Andrew Shulman – Cellist og dirigent
Andrew Shulman, virtuos cellist, dirigent og kammermusiker, er i øjeblikket solocellist i Los Angeles Chamber Orchestra og professor i violoncello og kammermusik ved University of Southern California. Han er også første gæstedirigent for Culver City Symphony Orchestra og var den første britiske vinder nogensinde af den amerikanske “Piatigorsky Artist Award”. Shulmans karriere som cellist og dirigent har ført ham over hele verden. Som solist har han dirigeret og opført de store cellokoncerter med Philharmonia Orchestra, Academy of St. Martin-in-the-Fields, City of Birmingham Symphony, Los Angeles Philharmonic, Royal Liverpool Philharmonic, Utah Symphony, Pasadena Symphony, Singapore Symphony og orkestre i hele Europa, USA og Fjernøsten samt givet koncerter i bl.a. Wigmore Hall, London, “Debussys cellosonate, spillet med en omhyggelig poesi af udtryk og teknik” (The Times, London) og på Det Kongelige Palads i Stockholm, Buckingham Palace i London (hvor han opførte “Svanen” sammen med Kirov-ballettens primaballerina i nærværelse af HKH Prinsen og prinsessen af Wales), Musikverein i Wien, Berliner Philharmonie, Concertgebouw i Amsterdam, Carnegie Hall i New York, Louvre i Paris, Moskva-konservatoriets store sal, Teatro La Fenice i Venedig, Megaron i Athen, Teatro Colon i Buenos Aires og Santa Cecilia i Rom.
Han har også opført Strauss’ store tonedigt “Don Quixote” i Royal Festival Hall i London (sammen med Sir Simon Rattle): “Don Quixote var det bedste, jeg har hørt” (The Sunday Times) og i Hollywood Bowl i Los Angeles (sammen med Esa-Pekka Salonen): “Philharmonic principal ‘cellist Andrew Shulmans Quixote var altid veltalende og lidenskabelig” (Los Angeles Times). I de seneste sæsoner har han opført cellokoncerter af Barber “Andrew Shulman debuterede med sin Utah Symphony, og han gav en fantastisk nuanceret og lidenskabelig præstation af (Barbers) koncert … Shulmans fortolkning var af højeste kaliber med hensyn til artikulation og levering. Hans tekniske beherskelse var af en sådan art, at han gjorde kort proces med de krav, Barber stillede til solisten.” (Salt Lake Tribune), Blochs “Schelomo” “Cellisten Andrew Shulman sluttede sig til CRSO og Tiemeyer i en intens, temperamentsfuld opførelse af Ernest Blochs “Schelomo”, en hebraisk rapsodi for cello og orkester….Hans fejlfri fremførelse af “Schelomo” var veltalende og lidenskabelig” (Cedar Rapids Gazette), Haydns D-dur koncert “Den langsomme sats var perfekt afbalanceret…finalen, celloen virkede som et glade sejlskib” (Mark Swed – Los Angeles Times) og Vivaldis c-mol-koncert “viste ikke kun en usædvanlig beherskelse af sit instrument, men også en foruroligende lethed, da han analyserede hver enkelt frase i en fyldig og smuk lyd” (The Burbank Leader)
Født ind i en familie af professionelle musikere (hans far spillede kontrabas og hans mor var operasangerinde), studerede Shulman cello og komposition på Royal Academy og Royal College of Music i London, og efter at have vundet de store cellopriser der, ud over “Madame Suggia Gift”-prisen og “Royal Society of Arts”-prisen, fortsatte han sine studier hos William Pleeth og Jacqueline Du Pre. Han blev udnævnt til solocellist ved Royal Liverpool Philharmonic, Academy of St. Martin-in-the-Fields og blev som 22-årig af dirigenten Riccardo Muti tilbudt stillingen som første solocellist ved Londons Philharmonia Orchestra. Han har optrådt som solist med bl.a. Sir Simon Rattle, Giuseppe Sinopoli, Semyon Bychcov, Franz Welser-Möst og Esa-Pekka Salonen.
Han har også indspillet over 25 cd’er som cellist i Britten Quartet (eksklusivt for EMI Records), Vivaldi-cellokoncerter for Virgin Classics “Et af diskens højdepunkter for mig er Andrew Shulmans cellospil i den elegiske koncert i c-mol (Vivaldi RV401); og han er følsomt støttet af (London Chamber) Orchestra” (The Gramophone Magazine), Janaceks ‘Pohadka’, igen for EMI, ‘celloværker af Delius (en verdenspremiere) og var solocello på Elton Johns ‘Candle in the Wind 1997’, en hyldest til Diana, prinsesse af Wales, den mest solgte ‘single’ nogensinde! Han har også tusindvis af film- og tv-titler og har indspillet i både London og Los Angeles.
Shulman blev tildelt en “Honorary RCM” af H.K.H. Dronningemoderen i 1986 og blev efterfølgende professor ved det historiske Royal College of Music i London. Siden da har han givet mesterlærerundervisning over hele verden, herunder i Vest- og Østeuropa, Skandinavien, Rusland, Ukraine, USA, Sydamerika, Fjernøsten og New Zealand. I 1990 vandt han den prestigefyldte “Piatigorsky Artist Award” ved New England Conservatory i Boston, og han er vendt tilbage til USA ved adskillige lejligheder for at undervise og give koncerter.
Siden han er flyttet til Los Angeles, har han givet mange kurser, bl.a. på University of Southern California (USC), University of California, Los Angeles (UCLA) og Corwin Awards Masterclass på Los Angeles Music Center, og han er en regelmæssig gæst på festivaler over hele verden, bl.a. Aspen, Aldeburgh, Bath, Edinburgh, Kuhmo, La Jolla Summerfest, Mainly Mozart, Mons og Sonoma, hvor han har samarbejdet med kunstnere som Jeffrey Kahane, Augustin Hadelich, Sir James Galway, Truls Mork, Lynn Harrell, Cho-Liang Lin, Leif Ove Andsnes, Philip Langridge, Witold Lutoslawski og John Ogden. I efteråret 2011 blev han medlem af fakultetet på USC som professor i cello og kammermusik, og han har ofte været gæstesolist på Piatigorsky International Music Festival, der afholdes i Los Angeles.
Som dirigent har han optrådt flittigt i Storbritannien, Tyskland, Irland og Skandinavien. I 2012 debuterede han som dirigent i USA med Los Angeles Chamber Orchestra. “Den afsluttende Allegro con spirito var bemærkelsesværdig på grund af det fantastiske sammenspil i de opadgående off-string skala-passager, der introducerer det centrale tema. Disse øjeblikke var skarpe og virtuose med hver gentagelse … Værket, der for det meste består af flådebevægelser, blev spillet med usædvanlig rytmisk vitalitet og klarhed i denne opførelse. Den lange 3. sats Lento, hvor en intens vandrende kvalitet næsten trodser en fornemmelse af en tidsangivelse, blev også effektivt gengivet med et vedvarende, følelsesladet spil”.
Hans opførelser har omfattet symfonier af Beethoven, Brahms, Bruckner, Haydn, Mahler, Mozart, Sibelius og Tjajkovskij “Dirigenten Andrew Shulman førte virkelig orkestret med sig… som en britisk Leonard Bernstein, hvis glans stadig brændte i Haydns ‘Filosoffer’-symfoni. Det var af en kvalitet, som man kan søge, men sjældent finde” (Hannoversche Allgemeine Zeitung) og store orkesterværker af Bartok, Debussy, Dvorak, Elgar, Holst, Rachmaninoff, Ravel, Strauss og Stravinskij. Han har dirigeret opførelser af Haydns symfonier under ledelse af Haydn-forskeren H.C. Robbins Landon på Snape Maltings, Aldeburgh, med Britten-Pears Orchestra, og han har dirigeret uropførelserne af flere store værker og har samarbejdet med en række bemærkelsesværdige solister, bl.a. Rafael Wallfisch, Colin Carr og Bernard D’Ascoli.
Han blev inviteret af Britten-Pears Foundation til at dirigere verdenspremieren af et vigtigt tidligt værk af Benjamin Britten sammen med Britten-Pears Orchestra i Brittens “Snape Maltings” i Suffolk, England. Han er regelmæssig gæstedirigent med Haydn Chamber Orchestra (London), Brandon Hill Chamber Orchestra (Bristol), Saloman Orchestra (London), Jönköping Orchestra (Sverige), Ambache Chamber Orchestra (London), Royal College of Music Symphony Orchestra (London), Royal College of Music Chamber Orchestra (London), RCM String Ensemble (London), Ulster Youth Orchestra (Irland) og USC Symphony Orchestra (Los Angeles), ligesom han leder Academy of St. Martin-in-the-Fields og London Chamber Orchestra i koncertopførelser fra solocellostolen. På operaområdet har han dirigeret Mozarts “Figaros bryllup” (1998) og “Cosi Fan Tutte” (2000) i vellykkede nyopsætninger på Theatre Royal i Bristol, England.
I 1999 blev han udnævnt til solocello i Los Angeles Philharmonic “Den nye solocellist, Andrew Shulman, hvis indflydelse på strygersektionen er begyndt at gøre sig gældende…The ‘cellos, brilliantly powerful” (Los Angeles Times) og genoptog også sine aktiviteter som en af de mest efterspurgte solocellister, der arbejder i tv- og filmmusikindustrien. I slutningen af 2002 forlod han Philharmonic for at udvide sine aktiviteter som solist, kammermusiker, underviser og dirigent yderligere, efter at have bosat sig med sin familie i de smukke Santa Monica Mountains.
Mellem 2008 og 2020 bestilte, uropførte og indspillede han mange nye cellokoncerter og andre værker, der er skrevet specielt til ham (komponeret af bl.a. Christopher Stone, Nathaniel Levisay, Maria Newman, Bruce Broughton, Aaron Zigman, Kevin Kaska og James Newton Howard). Shulman komponerer også og havde premiere på sin egen “Smaller Music For Strings” i Storbritannien, ligesom han har samarbejdet med den legendariske tyske rock/klassiske guitarist Uli Jon Roth ved optrædener i Hollywood, Californien (han spillede på sin elektriske cello-/guitarinstrumental “H.A.N.D”, som vandt den internationale sangskriverkonkurrence i 2007). I 2008 blev han udnævnt til solocello i Los Angeles Chamber Orchestra og har givet flere opførelser af cellokoncerter af Vivaldi (c-mol, C-dur og “Double” for violin og cello), CPE Bach og Schumann (cellokoncerten i a-mol) som en del af LACO’s hovedserie i Los Angeles. I sæsonen 2010/2011 indledtes et spændende samarbejde med pianisten og dirigenten Jeffrey Kahane, som kulminerede med flere opførelser af Beethovens samlede værker for klaver og cello. Han dirigerede koncerter i Los Angeles Chamber Orchestra’s hovedserie, hvor han opførte værker af Mozart og Walton “I Shulmans og LACO’s mesterlige hænder kom værkets klassiske egenskaber, man kunne sige dets evige egenskaber frem i forgrunden – Shulman fandt konsekvent den gennemgående linje i de ophidsede modmelodier, og fra de mørke og urolige stammer i den indledende Allegro til det voldsomme stormvejr i finalen gravede orkestret sig ned med lidenskab og klarhed…En fantastisk præstation” (LA Opening Nights) samt en opførelse af Elgar-koncerten med Pasadena Symphony “En ekstraordinær gengivelse af Elgars melankolske senromantiske cellokoncert … Shulman, hvis soloparti kræver næsten 32 minutters uafbrudt spil, gav en rigt detaljeret oplæsning. Han gjorde fornuftig brug af vibrato, og hans polerede tone skabte en tillidsfuld udtryksfuldhed.” (Los Angeles Times) og en kammermusik-recital i Walt Disney Concert Hall for at fejre Jeffrey Kahanes 15. år med ‘LACO’. Han spillede også Beethoven-sonater ved Piatigorsky International Cello Festival, Bach i Zipper Hall, Los Angeles og The Broad Stage i Santa Monica samt recitals i Newman Hall, University of Southern California.
Som en del af fejringen af “Britten 100” spillede han Britten-cellosonaten ved seks recitals sammen med uropførelsen af en ny sonate af Britten, der var bestilt specielt til lejligheden. I de seneste sæsoner har han uropført en ny cellokoncert af Broughton (udgivet på Jacaranda Records sammen med sonaten) og et nyt værk af Zigman, og han optrådte ved La Jolla “Summerfest”, GMC Chamber Music Festival i Sonoma og “Piatigorsky” festivalen i Los Angeles. Han optrådte også på Mainly Mozart Festival i San Diego, spillede duo- og triokoncerter med Ignat Solzhenitsyn og Fabio Bidini og opførte Beethovens trippelkoncert med orkestre på østkysten. Han bestilte også, sammen med LACO, en ny cellokoncert hos den legendariske filmkomponist James Newton Howard til sæsonen 18/19. I sidste sæson gav han masterclasses i Los Angeles (CalState Fullerton, USC, Chapman University og Montecito Festival), i Birmingham (Royal Conservatoire), London (Royal College of Music, Royal Academy of Music og Guildhall School of Music) og på Heifetz Institute i Virginia. Han spillede også Pintschers monumentale “Uriel”, Kodalys duo, Ravels duosonate, Brahms F-dur-sonate og al hans strygerkammermusik (som en del af “Summer of Brahms”-festivalen) og havde premiere på Newton Howards nye koncert “When we were all one” med Kahane og Los Angeles Chamber Orchestra. Han skulle have givet den europæiske premiere på samme koncert i juni 2021 med Philharmonia Orchestra og Salonen i Royal Festival Hall i London, men dette blev desværre udsat på grund af pandemien.
Han bor i Santa Monica-bjergene med sin kone, der også er cellist og Alexanderteknik-lærer. Hans to børn er begge musikere, hans datter er en succesfuld mezzosopran, der har optrådt som solist mange gange med Los Angeles Master Chorale og kan høres på mange filmlydspor, og hans søn, som er en succesfuld pladekunstner og producer, der optræder under navnet “Somni”
Teknologi og design leveret af babserv