Chaconne, også stavet ciaconne, oprindeligt en fyrig og suggestiv dans, der opstod i Spanien omkring år 1600 og som i sidste ende gav navn til en musikform. Miguel de Cervantes, Francisco Gómez de Quevedo og andre samtidige forfattere antyder en mexicansk oprindelse. Den blev tilsyneladende danset med kastagnetter af et par eller af en kvinde alene og spredte sig snart til Italien, hvor den blev anset for at være uanstændig, ligesom den havde været det i Spanien. I løbet af det 17. århundrede vandt en afdæmpet udgave indpas ved det franske hof; den optrådte hyppigt i Jean-Baptiste Lullys sceniske værker.
Fletcher, fra Kellom Tomlinson’s The Art of Dancing, 1735
Med venlig hilsen fra Victoria and Albert Museum, London
Den musikalske form chaconne er en kontinuerlig variation, som regel i trippel metrum og en dur-toneart; den er generelt karakteriseret ved en kort, gentagende baslinje eller harmonisk progression. Chaconneformen, som ligner passacagliens, blev brugt af komponister i barokken og senere. I det 17. århundrede betegnede franske komponister ofte chaconne-stykker i rondeau-form – dvs. med refrain (R), der går igen før, efter og mellem kontrasterende passager eller coupletter (R A R R B R R C R osv.) – som chaconne-stykker. Johann Sebastian Bachs “Chaconne” fra Partita i d-mol for uakkompagneret violin er et eksempel på mesterlig brug af chaconne som variationsform. François Couperins cembalomusik indeholder mange chaconnes en rondeau, som f.eks. “La Favorite”. Senere komponister har genoplivet formen, bl.a. Johannes Brahms i sidste sats af sin symfoni nr. 4 (1885) og Benjamin Britten i sin strygekvartet nr. 2 (1945).