For de fleste mennesker vil ordene “Disney live-action remake” måske fremkalde det hjemsøgende billede af en blå Will Smith og hans freaky lille Genie-hestehale.
Men i 2007, dengang Walt Disney Corporation bare var et konglomerat og endnu ikke en gigant, der udsender en Star Wars-film om året, bevægede tingene sig i en mere inspireret retning. Disney hyrede Annie Leibovitz til at fotografere en række A-listeberømtheder som klassiske Disney-figurer i en række reklamefotos for Disney-parkerne. Ja, Annie Leibovitz – den anerkendte portrætfotograf af berømtheder, den samme kvinde, der fotograferede John Lennon og Yoko Ono i sengen for Rolling Stone, den første kvinde nogensinde med en soloudstilling på National Portrait Gallery, kvinden, hvis arbejde har været bragt i Vogue, Vanity Fair og utallige andre publikationer – fik ekstremt fede stakke penge af “the big D” for at skabe nogle af de mest legendariske cosplay-fotos nogensinde.
Leibovitz’ Disney Dream Portraits er et fristende glimt af, hvad der kunne have været: en multikulturel, blændende, til tider forbløffende, altid underholdende vision af de animerede Disney-klassikere som live-action-mesterværker. Kun en person, der er så kompromisløs i sin vision som Annie Leibovitz, kunne have turdet drømme om en verden, hvor Gisele Bundchen og Mikhail Baryshnikov er Wendy og Peter Pan.
Dette er fuldstændig uforstyrret på alle de bedste måder. En gammel balletdanser i rollen som “drengen, der aldrig blev voksen”? Jeg har intet andet valg end at støtte. Intet siger “britisk skolepige Wendy Darling” som den verdensberømte brasilianske supermodel Gisele Bundchen. Bemærk den lille cameo fra Tina Fey som Klokkeblomst, for hvorfor fanden ikke!
Nogle af casting-valgene er absolut inspirerende, som Scarlett Johansson som Askepot. Dette enestående billede blæser Kenneth Branaughs glædesløse genindspilning af Askepot fra 2015 helt ud af vandet. Og ja, de træer i baggrunden er også spillet af ScarJo. Multitalentets dronning.
Under den knugende vægt af Disneys reboot-maskine føles Leibovitz’ skæve castingvalg forfriskende. Se på det bizarre, men alligevel lokkende par af Jeff Bridges og Penelope Cruz som Beast og Belle.
Penelope Cruz som Belle, den franske opfinderdatter? Hvorfor ikke! Jeff Bridges som en skrækkelig, dyrelignende skabning? Helt sikkert! Dette billede er kantet, uventet og 900 procent mere underholdende end det CGI, autotunede mareridt, som var 2017’s live action Beauty and the Beast. Jeg vil aldrig glemme at se Emma Watson gå fuld T-Pain på “Bonjour.”
Hitsene bliver bare ved med at komme, hvilket J.Lo og Marc Anthony som Jasmine og Aladdin vidner om. Som en person, der stadig er forvirret over Guy Ritchies Bollywood-sekvenser i Aladdin (Indien ≠ Arabien), finder jeg dette billede af en J.Lo og Marc Anthony, der dengang var parret, så beroligende. Det har det hele: drama, mystik og romantik – og det er bare mig, der taler om Marc Anthonys oppustede skjorte.
Annie stoppede ikke her – hun fortsatte med at “gå officielt i gang” med den inspirerede casting af Whoopi Goldberg som Genie. For de af os, der nyder Whoopis serie af ganjapreneuriale THC-inficerede produkter, er det meget passende at bruge hende som en magisk ånd. Det er ingen hemmelighed, at Whoopi er den magiske personificeret. Jeg mener, kvinden har regelmæssigt Meghan McCain i The View, så hun opfylder mine ønsker hver eneste dag.
Nogle af Leibovitz’ castingvalg er forudsigelige, som Taylor Swift som Rapunzel. Denne er for perfekt. En guldhåret gudinde “fanget” i et tårn, som konstant brokker sig og brokker sig over, at hun er fanget af en “ond heks”. Lyder det bekendt? Udskift Kim Kardashian eller Scooter Braun med den onde heks eller Spotify med det tårn, hun er “fanget i” – vi ved jo alle, at det tårn har trapper. Du narrer ikke nogen.
Andre valg, som Leibovitz har truffet, er på grænsen til det sublime, såsom Julianne Moore som Ariel. Ikke for at skygge min dronning Halle Bailey, men Julianne Moore er min ~ eneste sande Ariel.~ At caste en dengang 48-årig legende til at spille en 16-årig sexfisk? ANNIE. DID. THAT. En stor hyldest til Michael Phelps, der er med som navnløs havmand i dette billede. Det, der burde være et stort øjeblik for havfolkets synlighed, viser sig at være et tragisk øjeblik for Phelps, hvis slørede ryg er den eneste del af ham, der er vist på billedet. Det er rigtigt, Leibovitz har castet en 23-dobbelt olympisk guldmedaljevinder kun for at vise hans ansigtsløse, muskuløse fysik frem. Savage.
Men ét portræt er helt bizart: Beyoncé som Alice i Eventyrland. Hvad i WHAT? Hvordan i alverden kunne Annie finde på at caste Queen Bey i rollen som Alice, en naiv, storøjet, lille pige, plakatbarn for uansvarlig brug af hallucinogener? Kun en så kreativt dristig person som Annie Leibovitz ville vove at fejlbesætte Beyoncé på denne måde. Tingene bliver kun endnu mere forvirrende, når man indser, at Leibovitz fyldte tekoppen ud med Lyle Lovett og Oliver Platt, af alle mennesker. Helt ærligt, prøv at nævne en mere forvirrende trio! Bare det at se på dette billede får mig til at føle, at jeg er på et dårligt trip. Til Beyoncés portræt som Alice gik Annie skridtet videre og fik sendt 700 pund tunge tekopper fra Disneyland til sin gård i det nordøstlige New York. Jeg kan kun drømme om at få Disney til at betale en så høj UPS-regning.
Hvis jeg skal være ærlig, føles den aggressive tilføjelse af yas qween #girlboss-politik i de seneste live-action remakes forklæbende og tvunget. Skulle jeg virkelig tro, at Emma Watsons Belle er en sej feminist, fordi hun tilfældigvis opfandt vaskemaskiner i “Beauty and the Beast”-remake’en? Så unødvendigt! I lyset af Disneys forsøg på feministisk dydssignalering virker Leibovitz’ portrætter vildt uvækkede, som f.eks. dette billede af Jessica Biel som Pocahontas, der ville få Elizabeth Warren til at krybe sammen. Eller Zac Efron, der tilsyneladende befamler en roofied Vanessa Hudgens som Tornerose.
Min vagina har stadig et blødt punkt for Russell Brand fra aughts-æraen. De strandbølger, den guyliner, hans knapt knappt knappet skjorte, der er sjusket ned i 14 bælter med nitter. Russell Brand var DEN BITCH. Det eneste, der var mere vådt end Kaptajn Klo’s piratskib, var mine skide shorts, da jeg så dette billede for første gang.
Foto af Scott Brinegar/Disney Parks/Getty Images
Disney Dream Portraits viste sig at være så vellykket, at serien fortsatte indtil 2014 og i sidste ende gav 23 storslåede, absolut undervurderede billeder. Jeg er for mit eget vedkommende helt afskyet over den åbenlyse udviskning af Leibovitz’ portrætter i den nuværende æra af Disney live-action remakes. Skaberne af disse film bør ved enhver lejlighed kontrollere navnet og give Annie den rette kredit.
Jeg vil gå så langt som til at sige, at for ægte Disney-fans er Leibovitz’ Disney Dream-portrætter kanon, og det er de live-action Disney-remakes ikke. Jeg er ked af det, men Lady and the Tramp-rebootet, der lignede mere en 1-800-Pet-Meds-reklame end en film? Det kan du godt glemme, Bob Iger. Hvis det var op til Annie, ville vi have Shia LaBeouf og Lady Gaga i fulde hundedragter, der spiste spaghetti. Og det er den slags magi, jeg ønsker.
Følg Caroline på Instagram på @officialseanpenn.
RELATERET: Annie Leibovitz ser tilbage på sine “meget californiske” tidlige år
Hold dig orienteret om det seneste inden for mad og kultur i L.A. Tilmeld dig vores nyhedsbreve i dag.