Die 1896 als Jahresausstellung gegründete Carnegie International fand bis in die zweite Hälfte des 20. Jahrhunderts mit wenigen Ausnahmen jeden Herbst statt und konzentrierte sich fast ausschließlich auf die Malerei. Ab 1955 fand die Ausstellung alle drei Jahre statt und wurde 1958 in Pittsburgh International Exhibition of Contemporary Paintings and Sculpture umbenannt, ein Titel, der bis zur Ausgabe 1970 beibehalten wurde. Nach einer Unterbrechung aufgrund steigender Kosten und des Baus des neuen Institutsflügels, der Sarah Scaife Gallery, wurde die Ausstellung 1977 und 1979 unter dem Namen International Series wieder aufgenommen, wobei es sich um Ausstellungen einzelner Künstler handelte, die als Parallele zum Nobelpreis für Kunst gedacht waren. Im Jahr 1982 wurde die Ausstellung in ihrem ursprünglichen, alle drei Jahre stattfindenden Format als Carnegie International wieder aufgenommen und findet seitdem alle drei bis fünf Jahre statt. Nach der Biennale von Venedig ist die Carnegie International die älteste internationale Übersichtsausstellung der Welt.
1896-1921Bearbeiten
Die International wurde vom Direktor des Carnegie Museum of Art, John. W. Beatty, im Jahr 1896 allein und danach in Absprache mit einer Gruppe ausländischer Beratungsausschüsse und einer Preisjury ausgewählt. Die Preisjury setzte sich zu dieser Zeit aus Künstlern zusammen. Das Auswahlsystem für die Ausstellungen war zweistufig: Einige Künstler wurden direkt zur Teilnahme eingeladen, indem sie ihre Werke direkt nach Pittsburgh schickten und das Auswahlverfahren umgingen, während andere aufgefordert wurden, ihre Werke bei einem Auswahlkomitee einzureichen, oft auf eigene Kosten. Ausnahmen waren 1902, als die Ausstellung einen historischen Überblick über bekannte Werke internationaler Künstler bot, 1906, als die Schau wegen der Erweiterung des Museums ausgesetzt wurde, und eine fünfjährige Unterbrechung zwischen 1915 und 1919 wegen des Ersten Weltkriegs.
1922-1950Edit
Der zweite Direktor des Instituts, Homer Saint-Gaudens, führte ein neues, rationalisiertes System ein, bei dem ausländische Vertreter vielversprechende Werke für seine jährlichen Reisen nach Europa aussuchten. Die Jurys für die Preisvergabe bestanden weiterhin aus Künstlern, aber auch Museumsdirektoren waren vertreten. In diesen Jahren führte Saint-Gaudens die Ausstellung von Werken nach Ländern ein und führte 1924 den Popular Prize ein, über den das Publikum abstimmte; nach der Ausstellung von 1950 trat er zurück. Zu den Ausnahmen gehören drei inländische Ausstellungen, die vom stellvertretenden Direktor John O’Connor während der Jahre des Zweiten Weltkriegs organisiert wurden, während der Direktor beim Militär war: American Painting, 1940; Directions in American Painting, 1941; und Painting in the United States, 1943-1949.
1951-1962Edit
Gordon Bailey Washburn behielt den Einsatz ausländischer Berater seines Vorgängers bei, ließ aber die Nationalität als Organisationsstruktur fallen. Er organisierte vier Internationale Kunstausstellungen, die in der Presse als die einzige von einer einzigen Person kuratierte internationale Übersichtsschau bezeichnet wurden, die „die Sicht eines Mannes auf die zeitgenössische Kunst“ in einigen hundert Werken darstellte und sich damit von den größeren Konkurrenten (der Biennale von Venedig und der Biennale von São Paulo) abhob. Anlässlich der Biennale 1958 und der Zweihundertjahrfeier von Pittsburgh organisierte der stellvertretende Direktor Leon Arkus eine Retrospektive mit 95 Gemälden aus früheren Ausstellungen. In jenem Jahr saßen Marcel Duchamp und Vincent Price in der Preisjury.
1963-1969Edit
Die Internationalen Ausstellungen 1964 und 1967 wurden vom vierten Direktor des Museums, Gustave von Groschwitz, in Absprache mit sieben nationalen Korrespondenten in Europa organisiert, die er als „informelle Mitjuroren“ bezeichnete. Von Groschwitz kehrte zu einer nach Nationalität geordneten Ausstellungsstruktur zurück und schaffte die nummerierten Preise ab und entschied sich für sechs gleichberechtigte Auszeichnungen und mehrere Ankaufspreise.
1970-1979Edit
Die Internationalen Ausstellungen 1970, 1977 und 1979 wurden vom fünften Direktor, Leon Arkus, organisiert. Arkus schaffte die Preise für die Ausstellung 1970 ab und wechselte für die Ausstellungen 1977 (Pierre Alechinsky) und 1979 (aufgeteilt auf Eduardo Chillida und Willem de Kooning) zu einem retrospektiven Format für einen einzelnen Künstler, wobei er in jedem dieser Jahre einen Preis in Höhe von 50.000 Dollar vergab.
1980-2008Edit
John R. Lane wurde 1980 zum Direktor ernannt, stellte aber den Kurator Gene Baro für die Organisation der Internationalen Ausstellung 1982 ein. Dieses Format wurde bei allen nachfolgenden Ausgaben beibehalten, mit einer Änderung im Jahr 1985, als Lane die Ausstellung gemeinsam mit John Caldwell kuratierte. Mit Ausnahme von Baro haben sich alle Kuratoren seit 1980 auf den Rat und/oder die Unterstützung von beratenden Ausschüssen verlassen, die auch in den Jurys für die Preisvergabe vertreten waren. Am direktesten waren die Ausschüsse an den Ausstellungen 1985 und 1988 beteiligt, als die Berater als Teil des Kuratorenteams betrachtet wurden. Die Internationale Ausstellung wurde 1988 von John Caldwell, 1991 von Lynn Cooke und Mark Francis, 1995 von Richard Armstrong, 1999 von Madeleine Grynsztejn, 2004 von Laura Hoptman und 2008 von Douglas Fogle organisiert. In den letzten Jahren setzten sich die beratenden Ausschüsse aus anderen Kuratoren, Kritikern und Künstlern zusammen; die Mitglieder der Ausschüsse sind neben dem Museumsdirektor und ausgewählten Kuratoren auch in der Jury des Preises vertreten.