Die Künste der Demokratischen Republik Kongo

Die vielen ethnischen Gruppen und Regionen des Kongo haben ein Mosaik traditioneller Künste entwickelt, darunter Malerei, Bildhauerei, Musik und Tanz. Es besteht die Tendenz, Skulpturen und Schnitzereien nach den Stilen der Gebiete zu klassifizieren, aus denen sie stammen. Der Südwesten ist bekannt für die steinernen und mit Nägeln besetzten Nkisi-Statuen des Kongo-Volkes und die Masken und Figuren der Yaka. Die Kuba aus der südlich-zentralen Region sind bekannt für ndop, Statuen, die nach dem Vorbild des Königs geschaffen wurden und in seiner Abwesenheit als symbolischer Vertreter dienen können. . Die Kunst der Luba dominiert in der südöstlichen Region und spiegelt den starken Einfluss der Frauen in der Gesellschaft durch Statuetten wider, die die Mutterschaft darstellen. Nördlich der Luba stellen die Lega Masken und Elfenbeinarbeiten her. Die Zande- und die Mangbetu-Kunst werden der nördlichen Region zugerechnet. Die Zande-Kunst zeichnet sich durch Kultstatuetten, Speer- oder Bogenschäfte und anthropomorphe Töpferwaren aus, während die Mangbetu-Kunst Figuren mit stilisierten, länglichen Köpfen zeigt. Andere volkstümliche Traditionen umfassen die Herstellung von Töpferwaren, das Weben von Bast und die Anfertigung von zeremonieller Kleidung.

Einige zeitgenössische kongolesische Autoren haben internationale Anerkennung gefunden, darunter die Dichter Clémentine Madiya Faik-Nzuji, Kama Kamanda und Ikole Botuli-Bolumbu, der Dramatiker Ntumb Diur und die Romanciers Timothée Malembe und Paul Désiré-Joseph Basembe. Folkloristen und Ethnographen haben Anthologien mit Erzählungen der Mbuti-Pygmäen aus dem Ituri-Regenwald, Sprichwörtern der Teke, Lügengeschichten der Ngbaka und anderen traditionellen Ausdrucksformen herausgegeben.

Musik ist bei weitem die Kunstform, für die der Kongo am bekanntesten ist. Kinshasa gilt weithin als eines der großen Musikzentren der Welt, und der Einfluss der kongolesischen Musik ist vor allem in Afrika südlich der Sahara zu spüren. In den 1950er Jahren prägten Musiker, die in den Nachtclubs des Matonge-Viertels von Kinshasa spielten, allen voran Kabesele Tshamala und François Lwambo, einen Stil, der als African Jazz (oder OK Jazz) bezeichnet wird und später zeitgenössische Musiker auf dem ganzen Kontinent und auch in Europa und Nordamerika beeinflusste. Die Stile Rumba und Soukous wurden in den 1960er Jahren populär, und Künstler wie Papa Wemba und das Grand Zaïko Orchestra erlangten schließlich eine weltweite Anhängerschaft. Zu ihrem Sound gesellten sich neue Tanzschritte wie die Cavacha und die Silauka, die in ganz Afrika übernommen wurden. Die am meisten verehrte musikalische Figur des Landes ist Papa Wendo (Wendo Kolosoy; 1925-2008), ein Sänger und Musiker, der den Grundstein für die kongolesische Rumba legte und dessen Karriere sieben Jahrzehnte umfasste. Ende der 1990er Jahre wurde er aus dem Ruhestand geholt, als Liebhaber afrikanischer Musik seinen Hit „Marie Louise“ von 1955 wiederentdeckten und ihn aufforderten, wieder aufzutreten. Später trat er mit seiner Gruppe, dem Victoria Bakolo Miziki Orchestra, bei Festivals in ganz Afrika und Europa auf. Der beliebteste einheimische Musikstil ist heute eine Mischung aus kubanischem Merengue, kongolesischer Rumba und westafrikanischen Highlife-Klängen, die die vielen Einflüsse widerspiegeln, die im Kongo aufeinandertreffen.