By Alex Dobuzinskis
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LOS ANGELES (Reuters) – Stan Lee, der sich Spider-Man ausgedacht hat, Iron Man, den Hulk, Black Panther und eine ganze Reihe anderer Superhelden aus den Marvel Comics, die durch den großen Erfolg an den Kinokassen zu mythischen Figuren der Popkultur wurden, ist im Alter von 95 Jahren gestorben, wie seine Tochter am Montag mitteilte.
Als Autor und Herausgeber war Lee der Schlüssel zum Aufstieg von Marvel zu einem Comic-Titan in den 1960er Jahren, als er in Zusammenarbeit mit Künstlern wie Jack Kirby und Steve Ditko Superhelden schuf, die Generationen von jungen Lesern in ihren Bann ziehen sollten.
„Er fühlte sich seinen Fans gegenüber verpflichtet, weiter zu kreieren“, sagte seine Tochter J.C. Lee in einer Erklärung gegenüber Reuters. „Er liebte sein Leben und das, was er für seinen Lebensunterhalt tat. Seine Familie liebte ihn und seine Fans liebten ihn. Er war unersetzlich.“
Sie erwähnte nicht die Umstände von Lees Tod, aber die Promi-News-Website TMZ sagte, dass ein Krankenwagen zu seinem Haus in den Hollywood Hills am frühen Montag gerufen wurde und dass er im Cedars-Sinai Medical Center starb.
„Stan Lee war so außergewöhnlich wie die Figuren, die er schuf“, sagte Bob Iger, Vorsitzender und CEO von The Walt Disney Co DIS.N, in einer Erklärung. „
Disney kaufte Marvel Entertainment im Jahr 2009 für 4 Milliarden Dollar, um Disneys Palette an Charakteren zu erweitern, von denen die ikonischsten Lees Handarbeit waren.
Lee war für seine Cameo-Rollen in den meisten Marvel-Filmen bekannt, er zog ein Mädchen vor herabfallenden Trümmern in „Spider-Man“ von 2002 und diente als Moderator in einem Stripclub in „Deadpool“ von 2016. Im Kassenschlager „Black Panther“ von 2018, in dem Lees führender schwarzer Superheld auftritt, war er ein Casinomäzen.
„Es wird nie einen anderen Stan Lee geben“, sagte Chris Evans, der in den Marvel-Filmen die Rolle des Captain America spielte. „Jahrzehntelang hat er Jung und Alt mit Abenteuern, Flucht, Trost, Zuversicht, Inspiration, Stärke, Freundschaft und Freude versorgt.“
Amerikaner waren schon vor Lee mit Superhelden vertraut, zum Teil dank der Veröffentlichung von Superman durch Detective Comics im Jahr 1938, dem Unternehmen, aus dem später DC Comics, Marvels Erzrivale, werden sollte.
Lee wurde weithin dafür gelobt, Superhelden eine neue Ebene der Komplexität und Menschlichkeit zu verleihen. Seine Figuren waren nicht aus Stein – auch wenn sie wie aus Granit gemeißelt wirkten. Sie hatten Liebes- und Geldsorgen und litten unter tragischen Fehlern oder Unsicherheiten.
CHARAKTER WAREN NICHT NUR SUPER
„Ich hatte das Gefühl, dass es Spaß machen würde, ein wenig über ihr Privatleben und ihre Persönlichkeiten zu erfahren und zu zeigen, dass sie sowohl menschlich als auch super sind“, sagte Lee 2010 gegenüber NPR News.
Er hatte Hilfe bei der Gestaltung der Superhelden, aber er übernahm die volle Verantwortung für die Werbung für sie.
Zu seinen Schöpfungen gehörten der netzschwingende Teenager Spider-Man, der muskelbepackte Hulk, die mutierten Außenseiter der X-Men, die eng verbundenen Fantastischen Vier und der Playboy-Erfinder Tony Stark, besser bekannt als Iron Man.
Dutzende von Marvel-Comics-Filmen mit fast allen von Lee geschaffenen Hauptfiguren wurden in den ersten Jahrzehnten des 21. Laut der Website Box Office Mojo hat „Black Panther“ weltweit 1,34 Milliarden Dollar eingespielt.
Spider-Man ist eine der erfolgreichsten Lizenzfiguren aller Zeiten und hat sich als riesige aufblasbare Figur in der Macy’s Thanksgiving Day Parade durch die New Yorker Skyline geschwungen.
Lee, der bei Marvel angestellt war, erhielt nur eine begrenzte Vergütung für die Gewinne aus seinen Figuren.
In einem Vertrag von 1998 rang er sich eine Klausel für 10 Prozent der Gewinne aus Filmen und Fernsehsendungen mit Marvel-Figuren ab. 2002 klagte er, um seinen Anteil einzufordern, Monate nachdem „Spider-Man“ die Kinosäle erobert hatte. In einem gerichtlichen Vergleich drei Jahre später erhielt er eine einmalige Zahlung von 10 Millionen Dollar.
Die Hollywood-Studios machten Superhelden zum Eckpfeiler ihrer Strategie, weniger Filme zu produzieren und sich auf die großen Gewinne aus Blockbustern zu verlassen. Einige Leute nahmen an, dass dadurch Lees Reichtum in die Höhe geschnellt sei. Er bestritt das.
„Ich habe keine 200 Millionen Dollar. Ich habe keine 150 Millionen Dollar. Ich habe keine 100 Millionen Dollar oder auch nur annähernd so viel“, sagte Lee dem Magazin Playboy im Jahr 2014. Da er in der Großen Depression aufgewachsen sei, fügte Lee hinzu, dass er „glücklich genug sei, einen netten Gehaltsscheck zu bekommen und gut behandelt zu werden.“
Im Jahr 2008 wurde Lee mit der National Medal of Arts ausgezeichnet, der höchsten staatlichen Auszeichnung für kreative Künstler.
UNCLE’S HELP
Lee wurde am 28. Dezember 1922 als Stanley Martin Lieber in New York als Sohn jüdischer Einwanderer aus Rumänien geboren. Im Alter von 17 Jahren wurde er Laufbursche bei Timely Comics, dem Unternehmen, aus dem sich Marvel entwickeln sollte. Laut Lees Autobiografie „Excelsior!“
erhielt er den Job mit Hilfe eines Insiders, seines Onkels. Er schrieb Western- und Liebesgeschichten sowie Superheldengeschichten und schrieb oft im Stehen auf der Veranda des Hauses in Long Island, New York, das er mit seiner Frau, der Schauspielerin Joan Lee, die er 1947 heiratete, teilte. Sie starb 2017.
Das Paar hatte zwei Kinder, Joan Celia, die 1950 geboren wurde, und Jan Lee, die 1953 nur drei Tage nach ihrer Geburt starb.
Im Jahr 1961 sah Lees Chef den Erfolg eines konkurrierenden Verlags mit den Caped Crusaders und forderte Lee auf, ein Superheldenteam zu erfinden.
Zu dieser Zeit hielt Lee Comics für eine Sackgasse. Aber seine Frau drängte ihn, es noch einmal zu versuchen und die komplexen Charaktere zu erschaffen, die er wollte, selbst wenn das zu seiner Entlassung führte.
Das Ergebnis waren die Fantastischen Vier. Es gab den dehnbaren Mr. Fantastic, seine zukünftige Frau Invisible Woman, ihren Bruder die menschliche Fackel und den starken Mann The Thing. Sie waren wie eine hingebungsvolle, aber gestörte Familie.
Lee bezog seine Künstler in den Prozess der Entwicklung der Geschichte und sogar der Figuren selbst ein, was später als „Marvel-Methode“ bekannt wurde. Das führte manchmal dazu, dass Kritiker Lee vorwarfen, er würde sich Ideen zu eigen machen, die nicht ganz von ihm stammten.
Gegenüber Reuters beschrieb er seinen kreativen Prozess, indem er beschrieb, wie er auf seine Figur Thor, den der nordischen Mythologie entlehnten Donnergott, kam.
„Ich versuchte, an etwas zu denken, das völlig anders sein würde“, sagte er. „Was könnte größer und noch mächtiger sein als der Hulk? Und ich dachte mir, warum nicht ein legendärer Gott?“
Um Thor mehr rhetorische Kraft zu verleihen, gab Lee ihm Dialoge, die der Bibel und Shakespeare nachempfunden waren.
Was Tony Stark – Iron Man betrifft, so basierte er auf dem Industriellen Howard Hughes, sagte Lee in Interviews.
Lee wurde 1972 Verleger von Marvel. Er hielt Vorträge, zog 1980 nach Los Angeles und suchte nach Möglichkeiten, seine Figuren in Film und Fernsehen zu präsentieren.
Trotz alledem blieb er mit seinen Fans in Kontakt und schrieb eine Kolumne namens „Stan’s Soapbox“, in der er oft seinen Slogan „‚Nuff Said“ oder den Ausruf „Excelsior!“ einstreute. In seinen späteren Jahren informierte er über Twitter.
Lee hat sich von Marvel so gut wie getrennt, nachdem er zum Chairman Emeritus des Unternehmens ernannt wurde. Aber selbst in seinen 80ern und 90ern war er eine Quelle für neue Projekte und leitete eine Firma namens POW! Entertainment.
„Sein größtes Vermächtnis wird nicht nur die Miterschaffung seiner Figuren sein, sondern auch die Art und Weise, wie er dazu beigetragen hat, die Kultur aufzubauen, zu der Comics geworden sind, und das ist ziemlich bedeutend“, sagte Robert Thompson, ein Experte für Popkultur an der Syracuse University.
Berichterstattung durch Alex Dobuzinskis; Bearbeitung durch Diane Craft, Bill Trott und Nick Zieminski
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