Trufelman bietet eine Meisterklasse im Versprechen des Persönlichen
Als ich las, dass „Hochzeitskleid“ nicht nur die letzte Folge von „Articles of Interest“ war, sondern auch die letzte Folge, an der Produzent Avery Trufelman für „99% Invisible“ arbeiten würde, musste ich zugeben, dass das Gefühl bittersüß war. Falls Sie es noch nicht wissen: Trufelman war in den letzten sieben Jahren Produzent von 99% Invisible sowie Produzent des Spin-Off-Podcasts innerhalb des Podcasts Articles of Interest und des preisgekrönten Debütwerks Nice Try! über die vielen gescheiterten Versuche der Menschheit, Utopien zu schaffen (falls Sie zum ersten Mal von Trufelman hören, empfehle ich Ihnen dieses Interview von Imran Ali Malik, das Bello im Mai veröffentlicht hat). Trufelman wurde auch gerade als neue Moderatorin von The Cut von Vox Media angekündigt.
Auch wenn Trufelman zu größeren und besseren Dingen aufbricht, bieten ihre Episoden von 99% Invisible eine wichtige Anleitung, wie man eine Geschichte mit Hilfe von Audio erzählt. Ihre Produktion hebt die Geschichten von einer typischen Radioshow zu unglaublichen Kunstwerken, während sie sie gleichzeitig intim, menschlich und lebendig wirken lässt. Als ich diese Ankündigung hörte, tat ich also, was jeder Journalist (und Fan) tun würde: Ich ging zurück und hörte mir jede einzelne Folge an, die Trufelman während ihrer Amtszeit bei 99% Invisible gemacht hatte. Ich wollte die durchgehenden Linien finden, die verbindenden Elemente, das, was eine Trufelman-Geschichte so sehr vom Rest abhebt, denn es gibt etwas wirklich Besonderes in ihrer Arbeit, etwas, das die Fassade der Intimität, die Podcasts bieten, aufnimmt, sie nährt und ihr dabei zusieht, wie sie zu etwas wirklich Persönlichem erblüht.
Die folgenden Episoden sind mehr als nur eine Ansammlung von guten Hörstücken. Zwischen den erzählerischen Beats und musikalischen Stichen, tief in den zarten Interviews und subtilen Schnitten, finden sich Lektionen über die grundlegenden Prinzipien, die jeder angehende Audioproduzent lernen sollte. Die folgenden gesammelten Episoden sind phänomenale Beispiele für diese Prinzipien – Neugier, Fokus, Ehrlichkeit, Persönlichkeit, Konzentration auf Ideen – und letztlich dafür, wie man sich das Vertrauen des Hörers verdient.
„Cover Story“, 99% Invisible
„Cover Story“ ist das erste Stück, das Trufelman für 99% Invisible produziert hat, aber alle Merkmale einer guten Trufelman-Episode sind vorhanden. Am beeindruckendsten ist die Entwicklung von Trufelmans Neugier im Laufe der Folge und die Übertragung dieser Neugier auf den Hörer am Ende.
In dieser Folge geht es um die Frage: „Was macht ein gutes Zeitschriftencover aus, und woher kommen diese Konventionen?“ Wir lernen George Louis kennen, dessen Esquire-Cover der kontroverse Konflikt war, der das kommerzielle Magazin-Cover von dem, was es früher war, zu dem machte, was es heute ist. Und das ist eine schöne Geschichte, bis Trufelman den Fokus von der Geschichte, die sich bereits abgespielt hat, auf die Geschichte, die noch kommen wird, verlagert. In der zweiten Hälfte der Episode ist das neue Thema ein Dialog zwischen George Louis und den modernen Coverdesignern, der nicht nur zwei Generationen und zwei unterschiedliche Herangehensweisen an die Kunst umfasst, sondern auch zwei verschiedene Interviews. Es ist brillant geschnitten, so dass jede Erklärung wie eine Erwiderung auf die Kritik des anderen klingt, während uns auf subtile Weise versichert wird, dass diese beiden Personen nicht wirklich mit uns sprechen. Es zeigt uns nicht nur ihre Kluft, sondern auch, dass dieses Gespräch real und lebendig ist und sich außerhalb des erzählenden Radios abspielt.
Glänzend endet es mit einer Ausblendung, in der Louis einen Punkt nach dem anderen vor dem modernen Cover darlegt. Die Ausblendung wird mit größtem Respekt vorgenommen, und durch diese Ausblendung erreicht Trufelman etwas, was nur die besten Hörgeschichten schaffen: Trufelmans Neugier ist nun unsere eigene geworden.
„Miss Manhattan“, 99% Invisible
Es ist irgendwie unglaublich, dass so viele der Statuen, die die Gebäude von Manhattan schmücken, alle nach derselben Frau modelliert wurden, Audrey Munson. Aber diese Tatsache ist nur der Ausgangspunkt für eine Geschichte, die Trufelman noch viel unglaublicher fand: das Leben von Audrey Munson. In jungen Jahren und auf dem Höhepunkt der Beaux-Arts-Bewegung in New York als Modell engagiert, war Munsons Leben wie ein Startschuss: hell, schön, strahlend, nur um dann zu verblassen und sich aufzulösen. Aber Trufelman weiß, dass zur Geschichte einer Sternschnuppe mehr gehört als nur ihr leuchtendes Aufblitzen.
99% Invisible ist ein Podcast über Design, und es wäre wirklich einfach, Audrey Munsons Leben als Gerüst zu verwenden, auf dem man eine Geschichte über den Aufstieg und Fall der Beaux Arts-Bewegung in den Vereinigten Staaten aufbauen könnte. Aber Trufelman macht genau das Gegenteil, indem sie die Beaux-Arts-Bewegung als Gerüst benutzt, auf dem sie eine Geschichte über die Schönheit, den Ruhm und die Unschuld von Audrey Munson aufbaut. Es gibt einen kritischen Moment im Stück, in dem Beaux Arts zu Ende ist und der Rest von Munsons Leben zu einer Verurteilung und in die Dunkelheit führen könnte. Stattdessen sehen wir zärtlich zu, wie Munson den Rest ihres Lebens verbringt, wobei ihr Schmerz und ihr Verlust mit größtem Einfühlungsvermögen und Liebe dargestellt werden. Das Ergebnis ist keine Episode über das Design von Skulpturen, sondern über das Design des Lebens.
„Lessons from Las Vegas“, 99% Invisible
Wenn ich ehrlich bin, ist „Lessons from Las Vegas“ nicht nur meine persönliche Lieblingsgeschichte von Trufelman. Ihre Annäherung an die Menschlichkeit von Denise Scott Brown und Robert Venturi macht sie zu meiner persönlichen Lieblingsepisode von 99% Invisible.
Die Episode ist in erster Linie ein Interview zwischen Trufelman und Scott Brown, über die Vermessungsklasse, die Brown und Venturi unterrichteten, um die Architektur von Las Vegas zu studieren. Sie interessierten sich für die Art und Weise, wie sich die Gebäude am Strip veränderten, um den Touristen gerecht zu werden, während der Rest der Architekturwelt Las Vegas mit Gleichgültigkeit betrachtete. Das Ergebnis ihrer Arbeit ist Learning from Las Vegas, das weithin als wegweisender Text der postmodernen Architektur gilt und eines der wichtigsten Bücher über Architektur der letzten fünf Jahrzehnte darstellt.
Trufelmans Interview mit Brown konzentriert sich nicht nur auf ihre Beziehung zur Architektur, sondern auch auf ihre Beziehung zu Venturi, den sie schließlich heiratet. Der Bogen der Postmoderne spannt sich im Hintergrund, und am Ende der Geschichte hat das Publikum Trufelmans Neugier auf den sich ständig weiterentwickelnden Streifen übernommen.
Aber das Geniale an diesem Stück, was es zu meinem Favoriten macht, ist seine Ehrlichkeit. Es ist eine Geschichte über eine Stadt, die eine Maske nach der anderen trägt, die alles tut, um dem reisenden Publikum zu gefallen, und über die Forscher, die behutsam unter diese Maske geschaut und einen Grund gefunden haben, sie trotzdem zu lieben. Und Trufelman wendet diese Lektion auf die Geschichte an, die sie erzählt – anstatt sich in den ständig wechselnden Diskurs darüber zu stürzen, ob die Postmoderne eine gültige Form ist oder nicht, zieht sie behutsam den Vorhang über die Menschen zurück, die sich für sie eingesetzt haben, und gibt uns einen Grund, sie zu lieben – und sei es nur für ihren Prozess, ihre Neugier und ihre Ehrlichkeit.
„Hochzeitskleider“, 99% Invisible
Trufelmans letztes Stück für 99% Invisible und der Abschluss der unglaublichen Artikelserie „Articles of Interest“ war „Hochzeitskleid“. Nebenbei bemerkt, denke ich, dass es wahrscheinlich der reinste Ausdruck einer wirklich wichtigen Konstante in allen Geschichten von Trufelman ist – das Persönliche.
Wie jede Folge von Articles of Interest hinterfragt „Wedding Dress“ unsere Beziehung zu den Kleidern, die wir tragen, und den Wert, den wir ihnen zuschreiben. Insbesondere möchte Trufelman wissen, was so viele Menschen dazu bringt, an ihrem Hochzeitskleid festzuhalten, einem Kleid, das nur für eine einzige Nacht gemacht wurde, und ob diese Sentimentalität einen Wert hat. Zusammengehalten wird die Befragung von zwei Menschen, die an ganz entgegengesetzten Enden stehen: ihre Freundin und Produzentenkollegin von 99% Invisible, Vivian Le, die sich vehement für das Unsentimentale einsetzt, und Trufelmans eigene Mutter, die all die Jahre an ihrem eigenen Hochzeitskleid festgehalten hat.
In kleinen Dingen, sei es ein Einschub ihrer eigenen Perspektive oder ein Stück Tonbandmitschnitt aus einem Interview, der die natürliche Beziehung zu ihrer Interviewpartnerin zeigt, steckt immer ein persönlicher Aspekt in jeder Geschichte. Wo „Wedding Dress“ wirklich glänzt, ist in den letzten Momenten des Stücks, wenn das Thema aufhört, die Geschichte, das Design und die Geschichte hinter den Hochzeitskleidern zu sein, und beginnt, diese sehr kleine, persönliche Geschichte über Trufelman und das Kleid ihrer Mutter zu sein. Es ist ein brillanter Moment, in dem Articles of Interest aus den Grenzen dessen ausbricht, was es bedeutet, eine Geschichte über Menschen und Mode zu erzählen, indem es tiefer in eine einzigartige Geschichte über zwei Menschen und ein Kleidungsstück vordringt. „Wedding Dress“ bringt Articles of Interest und das Gesamtwerk von Trufelmans 99% Invisible-Geschichten zu einem schönen Abschluss.
„The Pool and the Stream“, 99% Invisible
Sie werden feststellen, dass „Wedding Dress“ nicht das letzte Stück auf der Liste ist. Ich habe diesen Platz für die Episode reserviert, die meiner Meinung nach Trufelmans bisher beste Arbeit ist. Sie vereint alle oben genannten Elemente perfekt – die Neugier, den Fokus, die Ehrlichkeit und die persönliche Note – und fügt sie in eine Geschichte über eine Idee ein. Ich möchte nicht weiter darauf eingehen, sondern nur sagen, dass Sie, wenn Sie „The Pool and the Stream“ noch nicht gehört haben, sofort damit aufhören und es sich anhören sollten. Das ist nicht nur Trufelman vom Feinsten – das ist Hörbucherzählung vom Feinsten.