Establecida en 1896 como Exposición Anual, la Carnegie International se celebró cada otoño, con pocas excepciones, hasta la segunda mitad del siglo XX y se centró casi exclusivamente en la pintura. En 1955, la muestra adoptó un calendario trienal y, en 1958, pasó a llamarse Exposición Internacional de Pintura y Escultura Contemporáneas de Pittsburgh, título que se mantuvo hasta la edición de 1970. Tras una interrupción debida al aumento de los costes y a la construcción de la nueva ala del Instituto, la Galería Sarah Scaife, la exposición se reanudó en 1977 y 1979 como Serie Internacional, exposiciones de un solo artista que pretendían ser un paralelo al Premio Nobel de las Artes. En 1982, reapareció con su formato original de encuesta trienal como Carnegie International, y desde entonces se ha montado cada tres o cinco años. Después de la Bienal de Venecia, la Carnegie International es la exposición internacional más antigua del mundo.
1896-1921Edit
La International fue seleccionada por el director del Carnegie Museum of Art, John. W. Beatty, por su cuenta en 1896, y después, en consulta con un grupo de comités asesores extranjeros y un jurado de adjudicación. El jurado de adjudicación en esta época estaba compuesto por artistas. El sistema de selección de exposiciones tenía dos niveles: algunos artistas eran invitados a participar directamente, enviando sus obras directamente a Pittsburgh y obviando el proceso de selección, mientras que otros eran invitados a presentar obras a un comité de selección, a menudo corriendo con los gastos. Las excepciones incluyen 1902, cuando la exposición era una visión histórica de obras conocidas de artistas internacionales; 1906, cuando la muestra se suspendió para dar cabida a la ampliación del museo; y un paréntesis de cinco años entre 1915 y 1919 debido a la Primera Guerra Mundial.
1922-1950Editar
El segundo director del Instituto, Homer Saint-Gaudens, instituyó un nuevo sistema racionalizado por el que los representantes extranjeros buscaban obras prometedoras para sus viajes anuales a Europa. Los jurados de los premios seguían incluyendo a los artistas, pero los directores de los museos también actuaban. Saint-Gaudens instituyó la exposición de obras por países durante estos años e introdujo el Premio Popular, votado por el público, en 1924; se retiró después de la exposición de 1950. Las excepciones incluyen tres exposiciones nacionales organizadas por el subdirector John O’Connor durante los años de la Segunda Guerra Mundial, mientras el director estaba en el ejército, American Painting, 1940; Directions in American Painting, 1941; y Painting in the United States, 1943-1949.
1951-1962Edit
Gordon Bailey Washburn mantuvo el uso de asesores extranjeros de su predecesor, pero abandonó la nacionalidad como estructura organizativa. Organizó cuatro Internacionales, que se distinguieron de sus competidoras más grandes (la Bienal de Venecia y la Bienal de São Paulo) en los materiales de prensa como la única encuesta internacional comisariada por una sola persona, «la visión de un hombre del arte contemporáneo» en unos pocos cientos de obras. Paralelamente a la Internacional de 1958 y para celebrar el bicentenario de Pittsburgh, su director adjunto, Leon Arkus, organizó una exposición retrospectiva que incluía 95 cuadros de ediciones anteriores. Ese año, Marcel Duchamp y Vincent Price formaron parte del jurado de adjudicación.
1963-1969Editar
Las Internacionales de 1964 y 1967 fueron organizadas por el cuarto director del Museo, Gustave von Groschwitz, en consulta con siete corresponsales nacionales radicados en Europa, a los que se refirió como «co-juradores informales». Von Groschwitz volvió a una estructura de exposición basada en la nacionalidad y suprimió los premios numerados, optando por seis premios iguales y varios premios de compra.
1970-1979Edit
Las Internacionales de 1970, 1977 y 1979 fueron organizadas por el quinto director, Leon Arkus. Arkus eliminó los premios para la muestra de 1970 y cambió a un formato de retrospectiva de un solo artista para las muestras de 1977 (Pierre Alechinsky) y 1979 (dividida entre Eduardo Chillida y Willem de Kooning), otorgando un premio de 50.000 dólares cada uno de esos años.
1980-2008Edit
John R. Lane se convirtió en director en 1980, pero contrató al comisario Gene Baro para organizar la Internacional de 1982. Este formato se ha mantenido en todas las ediciones sucesivas, con un giro en 1985, cuando Lane comisarió la exposición junto con John Caldwell. Todos los comisarios desde 1980, con la excepción de Baro, han contado con el asesoramiento y/o la ayuda de comités asesores que también formaban parte de los jurados que otorgaban los premios. Los comités participaron más directamente en las exposiciones de 1985 y 1988, cuando los asesores fueron considerados parte del equipo curatorial. La Internacional fue organizada por John Caldwell en 1988; Lynn Cooke y Mark Francis en 1991; Richard Armstrong en 1995; Madeleine Grynsztejn en 1999; Laura Hoptman en 2004; y Douglas Fogle en 2008. En los últimos años, los comités asesores han estado compuestos por otros comisarios, críticos y artistas; los miembros del comité también participan en el jurado del premio, junto con el director del museo y algunos miembros del patronato.