Top 18 Anti-Valentiinipäivän laulua

Christopher Polk/Getty Images for NARAS

1 of 18

Taylor Swift — We Are Never Ever Getting Back Together

Taylor Swiftillä saattoi olla muutama kaveri mielessään kirjoittaessaan tämän ihastuttavan pienen kesäisen laulun, joka kertoo hajoamisesta ja jatkosta. Kappaleessa Swift näennäisesti räppää sanat ennen kuin puhuu suhteen olevan ”uuvuttava”. Se oli myös ensimmäinen single hänen neljänneltä albumiltaan ”Red”. ”I used to think that we were forever ever/And I used to say never say never”, Swift laulaa riideltyään jatkuvasti ja sovittuaan sitten merkittävän toisensa kanssa. Loistava tapa aloittaa miksauskasetti jollekulle, jonka kanssa et enää halua olla missään tekemisissä… mutta jolle silti haluat tehdä miksauskasetin.

EFE/ZUMA Press

2 of 18

Joy Division — Love Will Tear Us Apart

Joy Divisionin klassikko ”Love Will Tear Us Apart” on elintärkeä jokaiselle Anti-Valentiinipäivän listalle. ”Why is the bedroom so cold?/Turned away on your side”, laulaja Ian Curtis lausuu baritoniäänellä syntetisaattorin sävyjen ja kitarakoukkujen hioessa seminaalista hittiä. Kappale osoittautuisi pahaenteiseksi, sillä Curtis teki itsemurhan toukokuussa 1980, 23-vuotiaana. Kappaleen nimi kaiverrettiin hänen hautakiveensä.

Erika Goldring/Getty Images

3 of 18

Sheryl Crow — Crash And Burn

Sheryl Crow’lla on ollut osansa sydänsuruista, muun muassa erään pyöräilijän kanssa. Hänen vuonna 1998 ilmestynyt tähdellinen, mutta hieman aliarvostettu kolmas albuminsa ”The Globe Sessions” sisälsi kuitenkin upean, mutta brutaalin rehellisen sävelmän sydänsuruista. Lähes seitsemänminuuttinen helmi alkaa radiotaajuuksien soidessa, ennen kuin Crow kuvailee epätoivoaan pitää suhdettaan elossa. ”Kirjoitin kirjeen, jota en koskaan postittanut / Harjoittelin vuoropuhelua päässäni / Jos joskus haluat jäljittää minut / Otan kännykän mukaani sänkyyn”, hän laulaa niukkojen, mutta tehokkaasti ahdistavien kitarariffien yli. Todellinen helmi.

DON EMMERT/AFP/Getty Images

4 of 18

Paul ja Linda McCartney — Another Day

”Another Day” kirjoitettiin itse asiassa Maccan ollessa vielä The Beatlesin jäsen, ja siitä tuli hänen soolouransa ensimmäinen single vuonna 1971. Wingsin rumpali Denny Seiwell kuvaili kappaletta ”Eleanor Rigby In New York Cityksi”, mikä oli osuva sutkaus, kun otetaan huomioon kappaleen juoni naisen yksinäisyydestä. ”Sometimes she feels so sad/Alone in her apartment she’d dwell”, McCartney laulaa yksinkertaiseen Beatles-vaikutteiseen pop-sovitukseen koukeroineen. Samana vuonna John Lennon sävelsi ”How Do You Sleep?”, McCartneylle ja ”Another Daylle” suunnatun kärkevän ja vitriolisen numeron.”

Neilson Barnard/Getty Images

5 of 18

The Cure — Pictures Of You

Kuka tahansa vaihtoehtorockin ystävä on varmasti kuunnellut tämän brittiläisen pitkäaikaisyhtyeen jalokivin. Upea, ajaton sovitus, joka tuntuu huokuvan melankoliaa, ”Pictures Of You” oli ensimmäinen single yhtyeen vuoden 1989 albumilta ’Disintegration’. Kappaleen inspiraation kerrotaan saaneen lauluntekijä Robert Smithiltä, joka kävi läpi vanhoja valokuvia, jotka hän löysi lompakostaan kotinsa tulipalon jälkeen. ”Jos vain olisin keksinyt oikeat sanat/I could have held on to your heart/If only I’d thought of the right words/I wouldn’t be breaking apart my pictures of you”, hän laulaa. Autuas laulu särkyneelle sydämelle.

The Canadian Press/Press Association

6 of 18

Nirvana — Heart-Shaped Box

”Heart-Shaped Box” oli toinen Nirvanan merkkikappaleista ”In Utero”-albumilta. Cobainin työnimi oli alun perin ”Heart-Shaped Coffin” ennen kuin hän teki muutoksen. Kappaleen video sisältää häiritsevää graafista kuvamateriaalia, mutta ihmiset ovat eri mieltä siitä, onko kyseessä sydänsurusta kertova kappale vai oikeastaan rakkauslaulu hänen paremmalle puoliskolleen Courtney Lovelle. Cobainin elämäkerran kirjoittaja Charles Cross sanoi, että jos se on rakkauslaulu, se on yksi ”mutkikkaimmista reiteistä, jonka kukaan lauluntekijä on tehnyt popin historiassa sanoakseen ’rakastan sinua'”. Alle vuosi singlen julkaisun jälkeen Cobain olisi kuollut.

Jason Kempin/Getty Images

7 of 18

Alanis Morissette — You Oughta Know

Alanis Morissette löi ensimmäisen kerran läpi pop-kulttuurin (ainakin kanadalaisen pop-kulttuurin) teininä vinguttamalla Too Hot -kappaleen. Vuosia myöhemmin hän palasi dramaattisella uudella tyylillä, entiselle poikaystävälleen kirjoittavan vihaisen ex-rakastajan tyyliin. Raju ja yhden f-pommin sanoituksissaan sisältävä kappale järkytti monia. Hän on harvoin (jos koskaan) kertonut, kenelle kappale on suunnattu, mutta vuonna 2008 Full House -näyttelijä Dave Coulier myönsi, että hän oli se henkilö, jolle Alanis suunnasi myrkynsä. Tämä on kappale eroprosessin alkuvaiheeseen, jonnekin kieltämisen ja vihan välimaastoon.

/Getty Images Europe

8 of 18

Soft Cell — Tainted Love

Britannialainen New Wave -yhtye Soft Cell coveroi ”Tainted Love” -kappaleen vuonna 1981 ja saavutti maailmanlaajuista menestystä, paljon enemmän kuin vuoden 1965 Gloria Jonesin alkuperäinen kappale. Vaikka kappaleessa ei ole perinteisiä instrumentteja, käytetyt syntetisaattorit antavat sille jazzahtavan, svengaavan pop-tunnelman. ”The love we share seems to go nowhere/And I lost my light for I toss and turn I can’t sleep at night”, Marc Almond laulaa. Shokkirokkari Marilyn Manson coveroi kappaleen vuonna 2001, mutta sillä ei ollut samanlaista menestystä kuin Soft Cellin suurimmalla hitillä.

Jason Merritt/Getty Images

9 of 18

Tom Waits — Blue Valentines

Tom Waitsilla on uniikki ääni — sellainen, joka saattaisi pelästyttää naisia sen sijaan, että se ihastuttaisi heitä, jos hän esiintyisi ikkunasi alla yöllä. Mutta hänen sanoituksensa ovat usein loistavia. Kappale ”Blue Valentines” on hänen vuonna 1978 ilmestyneeltä albumiltaan ’Blue Valentine’, ja se on hyvin niukka surumusiikki. ”Send me blue valentines/Like half-forgotten dreams/Like a pebble in my shoes/As I walk these streets”, hän laulaa kertoessaan menneestä suhteestaan. Waits sanoi myöhemmin, että siniset ystävänpäiväkortit ”vaativat, että rakkaudellamme on oltava muistopuhe”, ennen kuin hän mainitsee, miten hänen sydämensä kuolee hieman enemmän jokaisen ystävänpäivän kulumisen myötä.

MARK RALSTON/AFP/Getty Images

10 of 18

Tina Turner — What’s Love Got To Do With It

Vuosien fyysisestä pahoinpitelystä entisen puolisonsa Ike Turnerin taholta selvinnyt R’n’B-ikoni Tina Turner vapautui tuosta piinasta, mutta löysi itsensä taloudellisesti varattomana. Hän löysi kultaa kesäkuussa 1984 julkaisemalla ”What’s Love Got To Do With It”, lipevän mutta ajattoman pophelmi, joka herätti hänen uransa henkiin. Turner laulaa kertosäkeessä rakkauden olevan ”toisen käden tunne” ennen kuin hän lisää: ”Kuka tarvitsee sydäntä, kun sydämen voi rikkoa”. Diskolaulaja Donna Summerille tarjottiin kappaletta ensin, mutta hän kieltäytyi siitä. Kappale toimi myös Tinan elämään perustuvan vuoden 1993 elokuvan nimenä.

Ian Gavan/Getty Images

11 of 18

Billy Bragg — Valentine’s Day Is Over

Pitkän linjan brittiläinen folkrokkari Billy Bragg sävelsi kappaleen ”Ystävänpäivä on ohi” vuoden 1988 levylleen ”Workers Playtime”. Se on koskettava katsaus väkivaltaiseen suhteeseen, joka onneksi on ohi. Pelkästään vahvan äänensä ja kitaran tukemana Bragg laulaa uhrin näkökulmasta ja sanoo, että poikaystävän ”käsitys oikeudesta vain muuttuu karummaksi ja karummaksi”. Jos kappaleessa on jotain valoisaa puolta, niin ehkä se, että tyttö lopulta näkee valon ja potkaisee säälittävän poikaystävän tavarat ”maihin” ja katkaisee siteet. Bragg on kirjoittanut muutaman rakkauslaulun, mutta tämä ei todellakaan kuulu niihin.

Theo Wargo/Getty Images for Songwriters Hall Of Fame

12 of 18

Gram Parsons & Emmylou Harris — Love Hurts

Jotkut tähän kappaleeseen perehtyneet saattavat kuvitella, että Nazareth itse asiassa kirjoitti tämän kappaleen, sillä siitä tuli heille suuri rockballadi. Alt-countryn pioneeri Gram Parsons ja Emmylou Harris tekivät kuitenkin läpimurron tällä helmellä vuonna 1973 sen jälkeen, kun Roy Orbison ja The Everly Brothers olivat aiemmin levyttäneet sen. Parsonsin ja Harrisin duetto on upeasti toteutettu kantriballadin mausteella, vaikka sanoituksessa sanotaankin, että rakkaus on vain valhe, joka on ”tehty tekemään sinusta sinisen”. Valitettavasti Parsons kuoli kuolemaan johtaneeseen yliannostukseen syyskuussa 1973.

Jeff Fusco/Getty Images

13 of 18

The Airborne Toxic Event — Sometime Around Midnight

Jos koskaan on ollut parempaa videon/kappaleen yhdistelmää kuin se, jonka The Airborne Toxic Event loi menestyksekkäälle singlelleen ”Sometime Around Midnight” -nimiselle biisilleen, kerro minulle! Keskittyy mieheen, joka näkee ex-tyttöystävänsä uuden sulhasen kanssa baarissa, ja dramaattinen kappale nousee tasaisesti intensiteetiltään, kun sanoitukset iskevät toistuvasti hermoon niille, joiden sydän on joskus särkynyt. Vanha liekki ”katsoo suoraan sinuun ja kerskailee” siitä, miten hän on jatkanut elämäänsä. Video päättyy kuvaan, jossa kerran onnellinen pariskunta kelluu tulessa veden päällä. Epic. Loistavaa.

Stuart Wilson/Getty Images

14 of 18

Manic Street Preachers — You Stole The Sun From My Heart

Tämä rokkikappale on ehkä yksi tämän listan tuntemattomimmista kappaleista, mutta saattaa silti sopia siihen. Walesilainen trio Manic Street Preachers levytti sen vuoden 1998 albumilleen ’This Is My Truth Tell Me Yours’. Vaikka kappaleen nimi on itsestään selvä, sen innoittajana on itse asiassa basisti Nicky Wire (kuvassa vasemmalla) ja hänen vastenmielisyytensä bändin kiertämiseen liittyvää arkipäiväistä toimintaa kohtaan.

Paul Zimmerman/Getty Images

15 of 18

Kelly Clarkson – Since U Been Gone

Taannoinen ’American Idol’-voittaja Kelly Clarkson pitää huolen siitä, että hänen sydänsurujaan kuunneltaessa mukana on ainakin rokkaava taustatahti ja lihaisa kertosäe. ”Thanks to you now I get what I want”, Clarkson laulaa samalla, kun hän mainitsee ottaneensa syöttiä ”typeristä rakkauslauluista” ja katkaisseensa lopulta siteet. Kappaleen lopussa tuntuu, että hän saattaa itkeä, mutta ne ovat helpotuksen ja ilon kyyneleitä, eivät tuskan. Poptähti julkaisi singlen vuonna 2004 sen jälkeen, kun Pink ja Hilary Duff päättivät, ettei kappale ollut heitä varten. Onneksi Clarkson pystyi lukkiutumaan kappaleeseen, mikä sai hänen fanikuntansa rakastamaan häntä sitäkin enemmän!

Frederick M. Brown/Getty Images

16 of 18

Cee Lo Green — F**k You!

Kappaleen nimi ja sanat saatettiin siistiä ”Forget You” -biisiksi radiosoittoa varten, mutta Cee Lo Greenin ytimekäs ja syövyttävä piikittely oli yksi vuoden 2011 puhutuimmista kappaleista. Greenin mukaan kappale viittasi itse asiassa ankaraan musiikkiteollisuuteen eikä entiseen liekkiin tai pieleen menneeseen rakkauteen. Vuonna 2012 Green kertoi Esquirelle, että hän ”nauhoitti kolme vuotta ja minulla oli yli seitsemänkymmentä kappaletta, ja olin valmis tulemaan kuulluksi”. Hänen levy-yhtiönsä oli tuolloin haluton toimimaan. Mitä tulee kirosanoihin, Green sanoi haastattelussa, että hän ”vain rakastaa sanoa f–k.”

AFP/AFP/Getty Images

17 of 18

Fleetwood Mac — Go Your Own Way

Huumeista, parisuhdeongelmista ja jäsenten välisestä katkeruudesta koostuvalla saippuaoopperalla Fleetwood Mac huolehti siitä, että ”Rumours”-albuminsa oli jännitteinen. ”Go Your Own Way” kuvasi sitä täydellisesti. ”Loving you isn’t the right thing to do”, kitaristi Lindsey Buckingham laulaa osoittaen sanoituksen todennäköisesti laulaja Stevie Nicksille. Nicks kertoi Rolling Stonelle joka kerta, kun hän kuuli alkutekstin ”packing up, shacking up”, hän ”halusi mennä sinne ja tappaa hänet” ja sanoitukset ”todella painoivat nappejani”…..”

Britta Pedersen/Keystone Press

18 of 18

Gotye — Somebody That I Used To Know

Gotyen ”Somebody That I Used To Know” on mietiskelevä, hyvin tehty popbiisi. Australialaisen Rolling Stone -lehden haastattelussa muusikko kertoi hittibiisin olevan ”kuratoitu heijastus useista menneistä suhteista”. Kappaleessa kuultiin myös Kimbran taustalauluja lisäefektiksi. Kanadalaisen Walk Off The Earth -yhtyeen cover-versio päätyi heille uran käynnistäjäksi, ja se päihitti jossain vaiheessa jopa Gotyen alkuperäisen kappaleen myynnin, latausten ja yli 150 000 000 YouTube-käynnin osalta.

Jätä kommentti