Bonne contre mauvaise animation

Aujourd’hui, je veux discuter de la différence entre une bonne et une mauvaise animation. Quand je dis cela, je parle principalement de la qualité de l’animation, et en étiquetant quelque chose comme « bon » ou « mauvais », je l’entends dans un but purement catégorique. Ce n’est pas parce qu’une œuvre a une « mauvaise » animation qu’elle n’est pas efficace, de même qu’une œuvre avec une « bonne » animation n’est pas automatiquement considérée comme excellente. C’est une façon très détournée de dire « Laissez-moi vous montrer les différences de qualité dans l’animation ».

La raison pour laquelle je veux soulever cette question est que j’ai l’impression que le grand public d’aujourd’hui ne sait pas la différence, ou même conscient d’une différence de qualité. Même si les gens remarquent une différence, ils ne savent pas nécessairement pourquoi il y en a une. Le problème, je pense, est que la plupart des gens n’ont qu’une vision très large de ce qu’est l’animation. Pour être honnête, je n’ai jamais été conscient de cette distinction jusqu’à il y a quelques années. Je ne prêtais pas beaucoup d’attention aux différences de qualité de l’animation et ce n’est que l’été précédant ma dernière année d’études que j’ai réalisé qu’il y en avait une. J’ai suivi un cours d’animation dans une école d’art où je suis passé d’une ignorance totale de l’art à une connaissance approfondie des bases de l’animation. Remarquez que je ne suis pas sorti expert, mais j’ai appris énormément en l’espace d’un mois.

Toute façon, le premier jour de classe, mon professeur nous a essentiellement dit que nous étions, dans cette classe, pour apprendre l’art de l’animation, qu’il formerait la base du reste que nous apprendrions, et que nous devions le créer et le faire bien. Ce ne serait pas facile et les heures seraient longues, mais si nous étions suffisamment dévoués, nous pourrions y arriver. Je me souviens qu’il a spécifiquement dit que si nous voulions avoir une gratification instantanée, nous pouvions faire de l’animation bâclée comme South Park et avoir un court métrage entier en une journée. Il l’a dit d’une telle manière qu’il suppliait l’un de nous de lui poser la question, juste pour pouvoir nous descendre. Après qu’il ait dit cela, je me suis dit « Oui, tu as raison, South Park a des animations de merde ». C’était ma première révélation sur l’existence des mauvaises animations. Même si c’était un point plutôt évident, c’était quand même nécessaire pour découvrir la différence.

Quelques jours plus tard, un autre événement révélateur s’est produit. J’ai entendu certains étudiants parler de films qu’ils pensaient avoir une excellente animation, et l’un des gars a dit qu’il pensait que Mulan était l’un d’entre eux. Apparemment, je n’étais pas le seul à l’avoir entendu dire cela et le professeur s’est approché et lui a dit : « Je me demande si vous penserez encore cela après la fin de ce cours ». Les choses sont devenues un peu gênantes après ça. Quoi qu’il en soit, cela m’a forcé à réfléchir aux raisons pour lesquelles mon professeur a dit ça. J’ai réalisé qu’il existe en fait différents degrés dans la qualité de l’animation. Rien n’est carrément bon ou mauvais (comme tant de choses) quand il s’agit d’animation, et l’objectif principal pour quiconque commence à l’apprendre doit s’en rendre compte.

Alors, maintenant que je vous ai fatigué de lire, regardons quelques exemples. Le premier est un clip de l’émission Total Drama Island diffusée sur Cartoon Network aux États-Unis.

Ce deuxième clip est tiré de Batman : The Animated Series, diffusé à l’origine sur Fox dans les années 90.

Bien que je trouve que ces deux clips accomplissent leur intention en termes de contenu, il y a encore une différence notable dans la qualité. Tout est dans les mouvements des personnages, semblent-ils raides ou fluides ? Je trouve que plus un mouvement imite la vie réelle, mieux c’est. Bien que ce ne soit pas toujours vrai (surtout dans la capture de mouvement), je suppose que des actions exagérées conviendraient mieux à ce que je veux dire, avec quelques poses extrêmes pour pimenter les choses. Les personnages auront également tendance à être constamment en mouvement dans une animation plus convaincante. Ils ne restent jamais trop longtemps dans la même pose. Cela ne veut pas dire que leurs actions sont énormes et qu’elles partent dans tous les sens. Ils sont en fait assez subtils et font les mêmes mouvements que nous, les humains, faisons. Si vous remarquez que ces exemples ne sont pas non plus inexplicablement géniaux ou terribles. Ils sont simplement à des extrémités différentes du spectre de l’animation.

Je pense que lorsque vous commencerez à animer, la distinction deviendra beaucoup plus claire. Pour ma part, je n’ai jamais saisi ces distinctions jusqu’à ce que je commence à animer, assez mal d’ailleurs. Mais il faut bien commencer quelque part, et commencer mal est un excellent point de départ. Cela vous donne un meilleur sens de ce qui est bon et un objectif pour y parvenir. Et après avoir réalisé une animation médiocre, cela aide à souligner l’utilisation par d’autres d’une animation limitée.