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Lorsqu’il s’agit de contenu relaxant, les émissions de cuisine sont la crème de la crème de la télévision facile à regarder pour se sentir bien. Qu’un animateur vous emmène faire le tour des destinations culinaires incontournables et vous fasse découvrir les joyaux cachés de la gastronomie mondiale, qu’il vous apprenne l’histoire d’un aliment favori que vous considérez comme acquis ou qu’il participe à un concours de cuisine à fort enjeu pour remporter le grand prix, il y a quelque chose dans la nourriture qui nous ramène dans notre zone de confort. Ce n’est pas pour rien que l’audience de Food Network a grimpé en flèche après le 11 septembre, lorsque les téléspectateurs se sont tournés vers le divertissement facile pour se réconforter (un fait dont Alton Brown a parlé avec éloquence lors de sa participation à Hot Ones).

Ce qui fait de la télévision culinaire le matériel de visionnement parfait pour notre époque éprouvante actuelle, surtout alors que tant d’entre nous font un peu de nidification au milieu de la réponse à la pandémie en cours. Alors, que vous cherchiez un divertissement culinaire réconfortant à regarder sur Netflix, que vous vouliez faire un voyage d’occasion ou que vous ayez besoin d’inspiration pour savoir quoi cuisiner ce soir, nous vous avons couvert avec les meilleures émissions de cuisine et de nourriture sur Netflix en ce moment.

Consultez la liste complète ci-dessous, et vous cherchez d’autres émissions faciles à regarder, consultez les meilleurs films de bien-être sur Netflix, et les meilleures émissions à regarder en binge.

Ugly Delicious

Présenté par : David Chang

Il serait difficile de nommer un chef célèbre ayant plus de cachet culturel que David Chang à l’heure actuelle, et le restaurateur et fondateur de Momofuku apporte toute cette chaleur à sa série alimentée par la personnalité Ugly Delicious, qui est à la fois un doc culinaire de voyage, une histoire culinaire et un lieu de rencontre de la réalité. Avec une liste tournante d’invités familiers, dont Danny McBride et Stephen Yeun, Chang reprend le manteau de l’émission culinaire de voyage effrontée et turbulente popularisée par Anthony Bourdain et voyage à travers le monde dans une mission fascinante pour comprendre les influences culturelles et historiques derrière les aliments préférés de l’humanité.

Qu’il essaie de comprendre l’obsession universelle pour les tacos, qu’il enquête sur la façon dont l’obsession de la Nouvelle-Orléans pour la tradition fait stagner sa scène gastronomique ou, dans l’épisode le plus puissant de la série, qu’il traite la naissance de son premier enfant dans un épisode consacré à la nourriture pour enfants, Chang constitue une caisse de résonance fascinante et perfectionniste grâce à laquelle les spectateurs obtiennent une nouvelle perspective sur la cuisine internationale. À moins que vous ne soyez vous-même un historien de la nourriture, vous allez avoir droit à un cours accéléré sur les aliments que vous aimez, de la pizza au curry, et avec la volonté fanatique de Chang de prendre en compte et de découvrir un éventail infini de contextes, c’est l’une des émissions sur la nourriture les plus perspicaces, étonnamment émotionnelles et indéniablement stellaires qui existent.

The American Barbecue Showdown

Si vous aimez le barbecue, vous allez probablement être accro à The American Barbecue Showdown, et contrarié qu’il n’y ait actuellement qu’une seule saison. L’émission a un format similaire à celui de The Great British Baking Show où un groupe de candidats a un défi différent chaque semaine pour deux juges estimés (Kevin Bludso et Melissa Cookston), et à la fin de l’épisode, quelqu’un est renvoyé à la maison jusqu’à la finale où un candidat est couronné gagnant.

Ce qui donne au Barbecue sa saveur unique, c’est qu’il y a tellement de choses différentes à faire avec les diverses viandes que les concurrents ont à leur disposition, ainsi que les différentes façons dont la cuisson du barbecue peut mal tourner. Bien qu’il y ait des moments où The American Barbecue Showdown s’attache plus au jeu qu’à la nourriture (dans un épisode, les concurrents cuisinent des animaux comme le raton laveur et l’iguane), le barbecue et les accompagnements sont fantastiques, et comme Baking Show, l’émission est assez avisée pour savoir qu’il est préférable que les concurrents aient une attitude positive les uns envers les autres plutôt que d’être des concurrents acharnés. Ils savent qu’il faut garder la découpe pour la viande. – Matt Goldberg

Sel, graisse, acide, chaleur

Animé par : Samin Nosrat

Samin Nosrat a remporté un James Beard Award pour son livre de cuisine Salt. Gras. Acide. Heat. avant de décider de creuser encore plus loin avec sa docuserie Netflix également nommée Salt, Fat, Acid, Heat. Répartie en quatre épisodes, chacun centré sur l’un de ces éléments, la série suit Nosrat à travers le monde dans sa mission de compréhension et d’éducation des principes de la grande cuisine. Nosrat a fait ses débuts dans la cuisine de la grande Alice Waters à Chez Panisse, où elle a appris comment les chefs ont intégré leur compréhension de ces principes fondamentaux pour aller au-delà des recettes et se tourner vers la cuisine instinctive. Mais ces quatre éléments : le sel, la graisse, l’acide et la chaleur revenaient sans cesse, quel que soit le chef accompli avec lequel elle discutait. Combinant des éléments de documentaire, d’éducation, d’enseignement de la cuisine, d’historiographie et d’aventure de voyage guidée par la personnalité, Salt. Gras. Acide. Heat. est une montre qui tue pour tous ceux qui veulent une compréhension holistique de la grande cuisine, et des chefs méconnus derrière elle.

Somebody Feed Phil

Présenté par : Phil Rosenthal

Un autre bijou absolu dans la catégorie des voyages alimentaires, Somebody Feed Phil retrouve le comédien et créateur de Everybody Loves Raymond, Phil Rosenthal, qui se rend dans les hauts lieux culinaires du monde entier pour goûter les produits, se mêler aux habitants et, plus généralement, partager son inépuisable réserve de bonnes vibrations avec tous ceux qu’il rencontre. Rosenthal n’est pas un chef, ni un restaurateur, mais il est un passionné de bonne cuisine et de bonne compagnie. Et c’est aussi simple que cela. La passion de Rosenthal est contagieuse, ce qui fait que le rejoindre dans ses aventures est une joie absolue. Qu’il sourie d’une oreille à l’autre après avoir englouti un mets local ou qu’il se réjouisse d’un interlocuteur particulièrement spirituel, Rosenthal vous donne l’impression de faire partie de la fête. Et essayez d’oublier la chanson thème jazzy après avoir fait le plein d’énergie, je vous mets au défi.

The Chef Show

Présenté par : John Favreau et Roy Choi

Avec des succès populaires comme Iron Man, Elf et, plus récemment, la première série Star Wars en live-action de Disney, The Mandalorian, Jon Favreau s’est imposé comme le roi du contenu qui plaît au public, et avec la série culinaire The Chef Show de Netflix, au charme implacable, Favreau apporte toute cette énergie positive à l’une des meilleures émissions faciles à regarder sur Netflix. En compagnie de son chef consultant Roy Choi, Favreau entreprend un voyage culinaire à travers le pays avec son ami et mentor, rencontrant en chemin certains des plus grands noms de la cuisine et du divertissement. Malheureusement, The Chef Show est devenu viral grâce au moment où Gwenyth Paltrow n’avait aucune idée qu’elle jouait dans Spider-Man, ce qui ne rend pas service au fait que la série est puissamment agréable en soi. Favreau est contagieusement enthousiaste, à propos de ses invités vedettes, mais surtout, à propos de la nourriture et de l’art de la rendre si sacrément délicieuse, et avec l’un des grands chefs américains à ses côtés, il fait un compagnon de rêve pour un road trip foodie en streaming.

Zumbo’s Just Desserts

Animé par : Adriano Zumbo et Rachel Khoo

L’émission Zumbo’s Just Desserts est peut-être passée sous votre radar, mais vous allez vouloir y remédier, car ce concours de pâtisserie australien est un extra de premier ordre. Inspirée par les créations de confiseries extravagantes d’Adriano Zumbo, familier de Sugar Rush et de MasterChef Australia, la série de concours de cuisine oppose des boulangers en herbe dans une série de concours à thème. À la fin de chaque épisode, les deux concurrents ayant obtenu le plus mauvais score s’affrontent pour recréer l’une des concoctions incroyablement complexes et voyantes de Zumbo. Littéralement personne n’est à la hauteur de la tâche, jamais, mais ils font de leur mieux et c’est infiniment divertissant de les voir faire la course contre la montre pour terminer un gâteau cylindrique à 13 couches, du chocolat fondant ou toute autre folie que Zumbo prépare dans chaque nouvel épisode.

Plongés dans une candyland de style Willy Wonka aux fantaisies imprégnées de néon, les concurrents sont dans l’ensemble des personnes charmantes et sympathiques que l’on ne peut s’empêcher d’encourager, mais la saison 1 a aussi l’avantage de présenter l’un des meilleurs « méchants » de concours de cuisine de mémoire récente. Bien distribué, monté et arrangé (et décoré jusqu’à la moelle), Zumbo’s Just Desserts est intentionnellement flamboyant et ludique, du design aux desserts eux-mêmes, au point qu’il est à deux doigts de devenir une parodie totale. Mais c’est ce qui en fait un régal si indulgent.

Chef’s Table

Créé par : David Gelb

Si vous êtes un foodie pur et dur ou un étudiant occasionnel des arts culinaires, vous ne pouvez pas faire beaucoup mieux que Chef’s Table pour un regard perspicace sur l’art, l’éthique et l’obsession souvent dévorante que les chefs du monde entier apportent à leur métier. La série a été créée par le réalisateur de Jiro Dreams of Sushi, David Gelb, et, à l’instar de son célèbre documentaire de 2011, Chef’s Table s’intéresse à la maîtrise de la technique et au dévouement de toute une vie des chefs les plus célèbres du monde. Chaque épisode de la série originale de Netflix est consacré à un chef différent. Qu’il ait choisi de faire carrière dans l’art culinaire pour s’imprégner de sa culture ou qu’il ait été pris d’une envie compulsive de faire le pain parfait, chaque histoire est un aperçu unique de ce qui pousse une personne à consacrer sa vie à la nourriture et de la manière dont certains des plus grands innovateurs dans leur domaine ont développé leur style. C’est un peu plus sérieux et contemplatif que le doc culinaire standard, mais c’est éducatif, magnifiquement composé, et comme tous les grands docs, il vous laisse absorbé par les personnalités dont il fait le portrait.

The Final Table

Animé par : Andrew Knowlton

La prise de Netflix sur les séries de concours de cuisine d’élite à la MasterChef et Iron Chef, The Final Table n’est carrément pas au niveau des séries dont elle s’inspire. Il s’agit cependant d’un aperçu involontairement cinglant d’un côté plus sombre de la culture alimentaire et des disparités de pouvoir qui privent les chefs minoritaires de leurs droits dans le monde culinaire, et pour cela, c’est un regard assez fascinant. Dans cette série, 24 chefs célèbres du monde entier, récompensés par des étoiles Michelin ou par des prix régionaux, s’affrontent pour réaliser le plat parfait à partir de différentes destinations dans le monde. Pour leur « voyage » en Amérique, ils doivent préparer un dîner de Thanksgiving. Pour le Brésil, le traditionnel ragoût de Feijoada. Et ainsi de suite, à travers différentes cuisines, de l’Inde au Japon. Et à quoi sert tout cela ? Alors que la plupart des émissions de cuisine sont récompensées par des prix en espèces, des contrats de livres ou d’autres opportunités de carrière, les chefs déjà établis concourent ici pour l’honneur nébuleux de se retrouver à la « table finale ».

Jusque là, tout va bien si c’est un peu trop familier, mais The Final Table est aussi une série étrangement décalée. Elle fait preuve d’une attitude volontairement insouciante à l’égard des implications historiques des cultures alimentaires qu’elle explore (le regard si désinvolte sur l’esclavage et les plantations de sucre dans l’épisode Feijoada est un moment gif particulièrement inséré « excusez-moi », sans parler de l’œillade inconfortable sur le mannequin brésilien et juge invité Alessandra Ambrosia). Et puis, il y a la question des concours eux-mêmes, qui sont intrinsèquement biaisés et qui favorisent les chefs ayant reçu une formation classique tout au long du parcours, laissant sur la touche ceux qui ont des palettes et des compétences plus raffinées ou plus distinctes lorsqu’ils ne parviennent pas à exécuter un plat traditionnel parfait. Il y a aussi la disparité notable entre les sexes, tant chez les concurrents que chez les juges, une impression générale de vide dans cette arène culinaire absurdement massive, et le choix absolu de choisir le dîner de Thanksgiving parmi tous les plats pour représenter la cuisine américaine (encore une fois, sans aucune introspection sur les connotations historiques complexes de ce choix). En bref, c’est un désordre, mais c’est un désordre fascinant. Mieux jumelé avec Ugly Delicious comme un cas de contraste sur la façon dont vous explorez la cuisine internationale avec grâce, The Final Table est l’un des plus intéressants parce qu’il est une telle bizarrerie dans la gamme de Netflix.

Million Pound Menu

Animé par : Fred Siriei

Le pitch d’ascenseur pour Million Pound Menu est que c’est le Shark Tank de Netflix pour les chefs et les restaurateurs en herbe. En fait, les restaurateurs en herbe et les personnes établies qui cherchent à se développer ont la possibilité de présenter leur entreprise à un panel de juges et d’investisseurs potentiels. La série de la BBC Two est divertissante et sait comment en rajouter dans le drame, en faisant attendre les candidats pendant une heure dans une salle vide avant que leurs investisseurs potentiels ne se présentent et en diffusant de la musique intense pour que le public vive l’agonie avec eux à toute vitesse. Si vous êtes curieux des tenants et aboutissants de la gestion d’un restaurant fast-casual, il y a une quantité décente d’informations réelles cachées dans les drames, mais pour l’essentiel, Million Pound Menu penche fortement du côté « compétition » du spectre du divertissement alimentaire plutôt que « éducatif » – ce qui est exactement ce qui en fait un binge-watch si amusant, même si, comme tant d’options de restauration rapide, vous vous souvenez à peine de la saveur au moment où c’est terminé.

Les curieuses créations de Christine McConnell

Créé par : Christine McConnell

Sans doute la plus unique et la plus innovante des émissions de cuisine et d’alimentation sur Netflix, The Curious Creations of Christine McConnell n’a tragiquement duré qu’une saison, mais quel délicieux 6 épisodes de télévision nous avons eu la chance d’avoir. L’animatrice et créatrice en titre de la série, Christine McConnell, a acquis une notoriété virale grâce à ses créations phénoménalement ornées et influencées par le gothique, qu’il s’agisse de merveilleuses concoctions sucrées ou de transformations domestiques tout aussi impressionnantes. Avec The Curious Creations of Christine McConnell, elle a pris toute cette esthétique impressionnante et l’a insufflée dans une émission de cuisine classique par le biais d’une sitcom de marionnettes Henson, et oui, c’est tout aussi amusant et inhabituel que ça en a l’air. Les desserts décadents et absurdement détaillés de McConnell sont pratiquement impossibles à recréer à la maison, et la série le sait bien, en lésinant sur la partie didacticiel au profit de moments de comédie bizarres et de spectacles à la Tim Burton et à la Dita Von Teese. De la créature à tentacules dans le réfrigérateur de McConnell au fantôme à la mode dans son miroir (joué par Von Teese, pas moins), la maison de McConnell est un pays des merveilles de la bizarrerie. Et sans vouloir être dramatique, je mourrais littéralement pour Rose, l’animal réanimé, émotionnellement instable et sans cesse excité.

Taco Chronicles

C’est à peu près une vérité incontestée que si vous n’aimez pas les tacos, vous n’avez probablement pas encore mangé le bon taco. Le grand critique gastronomique Jonathan Gold a construit une marque autour de la conviction que les tacos sont l’aliment parfait. Mais les petits en-cas en forme de tortilla ne sont pas seulement le summum de la gourmandise, ils représentent un vaste héritage de tradition culinaire et d’histoire de l’alimentation qui remonte à diverses cultures.

Dans Taco Chronicles, vous recevez un cours accéléré sur les racines variées de l’aliment de base du menu bien-aimé, depuis ses origines dans la cuisine maya et libanaise jusqu’à devenir un essentiel apprécié au Mexique, aux États-Unis et dans le monde entier. Retracer les origines du taco, c’est se pencher sur des siècles d’immigration, d’adaptation et de cultures entremêlées, et Taco Chronicles retrace cette riche histoire en documentant six types de tacos différents ; leur histoire, leur importance régionale, leurs méthodes de cuisson, leurs ingrédients essentiels et les chefs qui mènent le domaine contemporain.

Sugar Rush

Le Martha Stewart Show a contribué à rendre la pâtisserie accessible. Cake Boss et Ace of Cakes ont contribué à la rendre glamour. Cake Wars et The Great British Baking Show l’ont rendue compétitive. Avec Sugar Rush, Netflix entre dans la danse avec un concours de pâtisserie post-Instagram de haut niveau, éclairé au néon, qui oppose quatre équipes de boulangers dans un triple tournoi vers la victoire sucrée. Le premier tour est consacré aux cupcakes, le deuxième aux confiseries et le troisième aux gâteaux les plus extravagants dans une bataille royale d’esthétique et de spectacle comestibles. Face à leurs adversaires et à l’horloge qui tourne sans relâche, les équipes doivent élaborer leurs sucreries autour de concepts parfois nébuleux comme « surprise » ou « tendance ». Ce n’est pas une idée particulièrement innovante pour un concours de pâtisserie et il y a tout un tas de ce polissage Netflix pour garder vos yeux bien nourris de bonbons visuels, mais ce sont les concurrents eux-mêmes qui apportent l’innovation et c’est toujours amusant de voir quelles concoctions sauvages ils inventent dans chaque nouveau défi.

The Great British Baking Show

Je le dis sans hyperbole : The Great British Baking Show est l’une des meilleures émissions de télévision jamais réalisées. J’avais vu beaucoup d’émissions sur l’alimentation et la cuisine avant que mes yeux ne soient témoins de la gloire de TGBBS, alors j’étais prêt pour un montage dramatique, des concurrents décrits comme des « personnages » et une compétition féroce. Ce qui rend The Great British Baking Show si bon, c’est qu’il se passe de toute prétention et qu’il s’agit simplement de pâtisserie. Il n’y a pas de prix en espèces à la fin, juste le droit de se vanter. Les participants relèvent trois défis différents chaque semaine, et disposent d’un temps déterminé pour réaliser une pâtisserie spécifique. Mais contrairement à la plupart des séries de compétition américaines, ces concurrents s’entraident ouvertement et volontiers. Ils sont gentils. Tellement gentils que vous risquez de fondre en larmes dès que vous vous y mettrez, surpris par l’humanité pure et simple qui s’y manifeste. Il s’agit de personnes normales qui aiment cuisiner et qui se réunissent pour préparer un pain savoureux, des tartes délicates ou des gâteaux extravagants. C’est tellement agréable, et c’est devenu une émission de référence pour moi quand j’ai besoin d’un remontant ou d’une émission de télévision qui me fait du bien. C’est tout à fait unique, et dans le monde des émissions de cuisine, c’est vraiment difficile à trouver. – Adam Chitwood

Petit-déjeuner, déjeuner, &Dîner

Animé par : David Chang

Le créateur d’Ugly Delicious et chef renommé David Chang a livré une autre série documentaire de voyage Netflix Original avec 2019’s Breakfast, Lunch & Dinner. Une fois de plus, la série suit Chang sur la route avec un casting d’invités familiers, mais la série de quatre épisodes a une touche un peu plus légère que Ugly Delicious, se concentrant un peu plus sur les invités et les interviews de Chang que de creuser profondément dans la culture et la philosophie de la nourriture qu’ils mangent. Cela fait de cette série de quatre épisodes une série facile à regarder, que Chang explore les aliments de Vancouver avec Seth Rogen en étant défoncé ou qu’il s’aventure au Cambodge avec Kate McKinnon.

Nailed It

Animé par : Nicole Byer et Jaques Torres

L’émission de cuisine post-Pinterest ultime, Nailed It combine tout ce que vous aimez des concours de cuisine avec l’esthétique de la cuisine des médias sociaux et le lulz de la culture #fail. Imaginez quelque chose comme Sugar Rush, mais au lieu d’être des boulangers professionnels, les participants font juste de leur mieux. C’est à peu près le principe ici, et même s’il est délicieux de voir les abominations absolues que leurs adversaires préparent parfois, la vraie joie de Nailed It est dans la célébration de l’essai et du fait de donner le meilleur de soi-même, à l’ancienne. Et c’est ce qui fait la différence, car Nailed It est une émission pleine d’humour et non de méchanceté, ce qui rend très amusant le fait de voir les concurrents se donner à fond pour remporter les 10 000 dollars de prix, faisant de chaque gaffe un chef-d’œuvre de désastre.

Cooked

Créé par : Alex Gibney

Animé par : Michael Pollan

Série documentaire en quatre parties qui cherche à étudier les techniques de préparation des aliments en relation avec la santé humaine, la survie et l’histoire, Cooked est une série souvent éducative et superbement filmée si vous recherchez quelque chose d’un peu plus savant que votre concours de cuisine et votre documentaire de voyage habituels. Créée par le documentariste oscarisé Alex Gibney, connu pour des films comme Enron : The Smartest Guys in the Room et Going Clear : Scientology & the Prison of Belief – donc, pas vraiment un sujet léger – les quatre épisodes de Cooked racontent l’histoire de l’alimentation humaine à travers les éléments feu, air, terre et eau. Cela signifie un épisode axé sur notre culture, notre consommation et la cuisson des viandes (feu), la fabrication du pain (air), la fermentation (terre) et les mérites de la cuisson en casserole par rapport à la nourriture instantanée dans son meilleur épisode (eau).

C’est une série forte avec beaucoup de réflexion derrière elle, mais chaque sujet pourrait facilement remplir une saison à lui tout seul, ce qui rend les épisodes un peu légers au moment où il se termine. Ce n’est jamais plus évident que dans l’épisode où ils se confrontent à la façon dont l’alimentation industrialisée a ciblé les mères au foyer pour rendre les Américains accros aux repas faciles hautement transformés, qui est aussi l’endroit où l’on sent vraiment la voix de Gibney prendre vie, un sujet qu’ils n’ont le temps que d’effleurer, vous laissant souhaiter en avoir plus. Cela dit, ils effleurent très bien la surface et Cooked constitue un regard réfléchi qui peut remodeler certaines de vos idées sur la nourriture sans exiger trop de votre temps.

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