Apprendre quelque chose de nouveau est vital pour tout photographe en herbe, sans parler de l’intérêt que cela peut souvent présenter. Mais une question se pose alors : de qui apprendre ? Il y a beaucoup de forums et de blogs sur la photographie, avec du bon et du moins bon contenu, et cela peut prendre un certain temps pour les différencier. Heureusement, juste au moment où je commençais mon entreprise de photographie de mariage il y a environ deux ans, je suis tombé sur le blog de Ryan Brenizer, et de lui j’ai appris l’une des meilleures techniques que j’ai vues autour – le panorama de la méthode Brenizer.
Les panoramas existent depuis l’époque du film, et il y avait en fait des appareils photo spécifiquement conçus pour prendre de telles images en utilisant une portion de film plus longue que les appareils photo 35 mm ou moyen format conventionnels. Aujourd’hui, la plupart des appareils photo compacts, ainsi que certains appareils sans miroir et reflex numériques, sont capables de prendre des images panoramiques automatiquement et, franchement, le résultat est souvent spectaculaire. Qu’y a-t-il de si spécial dans ce panorama dit « méthode Brenizer » ? Eh bien, jetez un coup d’œil à l’image suivante.
J’ai pris cette photographie à l’aide de mon appareil Nikon D700 et d’un objectif 20 mm réglé à f/0,5, et j’ai donné l’image complète de 80 mégapixels à mes clients au cas où ils voudraient imprimer en grand, pour ceux d’entre vous qui sont assez curieux pour le demander. C’était une très belle journée et un mariage étonnant. Personne ne se souciait vraiment de la pluie qui s’annonçait, et encore moins la superbe mariée avec son maquillage et sa coiffure. Alors que j’étais…
Attendez. Un objectif 20mm f/0.5 ? Ce n’est pas possible… N’est-ce pas ?
Table des matières
1) Rencontrez l’auteur
Pour ceux d’entre vous qui ne le savent toujours pas, Ryan est un photographe professionnel de mariage basé à New York, et il a fait bien plus de 200 mariages à ce jour. Je pourrais continuer à dire comment il était un photojournaliste indépendant (et très prospère) avant de trouver sa passion pour les mariages, mais je crains de ne jamais être capable de mettre ces mots mieux que lui (une citation de son site Web):
La photographie m’a rempli de but et de joie, et m’a emmené dans des endroits où je n’aurais jamais pensé aller. J’ai couvert trois présidents américains, j’ai été béni par le pape et j’ai été dévisagé par Muhammad Ali. J’ai partagé un rire avec Smokey Robinson, et une photo que j’ai prise de lui a été utilisée lorsqu’il a reçu un prix pour l’ensemble de sa carrière. J’ai photographié une femme de 110 ans qui m’a raconté ce que c’était que de monter sur la torche de la statue de la Liberté. J’ai été choisi comme le seul photographe indépendant autorisé à approcher Obama et McCain lors de leur dernière rencontre avant l’élection de 2008. Je suis le seul photographe au monde à avoir été officiellement représenté par les trois plus grands détaillants photographiques de l’hémisphère occidental. Heck, j’ai même eu une technique photographique qui porte mon nom (ce qui est fou).
Mais je ne me suis jamais senti aussi béni par la photographie que lorsque je photographie un mariage. Lors des mariages, nous sommes le plus visiblement nous-mêmes – les murs avec lesquels nous marchons s’écroulent sous les forces de la joie, de l’anxiété (et parfois d’un peu d’alcool). Documenter cette expérience, la relation entre les amis, les familles et un couple qui entame une nouvelle étape de sa vie, est une sensation incroyable. Lorsqu’un client me dit : « C’est la première photo de mes parents qui leur ressemble vraiment ». j’ai le sentiment d’avoir fait quelque chose qui a une valeur durable. Après des années de tournage et plus de 225 mariages à mon actif, je trouve toujours que chacun d’entre eux est plus excitant que le précédent, et j’essaie de faire de chacun d’entre eux le meilleur que j’ai jamais photographié.
Bien que, en toute honnêteté, je ne peux pas dire si quelqu’un avant Ryan a essayé la technique de panorama mentionnée, il l’a nommée après lui avec une bonne raison. Grâce à Ryan et à son utilisation continue de la méthode Brenizer, de nombreux photographes professionnels l’ont apprise et, ce faisant, ont trouvé un moyen d’expérimenter et d’essayer quelque chose de complètement nouveau avec une immense quantité de possibilités différentes. Pour autant que je sache, il est le seul fondateur de cette technique, et pour cela, de nombreux photographes, moi y compris, lui sont profondément reconnaissants. C’est ça, le partage d’astuces ?
2) Qu’est-ce qu’un panorama de la méthode Brenizer ?
J’en parle sans cesse, mais qu’est-ce qu’un panorama Brenizer et en quoi est-il différent de ces grands panoramas conventionnels que nous connaissons tous ? Eh bien, il s’agit tout d’abord – surprise surprise – d’un panorama, et donc, comme pour tout autre panorama, vous photographiez puis fusionnez plusieurs images pour obtenir un angle de vue plus large et/ou une image de plus haute résolution. Mais c’est là que s’arrêtent les similitudes.
Avec les panoramas conventionnels, les photographes ont tendance à photographier principalement des paysages et des paysages urbains, ou des intérieurs, et, en tournant votre appareil photo plan après plan, la plupart du temps vous photographiez horizontalement (ou verticalement, ou un peu des deux). Les panoramas de la méthode Brenizer, cependant, sont plus populaires avec (mais pas exclusivement) les portraits, où vous photographiez autour de votre sujet autant que lui-même. Mais, plus important encore, la méthode Brenizer met l’accent sur la quantité de flou d’arrière-plan (bokeh) et la profondeur de champ pour un champ de vision donné. La meilleure façon d’y parvenir est de se tenir relativement (ou très) près de son sujet et de le photographier avec un objectif aussi rapide que possible grand ouvert (ou proche du grand ouvert). Dans ma pratique, les objectifs de classe 50mm f/1.4 (pour un angle de vue plus large) et 85mm f/1.4 (encore plus d’accent sur le flou d’arrière-plan) fonctionnent très bien pour cela, mais vous pouvez, bien sûr, utiliser d’autres objectifs rapides (les 35mm f/1.4, 50mm f/1.8, 85mm f/1.8, 135mm f/2 et ainsi de suite) avec d’excellents résultats.
Le premier exemple de panorama que j’ai utilisé au tout début de cet article a été pris avec le bel objectif AF-S 50mm f/1.4G Nikkor à f/1.4 – j’ai dû fusionner une trentaine d’images pour obtenir le résultat final, mais cela en valait la peine. Voici l’une des images utilisées :
Notez à quel point je me tenais près, et pourtant l’image résultante est un cliché grand angle avec une profondeur de champ minuscule, quelque chose d’irréalisable avec les objectifs actuels ! Si je m’étais tenu encore plus près ou si j’avais utilisé un objectif plus long, comme le superbe 85 mm f/1,4D Nikkor que je possède, l’image aurait été encore plus surréaliste, mais j’ai trouvé que mon bel objectif 50 mm était le meilleur à ce moment précis. Vous possédez un reflex numérique d’entrée de gamme et vous souhaitez bénéficier de la faible profondeur de champ des appareils à plus grand capteur ? Essayez cette méthode, elle rendra également ces images moins granuleuses lorsqu’elles sont prises à des valeurs ISO élevées si vous choisissez de réduire la taille.
(Une note latérale : j’ai mentionné que j’ai utilisé un objectif 20mm f/0,5 pour le premier panorama, et ce n’était pas une simple supposition. J’ai utilisé le calculateur de Brett (un calculateur spécial de la méthode Brenizer créé par le photographe de mariage du Michigan Brett Maxwell, un fan de la méthode Brenizer) pour trouver exactement quel objectif j’avais sur mon D700 lorsque j’ai pris cette photo. C’est tellement agréable de savoir quel matériel j’ai dans mon sac photo… Merci, Brett !)
3) Comment faire ?
Bien qu’il s’agisse d’un processus relativement simple pour quiconque a déjà essayé le panoramique, il y a plusieurs règles empiriques à garder à l’esprit pendant que vous y êtes. Voici les étapes que je suis habituellement :
- Pré-visualiser – il est de la plus haute importance que vous imaginiez votre image et votre composition finale afin de savoir ce qu’il faut couvrir et quand s’arrêter. Sachez qu’une partie de l’image sera éventuellement recadrée, et que vous devez donc photographier un peu plus que ce dont vous pensez avoir besoin. Si vous prévoyez que l’image sera verticale, vous trouverez peut-être plus facile de prendre des fragments verticaux, ou si vous voulez un panorama horizontal, les fragments horizontaux seront plus faciles à suivre. Quoi que vous choisissiez de faire, assurez-vous de ne pas laisser de vides, ou ils se transformeront en espaces vides une fois que vous aurez assemblé ce panorama, vous obligeant à recadrer sévèrement ou à le mettre complètement à la poubelle.
- Verrouillez vos paramètres – une fois que vous avez fait la mise au point, réglé votre vitesse d’obturation, votre ouverture et (si vous préférez JPG) la balance des blancs, assurez-vous de verrouiller tous ces paramètres. Passer en mise au point manuelle et en mode d’exposition M fonctionne le mieux pour moi. Certains pourraient préférer utiliser le bouton AE-L/AF-L à l’arrière de leur appareil photo, ou faire la mise au point avec le bouton AF au lieu du déclencheur en mode M pour éviter que l’exposition et la mise au point ne changent lorsque vous vous déplacez dans votre cadre.
- Superposition – pour faciliter l’assemblage correct du panorama par votre logiciel, vous devez vous assurer de superposer les images d’environ 30 à 50 %, mais pas plus. Si vous avez trop d’images, le nombre de points sera plus élevé, ce qui peut entraîner d’autres défauts qu’il vous faudra éventuellement trouver un moyen de corriger. Si vous constatez que l’assemblage n’a pas fonctionné, essayez de supprimer les images inutiles.
- Commencez par votre sujet – lorsque vous photographiez des personnes, assurez-vous de les couvrir en premier, puis de vous déplacer autour d’elles systématiquement tout en gardant à l’esprit les zones que vous avez déjà couvertes. S’assurer que vous avez capturé vos sujets en premier rendra le processus plus facile pour eux, car il est difficile de ne pas bouger pendant une période de temps plus longue.
- Supprimer le vignettage – photographier avec des objectifs grands ouverts peut entraîner un vignettage sérieux, qui peut ruiner votre panorama final. Je traite généralement mes images séparément dans Lightroom 4 et je supprime le vignettage à l’aide de l’onglet Correction de l’objectif avant d’assembler le panorama final. J’ai constaté que Photoshop fait un mauvais travail de suppression du vignettage avec sa fonction Photomerge, coupant mes points forts et leur donnant un aspect sans vie et gris.
- Restez simple – ne commencez pas avec des panoramas de 50+ images ! Les assembler peut prendre beaucoup de temps selon la puissance de votre ordinateur. Les panoramas réalisés à partir de 10, 6 ou même 4 images peuvent être étonnants, et sont les meilleurs lorsque vous voulez juste apprendre cette nouvelle technique et toutes ses bizarreries. Par ailleurs, les lignes droites sont souvent difficiles à gérer en raison de la parallaxe, alors gardez cela à l’esprit lorsque vous vous exercez. La suppression de la distorsion de l’objectif dans l’onglet Correction de l’objectif peut vous aider à garder ces lignes droites. Si vous prévoyez de prendre des portraits de groupe à l’aide de cette technique, notez que votre image résultante aura probablement une courbure importante du champ de mise au point, il est donc préférable que vous gardiez vos distances et que vous utilisiez un objectif plus long, ce qui entraînera moins de mouvements de la caméra.
- Expérimentez – bien que la méthode Brenizer fasse des merveilles avec les portraits, elle peut être utilisée dans de nombreuses autres situations chaque fois que vous sentez que vous avez besoin d’un grand angle de vue et d’une faible profondeur de champ. Comme toujours, essayez d’expérimenter et de trouver de nouveaux moyens de faire en sorte que cela fonctionne pour vous. Vous êtes différent de tous les autres photographes là-bas, cela n’a de sens que si vous utilisez la technique différemment, aussi !
En fin de compte, cela semble beaucoup plus difficile que ça ne l’est vraiment et toutes ces étapes deviendront naturelles une fois que vous vous y serez habitué.
4) Qu’en est-il du logiciel ?
Photoshop CS5 fait le travail assez bien, bien que cela prenne aussi pas mal de temps. Des erreurs occasionnelles se produisent, mais la plupart d’entre elles sont dues à mon manque de compétence – après tout, cette technique doit être correctement maîtrisée, et c’est pourquoi je ne l’utilise jamais pour des clichés critiques sans les étayer par des captures régulières. En général, j’utilise le réglage automatique de Photomerge dans CS5, mais il arrive parfois que tout se passe mal, et je dois alors passer un peu plus de temps à expérimenter d’autres choix. Aussi, pour tous les propriétaires de D800, réduisez la taille avant de faire l’assemblage ! Dans la plupart des cas, il est très peu probable que vous ayez un jour besoin d’une image de 200 mégapixels, même si votre ordinateur parvient finalement à finaliser ce panorama.
Il existe de nombreux logiciels spécifiques à l’assemblage de panoramas, mais je n’en ai pas encore essayé. Je m’attends à ce qu’ils fonctionnent plus rapidement, et peut-être même mieux, que Photomerge dans Photoshop CS5. J’espère certainement en tester certains, et une fois que je l’aurai fait, je m’assurerai de partager mes résultats.
5) Plus d’exemples
La photographie suivante a été prise avec un objectif Nikkor AF-S 36mm f/0.6G. C’est un objectif très net et rapide, et d’une certaine manière, il fait que le capteur de 12 mégapixels de mon D700 gagne soudainement 70 ou 80 mégapixels supplémentaires, ce qui ne me dérange pas. C’est un miracle, cet objectif, et je ne crois pas que quelqu’un d’autre en ait un dans son sac 🙂
Selon la calculatrice de Brett, cette prochaine photo a été prise avec un objectif 30mm f/0,5. C’est quelque chose, n’est-ce pas ?
Visitez le blog de Ryan si vous en voulez plus – en plus d’être le créateur de cette technique, c’est aussi un photographe de mariage extrêmement talentueux. Ou est-ce l’inverse ?