A korábbi tévékritikus, Andy Greenwald saját bőrén tapasztalta meg a showrunneri munka követelményeit. Amikor végül megkapta a lehetőséget, hogy ő irányítsa az USA Network “Briarpatch” című sorozatát, ez a lehetőség magával hozta mindazt, ami a 10 órás tévéepizódok gyártásának felügyeletével jár.
“Volt egy nap a repülőtéren, amikor visszarepültem Albuquerque-be, mert 2 postán keresztül kellett zuhannunk, hogy eljuttassuk Torontóba” – mondta Greenwald az IndieWire-nek. “Azt hiszem, az 5-öt és a 6-ot forgattuk, és a 7-et készítettük elő, én pedig a 8-at, 9-et és 10-et írtam vagy írtam újra, és LAX-en voltam reggel 6-kor, és azt gondoltam: ‘Ez… Ez borzasztó. Aztán arra gondoltam: “Ennél már csak az lenne rosszabb, ha nem csinálnám meg.””
A reptéri beszállókapunál időnként előforduló magányos, nehéz munka ellenére Greenwald messze nem volt egyedül ebben a folyamatban. Miután megírta a pilotot – amelynek elkészítését “egy pár hónap alatt végzett iskolának” nevezte -, az írói szoba összeállítása az érdeklődési körök és nézőpontok keveredésévé vált, ami segített kiteljesíteni a sorozatot feldolgozó Ross Thomas-regény világát.
“Ez egy női történet. Nem vagyok nő, és nem vagyok színesbőrű nő. Ezért létfontosságú volt számomra, hogy a hangok igazán erős és erőteljes sokfélesége legyen jelen a teremben. Elég büszke vagyok arra, hogy én voltam az egyetlen fehér fickó” – mondta Greenwald. “Nagyszerű volt, hogy nem csak különböző hátterű, de különböző érdeklődési körű emberek is jelen voltak. Haley Harris imádja a rendőrségi sorozatokat, ami nagyon fontos, mert azt akarom, hogy azok, akik szeretik a sorozatokat, szeressék a sorozatot. Van egy olyan emberünk, mint Eva Anderson, aki elmélyült drámaíró, és vígjátékokon dolgozik, mert a komédia létfontosságú számomra. Szóval az írói szoba tényleg az álom volt számomra minden téren, a lehetőség, hogy briliáns, kreatív emberekkel dolgozhassak, és egész nap csak a történetről beszélgessek.”
Népszerű az IndieWire-en
A zenei írói karrierje és az írói szobába való visszatérés között, ami végül ehhez a legújabb munkához vezetett, Greenwald főállású tévékritikusként szolgált, leginkább a Grantlandnél. Az íróként és podcast-házigazdaként eltöltött idő alatt azt a folyamatos kérdést vizsgálta, hogy kinek van szerzői joga a televíziós térben. Bár azt mondja, hogy a “Briarpatch” folyamat kikristályosította néhány korábbi elképzelését, másokat pedig megkérdőjelezett, gyorsan rámutatott arra, hogy a tévézés közös tevékenység.
“A cél minden együttműködésben az, hogy az emberek a saját lelkesedésüket és szenvedélyüket vigyék bele. Tehát olyan valakivel dolgozni, mint Risa Garcia, aki a jelmezeinket készítette, aki már nagyon régóta dolgozik az iparágban, és soha nem volt a saját részlegének vezetője, ő a legkisebb háttérszemélytől kezdve a sztárjainkig mindent átadott” – mondta Greenwald. “Zack Galler a mi hihetetlen DP-nk. Nem hiszem, hogy az emberek megértik, milyen nehéz munka ez egy tévésorozatnál. Richard Bloom, a produkciós tervezőnk, hasonlóképpen, ő volt a művészeti vezető a pilotban, és készen állt arra, hogy feljebb lépjen, és csak azért hozta a gondosság és a részletek szintjét, mert ez neki is számított.”
Egy olyan sorozat, mint a “Briarpatch”, amellett, hogy Rosario Dawson központi alakítása, mint Allegra Dill, egy erős, határozott vizuális paletta ápolására támaszkodik. Showrunnerként Greenwaldot azzal bízták meg, hogy vegye át az együttműködés szellemét, és mondja ki a végső szót a “Briarpatch” számos alkotóelemére.
“Briarpatch”
John Britt/USA Network
“Az egyetlen dolog, amit megtanultam, hogy valakinek végül döntenie kell. Ez őszintén szólva kihívás volt, mert annyira szeretem az együttműködést. A nap végén valakinek meg kell lennie annak, akinek megvan a víziója arról, hogy mi legyen, bármit is jelentsen ez, és meg kell próbálnia a hajót a helyes irányba terelni” – mondta Greenwald. “Tehát ez a részletesség és a döntéshozatal minden nap meglepő volt, akár a háttérben szereplő statiszták kiválasztásáról, akár a jelmezek kiválasztásáról, akár a szövegfelolvasásról, akár a rendezők felkéréséről, akármiről is legyen szó. De ennek a tapasztalatnak a végén még mindig ott vagyok, ahol az elején voltam, vagyis ez egy mélyen együttműködő médium.”
A folyamat korábbi szakaszában hozott néhány döntés talán az első showrunner buzgalmának és naivitásának keverékét tükrözte, de még ha ezek a kilengések hátrányos helyzetbe is hozhatták volna a Briarpatchet, Greenwald szerint a csapatmunka segített megszilárdítani a sorozat megközelítését.
“Úgy értem, az első showrunner újonc hibái: A forgatókönyveink hatalmasak voltak. Nagyon ambiciózusak voltak. Rengeteg leckét tanultam arról is, hogy talán az emberek nem igazán szeretik az 1/8 oldalas forgatókönyveket a montázsokhoz. Ez egy jó módja annak, hogy megöljük az időbeosztásunkat, és megöljük a line-producerünket is” – mondta Greenwald. “Ismétlem, a sorozaton dolgozó emberek érdeme, hogy képesek voltunk teljesíteni és olyanná tenni, amilyen. Nem hiszem, hogy úgy néz ki, mint egy epizódonkénti nyolcnapos sorozat.”
Az, ami végül a képernyőre került, része ennek az izgalmas keveréknek, egy olyan világnak, amely sok szempontból kézzelfogható, más szempontból viszont álomszerű. Miközben Allegra a kitalált texasi San Bonifacio városában mozog, és próbálja megtalálni a húga halála mögötti válaszokat, a város feltűnően függetlenítettnek tűnik egy adott időszaktól. Ennek eredményeképpen a “Briarpatch” noir DNS-ét erősíti az, amit sok, napjainkban játszódó sorozat elavult intézményeknek tartana.”
“Ez egy nagyon régi médiasorozat, amely elsősorban újságokról, manilamappákról és pudingról szól. Ezt nem tudtam, amikor belementem, de úgy tűnik, hogy ez az” – mondta Greenwald. “Egy kitalált városba akartuk helyezni, mert egy kitalált város rugalmas, és azt akartam, hogy olyan hely legyen, ami nem valós, de igaznak tűnik. Ez egy olyan hely, amely csak a képzeletünkben létezik, egy csődbe jutott város, amelynek van egy erős újságja is, reggeli és délutáni kiadással. Hát persze! Miért is ne? Mert a szabályok, amelyeket a külvilágban ismerünk, nem feltétlenül érvényesek, ha a “Briarpatch” univerzumban vagy. Ez olyasmi, amit szeretünk felépíteni, és remélhetőleg folytatni fogjuk.”
A tény, hogy a “Briarpatch” egy kábeltévés műsor, Greenwald egyik kedvenc kellemes melléktermékét is eredményezte az egész folyamatnak: Ahelyett, hogy az évadot egyszerre ejtenék le, minden egyes hét, amikor a műsor adásba kerül, új esélyt ad arra, hogy a műsor folyamatos vitát generáljon arról a munkáról és kreativitásról, amely megszülte.”
“Nagy rajongója vagyok a hagyományos, egyhetes tévés modellnek, amelyen felnőttem. Ez valóban a heti epizódot ünnepli, ami szerintem a televíziózás művészeti formájának központi eleme. Szerintem ezt egy kicsit figyelmen kívül hagyják és rosszul bánnak vele” – mondta Greenwald. “Úgyhogy nagyon örültem, hogy bekerültem a tévébe. Izgatott vagyok a lehetőségtől, hogy egy 10 hetes beszélgetést folytathatok az emberekkel.”
A “Briarpatch” csütörtökönként 22:00-kor kerül adásba az USA-n.