Citrus

A Citrus egy tragikusan félreértett sorozat; Egy történet, amelynek sokkal több tartalma és mélysége van, mint azt a szóbeszéd alapján gondolnánk. Nem sokkal azután, hogy ez a sorozat elkezdett sugározni, az emberek számára könnyűvé vált, hogy leírják a történet bármelyik elemét, mint egy eszközt, hogy önkényesen kicsikarjanak néhány voyeurista leszbikus akciót, ahelyett, hogy megállnának gondolkodni azon, hogy valójában milyen célt szolgál a narratívában. Amikor egy szexuális támadás történik, a nézők azt feltételezik, hogy ez egy ilyen akciót romantizál, és ezért elnézi azt. Amikor egy érzelmi gát támad, azt feltételezik, hogy az nem más, mint a még több dráma felhalmozása. Ezek az elhamarkodott értékelések általában akkor születnek, amikor az ehhez hasonló műsorokat egyszerű fétisanyagnak tekintik, olyan szörnyen helytelen kritikákként keretezve, amelyek a Citrusokat méltatlanul lenéző fényben hagyják; olyan bűnös élvezetként, amely nem méltó a további elemzésre vagy értékelésre. A Citrus nem egyszerű fétisanyag, nem népszerűsíti vagy romantizálja a szexuális erőszakot, és rétegzett és jól kidolgozott karaktereket kínál, akiknek tetteit reálisan befolyásolják mind a belső, mind a külső konfliktusok. Egy keserédes érzés állandósul, ahogy követjük a naiv tinédzsereket, akiket következetesen úgy jellemeznek, mint akik elveszettek és zavarodottak, és olyan módon viselkednek, ami nem ideális, de akadályok egy lebilincselő és érzelmileg lenyűgöző történet útján, amely kétségtelenül durva a szélein, de megéri az utazást.
A Citrusról gyakori feltételezés, hogy a szexuális erőszakot a szerelem egy formájaként kezeli, és a virágzó románc a Stockholm-szindróma formájában jelenik meg, de egyik sem igaz a legkevésbé sem. Először is, bár Mei Aihara tettei tagadhatatlanul a szexuális zaklatás határán mozognak, egyik eset sincs romantikusnak vagy kölcsönösnek beállítva. Az első ilyen eset Yuzu küzdelmét mutatja be, miközben Mei kiüti az agresszióját. Ezt követi egy alacsony felvétel Mei-vel, aki rosszindulatúan kimondja, hogy “ilyen érzés volt”, válaszul Yuzu ártatlan kíváncsiságára Mei romantikus viszonyával kapcsolatban. Ebből semmi sincs pozitív, helyeslő fényben lefestve. Az ehhez hasonló későbbi eseményekről egyértelműen kiderül, hogy Mei téves felfogásának melléktermékei a kapcsolatok működéséről, vagy a frusztrációja levezetésének eszközei. A puszta kényelmetlenséget mind az operatőri munka, mind az érintett szereplők arckifejezései hangsúlyozzák. Ez nem jelenti azt, hogy az ehhez hasonló aljas cselekedetek felmentést nyernének, hiszen a történet ezt soha nem teszi meg. Yuzu mindig megtorolja ezeket a tetteket, amint visszanyeri az önuralmát az események során. Az ábrázolás és a jóváhagyás nem ugyanaz a dolog, amit egy ilyen történet kapcsán mindig figyelembe kell venni. Egy másik dolog, amivel foglalkozni kell: a támadások semmiképpen sem képezik a főszereplők románcának alapját, és ez egy olyan mítosz, aminek már régen el kellett volna múlnia, miután ez a sorozat adásba került. Yuzu már jóval az első támadás előtt érzéseket táplál Mei iránt, ami leginkább abban a jelenetben válik nyilvánvalóvá, amikor gondolataiba merülve szemtanúja annak, hogy Mei-t megcsókolja Amamiya. Yuzu teljesen Mei viselkedésére koncentrál, és arra, hogy milyen érzés lehet számára a csókolózás, miközben Yuzu saját vonzalma Mei iránt még csak nem is nyilvánvaló számára. Összességében, ha megfelelő figyelmet fordítunk a szereplők cselekedeteire és a keretezésre, világossá válik, hogy a kritika, miszerint a Citrus elrománosítja a támadást, egyáltalán nem igaz. Itt szeretném leszögezni, hogy nem minden vélemény egyenlő, és a Citrusról alkotott vélemények, amelyek azon a felfogáson alapulnak, hogy a Citrus romantikusan ábrázolja vagy normalizálja a bántalmazást és a visszaélést, érvénytelenek és ezért helytelenek. Az érvényes vélemény nem igényel magas intelligenciát, kifinomult ízlést vagy bármi ilyesmit. A tartalom helyes értelmezését igényli, ami gyakran nem az első benyomások vagy a névérték alapján történik.

A Citrus és annak tartalma nagymértékben függ a kontextustól és a jellemzéstől. Ahogy ezek a zavarodott kamaszok küzdenek egymás és önmaguk megértéséért, azon töprengve, hogy kinek és minek higgyenek, a nézők magukra vannak utalva, hogy a szereplők viselkedése és mondanivalója alapján ítéljenek, kivéve Yuzu néhány gyakori monológját. És még akkor sem mindig megbízhatóak a saját gondolatai. Az egyes nézők számára megkérdőjelezhetőnek vagy kellemetlennek tűnő tartalmak tökéletesen megmagyarázhatók a közvetett jellemzéssel, a történetmesélés olyan módszerével, amely az agyat azon túl, hogy a narrációra és a monológokra támaszkodva a nézők erőfeszítése nélkül ad választ, kihívások elé állítja. A nézők magukkal a szereplőkkel osztoznak a frusztrációban és a zavarodottságban, és a végeredmény emiatt még kifizetődőbb. Mei Aihara karaktere példázza ezt a legjobban, mivel ő egy olyan személyiség, akinek finom modorosságai fényt derítenek a legrosszabb körülmények által elferdített személyiségre, és nagyon is alkalmazható a valóságra.
Mei egy olyan karakter, akinek gyakorlatilag nincs fogalma a jóról és a rosszról, nemhogy a beleegyezésről, és soha nem mutatták meg neki, vagy nem volt tapasztalata arról, hogy milyen egy igazi romantikus kapcsolat. Az egyetlen megfelelő kapcsolat, ami valaha is volt az életében, az az apjával volt. Miután apa elment, Mei úgy érezte, mintha elhagyta volna az egyetlen ember, aki valaha is igazán közel állt hozzá. Világos, hogy mielőtt a fő történet elkezdődik, Mei az apja távolléte óta nem kapott érzelmi támogatást. A nagyapja kihasználja és elhanyagolja, a menyasszonya folyamatosan kihasználja, és állandó társadalmi nyomás alatt van, hogy naphosszat a kötelességeinek megfelelően járjon el.
Emiatt Mei hozzáállása a romantikus és szexuális kapcsolatokhoz teljesen eltorzult. A szerelmi kapcsolatokról alkotott egyetlen felfogása a testi érintkezés, amelyet arra használ, hogy irányítsa az embereket, ahogyan őt magát is irányították. Ez annak tünete, hogy olyan szexuálisan bántalmazó kapcsolatban él, mint amilyen az első menyasszonyával volt; nem becsüli a saját testét, és képtelen normálisan érintkezni az emberekkel. Sok helyzetben, legyen szó szerelmi kapcsolatról vagy másról, Mei passzívan elfogad mindent, amit rápakolnak, nem törődve a saját jólétével, ez a tulajdonsága a történet során következetesen megmutatkozik. A másik véglet, ahogyan átveszi az irányítást a helyzetek felett, az a szexuális közeledése Yuzu felé, aki érthető módon tiltakozik ezek ellen a cselekedetek ellen. A lényeg az, hogy Mei csak úgy cselekszik, ahogy ő tudja. Ez a konfliktusa nem egyszeri dolog, hanem számos elem a múltjával és a neveltetésével kapcsolatban, amelyek összeadódva hozzák létre Mei azon verzióját, amelyet a történet során látunk. Mei romlott, félrevezetett, és egyesek azt is mondhatnák, hogy elmebeteg. És ismétlem, ezek közül az elemek közül egyik sem igazolja Mei viselkedését. Ez csupán ok és okozat esete, amely az erkölcsöt teljesen kihagyja a kérdésből.

A szigorú neveltetéséhez annyira hozzászokott, hogy Mei minden forgatókönyvet inkább alkunak vagy cserének, mint vágynak fogalmaz meg, még akkor is, ha ez nem feltétlenül áll szándékában. Az, hogy kötelességének érzi, hogy apja nyomdokaiba lépjen, hogy elnyerje annak szeretetét, elég jól összefoglalja ezt. Mivel apja eltűnése óta nem kapott feltétel nélküli szeretetet, szinte minden döntését ez a gondolkodásmód határozza meg. Emiatt értetlenül áll az előtt, hogy Yuzu miért veszi a fáradságot, hogy megtegye ezeket a feltétel nélküli szívességeket. A válasz erre egyszerű: Yuzu törődik Meivel. A feltétel nélküli szeretet idegen fogalom Mei számára, és ez a tulajdonság tudat alatt még jóval azután is hatással van rá, hogy megtapasztalta a valódi emberi kapcsolatok igazi erényeit. (*vigyázz a 10. rész elejére*)
Mei pszichológiája az egyik legfontosabb dolog, amiből a történet él, és a Citrus egyik leglenyűgözőbb aspektusa. Bármennyire is frusztrálóak néha a tettei, a karakterének következetessége és a helyzetének átélhetősége rendkívül szimpatikussá teszi őt, és mint ilyen, Yuzu erőfeszítései, hogy rendbe hozza a dolgokat, bármennyire is vakmerő és vakmerő, nagyon csodálatra méltóak. Ha figyelembe vesszük mindazt, amit korábban elmondtam, kiderül, hogy Meinek minden oka megvan arra, hogy úgy viselkedjen, ahogyan viselkedik. A hozzáállása és viselkedése egyszerre reális és betegesen következetes, ha elismerjük ezt az örökös zűrzavart, amit átél.
Mei problémás, manipulatív viselkedését nem csak mint ilyet tárgyalják, hanem önmagában is konfliktust jelent. A kellemetlen jelenetek, amelyekről az emberek ragaszkodnak ahhoz, hogy pusztán aljasság és csiklandozás, mindig negatív hatást hagynak az érintett karakterekre. Mei első támadása a zavarodottság és a hisztéria örvényévé változtatta Yuzu Mei iránti függő vágyát és kíváncsiságát. Ezeknek a színfalak mögötti cselekedeteknek az ismétlődése adta nekünk Mei Aiharát, ahogyan mi ismerjük. Egy bizonyos karakter, aki ezt teszi egy másikkal, azt eredményezi, hogy az áldozat messzire elkerüli ezt a karaktert.
Az, ahogy Mei fokozatosan egyre nyitottabbá válik Yuzu felé az érzéseivel és személyes problémáival kapcsolatban, önmagában is katartikus és kielégítő ügy, és mindvégig természetes tempót tart. Nem csak ez, hanem a viselkedése is jobbra változik, minél több időt tölt Yuzuval. Apránként javulást és fejlődést mutat, ahogy saját döntéseket hoz, és a mentális protokollján túlmutatóan cselekszik. Elég könnyű megérteni, hogy Yuzu miért szerelmes Meibe, a szépségén és státuszán kívül. A rideg külső mögött egy rémült és magányos fiatal lány rejtőzik, akit Yuzu ápolni és védeni szeretne.

Az azonban igazán dicséretes, hogy a lány fejlődésének számos esetét szándékosan mutatják be, hogy magunk következtessünk rá, ahelyett, hogy közvetlenül és egyértelműen elmondanák. Íme egy különleges példa erre:
**A 7. és 8. epizód spoilerei itt kezdődnek**
.
.
.
A pillanat, amikor Mei igazán romantikus érzelmeket táplál Yuzu iránt, a 6. epizód végén van, és a pontos pillanat, amikor rájön ezekre az érzésekre, a 7. epizódban van, amikor Matsuri erőszakkal megcsókolja Yuzut a nyílt színen. Mindezt az jelzi, hogy hirtelen megváltozik a viselkedése a korábbiakhoz képest. Most már kevésbé komor az arckifejezése Yuzu körül, és kissé érzelgősebbnek tűnik. A tettei még inkább ezt sugallják, például ahogyan megdicséri Yuzut az elkészített ételért. Az ezt követő napon Matsuri láthatóan irigykedik arra, hogy Mei folyamatosan Yuzu figyelmét nyeri Matsuri rovására, aminek hatására a lány ellöki magát. Mei emiatt bűntudatot érez, amiért távolságot teremtett Yuzu és az egyik legközelebbi barátnője között. Itt tapasztalja meg először a szerelemmel járó terhet.
.
.
.
**SPOILERS END HERE**
Az ok, amiért ez a narratíva szolgálatában áll, az az, hogy a nézők Yuzu szemszögébe kerülnek. Küzd Mei megértéséért, a viselkedésében megjelenő jelek segítségével próbálja megérteni, hogy mit érez. Mei szándékosan ugyanolyan rejtélyesen van bemutatva, mint amilyen mindenki más számára.”
Mivel már ennyi mindent leírtak Meiről, csak igazságos, hogy a másik hősnő, Yuzu is megkapja ugyanezt a bánásmódot. Yuzu az elején idealisztikusan látja az előtte álló életet. Szinte minden alkalommal kérlelhetetlen magabiztossággal cselekszik, és elvárja, hogy minden simán és tökéletesen az elképzelései szerint alakuljon. Azt hiszem, a legtöbb ember nevében beszélek, amikor azt mondom, hogy amikor mi fiatal tinédzserek voltunk, a gondolkodásmódunk aligha különbözött. Erős ambícióink voltak, és azt hittük, hogy mindent elérhetünk, anélkül, hogy teljesen tisztában lettünk volna bizonyos helyzetek valóságával. Persze, mint a legtöbb tinédzser, Yuzu döntései sem mindig bölcsek. Valójában meglehetősen ritkán azok. Gyakran tesz meg dolgokat, jó szándékkal vagy anélkül, nem törődve a lehetséges következményekkel, amelyeket felvethetnek. Az elnökkel való üdvözlése különösen jó példa erre. Mivel új tagja lett a családjának, úgy közeledik hozzá, hogy azt várja, hogy tárt karokkal fogadják. Ehelyett leszidják a tolakodó viselkedése és a meggondolatlan divatválasztásai miatt.
A másik oldalon Yuzu nem teljesen értelmetlen, bár nem hoz bölcs döntéseket. Impulzív viselkedése mellett bizonyos fokú racionális gondolkodást mutat, ami fontos különbség egy olyan karaktertől, aki szinte reménytelenül ostoba. Yuzu végül mégis megérik az idealizmusán, mégis megőrzi optimista szemléletét, ami arra ösztönzi, hogy a reálisabb törekvései során jobban teljesítsen. Yuzu a történet során egy nagyon is rátermett egyéniségnek mutatkozik, akit olyan helyzetekbe taszítanak, amelyekre nincs felkészülve, és gyakran esik vissza impulzusaihoz vagy felszínes céljaihoz. Ennek ellenére gyorsan talpra áll, és legjobb képességei szerint helyrehozza a dolgokat, tanul a múlt hibáiból, és arra koncentrál, ami hosszú távon a legfontosabb.

Yuzu egyik legerősebb és legkiemelkedőbb tulajdonsága, hogy mennyire empatikus. Bár gyakran önző a megjelenésével és az általános imidzsével, gyorsan megért másokat, és jóban akar lenni a körülötte lévőkkel. Ő az a fajta barát, aki meghallgatja a problémáidat, megbocsátja neked, bármilyen veszekedésed volt vele, és hajlandó betartani minden ésszerű ígéretet, amit kérsz tőle. Az emberek helytelen cselekedetei és az elnyomó uralom közepette, amit az iskolája jelent, Yuzu olyasvalaki, akiért hihetetlenül könnyű szurkolni, és összességében nagyszerű ember lenne, akivel együtt lehet lógni. Könnyű megérteni, hogy Harumin miért barátkozott vele olyan gyorsan, és azt is, hogy Mei végül miért szeretett bele.
Míg Yuzu egy rendkívül jószívű egyéniség, azt mondani, hogy mindig csak kedves és nagylelkű, sajnálatosan alulértékeli a személyiségét. Ingerlékeny, mogorva, féltékeny, és összességében sokkal bizonytalanabb, mint amennyire mutatja, és Harumint használja érzelmi mankóként, amikor dilemmában találja magát. Gyakran hagyja, hogy ezek az érzelmei eluralkodjanak rajta, ahogy a tizenévesek általában teszik. Yuzu pezsgő, féktelen személyisége, bár gyakran vicces és kedves, néha idegesítő és frusztráló is lehet. Ahelyett, hogy egy mindent szerető angyalként ábrázolnák, Yuzu inkább egy szerethetően hibás egyéniség, akinek jó szíve van és gyenge az önkontrollja. Mindezek a tulajdonságok együttesen az egyik legmeggyőzőbb, legszerethetőbb, legrokonszenvesebb és legrokonszenvesebb főszereplőt eredményezik, akivel valaha találkoztam a médiában.
Ami a Mei-vel való kapcsolatát illeti, Yuzu folyamatosan küzd, hogy megértse az érzéseit. Tudja, hogy valami nincs rendben Meivel, ami aggodalomra hívja fel a figyelmét. Máskor meg azon tűnődik, hogy amit tesz, azzal többet árt Meinek, mint amennyit segít. Ez a zavarodottság abból fakad, hogy képtelenek hatékonyan és összefüggően kommunikálni egymással, ami jobban utánozza a tinédzserek közötti tipikus románcot, mint azt az emberek gondolnák. Yuzu nem érti Meit, és ebből kifolyólag azt sem tudja, hogyan viselkedjen vele. Ők ketten teljesen más körülmények között nőttek fel, ezért másképp működnek és kommunikálnak egymással.
Nyilvánvaló, hogy Yuzu rendíthetetlenül szereti Meit, de az egyik akadály, amit le kell küzdenie, hogy ellenálljon a felszínes vágyainak való engedés késztetésének, és azt kövesse, ami hosszú távon reálisan a legjobb Mei számára. Egy ponton az egyetlen választása az, hogy félreteszi Mei iránti szerelmét, és testvérként kezeli őt. Bár mindezeket a dolgokat önzetlenül teszi, mégis van benne egyfajta önfenntartás, ami szöges ellentétben áll Meivel. Amit a Citrus jól csinál, az az, hogy megkülönbözteti a szerelem felszínes aspektusait az érzelmi aspektusoktól. A szerelmek nem logika útján alakulnak ki, és ezt saját valós élettapasztalataink is bizonyítják. Amit ez a sorozat feltár, az a következmények sokasága, ami a szerelemmel jár. Ebben az esetben a mostohahúgoddal való szerelmi kapcsolat bonyodalmaival foglalkozik.

A szerelem különböző felfogása az, ami a Citrusban a szereplők többségét áthatja. Az Aihara Akadémia diákjai mind tudatosan olyan környezetben nőttek fel, ahol a szexuális kísérletezés normálisnak számít. Természetesen nem tudok tapasztalatból beszélni, de tudomásom szerint ez a japán valóságot utánozza. Az S osztályként emlegetett iskolában gyakori, hogy a lányok belezúgnak más osztálytársaikba, és kötődnek hozzájuk. Ezeket a kötelékeket romantikusnak lehetne nevezni, de a vonzalom szexuális aspektusa teljesen kimarad az egyenletből, feltéve, hogy heterók. Árulkodó, hogy a japán közönség sokkal jobban megértené ezt a fajta történetet, és ezt bizonyítja a Citrus pozitív fogadtatása Japánban a nyugatihoz képest.
A Harumin valóban jobban utánozza ezt a koncepciót, mint a többiek. Ő lényegében Yuzu közvetlen ellentéte a szexuális kapcsolatok megítélésében. Harumin számára a párok közötti bizonyos cselekedetek a kíváncsiság forrását jelentik. Ezzel szemben Yuzu azon gondolkodik, hogy ezek a cselekedetek mit jelentenek a kapcsolatra nézve. A legnyilvánvalóbb példa erre vitathatatlanul az, amikor mindketten lehallgatják Amamiya telefonhívását. Egy másik különleges pillanat azonban minden másnál jobban rávilágít erre. Harumin felfedezi a yuri vérfertőző mangát, amit Yuzu olvasott. Lenyűgözve, ollózó helyzetbe hozza magát Yuzuval. Annyira biztos a heteroszexualitásában, hogy ez semmit sem jelent neki. Yuzu viszont felismeri, hogy ez a szerelem kifejezése, és ezért nagyon kellemetlenül érinti ez a forgatókönyv. Ezt nagyrészt vígjátéki pillanatként mutatják be, de sokat tesz azért, hogy jelezze a kettejük jellemvonásai közötti különbségeket. Bizonyos szempontból előnyére válik az is, hogy ilyen túlzó módon ábrázolják.
Harumin mindvégig Yuzu társaként viselkedik, de a valóságban nem képes igazán megérteni, min megy keresztül Yuzu, bármennyire is azt hiszi, hogy megérti. Ez az oka annak is, hogy Yuzu úgy dönt, hogy egyedül vállalja el ezeket a feladatokat, mert ő az egyetlen, aki igazán megérti. Azt is feltételezhetjük, hogy azért tartja magában, mert attól fél, hogy Harumin nem fogadná el, hogy ilyen tabukapcsolatban él. Végül is ezért tartja titokban Matsuri és bárki más előtt az iskola területén kívül.
A karakterekről továbblépve, habozás nélkül állítom, hogy a Citrus cselekménye kétségtelenül a leggyengébb pontja. Bár az események, amelyeket egymásra fűz, váratlanul érhetik a nézőket, fenntartva egy csipetnyi kiszámíthatatlanságot az egész kalandban, túl gyakran támaszkodik a mesterkéltségre. A véletlen egybeesések a fiktív történetekben nem eleve rossz dolog. Az a véletlen felfedezés, hogy Mei Yuzu új testvére, meglehetősen erőltetett, de elég elviselhető ahhoz, hogy a befektetés zavartalan maradjon. Azonban az ezen a ponton túli számos mesterkéltséget egyre nehezebb lesz lenyelni, ahogy jönnek. Az sem tesz jót a cselekménynek, hogy egyes helyzeteket önkényesen, a körülmények, és nem a karakterek nevében oldanak meg.

A Citrusszal kapcsolatban széles körben használt, de jogos panasz, hogy a cselekmény előrehaladása érdekében folyamatosan karaktereket vezetnek be. Ahogy én látom, ez legalább annyira a tempó problémája, mint a karakterek tényleges szerepeltetése. Amikor ezek a mellékszálak párosulnak Yuzu és Mei előrehaladó kapcsolatával, akkor a fókusz itt válik problémává. A hangnemváltások gyakoriak és időnként zavaróak, mivel folyamatosan váltogatni kell a prioritásokat. A Yuzu és Mei közötti interperszonális ügyek szívből jövőek és földhözragadtak, míg a kívülállókkal való drámai konfrontációk feszültek, hektikusak és kissé teátrálisak. Amikor a Yuzu és Mei közötti jelentőségteljes interakciót hirtelen követik ezek a mellékszálak, az megkérdőjelezheti az ember képességét, hogy bármelyik cselekménybe bele tudjon fektetni.
Mindenesetre, bár a tempó és a hangvétel kétségtelenül probléma, azt állítani, hogy ezek a mellékszálak nem szolgálnak célt, nem igaz. A Citrus minden egyes történetszála egy-egy akadályt mutat be Mei pszichéjében, amely minden egyes befejezéssel feloldódik. Minden egyes megoldás a maga nemében kielégítő, mivel Mei még jobban kibújik a burokból, miközben közelebb hozza őt és Yuzut egymáshoz. Nyilvánvaló, hogy új karakterek kerülnek bevezetésre, hogy bizonyos szerepet töltsenek be ezekben az ügyekben, de a Yuzura és Meire való összpontosítás kérlelhetetlen, és a karakterek elég jól szolgálják a céljukat. Kezdjük azzal, hogy Himeko “Twindrills” Momokino elsőre eléggé gonosztevőnek tűnik, de valójában mind Yuzuval, mind Meivel közösek a vonásai, sőt, még a motivációi is feltűnően hasonlóak. Yuzuhoz hasonlóan ő is rendíthetetlenül szereti Mei-t, vitathatatlanul inkább “romantikus barátság”, mint szexuális vonzalom, és mindent megtesz, hogy elnyerje a szeretetét. Meihez hasonlóan ő is elhivatottan végzi a munkáját, és rendkívül szigorúan betartja az iskolai szabályokat. Az ő szándékai azok, amelyek Yuzu riválisává teszik, majd később elhatározásra juttatják őket. A legjobbat kívánják Meinek, de nem vesznek tudomást a valódi érzéseiről. Matsuri egy olyan karakter, aki Mei párhuzamaként működik. Csak ahelyett, hogy bezárkózna, a figyelmet keresi. A legrosszabb módon. Lázadó természete és baljós bohóckodásai méltó tagjává teszik a szereplőgárdának. Bár nem csak a kedvéért teszi ezt. Ez egy olyan helyzet, ahol Mei meglátja saját magát, és hajlandó jóvátenni valakit, akihez Yuzu közel áll.
A Tachibana nővérekkel kapcsolatos arcot sokan a sorozat leggyengébb arcának tartják, és ez alól én sem vagyok kivétel. Bár jól szolgálja a célját, és a végkifejlet is kifizetődő, közel sem olyan jól van összerakva, mint a többi. Úgy gondolom, hogy amit elhatározott, nem indokolja, hogy új karaktereket vezessenek be az egész dilemma közepébe, ahol a betolakodásuk inkább frusztrálónak, mint hasznosnak tűnhet, különösen, ha ezek a karakterek nem rendelkeznek mélységgel. A Mei és Yuzu közötti helyzet ezen a ponton már így is bonyolult, így a további karakterek felhalmozása ezekre a bonyodalmakra inkább csak bosszúság, mint bármi más. Szerintem más, kevésbé irritáló módszerek elég jól szolgálták volna ennek az ívnek a funkcióját anélkül, hogy a nővéreket is bele kellett volna keverni. Az sem segít, hogy ebben az ívben a kényelmi szempontok még jobban felhalmozódnak, mint bármelyik másikban, még akkor sem, ha ezt a “sors” és a “végzet” segítségével próbálják megkerülni.”

Amint már mondtam, a végén azonban a végkifejlet nagyrészt megéri. Nem feltétlenül feledhető, hanem inkább megbocsátható a rengeteg probléma ebben az ívben. Ez az ív egy sajnálatos szépséghiba egy egyébként összességében nagyszerű történeten.”
A Citrus párbeszédeit is érdemes kommentálni. Nem egy Shakespeare-i írás, de természetesnek hat és működik a történések szolgálatában. A karakterek sorai tele vannak személyiséggel és feliratokkal, amitől a beszélgetéseket élőnek érezzük. A karakterek gyorsan rámutatnak az iróniára is a másik soraiban, ami még emberibbé teszi a beszélgetéseket. A párbeszédek bizonyos pillanatai igen jelentősek és emlékezetesek, mert kifejezőek, és ahogyan érzelmeket halmoznak a helyzetbe. Jó példa erre az a jelenet, amikor Mei és Yuzu egy hideg téli napon egy padon ülnek.
Mivel mindezt elmondtam, azt hiszem, végre itt az ideje, hogy áttérjek arra, hogyan teljesít a Citrus az audio-vizuális részlegen. Ami a Citrus anime adaptációjának vizuális frontját illeti, összességében egy szolid erőfeszítés, bár mérsékelten sok kívánnivalót hagy maga után. Nyilvánvalóan ésszerűtlen lenne elvárni, hogy a manga művészeti színvonalát teljes mértékben átültessék egy költséges animációs termékbe, különösen egy olyan stúdiótól, mint a Passione. Ennek ellensúlyozására az adaptáció olyan karaktermodelleket használ, amelyek a manga kiválóan megrajzolt ábrázolásainak leegyszerűsített változatai, méghozzá sikeresen. Ezek a karaktermodellek kielégítő fordítást jelentettek volna, ha nem lenne egy kikötés: az egyik legfontosabb dolog, ami szerintem a mangának annyi varázsát adta, és sokak számára annyira vonzóvá tette, az az, hogy a karakterek mennyire kifejezőek. A karakterek, különösen Yuzu, rendszeresen érzelmeket és különböző arckifejezéseket mutattak különböző helyzetekben. Ez az anime esetében is megtörténik bizonyos fokig, de nem elég gyakran ahhoz, hogy a manga eredeti varázsát megragadja. Az animében sokkal ritkábban fordul elő, hogy a karakterek eltérnek az alapértelmezett arckifejezésüktől, ami némileg sterilebbé teszi az élményt. Talán a költségvetési költségek csökkentése érdekében, vagy a rendező tervezői döntése volt ez. Akárhogy is van, ez egy kompromisszum, ami szerintem csak ront a nézői élményen. A manga és az anime különböző médiumok, így természetesen kompromisszumokra is számítani kell. De a különböző jelenetek csak veszíteni tudtak azzal, hogy ennyi mindent kihagytak abból a vibrálásból, amit a karakterek mutattak. Még a mangában szereplő sok chibi pillanatot sem kellett volna adaptálni, hiszen elég lett volna egyszerűen a karakterek arckifejezésének variálása. A csak animét nézők valószínűleg nem fogják ezt óriási problémának tekinteni, mivel ez ritkán megy a látvány rovására (néhány sajnálatos esetet leszámítva). A karakterek közötti jeleneteket jól adják elő, és a látványban rengeteg érzelmet találunk. A probléma az, hogy az adaptáció, mivel nem használja ki a mangában látott minőséget, elpazarolja az adaptációban és animációs termékben rejlő lehetőségeket. Jelen állapotában lehetne sokkal rosszabb is, de lehetett volna sokkal jobb is.

Az animáció minősége ráadásul egy olyan részleg, amely az átlagos és a jóval átlagon felüli között mozog. Vannak különböző pillanatok, amikor nagyon lenyűgözött az animáció, például bizonyos vígjátéki pillanatok, intim jelenetek, érzelmi elköteleződések és a karakterek testbeszéde. De van néhány olyan kiválasztott pillanat is, amikor megdöbbentem azon, hogy a minőség valójában milyen alacsonyra tudott süllyedni. Összességében egy elég tisztességesen animált sorozatról van szó, itt-ott néhány fluktuációval, és szerencsére a BD-kkel csak javulhat. Az egyik front, ami a leginkább lenyűgözött ebben az adaptációban, az a soundtrack volt. Őszintén meglepett, hogy milyen jó volt a zene ebben az adaptációban. A kecses zenekari előadások és a lendületes elektronikus ütemek keverékét használva a Citrus zenéje vibráló, változatos, és jól illeszkedik a történet túláradó és keserédes hangjaihoz.
Az, ami leginkább hiányzik a látványból, az a háttérművészet, egy olyan eset, ahol a technológiához való hozzáférés, úgy tűnik, kimerítette a csapat kreativitását. Számos felvételen kevés részletességgel vagy textúrázás nélkül jelenik meg a díszlet. Tökéletes kockák és rozsdamentes acél népesíti be a világ nagy részét. Ez leginkább Yuzu saját házában érvényesül, ahol a falak egyszínűek, az ajtók pedig kevésbé hasonlítanak fára, mint inkább fémre. Az iskola területén is undorítóan sok a textúrátlan tárgy, ami nem adja el ezt a környezetet úgy, mint ami a való világban is létezhetne. És akkor még nem is beszéltünk a világítással kapcsolatos számos problémáról, amelyek közül a környezetek vagy egyenletesen vannak megvilágítva, vagy teljesen figyelmen kívül hagyják a fizikát. Az egyik felvétel különösen az éjszakai égbolt alatt játszódik, balra egy lámpaoszloppal, mégis árnyékkal közvetlenül minden tárgy alatt. Ami frusztráló, hogy ez a felvétel nagyszerűen néz ki minden más szempontból, a színezéstől a kompozícióig, és elmarad a tökéletességtől, köszönhetően annak, hogy a csapat nem volt hajlandó módosítani egy ilyen egyszerű, de kirívó problémát.
Ez kiterjed a háttérben lévő karakterekre is, amelyek gyakran esetlenül és robotszerűen járkáló CG modellekből állnak. Ha ezt egyszer észrevesszük, lehetetlen figyelmen kívül hagyni, és az immerszió nehezen marad meg. Mindez a Passione részéről a minimális erőfeszítés jele, és a forrásanyag rajongói közel sem vizsgálják ezt olyan alaposan, mint ahogyan kellene. Az ilyen hozzá nem értő döntések az egyik fő oka annak, hogy mi, anime rajongók annyira vágyunk az általunk hőn szeretett manga és regények ideális adaptációira.
Szerencsére a hátterek silány erőfeszítéseit enyhíti a nagyszerű képkompozíció és a buja színrendezés, amit Takeo Takahashi rendezőnek köszönhetünk. Ő az a rendező, aki kiválóan ért a vizuális történetmeséléshez és a képkeretezéshez, adott esetben kiemelve bizonyos hangulatokat. A klimatikus jeleneteket hatékonyan adják el ezen keresztül, akárcsak a karakteranimációkat, amelyek, mint korábban említettük, jól sikerültek, amikor tényleg szükség van rájuk. A Citrus adaptációja összességében nagyon jól rendezett, eltekintve a fent említett gyártási hibáktól, amelyekre Takeónak jobban oda kellett volna figyelnie. Egy ideális világban a Citrus produkciója egy szinten lenne a Hanasaku Iroha-val, egy olyan sorozattal, amelyet az animációs melodrámák magas mércéjének tartok. A végeredmény itt sem mentes a hibáktól, de mindent összevetve kielégítő erőfeszítés.
Ezzel zárul a Citrus kritikája. A történet összességében eléggé elnagyolt a véletlenek gyakori használatával. Az is vitathatóan hibás, hogy sok mindent sablonos rutinnal keretez. Az új lány folyamatos betolakodásával a helyzetbe, bevallottan könnyű bizonyos fokú frusztrációt érezni. Az alaptörténet azonban, a két főszereplővel, továbbra is nagyon erős. Jellemük különböző aspektusait jól feltárják és kielégítő megoldáshoz juttatják. Ennek ellenére sok elvarratlan szál van a történetben, amit még el kell kötni, ebben az esetben csak remélni tudom, hogy előbb-utóbb elkészül egy második évad, ami a forrásanyag többi részét is feldolgozza, hogy kiegészítse az anime-nézés élményét. Mindent összevetve azonban a Citrus összességében egy remek anime. Az egyik dolog, ami arra ösztönzött, hogy megírjam ezt a kritikát, az volt, hogy foglalkozzak a kritikákkal, amiket ez a sorozat kapott. Ha már láttad ezt az animét, és bármi, amit mondtam, elgondolkodtatott, akkor talán megérdemel egy második megtekintést. Ahhoz képest, hogy a Citrus története egy olyan show, amelyet széles körben kerülgetnek, mint egy leszbikus fanservice show-t, bárki, legyen az meleg vagy hetero, férfi vagy nő, bármilyen szinten azonosulni tud vele. tovább