Andrew Shulman – Cellist en Dirigent
Andrew Shulman, virtuoos cellist, dirigent en kamermusicus is momenteel eerste cello bij het Los Angeles Chamber Orchestra en Professor Violoncello en Kamermuziek aan de University of Southern California. Hij is tevens eerste gastdirigent van het Culver City Symphony Orchestra en was de allereerste Britse winnaar van de ‘Piatigorsky Artist Award’ van de Verenigde Staten. Shulman’s carrières als cellist en dirigent hebben hem over de hele wereld gebracht. Als solist dirigeerde en voerde hij de belangrijkste celloconcerten uit met het Philharmonia Orchestra, de Academy of St. Martin-in-the-Fields, de City of Birmingham Symphony, de Los Angeles Philharmonic, de Royal Liverpool Philharmonic, de Utah Symphony, de Pasadena Symphony, de Singapore Symphony en orkesten in heel Europa, de Verenigde Staten en het Verre Oosten. Ook gaf hij concerten in o.a. de Wigmore Hall, Londen “Debussy’s ‘Cello Sonata, gespeeld met een verfijnde poëzie van zin en techniek” (The Times, Londen), het Koninklijk Paleis in Stockholm, Buckingham Palace, Londen (uitvoering van ‘De Zwaan’ met de Prima Ballerina van het Kirov Ballet in aanwezigheid van ZKH de Prins en Prinses van Wales), de Musikverein in Wenen, de Berliner Philharmonie, het Concertgebouw in Amsterdam, Carnegie Hall in New York, het Louvre in Parijs, de Grote Zaal van het Conservatorium van Moskou, Teatro La Fenice in Venetië, het Megaron in Athene, Teatro Colon in Buenos Aires en Santa Cecilia in Rome.
Hij heeft ook Strauss’ grote toongedicht ‘Don Quichot’ uitgevoerd in de Royal Festival Hall, Londen (met Sir Simon Rattle) “The Don Quichot was the finest I have heard” (The Sunday Times) en in de Hollywood Bowl, Los Angeles (met Esa-Pekka Salonen) “Philharmonic principal ‘cellist Andrew Shulman’s Quichot was always eloquent and passionate” (Los Angeles Times). In recente seizoenen gaf hij uitvoeringen van celloconcerten van Barber “Zijn debuut in het Utah Symphony is Andrew Shulman, die een fabelachtig genuanceerde en gepassioneerde uitvoering gaf van het (Barber) concerto…Shulman’s interpretatie was van het hoogste kaliber in termen van articulatie en uitvoering. Zijn technische beheersing was zodanig dat hij korte metten maakte met de eisen die Barber aan de solist stelde” (Salt Lake Tribune), Bloch’s ‘Schelomo’ “Cellist Andrew Shulman voegde zich bij het CRSO en Tiemeyer voor een intense, pittige uitvoering van Ernest Bloch’s ‘Schelomo’, Hebraïsche rapsodie voor cello en orkest.Zijn vlekkeloze uitvoering van “Schelomo” was welsprekend en gepassioneerd” (Cedar Rapids Gazette), Haydn’s D majeur concerto “Het langzame deel was perfect in balans…de Finale, leek de cello een vrolijk zeilschip” (Mark Swed – The Los Angeles Times) en Vivaldi’s C minor concerto “toonde niet alleen een uitzonderlijke beheersing van zijn instrument, maar ook een alarmerend gemak waarmee hij elke frase in een volle en prachtige klank verwerkte” (The Burbank Leader)
Geboren in een familie van professionele musici (zijn vader speelde contrabas en zijn moeder was een operazangeres) studeerde Shulman cello en compositie aan de Royal Academy en het Royal College of Music in Londen en na het winnen van de belangrijkste cello prijzen aldaar, naast de “Madame Suggia Gift” en de “Royal Society of Arts” prijs, zette hij zijn studie voort bij William Pleeth en Jacqueline Du Pre. Hij werd benoemd tot eerste ‘cello’ bij het Royal Liverpool Philharmonic, de Academy of St. Martin-in-the-Fields en kreeg op 22-jarige leeftijd van dirigent Riccardo Muti de positie van eerste ‘cello’ (eerste solo) bij het Londens Philharmonia Orchestra aangeboden. Hij trad op als solist met o.a. Sir Simon Rattle, Giuseppe Sinopoli, Semyon Bychcov, Franz Welser-Möst en Esa-Pekka Salonen.
Hij heeft ook meer dan vijfentwintig CD’s opgenomen als ‘cellist van het Britten Quartet (exclusief voor EMI Records), Vivaldi ‘cello concertos voor Virgin Classics “Een van de hoogtepunten van de schijf voor mij is Andrew Shulman’s cello spel in het elegische Concerto in C minor (Vivaldi RV401); en hij wordt gevoelig ondersteund door het (London Chamber) Orchestra” (The Gramophone Magazine), Janacek’s ‘Pohadka’, opnieuw voor EMI, ‘cello werken van Delius (een wereldpremière opname) en was solo ‘cello op Elton John’s ‘Candle in the Wind 1997’, een eerbetoon aan Diana, Prinses van Wales, de best verkochte ‘single’ aller tijden! Hij heeft ook duizenden film- en TV-credits op zijn naam staan, en heeft zowel in Londen als in Los Angeles opnames gemaakt.
Shulman werd in 1986 door ZKH de Koningin-moeder onderscheiden met een ‘Honorary RCM’, en werd vervolgens professor aan het historische Royal College of Music in Londen. Sindsdien gaf hij masterclasses over de hele wereld, waaronder West- en Oost-Europa, Scandinavië, Rusland, Oekraïne, de VS, Zuid-Amerika, het Verre Oosten en Nieuw-Zeeland. In 1990 won hij de prestigieuze “Piatigorsky Artist Award” aan het New England Conservatory in Boston, en hij keerde herhaaldelijk terug naar de VS om les te geven en concerten te geven.
Sinds hij in Los Angeles is komen wonen heeft hij vele lessen gegeven, o.a. aan de University of Southern California (USC), de University of California, Los Angeles (UCLA) en de Corwin Awards Masterclass in het Los Angeles Music Center, en is hij een regelmatige gast op festivals wereldwijd, waaronder Aspen, Aldeburgh, Bath, Edinburgh, Kuhmo, La Jolla Summerfest, Mainly Mozart, Mons en Sonoma, waar hij samenwerkte met artiesten als Jeffrey Kahane, Augustin Hadelich, Sir James Galway, Truls Mork, Lynn Harrell, Cho-Liang Lin, Leif Ove Andsnes, Philip Langridge, Witold Lutoslawski en John Ogden. In de herfst van 2011 trad hij toe tot de faculteit van USC als Professor Cello en Kamermuziek, en was hij een veelgevraagd gastsolist op het Piatigorsky International Music Festival, gehouden in Los Angeles.
Als dirigent heeft hij veelvuldig opgetreden in het Verenigd Koninkrijk, Duitsland, Ierland en Scandinavië. In 2012 maakte hij zijn debuut als dirigent in de VS met het Los Angeles Chamber Orchestra. “Het laatste Allegro con spirito was opmerkelijk vanwege het fantastische samenspel in de stijgende off-string toonladderpassages die het centrale thema inleiden. Die momenten waren scherp en virtuoos bij elke herhaling… Het werk, dat grotendeels uit vloeiende delen bestaat, werd in deze uitvoering met een uitzonderlijke ritmische vitaliteit en helderheid gespeeld. Het lange 3e deel Lento, waar een intens dwalende kwaliteit bijna een gevoel van tijdseenheid tart, werd ook effectief weergegeven met aanhoudend, emotioneel spel”.
Hij heeft onder andere de symfonieën van Beethoven, Brahms, Bruckner, Haydn, Mahler, Mozart, Sibelius en Tchaikovsky uitgevoerd “De dirigent Andrew Shulman droeg het orkest echt mee…als een Britse Leonard Bernstein wiens briljantheid nog steeds brandde in Haydn’s ‘Philosopher’ Symfonie. Dit was van een kwaliteit die men wel zoekt maar zelden vindt” (Hannoversche Allgemeine Zeitung) en grote orkestwerken van Bartok, Debussy, Dvorak, Elgar, Holst, Rachmaninoff, Ravel, Strauss en Stravinsky. Hij dirigeerde uitvoeringen van symfonieën van Haydn onder auspiciën van de Haydn-geleerde H.C. Robbins Landon in de Snape Maltings, Aldeburgh, met het Britten-Pears Orkest, en dirigeerde de wereldpremières van verscheidene grote werken, en werkte ook samen met enkele opmerkelijke solisten, waaronder Rafael Wallfisch, Colin Carr en Bernard D’Ascoli.
Hij werd uitgenodigd door de Britten-Pears Foundation om de wereldpremière te dirigeren van een belangrijk vroeg werk van Benjamin Britten, met het Britten-Pears Orchestra in Brittens ‘Snape Maltings’ in Suffolk, Engeland. Hij is regelmatig gastdirigent bij het Haydn Chamber Orchestra (Londen), het Brandon Hill Chamber Orchestra (Bristol), het Saloman Orchestra (Londen), het Jonkoping Orchestra (Zweden), het Ambache Chamber Orchestra (Londen), het Royal College of Music Symphony Orchestra (Londen), het Royal College of Music Chamber Orchestra (Londen), het RCM String Ensemble (Londen), het Ulster Youth Orchestra (Ierland) en het USC Symphony orchestra (Los Angeles), en dirigeert daarnaast het Academy of St. Martin-in-the-Fields en het London Chamber Orchestra in concerto uitvoeringen vanaf de solo cello stoel. Op operagebied dirigeerde hij Mozarts ‘Huwelijk van Figaro’ (1998) en ‘Cosi Fan Tutte’ (2000) in succesvolle nieuwe producties in het Theatre Royal, Bristol, Engeland.
In 1999 werd hij benoemd tot eerste cello van de Los Angeles Philharmonic “De nieuwe eerste ‘cellist’, Andrew Shulman, wiens invloed op de strijkerssectie zich begint te doen gelden…The ‘cellos, brilliantly powerful” (Los Angeles Times) en hervatte ook zijn activiteiten als een van de meest gevraagde solo ‘cellisten werkzaam in de TV en Film muziek industrie. Eind 2002 verliet hij de Philharmonic om zijn solo-, kamermuziek-, onderwijs- en dirigeeractiviteiten nog verder uit te breiden, nadat hij zich met zijn gezin had gevestigd in de prachtige Santa Monica Mountains.
Tussen 2008 en 2020 heeft hij vele nieuwe celloconcerten en andere speciaal voor hem geschreven werken (gecomponeerd door o.a. Christopher Stone, Nathaniel Levisay, Maria Newman, Bruce Broughton, Aaron Zigman, Kevin Kaska en James Newton Howard) in opdracht gegeven, in première gebracht en opgenomen. Shulman componeert ook, en bracht zijn eigen ‘Smaller Music For Strings’ in première in de UK. Hij werkte ook samen met de legendarische Duitse rock/klassieke gitarist Uli Jon Roth tijdens optredens in Hollywood, Californië (hij speelde zijn elektrische cello/gitaar instrumentaal ‘H.A.N.D’, dat een winnaar was in de International Songwriting Competition van 2007). In 2008 werd hij benoemd tot eerste cello van het Los Angeles Chamber Orchestra, en gaf hij verschillende uitvoeringen van celloconcerti van Vivaldi (de C minor, C major en het ‘Dubbel’ voor viool en cello), CPE Bach en Schumann (het A minor celloconcert) in het kader van de LACO hoofdserie in Los Angeles. In het seizoen 2010/2011 begon een spannende samenwerking met pianist en dirigent Jeffrey Kahane, die culmineerde in verschillende uitvoeringen van de complete werken voor piano en cello van Beethoven. Hij dirigeerde concerten in de hoofdserie van het Los Angeles Chamber Orchestra, met werken van Mozart en Walton “In de meesterlijke handen van Shulman en LACO kwamen de klassieke eigenschappen van het werk, je zou kunnen zeggen de eeuwige eigenschappen ervan, naar voren – Shulman vond consequent de doorgaande lijn in de geagiteerde tegenmelodieën, en van de donkere en verontruste tonen van het openingsallegro tot de woeste stormloop van de finale, het orkest groef zich in met passie en helderheid…A stunning performance” (LA Opening Nights) en ook een uitvoering van het Elgar Concerto met de Pasadena Symphony “An extraordinary account of Elgar’s melancholy late-Romantic Cello Concerto…Shulman, whose solo part demands nearly 32 minutes of non-stop playing, gave a richly detailed reading. Hij maakte oordeelkundig gebruik van vibrato, zijn gepolijste toon creëerde een vertrouwelijke expressiviteit” (Los Angeles Times) en een kamermuziekrecital in de Walt Disney Concert Hall ter ere van Jeffrey Kahane’s 15e jaar bij ‘LACO’. Hij speelde ook sonates van Beethoven tijdens het Piatigorsky International Cello Festival, Bach in de Zipper Hall, Los Angeles en The Broad Stage in Santa Monica en recitals in de Newman Hall, University of Southern California.
Als onderdeel van de ‘Britten 100’ vieringen voerde hij de Britten cellosonate uit tijdens zes recitals, samen met de première van een nieuwe sonate van Broughton die speciaal voor deze gelegenheid was besteld. In de afgelopen seizoenen gaf hij de première van een nieuw celloconcert van Broughton (uitgebracht op Jacaranda Records samen met de sonate) en een nieuw werk van Zigman, en trad hij op in het La Jolla ‘Summerfest’, het GMC Chamber Music Festival in Sonoma en het ‘Piatigorsky’ Festival in Los Angeles. Hij was ook te gast op het Mainly Mozart Festival in San Diego, speelde duo- en trioconcerten met Ignat Solzjenitsyn en Fabio Bidini en voerde het Beethoven Tripel Concerto uit met orkesten aan de Oostkust. Ook gaf hij, samen met LACO, opdracht voor een nieuw celloconcert van de legendarische filmcomponist James Newton Howard voor het seizoen 18/19. Vorig seizoen gaf hij masterclasses in Los Angeles (CalState Fullerton, USC, Chapman University en het Montecito Festival), in Birmingham (Royal Conservatoire), Londen (Royal College of Music, Royal Academy of Music en Guildhall School of Music) en het Heifetz Institute in Virginia. Hij speelde ook het monumentale ‘Uriel’ van Pintscher, het duo van Kodaly, de duo-sonate van Ravel, de F-majeur-sonate van Brahms en al diens strijkkamermuziek (in het kader van het ‘Zomer van Brahms’-festival) en gaf de première van het nieuwe concerto van Newton Howard ‘When we were all one’ met Kahane en het Los Angeles Chamber Orchestra. Hij zou de Europese première van hetzelfde concerto in juni 2021 geven met het Philharmonia Orchestra en Salonen in de Royal Festival Hall in Londen, maar dit werd helaas uitgesteld vanwege de pandemie.
Hij woont in de bergen van Santa Monica met zijn vrouw, ook celliste en Alexander Technique docente. Zijn twee kinderen zijn beiden musici, zijn dochter een succesvolle mezzo sopraan die vele malen als soliste is opgetreden met de Los Angeles Master Chorale en te horen is op vele film sound tracks, en zijn zoon, die een succesvol opname artiest en producer is, optredend onder de naam ‘Somni’
Technologie en ontwerp geleverd door babserv