Stany ZjednoczoneEdit
W maju 1995 roku, ówczesny senator USA Bob Dole oskarżył Cannibal Corpse – wraz z hip-hopowymi zespołami takimi jak Geto Boys i 2 Live Crew – o podważanie narodowego charakteru Stanów Zjednoczonych. Rok później zespół znów znalazł się pod ostrzałem, tym razem jako część kampanii konserwatywnego aktywisty Williama Bennetta, senatora Joe Liebermana, ówczesnego senatora Sama Nunna i przewodniczącej Narodowego Kongresu Czarnych Kobiet C. Delores Tucker, aby główne wytwórnie płytowe – w tym Time Warner, Sony, Thorn-EMI, PolyGram i Bertelsmann – „wyrzuciły 20 grup nagraniowych … odpowiedzialnych za najbardziej obraźliwe teksty”.
Cannibal Corpse miał również pojawienie się w filmie Jima Carrey’a z 1994 roku Ace Ventura: Pet Detective, wykonując skróconą wersję ich piosenki „Hammer Smashed Face”.
AustraliaEdit
Od 23 października 1996 roku sprzedaż wszelkich dostępnych wówczas nagrań audio Cannibal Corpse była w Australii zakazana, a wszystkie ich kopie zostały usunięte ze sklepów muzycznych. W tym czasie Australian Recording Industry Association i Australian Music Retailers Association wdrażały system identyfikacji potencjalnie obraźliwych płyt, znany jako „kodeks praktyki etykietowania.”
Wszystkie dziesięć albumów Cannibal Corpse, album koncertowy Live Cannibalism, zestaw 15 Year Killing Spree, EP Worm Infested i singiel „Hammer Smashed Face” zostały ponownie wydane w Australii w latach 2006 i 2007, ostatecznie sklasyfikowane przez ARIA i dopuszczone do sprzedaży w Australii. Jednakże, wszystkie są „zastrzeżone” i sprzedawane tylko osobom powyżej 18 roku życia. Niektóre z nich sprzedawane są w wydaniach „ocenzurowanych” i „nieocenzurowanych”, co oznacza zmianę okładki. Pomimo tego, gdy wyświetlane w niektórych sklepach, nawet „nieocenzurowane” edycje są cenzurowane ręcznie.
Po dyskusji o zakazie ich z trasy, australijski akt komediowy The Chaser zrobił lounge music wersję ich piosenki „Rancid Amputation” na ich show The Chaser’s War on Everything, twierdząc, że muzyka, a nie teksty, był problem, wykonując wersję lounge music.
NiemcyEdit
Wszystkie albumy Cannibal Corpse do Tomb of the Mutilated włącznie zostały zakazane w momencie wydania do sprzedaży lub wyświetlania w Niemczech z powodu ich graficznej okładki i niepokojących tekstów; zespół został również zakazany do grania jakichkolwiek piosenek z tych albumów podczas trasy koncertowej w Niemczech. Zakaz ten został zniesiony dopiero w czerwcu 2006 roku. W wywiadzie z 2004 roku, George Fisher próbował przypomnieć, co pierwotnie sprowokowało zakaz:
„Kobieta zobaczyła kogoś noszącego jedną z naszych koszulek, myślę, że jest nauczycielką, i po prostu wywołała ten wielki smród o to. Więc nie możemy grać niczego z pierwszych trzech płyt. I to jest naprawdę do bani, bo dzieciaki podchodzą i chcą, żebyśmy zagrali wszystkie stare piosenki – i chcielibyśmy – ale oni znają ten układ. Nie możemy zagrać 'Born in a Casket’, ale możemy zagrać 'Dismembered and Molested’.”
RosjaEdit
Sześć z ośmiu zaplanowanych występów z rosyjskiej trasy zespołu w 2014 roku zostało odwołanych po protestach lokalnych aktywistów prawosławnych. Na miesiąc przed trasą, aktywista religijny Dimitry Tsorionov powiedział, że muzyka Cannibal Corpse jest karalna w świetle rosyjskiego prawa, ponieważ „podżega do podziałów religijnych.” Niekorzystnie skomentował teksty piosenek, twierdząc, że promują one „śmierć, przemoc, a także różnego rodzaju perwersje seksualne”. Koncert w Niżnym Nowogrodzie został przerwany w połowie występu, po tym jak policja przeprowadziła rewizję w poszukiwaniu narkotyków w lokalu. Koncert w Sankt Petersburgu został odwołany w ostatniej chwili z bliżej nieokreślonych „przyczyn technicznych”. Fani zaczęli się buntować, a osiemnastu z nich zostało aresztowanych. Członkowie zespołu stwierdzili, że rosyjskie władze groziły im zatrzymaniem, jeśli zespół wystąpi, ponieważ nie mieli odpowiednich wiz.
Odpowiedzi krytykówEdit
Teksty i albumy/koszulki Cannibal Corpse często zawierają transgresyjne i makabryczne obrazy, w tym przedstawienia ekstremalnej przemocy i gore; zespół zawsze bronił tego jako artystycznej ekspresji, która jest wyraźnie fikcyjna. W wywiadzie dla filmu dokumentalnego Metal: A Headbanger’s Journey, George Fisher powiedział, że death metal jest najlepiej rozumiany „jako sztuka” i twierdzi, że o wiele bardziej brutalną sztukę można znaleźć w Watykanie, wskazując, że takie przedstawienia są prawdopodobnie bardziej transgresyjne, ponieważ wydarzyły się naprawdę. Niektóre przykłady najbardziej kontrowersyjnych tytułów piosenek Cannibal Corpse to „I Cum Blood,” „Meat Hook Sodomy,” „Entrails Ripped from a Virgin’s Cunt,” „Necropedophile,” „Stripped, Raped, and Strangled,” i „Fucked with a Knife.”
Na ten sam temat, George „Corpsegrinder” Fisher powiedział kiedyś w wywiadzie:
„Nie śpiewamy o polityce. Nie śpiewamy o religii… Wszystkie nasze piosenki to krótkie historie, które, jeśli ktoś by się zdecydował, mógłby przerobić na horror. Naprawdę, to wszystko. Lubimy makabryczne, przerażające filmy i chcemy, żeby nasze teksty też takie były. Tak, to jest o zabijaniu ludzi, ale to wcale nie jest promowanie tego. W zasadzie są to fikcyjne historie i tyle. A każdy kto się o to denerwuje jest śmieszny.”
W odpowiedzi na zarzuty, że teksty jego zespołu znieczulają ludzi na przemoc, Alex Webster argumentował, że fani death metalu cieszą się muzyką tylko dlatego, że wiedzą, że przemoc przedstawiona w jej tekstach nie jest prawdziwa:
„Myślę, że ludzie prawdopodobnie nie są aż tak znieczuleni na to, wiesz włączając w to mnie, jak wiesz, śpiewamy o tych wszystkich rzeczach i oglądasz film, gdzie wiesz, że to nie jest prawdziwe i nie jest to nic wielkiego, ale jeśli naprawdę zobaczyłbyś, jak ktoś dostaje w łeb na twoich oczach, myślę, że miałoby to dość dramatyczny wpływ na każdego człowieka, wiesz o co mi chodzi? Albo jakiś straszny, obrzydliwy akt przemocy czy cokolwiek innego zrobiony tuż przed tobą, to znaczy, że zareagowałbyś na to, bez względu na to ile filmów oglądałeś, ile gore metalu słuchałeś czy cokolwiek innego, jestem pewien, że to zupełnie inna rzecz, kiedy to jest tuż przed tobą. Nawet jeśli mamy teraz szaloną rozrywkę, nasze realia społeczne są w rzeczywistości nieco bardziej cywilizowane niż wtedy, mam na myśli, że nie wieszamy ludzi lub nie biczujemy ich na ulicy i myślę, że to pozytywna poprawa dla każdego społeczeństwa w mojej opinii.”
On również wierzy, że brutalne teksty mogą mieć pozytywną wartość: „Dobrze jest mieć gniewną muzykę jako uwolnienie”. George Fisher wyjaśnił treść ich piosenek: „Nie ma w nich nigdy nic poważnego. Nie myślimy o nikim konkretnym, kogo chcielibyśmy zabić, skrzywdzić czy cokolwiek.”
.