Założona w 1896 roku jako Wystawa Roczna, Carnegie International odbywała się każdej jesieni z nielicznymi wyjątkami aż do drugiej połowy XX wieku i skupiała się niemal wyłącznie na malarstwie. Do 1955 roku wystawa przyjęła formułę triennale, a w 1958 roku przyjęła nazwę Pittsburgh International Exhibition of Contemporary Paintings and Sculpture (Międzynarodowa Wystawa Współczesnych Obrazów i Rzeźb w Pittsburghu), która utrzymała się do edycji w 1970 roku. Po przerwie spowodowanej rosnącymi kosztami i budową nowego skrzydła Instytutu, Sarah Scaife Gallery, wystawa została wznowiona w 1977 i 1979 roku jako International Series, pokazy pojedynczych artystów, mające być analogią do Nagrody Nobla w dziedzinie sztuki. W 1982 roku wystawa pojawiła się ponownie w pierwotnym formacie triennale jako Carnegie International i od tej pory jest organizowana co trzy do pięciu lat. Po Biennale w Wenecji, Carnegie International jest najstarszą międzynarodową wystawą przeglądową na świecie.
1896-1921Edit
The International został wybrany przez Carnegie Museum of Art dyrektor John. W. Beatty, samodzielnie w 1896 roku, a następnie w porozumieniu z grupą zagranicznych komitetów doradczych i jury nagrody. Jury nagrody składało się w tym czasie z artystów. System selekcji wystaw był dwustopniowy: niektórzy artyści byli zapraszani do udziału bezpośrednio, wysyłając swoje prace prosto do Pittsburgha i omijając proces selekcji, podczas gdy inni byli zapraszani do przedstawienia prac komisji selekcyjnej, często na własny koszt. Wyjątki obejmują 1902, kiedy wystawa była historycznym przeglądem znanych dzieł międzynarodowych artystów; 1906, kiedy wystawa została zawieszona, aby pomieścić powiększenie muzeum; i pięcioletni hiatus między 1915 a 1919 z powodu I wojny światowej.
1922-1950Edit
Drugi dyrektor Instytutu, Homer Saint-Gaudens, ustanowił nowy usprawniony system, w którym zagraniczni przedstawiciele zwiadywali obiecujące prace na jego coroczne podróże do Europy. Jury nagrody nadal obejmowało artystów, ale dyrektorzy muzeów również służyli. Saint-Gaudens wprowadził w tych latach prezentację dzieł według krajów, a w 1924 roku wprowadził Popular Prize, przyznawaną w głosowaniu publiczności; po wystawie w 1950 roku przeszedł na emeryturę. Wyjątki obejmują trzy krajowe wystawy zorganizowane przez asystenta dyrektora Johna O’Connora w latach II wojny światowej, podczas gdy dyrektor był w wojsku, American Painting, 1940; Directions in American Painting, 1941; i Painting in the United States, 1943-1949.
1951-1962Edit
Gordon Bailey Washburn utrzymał wykorzystanie zagranicznych doradców swojego poprzednika, ale porzucił narodowość jako strukturę organizacyjną. Zorganizował cztery Międzynarodówki, które w materiałach prasowych odróżniały się od większych konkurentów (Biennale w Wenecji i Biennale w São Paulo) jako jedyny międzynarodowy przegląd kuratorowany przez jedną osobę, „jednoosobowe spojrzenie na sztukę współczesną” w kilkuset pracach. Równolegle z Międzynarodówką w 1958 roku i w ramach obchodów dwusetnej rocznicy Pittsburgha, jego asystent dyrektora, Leon Arkus, zorganizował retrospektywną wystawę obejmującą 95 obrazów z poprzednich edycji. W tym samym roku Marcel Duchamp i Vincent Price zasiedli w jury przyznającym nagrody.
1963-1969Edit
Międzynarodówki w 1964 i 1967 roku zostały zorganizowane przez czwartego dyrektora Muzeum, Gustave’a von Groschwitza w porozumieniu z siedmioma korespondentami krajowymi w Europie, których określał mianem „nieformalnych współjurorów”. Von Groschwitz powrócił do struktury wystawowej opartej na narodowości i zrezygnował z numerowanych nagród, wybierając sześć równych nagród i kilka nagród za zakup.
1970-1979Edit
Międzynarodówki w 1970, 1977 i 1979 roku zostały zorganizowane przez piątego dyrektora, Leona Arkusa. Arkus zlikwidował nagrody na wystawie w 1970 roku i przeszedł na format retrospektywny z udziałem jednego artysty na wystawach w 1977 (Pierre Alechinsky) i 1979 roku (Eduardo Chillida i Willem de Kooning), przyznając nagrodę w wysokości 50 000 dolarów w każdym z tych lat.
1980-2008Edit
John R. Lane został dyrektorem w 1980 roku, ale zatrudnił kuratora Gene’a Baro do organizacji Międzynarodówki w 1982 roku. Ten format utrzymał się przez wszystkie kolejne edycje, z wyjątkiem 1985 roku, kiedy to Lane współkuratorował wystawę z Johnem Caldwellem. Wszyscy kuratorzy od 1980 roku, z wyjątkiem Baro, korzystali z rad i/lub pomocy komitetów doradczych, które pełniły również rolę jury przyznającego nagrody. Komitety te były najbardziej bezpośrednio zaangażowane w wystawy w 1985 i 1988 roku, kiedy to doradcy stali się częścią zespołu kuratorskiego. Organizatorami Międzynarodówki byli: John Caldwell w 1988 roku; Lynn Cooke i Mark Francis w 1991 roku; Richard Armstrong w 1995 roku; Madeleine Grynsztejn w 1999 roku; Laura Hoptman w 2004 roku oraz Douglas Fogle w 2008 roku. Komitety doradcze w ostatnich latach składają się z innych kuratorów, krytyków i artystów; członkowie komitetu uczestniczą również w jury przyznającym nagrody, obok dyrektora muzeum i wybranych powierników.