W fazie analitycznej (1907?12) paleta kubistyczna była mocno ograniczona, głównie do czerni, brązów, szarości i bieli. Ponadto, formy były sztywno geometryczne, a kompozycje subtelne i zawiłe. Abstrakcja kubistyczna reprezentowana przez analityczne dzieła Pabla Picassa, Georgesa Braque’a i Juana Grisa miała na celu odwołanie się do intelektu. Kubiści starali się pokazać przedmioty codziennego użytku tak, jak postrzega je umysł, a nie oko – ze wszystkich stron naraz. Element trompe l’oeil kolażu był również czasami used.
Podczas późniejszej, syntetycznej fazy kubizmu (1913 do 1920s), obrazy składały się z mniejszej liczby i prostszych form opartych w mniejszym stopniu na naturalnych obiektach. Stosowano jaskrawe kolory w celu uzyskania bardziej dekoracyjnego efektu, a wielu artystów kontynuowało stosowanie kolażu w swoich kompozycjach. Prace Picassa, Braque’a i Grisa są również reprezentatywne dla tej fazy.
- Wstęp
- Teoria kubistyczna
- Kubizm analityczny i syntetyczny
- Zakres kubizmu
- Inspiracja kubistyczna i wpływy
- Bibliografia
.