Top 18 Anti-Valentine’s Day Songs

Christopher Polk/Getty Images for NARAS

1 of 18

Taylor Swift — We Are Never Ever Getting Back Together

Taylor Swift mogła mieć na myśli kilku facetów, kiedy napisała ten rozkoszny mały letni ditty o zerwaniu i przejściu dalej. Piosenka zawiera Swift quasi-rapping tekst przed mówiąc o związku jest „wyczerpujący”. Był to również pierwszy singiel z jej czwartego albumu, 'Red’. „Kiedyś myślałam, że jesteśmy na zawsze na zawsze/And I used to say never say never”, śpiewa po ciągłej walce, a następnie wymyślając ze swoim znaczącym innym. Świetny sposób na rozpoczęcie miksowanej taśmy dla kogoś, z kim nie chcesz mieć już nic wspólnego… ale nadal chcesz zrobić miksowaną taśmę dla.

EFE/ZUMA Press

2 of 18

Joy Division — Love Will Tear Us Apart

Klasyk Joy Division „Love Will Tear Us Apart” jest niezbędny na każdej liście antywalentynkowej. „Why is the bedroom so cold?/Turned away on your side,” wokalista Ian Curtis wypowiada swoją barytonową manierą, podczas gdy dźwięki syntezatorów i gitarowe hity wypełniają ten przełomowy przebój. Piosenka okazała się złowieszcza, ponieważ Curtis popełnił samobójstwo w maju 1980 roku, w wieku 23 lat. Tytuł piosenki został wyryty na jego nagrobku.

Erika Goldring/Getty Images

3 of 18

Sheryl Crow — Crash And Burn

Sheryl Crow miała swój udział w złamaniach serca, w tym jedno z pewnym rowerzystą. Jednak jej trzeci album z 1998 roku, 'The Globe Sessions’, zawierał przepiękną, ale brutalnie szczerą melodię o bólu serca. Prawie siedmiominutowy klejnot zaczyna się od dźwięków częstotliwości radiowych, po czym Crow opisuje swoją desperację, by utrzymać związek przy życiu. „Napisałam list, którego nigdy nie wysłałam/ Przećwiczyłam dialog w mojej głowie/ Na wypadek, gdybyś kiedyś chciał mnie namierzyć/ Zabiorę komórkę do łóżka” – śpiewa przy skąpych, ale skutecznie nawiedzających ją gitarowych riffach. Prawdziwy klejnot.

DON EMMERT/AFP/Getty Images

4 z 18

Paul i Linda McCartney — Another Day

„Another Day” został tak naprawdę napisany, gdy Macca był jeszcze członkiem The Beatles i stał się pierwszym singlem jego solowej kariery w 1971 roku. Perkusista Wings, Denny Seiwell, opisał ten utwór jako „Eleanor Rigby In New York City”, co było trafnym żartem, biorąc pod uwagę fabułę piosenki o samotności pewnej damy. „Sometimes she feels so sad/Alone in her apartment she’d dwell”, McCartney śpiewa do prostej, przepełnionej Beatlesami popowej aranżacji z jej zawiłościami. W tym samym roku John Lennon napisał „How Do You Sleep?”, ostry, witalny numer wymierzony w McCartneya i „Another Day.”

Neilson Barnard/Getty Images

5 z 18

The Cure — Pictures Of You

Każdy fan alternatywnego rocka z pewnością słuchał tego klejnotu wieloletniej brytyjskiej grupy. Przepiękna, ponadczasowa aranżacja, która wydaje się być przesiąknięta melancholią, „Pictures Of You” była pierwszym singlem z albumu zespołu „Disintegration” z 1989 roku. Inspiracją do powstania utworu było podobno to, że autor piosenki Robert Smith przeglądał stare zdjęcia, które znalazł w portfelu po pożarze swojego domu. „If only I’d thought of the right words/I could have held on to your heart/If only I’d thought of the right words/I wouldn’t be breaking apart my pictures of you” – śpiewa. Błoga piosenka dla osób o złamanym sercu.

The Canadian Press/Press Association

6 z 18

Nirvana — Heart-Shaped Box

„Heart-Shaped Box” był kolejną z charakterystycznych piosenek Nirvany z ich albumu 'In Utero’. Cobain miał pierwotnie roboczy tytuł „Heart-Shaped Coffin”, zanim dokonał zmiany. Podczas gdy teledysk do piosenki zawiera kilka niepokojących obrazów graficznych, ludzie różnią się co do tego, czy jest to piosenka o złamanym sercu, czy też piosenka miłosna do jego lepszej połowy, Courtney Love. Biograf Cobaina, Charles Cross, powiedział, że jeśli jest to piosenka miłosna, to jest to jedna z „najbardziej zagmatwanych dróg, jaką w historii popu przeszedł autor piosenek, by powiedzieć 'kocham cię'”. Niespełna rok po wydaniu singla Cobain byłby martwy.

Jason Kempin/Getty Images

7 z 18

Alanis Morissette — You Oughta Know

Alanis Morissette po raz pierwszy trafiła do popkultury (przynajmniej kanadyjskiej popkultury) jako nastolatka śpiewająca „Too Hot”. Po latach powróciła z nowym, dramatycznym stylem, jako wściekła była kochanka, która pisze do swojego byłego chłopaka. Drażliwa i z jedną f-bombą w tekście, piosenka zaszokowała wielu. Chociaż artystka rzadko (jeśli w ogóle) mówi, do kogo skierowana jest piosenka, w 2008 roku aktor Full House, Dave Coulier, przyznał, że to on jest osobą, do której Alanis kieruje swój jad. To jest piosenka dla wczesnych etapów procesu rozstania, gdzieś pomiędzy zaprzeczeniem a gniewem.

/Getty Images Europe

8 z 18

Soft Cell — Tainted Love

Brytyjska grupa nowofalowa Soft Cell pokryła „Tainted Love” w 1981 roku i osiągnęła globalny sukces, znacznie większy niż oryginał Glorii Jones z 1965 roku. Mimo braku jakichkolwiek tradycyjnych instrumentów, zastosowane syntezatory nadają utworowi jazzujący, swingujący rodzaj popu. „The love we share seems to go nowhere/And I lost my light for I toss and turn I can’t sleep at night” – śpiewa Marc Almond. Szokowy rockman Marilyn Manson wykonał tę piosenkę w 2001 roku, ale nie odniosła ona takiego sukcesu jak największy przebój Soft Cell.

Jason Merritt/Getty Images

9 z 18

Tom Waits — Blue Valentines

Tom Waits ma wyjątkowy głos — taki, który mógłby przestraszyć kobiety zamiast je do niego przyzwyczaić, gdyby wystąpił pod Twoim oknem w nocy. Ale jego teksty są często genialne. Piosenka „Blue Valentines” pochodzi z jego albumu 'Blue Valentine’ z 1978 roku i jest bardzo oszczędną pieśnią. „Send me blue valentines/Like half-forgetten dreams/Like a pebble in my shoes/As I walk these streets” – śpiewa, opowiadając o minionym związku. Waits powiedział później, że niebieskie walentynki są „naleganiem, aby nasza miłość miała eulogię”, zanim wspomniał, jak jego serce umiera trochę bardziej z upływem każdych Walentynek.

MARK RALSTON/AFP/Getty Images

10 z 18

Tina Turner — What’s Love Got To Do With It

Przetrwawszy lata fizycznego znęcania się nad nią przez jej byłego partnera, Ike’a Turnera, ikona R’n’B Tina Turner uwolniła się od tej męki, ale znalazła się finansowo spłukana. Uderzyła w złoto w czerwcu 1984 roku wydając „What’s Love Got To Do With It”, zgrabny, ale ponadczasowy popowy klejnot, który wskrzesił jej karierę. Turner śpiewa w refrenie o tym, że miłość jest „uczuciem z drugiej ręki”, po czym dodaje: „Kto potrzebuje serca, kiedy serce można złamać”. Piosenkarka disco Donna Summer otrzymała propozycję wykonania utworu jako pierwsza, ale zrezygnowała z niej. Piosenka posłużyła również jako tytuł filmu z 1993 r. opartego na życiu Tiny.

Ian Gavan/Getty Images

11 z 18

Billy Bragg — Valentine’s Day Is Over

Wieloletni brytyjski folk-rockowiec Billy Bragg napisał utwór „Valentine’s Day Is Over” na swoją płytę z 1988 r., „Workers Playtime”. To przejmujące spojrzenie na krzywdzący związek, który na szczęście się skończył. Bragg, wspierając się tylko swoim mocnym głosem i gitarą, śpiewa z punktu widzenia ofiary, mówiąc, że „idea sprawiedliwości chłopaka staje się coraz bardziej szorstka”. Jeśli jest jakaś jasna strona tej piosenki, to może być nią to, że dziewczyna w końcu dostrzega światło i wyrzuca rzeczy żałosnego chłopaka na „ląd” i zrywa więzi. Bragg napisał kilka piosenek o miłości, ale ta zdecydowanie nie jest jedną z nich.

Theo Wargo/Getty Images for Songwriters Hall Of Fame

12 of 18

Gram Parsons & Emmylou Harris — Love Hurts

Niektórzy zaznajomieni z tą piosenką mogą myśleć, że Nazareth faktycznie napisali tę piosenkę, ponieważ stała się ona dla nich wielką rockową balladą. Jednak pionierzy alt-country, Gram Parsons i Emmylou Harris, przebili się z tym klejnotem w 1973 roku, po tym jak wcześniej nagrali go Roy Orbison i The Everly Brothers. Duet Parsons/Harris, utrzymany w klimacie ballady country, jest przepięknie wykonany, mimo że tekst piosenki mówi, że miłość to tylko kłamstwo, „stworzone po to, by uczynić cię niebieskim”. Niestety, Parsons zmarł z powodu śmiertelnego przedawkowania we wrześniu 1973 roku.

Jeff Fusco/Getty Images

13 z 18

The Airborne Toxic Event — Sometime Around Midnight

Jeśli kiedykolwiek istniało lepsze połączenie teledysku/piosenki niż to, które The Airborne Toxic Event stworzyli dla swojego hitowego singla „Sometime Around Midnight”, daj mi znać! Skupiając się na facecie, który widzi swoją byłą dziewczynę z nowym ukochanym w barze, dramatyczna piosenka stopniowo nabiera intensywności, podczas gdy tekst wielokrotnie uderza w nerw tych, którzy kiedykolwiek mieli złamane serce. Wspominając wszystkie chwile spędzone z nią i „zagubione w zamgleniu wina”, stara płomień „patrzy prosto na ciebie i chwali się” tym, że poszła dalej. Wideo kończy się zdjęciem niegdyś szczęśliwej pary w ogniu, unoszącej się na szczycie wody. Epickie. Brilliant.

Stuart Wilson/Getty Images

14 z 18

Manic Street Preachers — You Stole The Sun From My Heart

Ta rockowa melodia jest być może jedną z mniej znanych piosenek na tej liście, ale mimo to może być dla niej trafna. Walijskie trio Manic Street Preachers nagrało ją na swój album „This Is My Truth Tell Me Yours” z 1998 roku. Podczas gdy tytuł jest oczywisty, piosenka została zainspirowana przez basistę Nicky’ego Wire’a (na zdjęciu po lewej) i jego niechęć do przyziemnych czynności, które wiążą się z koncertowaniem w zespole.

Paul Zimmerman/Getty Images

15 z 18

Kelly Clarkson – Since U Been Gone

Była zwyciężczyni 'American Idol’ Kelly Clarkson zapewnia, że jej marka bólu serca przynajmniej przychodzi z bujającym backbeatem i wołowym refrenem. „Dzięki tobie teraz dostaję to, czego chcę” – śpiewa Clarkson, wspominając o braniu przynęty na „głupie piosenki o miłości” i ostatecznym zerwaniu więzi. Pod koniec utworu można odnieść wrażenie, że Clarkson płacze, ale są to łzy ulgi i radości, a nie udręki. Gwiazda popu wydała singiel w 2004 roku po tym, jak Pink i Hilary Duff zdecydowały, że ta melodia nie jest dla nich. Na szczęście Clarkson była w stanie zamknąć się w tej piosence, powodując, że jej fani kochają ją jeszcze bardziej!

Frederick M. Brown/Getty Images

16 z 18

Cee Lo Green — F**k You!

Tytuł i słowa piosenki mogły zostać przerobione na „Forget You” na potrzeby radia, ale ostra, żrąca riposta Cee Lo Greena była jedną z najbardziej dyskutowanych piosenek 2011 roku. Green powiedział, że piosenka jest właściwie odniesieniem do trudnego przemysłu muzycznego, a nie do byłego ukochanego czy nieudanej miłości. W 2012 roku Green powiedział Esquire, że „nagrywał przez trzy lata, miałem ponad siedemdziesiąt piosenek i byłem gotowy, by mnie usłyszano”. Jego ówczesna wytwórnia była niechętna do działania. Jeśli chodzi o profanację, Green powiedział w wywiadzie, że „po prostu uwielbia mówić f–k.”

AFP/AFP/Getty Images

17 z 18

Fleetwood Mac — Go Your Own Way

Z operą mydlaną z narkotykami, problemami w związkach i zajadłością wśród członków, Fleetwood Mac zapewnili, że ich album „Rumours” był pełen napięcia. „Go Your Own Way” egzemplifikuje to do perfekcji. „Loving you isn’t the right thing to do” – śpiewa gitarzysta Lindsey Buckingham, najprawdopodobniej kierując ten tekst do wokalistki Stevie Nicks. Nicks powiedziała Rolling Stone, że za każdym razem, gdy słyszała początkowe wersy „packing up, shacking up”, „miała ochotę pójść tam i go zabić”, a tekst „naprawdę wciskał mi guziki….”

Britta Pedersen/Keystone Press

18 z 18

Gotye — Somebody That I Used To Know

„Somebody That I Used To Know” Gotye to kontemplacyjna, dobrze skrojona piosenka pop. W wywiadzie dla australijskiego wydania Rolling Stone muzyk powiedział, że ten przebój jest „kuratorskim odzwierciedleniem wielu związków z przeszłości”. Piosenka zawierała również podkłady wokalne Kimbry dla dodatkowego efektu. Wersja coveru kanadyjskiej grupy Walk Off The Earth zakończyła się dla nich rozpoczęciem kariery, przebijając nawet oryginał Gotye’a w pewnym momencie pod względem sprzedaży, pobrań i ponad 150 000 000 odsłon na YouTube.

Dodaj komentarz