Att lära sig något nytt är viktigt för alla blivande fotografer, för att inte tala om hur intressant det ofta kan vara. Men då finns det en fråga – vem ska man lära sig av? Det finns många fotoforum och bloggar runtomkring, både med bra och mindre bra innehåll, och det kan ta ganska lång tid för en att skilja dem åt i enlighet med detta. Lyckligtvis, precis när jag startade min bröllopsfotografiverksamhet för ungefär två år sedan, stötte jag på Ryan Brenizers blogg, och från honom lärde jag mig en av de bästa teknikerna jag har sett – Brenizer-metodens panorama.
Panoramor har funnits ända sedan filmens dagar, och det fanns faktiskt kameror som var särskilt utformade för att ta sådana bilder genom att använda en längre del av filmen än konventionella 35 mm- eller mellanformatskameror. I dag kan de flesta spets- och skjutkameror samt vissa spegellösa och DSLR-kameror ta panoramabilder automatiskt, och ärligt talat kan resultatet ofta vara spektakulärt. Så vad är det som är så speciellt med detta så kallade panorama enligt Brenizermetoden? Ta en titt på följande bild.
Jag tog det här fotografiet med min Nikon D700-kamera och ett 20 mm-objektiv inställt på f/0,5, och gav hela 80 megapixelbilden till mina kunder om de ville skriva ut den i storformat, för de av er som är nyfikna nog att fråga. Det var en mycket fin dag och ett fantastiskt bröllop. Ingen brydde sig riktigt om det annalkande regnet, allra minst den underbara bruden med sin makeup och frisyr. Som jag var…
Håll ut. Ett 20 mm f/0,5 objektiv? Detta kan inte stämma… eller hur?
Innehållsförteckning
1) Möt författaren
För er som fortfarande inte vet är Ryan en professionell bröllopsfotograf baserad i New York City, och han har gjort långt över 200 bröllop vid det här laget. Jag skulle kunna fortsätta att berätta hur han var en oberoende (och mycket framgångsrik) fotojournalist innan han fann sin passion för bröllop, men jag är rädd att jag aldrig skulle kunna sätta dessa ord bättre än vad han har gjort (ett citat från hans hemsida):
Fotografering har fyllt mig med syfte och glädje, och tagit mig till platser som jag aldrig trodde att jag skulle komma till. Jag har bevakat tre amerikanska presidenter, blivit välsignad av påven och blivit stirrad av Muhammad Ali. Jag har delat ett skratt med Smokey Robinson och fått en bild som jag tog av honom använd när han fick ett pris för sitt livsverk. Jag har fotograferat en 110-årig kvinna när hon berättade för mig hur det var att klättra upp på Frihetsgudinnans fackla. Jag valdes ut som den enda oberoende fotografen som fick vara i närheten av Obama och McCain under deras sista möte före valet 2008. Jag är den enda fotografen i världen som har blivit officiellt representerad av de tre största fotografiska återförsäljarna på västra halvklotet. Jag har till och med fått en fotografisk teknik uppkallad efter mig (vilket är galet).
Men jag har aldrig känt mig så välsignad av fotografering som när jag fotograferar ett bröllop. På bröllop är vi mest synligt oss själva – de murar vi går runt med rasar under glädjens, ångestens (och ibland lite alkohol) krafter. Att dokumentera den upplevelsen, relationen mellan vänner, familjer och ett par som inleder ett nytt skede i sitt liv är en otrolig känsla. När en kund säger ”Det här är den första bilden jag har sett av mina föräldrar som faktiskt ser ut som dem!”. Det känns som om jag har gjort något av bestående värde. Efter år av fotografering och mer än 225 bröllop i bagaget tycker jag fortfarande att varje bröllop är mer spännande än det förra och försöker göra varje bröllop till det bästa jag någonsin fotograferat.
Men även om jag i ärlighetens namn inte kan säga om det fanns någon före Ryan som försökte sig på den omtalade panoramatekniken, så har han fått den uppkallad efter sig med goda skäl. Tack vare Ryan och hans fortsatta användning av Brenizer-metoden har många professionella fotografer lärt sig den och därigenom funnit ett sätt att experimentera och pröva något helt nytt med en enorm mängd olika möjligheter. Vad jag vet är han den enda grundaren av denna teknik, och för det är många fotografer, inklusive jag själv, djupt tacksamma. Vad sägs om att dela med sig av knep?
2) Vad är ett panorama enligt Brenizermetoden?
Jag pratar hela tiden om det, men vad är egentligen ett Brenizer-panorama och hur skiljer det sig från de fantastiska konventionella panoramor som vi alla är bekanta med? Jo, det är först och främst – överraskande överraskning – ett panorama, och så, precis som med alla andra panoramar, fotograferar du och slår sedan ihop flera bilder för att uppnå en större synvinkel och/eller en bild med högre upplösning. Men det är här som likheterna tar slut.
Med konventionella panoramabilder brukar fotograferna mest fotografera landskap och stadsbilder, eller interiörer, och när du vrider kameran bild efter bild fotograferar du för det mesta horisontellt (eller vertikalt, eller lite av varje). Panoramanoramar enligt Brenizermetoden är dock mest populära för (men inte uteslutande för) porträtt, där du fotograferar runt ditt motiv så mycket som möjligt. Men viktigast av allt är att Brenizermetoden lägger tonvikten på mängden bakgrundsoskärpa (bokeh) och skärpedjup vid ett givet synfält. Bästa sättet att uppnå detta är att stå relativt (eller mycket) nära motivet och fotografera det med ett så starkt objektiv som möjligt vidöppet (eller nära vidöppet). I min praktik fungerar objektiv av klasserna 50mm f/1.4 (för bredare bildvinkel) och 85mm f/1.4 (ännu mer betoning på bakgrundsoskärpa) mycket bra för detta, men du kan naturligtvis använda andra snabba objektiv (35mm f/1.4, 50mm f/1.8, 85mm f/1.8, 135mm f/2 och så vidare) med bra resultat.
Det första panoramaexemplet som jag använde alldeles i början av den här artikeln togs med det underbara AF-S 50mm f/1.4G Nikkor-objektivet vid f/1.4 – jag var tvungen att slå ihop cirka 30 bilder för att uppnå slutresultatet, men det var väl värt det. Här är en av bilderna som användes:
Märk hur nära jag stod, och ändå är den resulterande bilden en vidvinkelbild med ett mycket litet skärpedjup, något som är ouppnåeligt med befintliga objektiv! Om jag hade stått ännu närmare eller använt ett längre objektiv, som det fantastiska 85mm f/1.4D Nikkor som jag äger, hade bilden blivit ännu mer surrealistisk, men jag fann att mitt fina 50mm-objektiv var bäst i just det ögonblicket. Äger du en nybörjar-DSLR och vill ha det grunda skärpedjupet från kameror med större sensorer? Prova den här metoden, den kommer också att göra dessa bilder mindre korniga när de tas vid höga ISO-värden om du väljer att minska storleken.
(En anmärkning vid sidan av: Jag nämnde att jag använde ett 20mm f/0,5 objektiv för det första panoramat, och det var inte en enkel gissning. Jag använde Brett’s calculator (en speciell Brenizer-metod-kalkylator skapad av bröllopsfotografen Brett Maxwell från Michigan, som är ett fan av Brenizer-metoden) för att ta reda på exakt vilket objektiv jag hade på min D700 när jag tog det fotot. Så trevligt att veta vilken utrustning jag har i min kameraväska… Tack, Brett!)
3) Hur man gör det?
Samtidigt som det är en relativt enkel process för alla som har provat panoraming tidigare, finns det flera tumregler att hålla i minnet medan du gör det. Här är de steg jag brukar ta:
- Pre-visualisera – det är av yttersta vikt att du föreställer dig den slutliga bilden och kompositionen så att du vet vad du ska täcka och när du ska sluta. Vet att en del av bilden kommer att beskäras så småningom, och därför bör du fotografera lite mer än du tror att du kommer att behöva. Om du planerar att bilden ska vara vertikal kan det vara lättare att ta vertikala fragment, eller om du vill ha ett horisontellt panorama är det lättare att hålla reda på horisontella fragment. Vad du än väljer att göra, se till att du inte lämnar några luckor, annars kommer de att förvandlas till tomma ytor när du syr ihop panoramat, vilket tvingar dig att beskära kraftigt eller slänga det helt och hållet.
- Lås dina inställningar – när du har fokuserat, ställt in slutartid, bländare och (om du föredrar JPG) vitbalans, se till att låsa alla dessa inställningar. Att byta till manuellt fokus och exponeringsläge M fungerar bäst för mig. Vissa kanske föredrar att använda AE-L/AF-L-knappen på kamerans baksida, eller att fokusera med AF-knappen i stället för avtryckarknappen när du är i M-läge, så att exponering och fokus inte ändras när du rör dig över bilden.
- Överlagra – för att göra det lättare för programvaran att sy ihop panoraman på rätt sätt måste du se till att du överlagrar bilderna med cirka 30-50 %, men inte mer än så. Om du har för många bilder blir det fler stygn, vilket kan leda till fler fel som du måste hitta ett sätt att rätta till så småningom. Om du upptäcker att stitching inte har fungerat kan du försöka ta bort onödiga bilder.
- Börja med ditt motiv – när du fotograferar människor ska du se till att täcka dem först och sedan röra dig systematiskt runt dem, samtidigt som du har i åtanke vilka områden du redan har täckt. Att se till att du har fångat dina motiv först gör processen lättare för dem, eftersom det är svårt att inte röra sig under en längre tid.
- Ta bort vinjettering – att fotografera med objektiv som är vidöppna kan resultera i en allvarlig vinjettering, vilket kan förstöra ditt slutliga panorama. Jag brukar bearbeta mina bilder separat i Lightroom 4 och ta bort vinjetteringen med hjälp av fliken Objektivkorrigering innan jag syr ihop det slutliga panoramat. Jag har upptäckt att Photoshop gör ett dåligt jobb med att ta bort vinjettering med Photomerge-funktionen, vilket skär bort mina höjdpunkter och får dem att se livlösa och gråa ut.
- Håll det enkelt – börja inte med panoramanoramanor med mer än 50 bilder! Att sy ihop dem kan ta mycket tid beroende på hur kraftfull din dator är. Panoramor som görs av 10, 6 eller till och med 4 bilder kan se fantastiska ut och är bäst när du bara vill lära dig den här nya tekniken och alla dess egenheter. Dessutom är raka linjer ofta svåra att hantera på grund av parallax, så tänk på det när du övar. Att ta bort objektivförvrängning i fliken Objektivkorrigering kan hjälpa till att hålla linjerna raka. Om du planerar att ta gruppporträtt med hjälp av den här tekniken bör du notera att den resulterande bilden troligen kommer att ha en betydande kurvatur i fokusfältet, så det är bäst om du håller dig på avstånd och använder ett längre objektiv, vilket kommer att resultera i mindre kamerarörelser.
- Experimentera – även om Brenizer-metoden gör underverk med porträtt kan den användas i många andra situationer närhelst du känner att du behöver en vidvinklig bildvinkel och ett grunt skärpedjup. Som alltid – försök att experimentera och hitta nya sätt att få det att fungera för dig. Du är annorlunda än alla andra fotografer där ute, det är bara logiskt om du också använder tekniken på olika sätt!
I slutändan låter det mycket svårare än vad det egentligen är och alla dessa steg kommer att bli naturliga när du väl har vant dig vid dem.
4) Hur är det med programvaran?
Photoshop CS5 gör jobbet ganska bra, även om det också tar en hel del tid. Ibland sker det misstag, men de flesta av dem beror på min bristande skicklighet – den här tekniken måste trots allt behärskas ordentligt, och det är därför jag aldrig använder den för kritiska bilder utan att backa upp dem med vanliga tagningar. Vanligtvis använder jag Auto-inställningen i Photomerge i CS5, men ibland blir det helt fel, och då måste jag tillbringa lite mer tid med att experimentera med andra val. Dessutom, för alla er D800-ägare, minska storleken på bilderna innan ni syr in dem! I de flesta fall är det mycket osannolikt att ni någonsin kommer att behöva en 200 megapixel bild, även om datorn så småningom lyckas färdigställa panoramat.
Det finns en hel del panorama-stitch specifika programvaror, men jag har inte provat någon ännu. Jag förväntar mig att de ska fungera snabbare och kanske till och med bättre än Photomerge i Photoshop CS5. Jag hoppas verkligen att testa några, och när jag väl gör det ska jag se till att dela med mig av mina resultat.
5) Fler exempel
Följande fotografi togs med ett Nikkor AF-S 36mm f/0.6G-objektiv. Det är ett mycket skarpt och snabbt objektiv, och på något sätt gör det att 12 megapixelsensorn i min D700 plötsligt får ytterligare 70 eller 80 megapixlar, vilket jag inte har något emot. Det är ett mirakel, det objektivet, och jag tror inte att någon annan har ett sådant i sin väska 🙂
Enligt Bretts miniräknare togs nästa fotografi med ett 30mm f/0,5 objektiv. Det är väl något, eller hur?
Besök Ryans blogg om du vill veta mer – förutom att vara skaparen av den här tekniken är han också en enormt begåvad bröllopsfotograf. Eller är det tvärtom?