CyRCLE bestod ursprungligen av tre artister, David Leavitt, David ”Rabi” Torres och Devin Liston, och bildades den 8 oktober 2010. År 2011 fick kollektivet för första gången ett offentligt erkännande från gatukonstnärsvärlden efter att de installerade ett aprilskämt på ett staket vid LA Contemporary Museum of Art. Därefter började CYRCLE:s konstverk dyka upp i grupputställningar på lokala gallerier i Los Angeles. Deras första separatutställning, WE NEVER DIE (WND), öppnade i augusti 2011. CYRCLE-manifestet, som togs fram för utställningen och som har blivit en viktig del av deras identitet, har rest runt i världen med kollektivet och kan hittas i Europa, Asien och många städer runt om i USA.
Efter WND fortsatte CYRCLE att göra offentliga arbeten runt om i Los Angeles, liksom beställda installationer. Våren 2012 ombads CYRCLE att resa till Europa för olika projekt. De skickades till London och Paris för att göra skräddarsydda installationer och samarbeta med konstnären och TED-pristagaren JR (artist). Medan de var i London introducerade Black Dog Productions, som de arbetade med i Los Angeles, den Londonbaserade DJ:n och producenten James Lavelle. Lavelle bjöd in dem att delta i hans show ”Daydreaming With” en månad senare i Hongkong. När Liston återvände till USA sommaren 2012 bestämde han sig för att lämna kollektivet för att inleda en solokonstkarriär samt bilda en duo med konstnären Gosha Levochkin kallad devNgosha.
När CYRCLE nu var en duo fortsatte de. I september 2012, som en föregångare till sin andra soloutställning, målade de vad som sägs vara en av de största muralmålningarna någonsin, stående i Los Angeles. Verket med titeln MAGIC IS REAL! var 11 000 kvadratmeter stort och sitter på väggarna i Bedrock Studios, som ligger i Echo Park.
Din andra soloutställning, ORGANIZED CHAOS! hölls i Los Angeles två månader senare och använde biet och blomman som en metafor för förhållandet mellan konst och samhället i stort. Genom att bjuda in betraktaren att interagera med själva konstverket bestod olika verk av kuber som kunde arrangeras i olika positioner. Utställningen pågick från november 2012 till december 2012.
I juni 2013 återvände CYRCLE till Hongkong för en grupputställning med titeln Work In Progress. Utställningen hölls i ett stort tomt kontorsrum på Tai Koo Place och såg sju internationella grupper och sju lokala konstnärer skapa verk med väggarna och det tomma kontoret som en tom duk. CYRCLE bidrog med stora målade väggmålningar som utforskade stereotyper i form av cowboys och indianer.
En månad senare reste de till Lissabon i Portugal för sin utställning med titeln CAPTURE THE FLAG! CONQUER THE DIVIDE! på Underdogs Gallery. I denna utställning studerades kampen mellan nationer berättad ur ett amerikanskt perspektiv. Varje verk syftade till att tvinga betraktaren att identifiera sig med konstverket, vilket syns i vissa verk som hade reflekterande ytor. Utställningen innehöll också ett storskaligt skulpturalt verk som vände på den amerikanska flaggans betydelse och ett verk som bidrar till att ompröva innebörden av den amerikanska historien och dess ”ursprungsmytologi”. Utställningen var en del av plattformen Underdogs som pågick fram till augusti 2013.
Efter Portugal avslutade CYRCLE sin tredelade serie CAPTURE THE FLAG! med utställningen CAPTURE THE FLAG! HOME IS WHERE YOUR HEART IS!. Soloutställningen bestod av verk i blandad media med referenser till cowboys och indianer och sammanfogade berättelser om kreativt uttryck och frigörelse. Utställningen, som började på Work In Progress och återvände till Hongkong, pågick från oktober 2013 till november 2013 på Above Second Gallery.
I oktober återvände CYRCLE från Hongkong och samarbetade med musikern Woodkid på en storskalig muralmålning i Hollywoods korsning av Santa Monica Boulevard och Highland Avenue. Verket utforskade estetiken och konceptet i Woodkids musik. Det belönade Woodkids anhängare och fans (med hans signaturnycklar och texter) samtidigt som det fortfarande var ett CYRCLE-verk.
Efter att ha skapat en närvaro i London under sina tidiga år återvände CYRCLE i mars 2014 för att göra sin första soloutställning i Storbritannien, OVERTHRONE: POORING REIGN!, på StolenSpace Gallery. Syftet med verket var enligt CYRCLE ”att störta tvivlets och förtryckets krafter i sinnet så att vi, individen, kan släppa rädslan och ta makten tillbaka!”.
I maj 2014 åkte CYRCLE till Malmö i Sverige för att presentera sin väggmålning ”Collapse Part 1″ som en del av Artscape Festival 2014. Som en fortsättning på kampanjen OVERTHRONE! målades väggmålningen på sidan av det moderna konstmuseet Moderna Museet Malmö. Detta verk är det första i en serie som kommer att fortsätta att expandera i takt med att kollektivet fortsätter att resa runt i Västeuropa.
CYRCLE har samarbetat med konstnärer, varumärken och ideella organisationer som Google, HBO, Uber, Pharrell, den professionella skateboardåkaren och konstnären Chad Muska, David Flores, Esthero och AIDS Healthcare Foundation med flera. De har medverkat i Pharrells 24-timmars musikvideo för hans singel ”Happy”, i en reklamfilm för Audi och i publikationer som Los Angeles Times, L.A. Weekly, Huffington Post, HYPEBEAST och Complex Magazine.