Christopher Polk/Getty Images for NARAS1 av 18
Taylor Swift kan ha haft några killar i åtanke när hon skrev denna härliga lilla sommarlåt om att göra slut och gå vidare. Låten innehåller Swift som nästan rappar texten innan hon pratar om att förhållandet är ”utmattande”. Det var också den första singeln från hennes fjärde album ”Red”. ”I used to think that we were forever ever/And I used to say never say never”, sjunger hon efter att kontinuerligt ha bråkat och sedan gjort upp med sin sambo. Ett bra sätt att börja ett blandband för någon som du inte längre vill ha något att göra med… men fortfarande vill göra ett blandband för.
EFE/ZUMA Press2 av 18
Joy Divisions klassiker ”Love Will Tear Us Apart” är oumbärlig för varje Anti-Valentinsdagslista. ”Why is the bedroom so cold?/Turned away on your side”, säger sångaren Ian Curtis på sitt barytonmässiga sätt medan synthesizerfärgerna och gitarrkrokarna fyller ut den banbrytande hiten. Låten skulle visa sig vara olycksbådande då Curtis begick självmord i maj 1980, vid 23 års ålder. Låtens titel ingraverades på hans gravsten.
Erika Goldring/Getty Images3 av 18
Sheryl Crow har haft sin beskärda del av hjärtekross, bland annat ett med en viss cyklist. Hennes fantastiska, men något underskattade tredje album från 1998, ”The Globe Sessions”, innehöll dock en underbar men brutalt ärlig melodi om hjärtesorg. Den nästan sju minuter långa pärlan börjar med ljudet av radiofrekvenser innan Crow beskriver sin desperation att hålla relationen vid liv. ”Jag skrev ett brev som jag aldrig postade/jag repeterade en dialog i mitt huvud/ ifall du någonsin vill spåra upp mig/jag tar med mig min mobiltelefon till sängs”, sjunger hon över glesa men effektivt hemsökande gitarrriff. En sann pärla.
DON EMMERT/AFP/Getty Images4 av 18
”Another Day” skrevs faktiskt medan Macca fortfarande var medlem i The Beatles och blev den första singeln i hans solokarriär 1971. Wings trummis Denny Seiwell beskrev låten som ”Eleanor Rigby In New York City”, ett träffande skämt med tanke på låtens berättelse om en dams ensamhet. ”Sometimes she feels so sad/Alone in her apartment she’d dwell”, sjunger McCartney till det enkla Beatles-klädda poparrangemanget med sina intrikata detaljer. Samma år skrev John Lennon ”How Do You Sleep?”, ett spetsigt, vitrioliskt nummer riktat mot McCartney och ”Another Day.”
Neilson Barnard/Getty Images5 av 18
Varje alternativrockfantast har säkert lyssnat på denna pärla av den anrika brittiska gruppen. Ett underbart, tidlöst arrangemang som tycks utstråla melankoli, ”Pictures Of You” var den första singeln från bandets album ”Disintegration” från 1989. Inspirationen till låten ska enligt uppgift ha kommit från låtskrivaren Robert Smith som gick igenom gamla foton som han hittade i sin plånbok efter en brand i sitt hem. ”Om jag bara hade tänkt på de rätta orden/jag kunde ha hållit fast vid ditt hjärta/om jag bara hade tänkt på de rätta orden/jag skulle inte bryta sönder mina bilder av dig”, sjunger han. En salig sång för den med brustet hjärta.
The Canadian Press/Press Association6 av 18
”Heart-Shaped Box” var en annan av Nirvanas signaturlåtar från deras album ”In Utero”. Cobain hade ursprungligen en arbetstitel ”Heart-Shaped Coffin” innan han gjorde ändringen. Låtens video innehåller en del störande grafiska bilder, men folk har olika åsikter om huruvida det är en sång om hjärtesorg eller faktiskt en kärlekssång till hans bättre hälft, Courtney Love. Cobain-biografen Charles Cross sa att om det är en kärlekssång så är det en av de ”mest invecklade vägarna någon låtskrivare tagit i pophistorien för att säga ’jag älskar dig'”. Mindre än ett år efter att singeln släpptes skulle Cobain vara död.
Jason Kempin/Getty Images7 av 18
Alanis Morissette slog först igenom i popkulturen (åtminstone den kanadensiska popkulturen) som tonåring när hon bältade ut ”Too Hot”. Flera år senare återkom hon med en dramatisk ny stil, som en arg före detta älskare som skriver till sin före detta pojkvän. Låten chockade många genom att den var hetsig och innehöll en f-bomb i texten. Även om hon sällan (om ens någonsin) har sagt vem låten är riktad mot, erkände 2008 Full House-skådespelaren Dave Coulier att han var den person som Alanis riktade sitt gift mot. Detta är en låt för de tidiga stadierna av uppbrottsprocessen, någonstans mellan förnekelse och ilska.
/Getty Images Europe8 av 18
Den brittiska New Wave-gruppen Soft Cell coverade ”Tainted Love” 1981 och nådde global framgång, långt mer än Gloria Jones original från 1965. Även om det inte finns några traditionella instrument, ger syntarna som används den en jazzig, svängig popkänsla. ”The love we share seems to go nowhere/And I lost my light for I toss and turn I can’t sleep at night”, sjunger Marc Almond. Chockrockaren Marilyn Manson coverade låten 2001 men den fick inte samma framgång som Soft Cells största hit.
Jason Merritt/Getty Images9 av 18
Tom Waits har en unik röst – en röst som kanske skrämmer kvinnor i stället för att göra dem förtjusta i honom om han uppträdde under ditt fönster på natten. Men hans texter är ofta briljanta. Låten ”Blue Valentines” är från hans album ”Blue Valentine” från 1978 och är en mycket sparsmakad sorgesång. ”Send me blue valentines/Like half-forgotten dreams/Like a pebble in my shoes/As I walk these streets”, sjunger han när han talar om ett tidigare förhållande. Waits sade senare att de blå valentinerna ”insisterar på att vår kärlek måste ha en begravning” innan han nämner hur hans hjärta dör lite mer när varje alla hjärtans dag passerar.
MARK RALSTON/AFP/Getty Images10 av 18
Efter att ha överlevt åratal av fysisk misshandel från sin före detta partner, Ike Turner, bröt sig R’n’B-ikonen Tina Turner loss från denna plåga men fann sig själv ekonomiskt pank. Hon hittade guld i juni 1984 när hon släppte ”What’s Love Got To Do With It”, en smidig men tidlös popjuvel som återupplivade hennes karriär. Turner sjunger i refrängen om att kärlek är en ”andrahandskänsla” innan hon tillägger: ”Vem behöver ett hjärta när ett hjärta kan krossas”. Disco-sångerskan Donna Summer erbjöds låten först men tackade nej. Låten fungerade också som titel för den film från 1993 som bygger på Tinas liv.
Ian Gavan/Getty Images11 av 18
Den mångåriga brittiska folkrockaren Billy Bragg skrev ”Valentine’s Day Is Over” till sin skiva ”Workers Playtime” från 1988. Det är en gripande titt på ett missbrukande förhållande som tack och lov är över. Med bara sin starka röst och en gitarr som stöd sjunger Bragg från offrets synvinkel och säger att pojkvännens ”idé om rättvisa bara blir tuffare och tuffare”. Om det finns någon ljus sida i låten kan det vara att flickan till slut ser ljuset och sparkar den ledsna pojkvännens tillhörigheter till ”landningsplatsen” och bryter banden. Bragg har skrivit några kärlekssånger, men detta är definitivt inte en av dem.
Theo Wargo/Getty Images for Songwriters Hall Of Fame12 av 18
En del som är bekanta med den här låten kanske tror att Nazareth faktiskt har skrivit den här låten eftersom den blev en stor rockballad för dem. Altcountry-pionjärerna Gram Parsons och Emmylou Harris gjorde dock entré med pärlan 1973 efter att Roy Orbison och The Everly Brothers tidigare spelat in den. Parsons/Harris-duetten, som får en country-ballad, är vackert utförd trots att texten säger att kärleken bara är en lögn ”made to make you blue”. Tyvärr dog Parsons av en dödlig överdos i september 1973.
Jeff Fusco/Getty Images13 av 18
Om det någonsin har funnits en bättre video/låt-kombination än den som The Airborne Toxic Event skapade för sin smashsingel ”Sometime Around Midnight”, säg till mig! Centrerad på en kille som ser sin ex-flickvän med en ny beundrare på en bar, den dramatiska låten ökar stadigt i intensitet när texten upprepade gånger träffar en nerv för dem som någonsin har fått sitt hjärta krossat. När hon återupplever alla gånger med henne och ”förlorar sig i vinets dimma”, ”tittar den gamla flamman rakt på dig och skryter” om hur hon har gått vidare. Videon avslutas med ett foto av det en gång lyckliga paret på eld som flyter ovanpå vattnet. Epic. Briljant.
Stuart Wilson/Getty Images14 av 18
Den här rockmelodin är kanske en av de mindre kända låtarna på den här listan, men kan ändå vara passande. Den walesiska trion Manic Street Preachers spelade in den för sitt album ”This Is My Truth Tell Me Yours” från 1998. Även om titeln är självförklarande är låten faktiskt inspirerad av basisten Nicky Wire (bilden till vänster) och hans ovilja mot de vardagliga aktiviteter som följer med att turnera i ett band.
Paul Zimmerman/Getty Images15 av 18
Förre ”American Idol”-vinnaren Kelly Clarkson ser till att hennes sorti av hjärtesorg åtminstone kommer med en rockande backbeat och en biffig refräng. ”Tack vare dig får jag nu vad jag vill ha”, sjunger Clarkson samtidigt som hon nämner att hon tog betet för ”dumma kärlekssånger” och att hon till slut klippte banden. I slutet av låten får man känslan av att hon kanske gråter, men det är tårar av lättnad och glädje, inte ångest. Popstjärnan släppte singeln 2004 efter att Pink och Hilary Duff beslutat att låten inte var något för dem. Tack och lov lyckades Clarkson låsa fast sig vid låten, vilket fick hennes fans att älska henne ännu mer!
Frederick M. Brown/Getty Images16 av 18
Titel och text må ha renodlats till ”Forget You” för att kunna spelas i radion, men Cee Lo Greens kortfattade, bitande barb var en av 2011 års mest omtalade låtar. Green sa att låten faktiskt var en referens till den hårda musikindustrin och inte till en tidigare flamma eller en kärlek som gått fel. År 2012 berättade Green för Esquire att han ”spelade in i tre år och jag hade över sjuttio låtar, och jag var redo att bli hörd”. Hans skivbolag vid den tiden var ovilligt att agera. När det gäller svordomarna sa Green i intervjun att han ”bara älskar att säga f–k.”
AFP/AFP/Getty Images17 av 18
Med en såpopera av droger, relationsproblem och bitterhet bland medlemmarna såg Fleetwood Mac till att albumet ”Rumours” var spänningsfyllt. ”Go Your Own Way” exemplifierade detta till perfektion. ”Att älska dig är inte rätt sak att göra”, sjunger gitarristen Lindsey Buckingham och riktar troligen texten mot sångerskan Stevie Nicks. Nicks berättade för Rolling Stone att varje gång hon hörde de inledande raderna om ”packing up, shacking up” ville hon ”gå dit och döda honom” och att texten ”verkligen tryckte på mina knappar….”
Britta Pedersen/Keystone Press18 av 18
Gotyes ”Somebody That I Used To Know” är en kontemplativ, välgjord poplåt. I en intervju med den australiensiska utgåvan av Rolling Stone sa musikern att hitlåten var ”en kurerad reflektion av flera tidigare relationer”. Låten innehöll också lite bakgrundssång av Kimbra för ökad effekt. En coverversion av den kanadensiska gruppen Walk Off The Earth slutade med att bli en karriärstartare för dem och överträffade till och med Gotyes original vid ett tillfälle när det gäller försäljning, nedladdningar och över 150 000 000 YouTube-besök.