Stali jste se někdy v situaci, kdy jste si přáli používat fotoaparát správněji a profesionálněji? Možná se věnujete fotografování architektury nebo si jen přejete pořídit dokonalé fotografie památek při cestách po Evropě, abyste zdokumentovali své návštěvy. Máte pocit, že potřebujete pomoc?
No, umění fotografování architektury nemá žádná pevná pravidla. Jedná se spíše o obecné pokyny, které vás provedou procesem pořízení ideálního snímku. Pokud s fotografováním architektury nebo fotografováním obecně začínáte a chcete zlepšit kvalitu pořízených snímků, řiďte se našimi tipy:
Také se podívejte:
20 finalistů soutěže Architecture Photography Award vyhlášeno
Tipy pro fotografování architektury:
1) Pravidlo “ pravidlo třetin“
Jedná se spíše o vodítko než o pravidlo, jak jsme již zmínili. Pravidlo třetin vám říká, že máte snímek rozdělit na tři stejné vodorovné a svislé části. Když je to hotovo, umístěte nejdůležitější prvek na jednu z protínajících se linií, nikoli do středu fotografie. Například Eiffelova věž – na obrázku výše – je umístěna na jednom z průsečíků.
2) Symetrické fotografie
V pořádku, zapomeňte na to, co jsem vám před chvílí řekl v č. 1. Vždycky se snažte, aby fotografie byla symetrická. Jen si dělám legraci! Jsou však případy, kdy je lepší, aby byl hlavní prvek umístěn uprostřed, jako v případě symetrie. Když máte fotografii, kterou lze rozdělit na dva zrcadlové obrazy, je rozhodně lepší zarovnat nejdůležitější prvek fotografie na střed.
3) Mít vedoucí linie
Vedoucí linie jsou linie, které vedou ke klíčovému prvku obrázku. Jako zde, zábradlí mostu vede oči k ikonickým křídlům Muzea umění v Milwaukee.
4) Jeden snímek uvnitř druhého
Zobrazte hloubku scény zarámováním jejího hlavního prvku. Tuto techniku používaly obrazy z období renesance ke zvýraznění klíčových prvků. Rámování lze provést pomocí oblouků, oken nebo dokonce větví stromu. Na tomto obraze rámování obloukem zvýrazňuje kopuli-věž budovy.
5) Dobře využijte vzory
Oko miluje harmonii podle přírody. Je téměř instinktivní mít radost z fotografie, která je harmonická svými vzory. Vzory lze najít v opakujících se strukturách nebo i barvách.
6) Používejte různé textury
Rozmanitost v textuře prvků fotografie vytváří hloubku, která může konkurovat i použití barev. Pocit erodované zdi na fotografii výše je téměř hmatatelný. Pouhým pohledem na fotografii můžete vidět hloubku vrstev a vnímat drsnost.
7) Zaplňte snímky
Snímek, který se uzavře a zaměří pouze na jeden objekt, může být skvělý. Ponechání prostoru kolem klíčového objektu záběr zintenzivňuje. Umožňuje také oku zaměřit se na drobné detaily, které by na vzdálenějších záběrech přehlédlo. Všimněte si, jak díky „vyplnění záběru“ na výše uvedeném snímku téměř cítíte ledový kov sochy.
8) Pravidlo „prostoru“
Tento pokyn říká, že je mnohem lepší pořídit snímek, kde má pohybující se prvek před sebou značný prostor. Divák se vydá na myšlenkovou cestu s kráčející dámou před budovou, dokud nedojde k cíli.