Chick Corea

Corea zahájil svou profesionální kariéru na počátku 60. let s Mongo Santamariou, Williem Bobem, Blue Mitchellem, Herbie Mannem a Stanem Getzem. Své debutové album Tones for Joan’s Bones vydal v roce 1966. O dva roky později vydal s Royem Haynesem a Miroslavem Vitoušem triové album Now He Sings, Now He Sobs.

Při živých vystoupeních často zpracovával výstup svého elektrického piana pomocí zařízení zvaného ring modulator. Pomocí tohoto stylu se objevil na několika Davisových albech, včetně alba Black Beauty: Miles Davis at Fillmore: Live at the Fillmore West a Miles Davis at Fillmore: Live at the Fillmore East. Jeho živá vystoupení s Davisovou kapelou pokračovala až do roku 1970, přičemž poslední koncertní skupinu, jíž byl součástí, tvořili saxofonista Steve Grossman, elektrický varhaník Keith Jarrett, basista Dave Holland, perkusista Airto Moreira, bubeník Jack DeJohnette a samozřejmě Davis na trubku.

Holland a Corea odešli z Davisovy kapely ve stejné době, aby založili vlastní freejazzovou skupinu Circle, v níž působili také hráč na více nástrojů Anthony Braxton a bubeník Barry Altschul. Tato skupina působila v letech 1970-1971 a nahrávala u společností Blue Note a ECM. Kromě zkoumání atonálního stylu Corea občas sahal do těla klavíru a drnkal na struny. V roce 1971 se Corea rozhodl pracovat v sólovém kontextu a v dubnu téhož roku nahrál pro ECM sezení, která se stala Piano Improvisations Vol. 1 a Piano Improvisations Vol. 2.

Koncept komunikace s publikem se pro mě v té době stal velkou věcí. Důvod, proč jsem tento koncept v té době – v roce 1968, 1969 nebo tak nějak – tolik používal, byl ten, že to pro mě byl objev. Vyrůstal jsem tak trochu jen v domnění, jak zábavné je cinkat na klavír, a nevšiml jsem si, že to, co dělám, má vliv na ostatní. O vztahu k publiku jsem přemýšlel vlastně až mnohem později.

Jazz fusionEdit

Coreova skupina Return to Forever, pojmenovaná podle stejnojmenného alba z roku 1972, se opírala o akustické i elektronické nástroje a zpočátku více než z rockové hudby čerpala z latinskoamerických hudebních stylů. Na prvních dvou deskách Return to Forever hráli Flora Purim na zpěv a perkuse, Joe Farrell na flétnu a soprán saxofon, Airto Moreira na bicí a perkuse a Stanley Clarke na akustický kontrabas. Bubeník Lenny White a kytarista Bill Connors se později připojili ke Coreovi a Clarkovi a vytvořili druhou verzi skupiny, která mísila dřívější prvky latinské hudby s rockovými a funkovými zvuky částečně inspirovanými Mahavishnu Orchestra, vedenými jeho spoluhráčem z Bitches Brew Johnem McLaughlinem. Tato inkarnace skupiny nahrála album Hymn of the Seventh Galaxy, než Connorse nahradil Al Di Meola, který se podílel na následujících albech Where Have I Known You Before, No Mystery a Romantic Warrior.

V roce 1976 Corea vydal album My Spanish Heart, ovlivněné latinskoamerickou hudbou, na němž se podíleli zpěvačka Gayle Moran (Coreova manželka) a hráč na elektrické housle Jean-Luc Ponty. Album kombinovalo jazz a flamenco, podpořené syntezátorem Minimoog a sekcí lesních rohů.

Duetové projektyEdit

V sedmdesátých letech začal Corea spolupracovat s vibrafonistou Garym Burtonem, s nímž pro ECM nahrál několik duetových alb, včetně Crystal Silence z roku 1972. V roce 2006 se znovu sešli na koncertním turné. Nová deska s názvem The New Crystal Silence vyšla v roce 2008 a v roce 2009 získala cenu Grammy. Balíček obsahuje disk s duety a další disk se Sydney Symphony Orchestra.

Koncem 70. let se Corea pustil do série koncertů s kolegou klavíristou Herbiem Hancockem. Tyto koncerty byly uváděny v elegantním prostředí, oba umělci byli formálně oblečeni a hráli na koncertní křídla. Oba hráli vzájemně své skladby, ale i skladby jiných autorů, například Bély Bartóka, a duety. V roce 1982 Corea vystoupil s klasickým klavíristou Friedrichem Guldou v živém duetu The Meeting.

V prosinci 2007 Corea nahrál s banjistou Bélou Fleckem album duetů The Enchantment. V roce 2007 podnikli Fleck a Corea k tomuto albu rozsáhlé turné. Fleck byl za skladbu „Spectacle“ nominován v kategorii Nejlepší instrumentální skladba na 49. ročníku cen Grammy.

V roce 2008 Corea spolupracoval s japonskou klavíristkou Hiromi Ueharou na živém albu Duet (Chick Corea and Hiromi). Duo odehrálo 30. dubna koncert v tokijské aréně Budokan.

V roce 2015 zopakoval sérii koncertů duetů s Hancockem, přičemž opět zůstal u formátu duelu s klavírem, ačkoli oba nyní do svého repertoáru začlenili syntezátory. První koncert této série se konal v Paramount Theatre v Seattlu a zahrnoval improvizace, skladby dua a standardy jiných autorů.

Pozdější tvorbaEdit

Mezi další Coreovy kapely patří Chick Corea Elektric Band, jeho triová redukce nazvaná „Akoustic Band“, Origin a jeho triová redukce nazvaná New Trio. V roce 1986 Corea podepsal nahrávací smlouvu s GRP Records, na jejímž základě vydal v letech 1986-1994 deset alb, sedm s Elektric Bandem, dvě s Akoustic Bandem a jedno sólové album Expressions.

Akoustic Band vydal v roce 1989 stejnojmenné album a v roce 1991 jeho živé pokračování Alive, na obou se podíleli John Patitucci na basu a Dave Weckl na bicí. Znamenalo to návrat k tradičnímu nástrojovému obsazení jazzového tria v Coreově kariéře a většina jeho následujících nahrávek obsahovala akustický klavír. Akoustic Band s přestávkami koncertuje od roku 1986. V roce 1986 poskytli hudbu ke krátkému filmu společnosti Pixar Luxo Jr. se skladbou „The Game Maker“.

V roce 1992 založil Corea vlastní vydavatelství Stretch Records.

V roce 2001 vydalo Chick Corea New Trio s basistou Avishaiem Cohenem a bubeníkem Jeffem Ballardem album Past, Present & Futures. Jedenáctipísňové album obsahuje pouze jeden standard (Jitterbug Waltz od Fatse Wallera). Zbytek skladeb jsou Coreovy originály. Na albu Like Minds z roku 1998 se podílel se starými spolupracovníky Garym Burtonem na vibrafon, Davem Hollandem na baskytaru, Royem Haynesem na bicí a Patem Methenym na kytary.

Ve druhé části své kariéry se Corea věnoval také soudobé vážné hudbě. Zkomponoval svůj první klavírní koncert – a úpravu své charakteristické skladby „Spain“ pro celý symfonický orchestr – a provedl jej v roce 1999 s Londýnským filharmonickým orchestrem. O pět let později zkomponoval své první dílo bez klávesových nástrojů: jeho Smyčcový kvartet č. 1 byl napsán pro Orion String Quartet a proveden jím v roce 2004 na Summerfestu ve Wisconsinu.

Corea pokračoval v nahrávání fusion alb, jako jsou To the Stars (2004) a Ultimate Adventure (2006). Druhé jmenované získalo cenu Grammy za nejlepší jazzové instrumentální album, jednotlivec nebo skupina.

V roce 2008 se třetí verze Return to Forever (Corea, Stanley Clarke, Lenny White a Al Di Meola) znovu sešla na celosvětovém turné. Reunion získal pozitivní recenze jazzových i mainstreamových publikací. Většina studiových nahrávek skupiny byla znovu vydána na kompilaci Return to Forever: Anthology, která se konala u příležitosti turné. V květnu 2009 bylo vydáno koncertní DVD natočené během jejich vystoupení na jazzovém festivalu v Montreux. Pracoval také na společném CD s vokální skupinou The Manhattan Transfer.

Nová skupina Five Peace Band zahájila v říjnu 2008 světové turné. Corea spolupracoval s McLaughlinem v Davisových kapelách z konce 60. let, včetně skupiny, která nahrála Davisovo klasické album Bitches Brew. Ke Coreovi a McLaughlinovi se připojili saxofonista Kenny Garrett a basista Christian McBride. Bubeník Vinnie Colaiuta hrál s kapelou v Evropě a na vybraných koncertech v Severní Americe; Brian Blade hrál na všech koncertech v Asii a Austrálii a na většině koncertů v Severní Americe. Široký záběr Coreovy hudby byl oslaven v retrospektivě v roce 2011, kdy Corea hostoval s orchestrem Jazz at Lincoln Center Orchestra v Lincolnově centru múzických umění; recenzent New York Times si tuto událost velmi pochvaloval: „Pan Corea mistrně spolupracoval s ostatními hudebníky, vstřebával rytmus a živil sólisty. Znělo to jako kapela a pan Corea neměl potřebu dominovat; jeho autorita byla zřetelná, aniž by zvyšoval hlasitost.“

V nové kapele Chick Corea & The Vigil hrál Corea s basistou Hadrienem Feraudem, Marcusem Gilmorem na bicí (pokračovatelem svého dědečka Roye Haynese), saxofonem, flétnou a basklarinetem veterána Originu Tima Garlanda a kytaristou Charlesem Alturou.

Corea oslavil své 75. narozeniny v roce 2016 hraním s více než 20 různými skupinami během šestitýdenního vystoupení v jazzovém klubu Blue Note v Greenwich Village v New Yorku. „Docela dobře ignoruji čísla, která tvoří ‚věk‘. Zdá se, že je to ta nejlepší cesta. Vždycky jsem se soustředil jen na to, abych se co nejvíc bavil hudebním dobrodružstvím.“