Playlisty a skladby na vyžádání

„Zmlkni a dribluj“. Moderátorka televize Fox News Laura Ingrahamová 16. února 2018 kritizovala hráče NBA Lebrona Jamese a Kevina Duranta za to, že jsou „političtí“ poté, co viděla záběry, na nichž oba vyjadřují názor, že prezident „nerozumí lidem“ a že mnohé prezidentovy výroky jsou „směšné a děsivé“. Ingrahamův komentář vyvolal jakousi bouři a následovala debata v diskusních pořadech o tom, zda by sportovní osobnosti měly obhajovat určité „politické“ postoje.

Málokdo by popřel, jakou moc mohou mít sportovní osobnosti při předávání poselství o sociální spravedlnosti, ať už v podobě zdvižené pěsti, nebo zdánlivě prostého aktu pokleknutí během fotbalového zápasu. Ale co role klasických hudebníků v tomto kontextu? Je vhodné, abychom vyjadřovali „aktivistické“ postoje nad rámec například popisu přirozené hodnoty hudebního vzdělání? Když vidíme ve světě diskriminaci, když vidíme nespravedlnost, kdo jsme my, abychom se ozvali? Měli bychom prostě „držet hubu a hrát“?

Za současného šíření nativismu v celém průmyslově vyspělém světě mají hudebníci jedinečnou možnost předat následující jednoduché poselství, které bychom jako umělci měli všichni pochopit: Nezáleží na tom, kdo jste, odkud jste, kolik máte peněz nebo jakým jazykem mluvíte, máte přirozenou hodnotu.

Víme to, protože to žijeme, každý den. Hudebníci pocházejí z lidí ze všech společenských vrstev a komunikují s nimi. V našich kariérních drahách často začínáme na samém dně ekonomického žebříčku, sotva vystačíme s penězi. Postupně se většina z nich posune do střední třídy a jen malá část se dostane mnohem dál a zařadí se do vyšších ekonomických tříd. Chodíme na večeře s dárci, kteří jsou nejbohatší z bohatých, a pak se účastníme programů pomoci těm nejpotřebnějším v našich komunitách. Naše práce překračuje jazykové bariéry a pravidelně přicházíme do styku s lidmi z nesčetných kultur. Často cestujeme do vzdálených koutů světa, abychom se podělili o své řemeslo. Vystupujeme na sympoziích pořádaných intelektuály z akademické sféry, ale i na popkulturních akcích. Pracujeme ve školách a většina z nás učila lidi z celého kulturního spektra. Dostáváme jedinečné okno do světa a možnost uniknout z vlastních komor ozvěny, ať už jsou jakékoliv.

A pracujeme společně. Na jediném koncertě se nám může stát, že desetiletý zpěvák se sopránem bude muzicírovat s dirigentem nebo instrumentalistou, který už dávno překročil osmdesátku; vystupují jako rovný s rovným. Ponoříme se do děl, která napsali lidé z celého světa v rozmezí mnoha set let – prostřednictvím této hudby poznáváme ty, kteří už dávno zemřeli, i ty, jejichž hlasy se teprve dostávají do popředí. Nacházíme způsoby, jak se vcítit do díla lidí, které nikdy nepotkáme, a jak je interpretovat. Tvoříme a doufáme, že ještě dlouho po našem odchodu někdo uvidí náš svět prostřednictvím hudby, kterou po sobě zanecháme potomkům.

Přemýšlejte o opeře: jevištní štáb, akademicky založení dramaturgové, bílí límečci, administrátoři a hvězdní umělci – ti všichni úzce spolupracují, v daném okamžiku vytvářejí jeden organismus. Každý z přispěvatelů je naprosto zásadní pro proces a produkt, který přinášíme našim divákům.

Takto je hudba poučná:

Dnes je možná více než kdy jindy povinností hudebníka tuto krásu světu připomínat. Politika vylučování a démonizace druhých jsou v naprostém rozporu s tím, co hudebníci každodenně dělají, a my se musíme snažit proti této nenávisti bojovat. Je to povinnost, která přichází s neuvěřitelným darem hudby.

Většina z nás samozřejmě není odborníky na politiku a mnoho konkrétních politických záležitostí je mimo naši kompetenci. Přesto, pokud jde o otázky inkluze, spolupráce a kulturního porozumění, mají hudebníci lepší pozici než lidé z téměř jakéhokoli jiného oboru. Ještě důležitější je, že existují záležitosti, které jsou čistě politické, a jiné, které by se v demokratickém kontextu vůbec neměly stát politickými.

Když na jaře 2016 uspořádal Refugee Orchestra Project svůj první koncert představující přínos uprchlíků americké kultuře, jednalo se o aktivistický, ale nikoli politicky rozdělující počin. Ačkoli se zdálo, že protiimigrační nálady vůči určitým skupinám rostou, stále se obvykle přijímalo, že Spojené státy byly vybudovány jako země přistěhovalců a lze rozumně očekávat, že budou i nadále přijímat uprchlíky a další skupiny. V posledních třech letech se politické klima dramaticky změnilo a jakýkoli pozitivní postoj ke komunitám přistěhovalců – zejména uprchlíků – je nyní vnímán jako podnětné politické prohlášení. Naše programová volba – představení umělců a skladatelů z řad uprchlíků – byla náhle některými vnímána jako kontroverzní, dokonce antagonistická. Dostávali jsme nenávistné dopisy i obvinění z pochybného vlastenectví. (Nevadí, že koncerty ROP obvykle končí provedením písně „God Bless America“, kterou napsal uprchlík Irving Berlin.)

Založil jsem Refugee Orchestra Project, protože rozdělení, které se v naší zemi formovalo, mělo přímý vztah k mému vlastnímu životu. Své zkušenosti jsem pak spolu se svými profesními kontakty využil k vytvoření platformy pro změnu. Nemusíme však mít osobní historii s konkrétními druhy nenávisti, abychom s ní mohli bojovat. Ano, může být náročné mluvit upřímně a autoritativně o zkušenostech nedostatečně zastoupené skupiny, ke které nepatříte, ale každý z nás může být spojencem tím, že podpoří organizace, které prosazují přijetí a pluralitu v našem světě. A hodnota této plurality je něco, čemu jako klasičtí hudebníci skutečně rozumíme.

Mezi organizace, které v současné době bojují za pozitivní změny, patří ty, které podporují rozmanitost, jako jsou Sphinx Organization a Castle of Our Skins v USA a Chineke! Ensemble ve Velké Británii. všechny tři tyto organizace využívají hudbu ke zvýšení plurality hlasů v našem oboru (více o tomto tématu najdete v článku z minulého týdne). Existuje také mnoho organizací, které pracují na podporu velmi specifické marginalizované skupiny v rámci dané komunity – jako například Eureka Ensemble, který poskytuje hudební zážitek ženám bez domova, nebo četné hudební iniciativy, které působí v rámci vězeňských systémů. Rozsáhlé programy, jako je Barenboimův East-West Divan Orchestra nebo sborové projekty André de Quadrose na Blízkém východě, pomáhají podporovat mír v mezinárodním měřítku. Chicago Sinfonietta se v poslední době v rámci svého poslání vydala směrem širšího dopadu na sociální změny a sama sebe nazvala „aktivistickým orchestrem“, jehož programy se mimo jiné zabývají inkluzí, rozmanitostí a ekologií.

Úplně první koncert Refugee Orchestra Project se konal 10. května 2016 ve First Church Cambridge v Cambridge, MA (foto Scott Bump, s laskavým svolením Verismo Communications)

Všechny tyto organizace byly vybudovány hudebníky-aktivisty-umělci, kteří chtěli vidět lepší svět a byli ochotni pracovat na jeho uskutečnění. Každý z nás může něco změnit tím, že vyhledá organizace, které podporují věci, na nichž nám záleží, zúčastní se jejich vystoupení a dobrovolně věnuje svůj čas šíření jejich poselství. Všichni máme osobní zdroje – čas, peníze, odborné znalosti, konexe. Já jsem se rozhodl ty své investovat do ROP. To zahrnuje vše od úhrady vlastních cest na představení a z nich, přes přípravu tiskových zpráv, hledání potenciálních partnerů až po hodiny strávené organizováním partů a vyznačováním smyčců. Zaměstnanci ROP jsou vysoce kvalifikovaní vedoucí pracovníci v oblasti umění, kteří se rozhodli věnovat tomuto podniku velkou část svého času mimo svou hlavní kariéru, protože chceme něco změnit. Mnozí z hudebníků, kteří s námi hrají, věnovali organizaci další čas na administrativní nebo marketingovou stránku a někteří, kteří mají možnost flexibility, věnovali své honoráře za koncerty organizacím na pomoc uprchlíkům, které naše vystoupení podporují.

Organizace, které nemají specifické aktivistické poslání, také mohou a měly by dělat více. Ti z nás, kteří jsou v mocenském postavení, mohou využít své hudební zkušenosti, konexe a veřejné postavení k prosazování poselství inkluze a přijetí. Může to být tak snadné, jako věnovat chvilku času a zopakovat jednoduché a silné poselství, které je neodmyslitelnou součástí našeho umění: na nás všech záleží. Některé organizace to dělají tak, že zajišťují, aby jejich programy zahrnovaly mnoho hlasů, nebo organizují nové iniciativy v rámci svých organizací. Příkladem může být cyklus „Sounds of Home“ Oregonského symfonického orchestru, který upozornil na problémy, jako je bezdomovectví, imigrace a životní prostředí.

Mnoho našich hudebních zážitků samozřejmě nebude mít aktivistické primární poslání – a tento explicitní záměr není nutný k tomu, aby měly dopad. Hudba sama o sobě je nesmírně cenná a má schopnost pohnout lidmi na individuální úrovni. Pokud se zaměříme pouze na umění jako na prostředek zjevného aktivismu, můžeme ztratit část transformační síly, kterou umění může mít na každého posluchače. Minulý týden jsem seděl na trávníku se stovkami lidí a poslouchal bezplatné provedení Mahlerovy Symfonie č. 2 na chicagském Grant Park Music Festivalu. Bylo mocné jednoduše prožívat mohutné síly Mahlerovy 2. symfonie společně s mnoha rodinami a jednotlivci – milovníky hudby i těmi, kteří jen náhodou narazili na trávník veřejného parku.

Přesto, když vidíme, že se společnost kolem nás ubírá směrem k nenávisti, můžeme a měli bychom – alespoň občas – nahlédnout mimo náš běžný program a využít své schopnosti k tomu, abychom udělali více. Můžeme se zapojit do neustálého boje za větší propojení našeho světa prostřednictvím vzájemného porozumění (více o roli dirigentů při ovlivňování změn viz „Katalyzátor- dirigent:

Loni na podzim uspořádal Refugee Orchestra Project v rámci každoročního Dne OSN celovečerní koncert v OSN. Když jsem seděl v malé zelené místnosti hned za shromažďovacím sálem OSN, cítil jsem tíhu mnoha lidí, kteří seděli právě v této místnosti, pravděpodobně právě na této židli: národních vůdců uctívaných i nenáviděných, kulturních ikon, tvůrců míru i války, umělců, politiků, vědců a dalších. Na pódiu jsme toho dne spojili tradici klasické hudby Indie s tradicí Evropy, v THE American City, před skutečně mezinárodním publikem. Příští týden mám příležitost vystoupit s ROP znovu – tentokrát v zemi původu prvních evropských osadníků Severní Ameriky, v Londýně. Když vystupuji s hudebníky Refugee Orchestra Project, hlubší smysl, který se skrývá za hudební tvorbou, dodává hudebnímu zážitku velkou soustředěnost a intenzitu a často jej činí smysluplnějším pro všechny zúčastněné. Není nic radostnějšího než se o tento zážitek podělit s publikem po celém světě, doufat, že se v myslích některých z nich něco změní, a pomoci ostatním pocítit pocit sounáležitosti, když se účastní našeho muzicírování.

Pokud je uznání přirozené hodnoty každé lidské bytosti politické, pak je tvorba a provozování klasické hudby neodvolatelně politické. Je důležité, abychom na to všichni pamatovali a připomínali to ostatním – až se nám k tomu příště naskytne příležitost. Nikdy bychom neměli jen „držet hubu a hrát“.

Přihlaste se k odběru našeho měsíčního zpravodaje NewMusicBox