4月9日にブロンクスで亡くなったアンディ・ゴンサレスは、イスラエル・カチャオ・ロペスやボビー・ロドリゲスといったラテンの代表的奏者に続くベーシストで、最終的には彼らの仲間入りをして、この楽器における最も重要な人物の一人となりました。
彼が共同主宰した3つのグループ、グルーポ・フォルクローリコ・イ・エクスペリメンタル・ヌエバヨルキノ、パーカッショニストのマニー・オケンドとのコンジュント・リブレ、そして兄でパーカッショニスト兼トランペット奏者の故ジェリー・ゴンザレスとのフォート・アパッチ・バンドの活動は多作で歴史的なものであった。 9351>
「グルーポ・フォルクロリコはアンディとジェリーによって始められた」と、著名な歴史家、音楽学者、プロデューサーのレネ・ロペスは言います。 「それは、ラテン音楽における、年配の巨匠と若い奏者との演奏の壁を破るものでしたから、画期的でした。 9351>
ゴンサレス兄弟がロペスに出会ったのは、ピアニスト、バンドリーダー、NEAジャズマスターのエディ・パルミエリを通じてであったが、彼は彼らや他の若いヌヨリカンミュージシャンたちの指導者、助言者、導者となり、街のサルサシーンで大きな力を持つことになった。 「私はアンディに、この音楽を学びたいならレネに会えと言ったんだ」とパルミエリは振り返る。 彼は世界で最も素晴らしいキューバ音楽のコレクションを持っていて、その百科全書的な知識を彼らに教えてくれたんだ」
ロペスの隣人には、キューバ人トランペット奏者のアルフレド “チョコレート” アルメンテロスがいて、彼は毎週この試聴会に来ていて、マチートやフスティ・バレットといったラテンの伝説的ミュージシャンと一緒にいたよ」。 そして、マチート（Machito）やフスティ・バレト（Justí Barreto）といったラテンの伝説的なミュージシャンとともに、毎週この試聴会に参加していた。
「僕たちには規則があってね」と、スミソニアンのインタビューの中で彼は言っています。 「レコードの再生中に話してはいけない。 レコードの後に話すことはあっても、演奏中は話してはいけないのです。 誰かが口を開いたら、”黙れ “と言うんだ。 いつも以上に心をこめて聴いたよ。 学校に行くような気軽さだった。 アンドリュー・ゴンサレスは1951年の元旦にマンハッタンで、オーギー＆モンチョ・メレンデスのヴォーカリスト、ジェラルド・ゴンサレスと、秘書のジュリア・トヨスの間に生まれた
彼は、キューバ音楽を今日のサルサと呼ばれるものに再定義したブロンクスに育った。 文法学校では新進のヴァイオリニストだった彼は、ベースに転向し、5年生から8年生まで、著名なジャズ・ベーシストのスティーヴ・スワローにレッスンを受け、名門ハイスクール・オブ・ミュージック&アート（現ラガーディア）のオーディションを受ける準備をしました。
「スワローに学んだこの3年間が重要でした」とギターリストでトレスのマスターでもあるベンジャミン ラピードスは言います。「彼がアンディにジャズのハーモニーや演奏などの基本的なことを教えたからです。 スティーブは、彼がミュージック&アートのオーディションで演奏するために、バッハのチェロ組曲ニ短調をアレンジしました。」
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弟のジェリーとともに、M&A校でサックス奏者のレネ・マクリーン、ピアニストのオナジェ・アラン・ガムス、ボーカルのジャニス・イアンが担任のクラスで学んでいた。 彼はまもなく、コンゲーロで後にNEAジャズ・マスターとなるレイ・バレットの2トランペット・コンジュントに参加することになる。 バレットは、グループをダンスバンドという枠から解き放ち、小さなジャズコンボのように扱い、ミュージシャンをソリストとしてフィーチャーした。
バレットと「トゥギャザー」や「パワー」といった影響力のあるアルバムを録音した後、ゴンサレスはパルミエリに参加した。 トランペットのチョコレート・アルメンテロス、ティンバレスのニッキー・マレロ、コンガのエラディオ・ペレス、ボンゴのトミー・”チョキ”・ロペスのリズムセクションをフィーチャーした代表的アルバム『スーパーインポジション』に参加したのである。 私は彼らを “ミス・ディアブリトス・デル・リトモ”（リズムの小悪魔）と呼んでいた」とパルミエリは言う。 「彼らはまだ10代だった。 チョキは13歳だった”
courtesy Martin Cohen Latin Percussion
1974年当時の様子。 ゴンサレスとオケンドは、トロンボーンを中心としたアンサンブル「コンジュント・リブレ」（通称リブレ）を結成。 レネ・ロペス（チョキとは無関係）が証言しているように。 「ラテン・ブーガルーやアフロ・キューバン・ジャズと並んで、オール・トロンボーンのサウンドは、ニューヨークのラテン音楽への貢献だ。 あのグループは、アンディとマニーが30年以上そのサウンドを守り続けたから重要なんだ”。
ゴンサレスは、トゥンバオ（キューバやプエルトリコの音楽でベース、ピアノ、ギター、トレス、クアトロが演奏する反復パターン）の枠内で創造的に演奏する独自の能力で、文字通り何百もの録音セッションに呼ばれることになった。 しかし、彼はサルサ・ベースのセッションにとどまらず、デヴィッド・バーン、キップ・ハンラハン、ディジー・ガレスピー、アストル・ピアソラなどのアーティストから、アコースティックベースとアンペッグ・ベビーベース両方の専門知識を求められるようになったのです。 「アンディはかつてエレクトリック・ベースを持っていたが、盗まれたと言っていた。 9351>
1979年、アンディの弟ジェリーは、ラテン・ジャズを再定義するグループ、フォート・アパッチ・バンドを結成する。 当初は16人編成だったが、やがてアンディのアコースティック・ベース、ジェリーのコンガとトランペットを中心に、2～3ホーンのフロント・ラインを持つグループとなる。
Fort Apacheは60年代のハード・バップとモーダルジャズの革新に基づき、アフロキューバンリズムを広く取り入れたもので、1960年代のジャズ・ブームを牽引した。 クラーベからストレート・アヘッド・ジャズまで、瞬時に切り替えることができるバンドであった。 このバンドは、若いジャズ・ミュージシャンにラテンのリズムを本格的に聴かせ、また若いラテン・ミュージシャンには少人数制ジャズの可能性を紹介することになった。 しかし、アンディは、自分が教えられたとおりに演奏し、指導し、教えを続ける。 「アンディは生涯聞き役だった」とラピスは言う。 「彼はいつも聴いて勉強していた。 クラシック、ブラジル、ジャズ、キューバ、プエルトリカンなど、あらゆるジャンルに精通した。 リーダーとしての1枚のアルバム『Entre Colegas』（2016年グラミー賞ノミネート）は、ジャンゴ・ラインハルトがキューバとプエルトリコに行くことをイメージしたものでした。 だから、エレクトリックとアコースティック・ギター、キューバのトレス、プエルトリコのクアトロ、そしてもちろん彼のアコースティック・ベースをフィーチャーした、すべて弦楽器中心の作品だ」
René Lópezはその思いをさらに強くしている。 「アンディの遺産は、彼が知識を共有した人々、彼が教えた人々とともにある」
ゴンサレスは、弟のアーサーと妹のアイリーン、甥のアゲイバナ・セミ、姪のシオマラ、マリソル、ジュリアに先立たれている。 「叔父がこれほど多くの人々に影響を与えたとは思いもしませんでした」とシオマラ・アメリア・ゴンザレスは振り返ります。 ネルソン・ゴンザレスやヘルマン・オリベラなどのミュージシャンに会うたびに、「この音楽の演奏は、ギルダースリーブ通りのあの家の地下室で学んだんだ」といつも言っていた」
オリジナル・ラスト・ポエットでヤングロードの共同創設者のフェリペ・ルシアーノは、アンディの重要性を最もうまく表現している。 「アンディは弟のジェリーとともにラテン音楽の良心だった」と彼は言う。 「決して妥協せず、過去と現在を融合させながら、新しい未来を切り開いた。 彼らの思想、献身、純粋なサウンドに影響を受けていないラテンミュージシャン、ジャズミュージシャンはいないでしょう。 彼らは新しい秩序の司祭であり、より高いところからのアイコンであった。 ラテン音楽のNYCサウンドが、彼らのように永遠に生き続けますように」
伝記情報を提供してくださったBetty Luciano Gonzálezさんに感謝します。