ジョー・コッカーは、ウッドストックのステージで最後のナンバーを演奏し始めると、体中に音楽が流れているのを感じた。 片手で曲の冒頭のピアノの音を模倣し、ドラムが始まると、コッカーは左腕を上げ、右腕を体の前で振り、ヒット曲 “With a Little Help From My Friends” の劇的な最初のコードに合わせて完璧に合わせたのです。 この言葉が一般化するのは1980年代に入ってからだが、何十万人もの観客の前で、ジョー・コッカーはエア・ギターを弾いていたのである。
この見えない楽器の歴史は、1969年のその形成された瞬間から始めることができると、ノースイースタン大学の民族音楽学者バード・マクダニエルは言う。 しかし、「空気演奏」を研究するマクダニエルは、音楽を具現化しようとする同じ衝動を歴史の中で見出しています。 1860年代には精神病の症状として説明されていたが、1930年代には単なる好奇心、蓄音機の副作用となった。ミネアポリス・フォノグラフィ協会の報告によると、一部のリスナーは「『影の指揮』をするようになった」
それ以来、空気演奏は踊らない人のための社会的に認められた代替手段となったとシラキューズ大学の民族音楽学者シドニー・ハッチンソン氏は語っている。 ドミニカ共和国では、人々は金属製の打楽器であるエアグイラをパントマイムで演奏しています。 しかし、エアギターだけは、国際的な観戦スポーツにもなっている。
最初に知られたエアギターのコンテストは、1978年11月にフロリダ州立大学で開催された。 何百人もの学生が集まり、「マーク・スタッガー・アンド・ザ・ローリング・ボーンズ」が優勝し、25枚のレコードを手にするのを見守りました。 今年8月、フィンランドのオウルで開催される第24回エアギター世界選手権には、12カ国から集まったトップエアギタリストが約3万人の観衆の前で競い合います。 彼らは技術的なスキル（実際のギターを弾くのに必要なスキルとは異なります）、ステージでの存在感、そして「空気感」で審査されます。
空気感とは「創造性の輝き」のことです。 曲を生き生きとさせる人」と、キップ・ウィンガー風にエア・ギターを背中で振り回し、2013年の世界タイトルを獲得したエリック・”ミーン”・メリン氏は説明します。 そこにある」ギターができることを超えた方法で、自分自身を表現したいのだ」
また、偉大なエア・ギタリストであるためには、皮肉のセンスが不可欠です。 また、優れたエア・ギタリストになるためには、皮肉な感覚も必要です。
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この記事は、「スミストン」の7/8月号からの抜粋です
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