Day for night

無声映画時代、公開プリントでは、夜のシーンでは錯覚を高めるために青く着色されることがよくあった。 月明かりは実際には青くないのですが、プルキンエ効果により人間の目には青っぽく見えます。 カラーで撮影したシーンをより青く見せるために、5000Kのデイライトバランスではなく、3200Kのタングステンバランスのフィルムストックを使用する手法もある。 タングステンバランスは、人工照明（街灯、ヘッドライト、照明付き窓など）を白に、照明のない場所を「ムーンライトブルー」に表現する。 プロ用ビデオカメラでは、色温度を調整することで同様の効果を得ることができる。 デジタルポストプロダクションがほぼ普及した現在、色温度調整は通常カメラ内で行われ、人工照明の「白」を保持しますが、シーンの暗転はポストプロダクションに委ねられ、より細かい効果をコントロールします。

露出不足は、暗闇や月光の錯覚を追加することができます。 2F程度露出を下げるのが一般的です。

昼間の空を暗くすることで、夜を表現することができます。 モノクロフィルムの場合、赤のレンズフィルターで青空を黒くすることができます。 赤外フィルムは長時間の撮影に使われることがありますが、緑の葉が白く写ってしまいます。 近接撮影では、黄色やオレンジのフィルター（Wratten 8や15）で代用し、出演者の肉色を保持することができます。 カラーフィルムやビデオでは、偏光フィルターや目盛りのついた中性濃度フィルターで同様の効果が得られます。 偏光フィルターは、レンズの軸が太陽に対して動くと効果が変わるため、撮影時のカメラの動きが制限されます。 月明かりのような逆光の場合、顔などが暗くてよく見えないことがあります。 リフレクターや5000K（昼光色）のキーライトで影を部分的に埋めることで、これを補うことができます。 それでも、シーン全体のコントラストが高くなるように、シャドー部は若干アンダーライトになります。

また、デジタルポストプロダクション技術により、昼間はあまり目立たない光源からのグレアや光散乱を追加または強化することが一般的です。 窓から見える室内照明、屋外の人工照明、車のヘッドライトなど。 昼夜逆転のテクニックも、このようなデジタルエフェクトで説得力を増すことができます。 映画『キャスト・アウェイ』で行われたように、空全体をデジタルで置き換えて月や星を追加することも可能です。 2015年の映画『マッドマックス 怒りのデス・ロード』では、一般的に推奨される露出不足ではなく、意図的に露出オーバーにしたシーンという珍しいバリエーションが使われた。 制作に使用されたデジタルカメラのダイナミックレンジを利用して、ショットはその後ポストプロダクションで暗くされ、青みがかった色にグレーディングされ、その結果、露出を下げたときに起こりうるようなクリップではなく、シャドウのディテールが維持されました。 この時間帯は、車のヘッドライトや街灯、室内灯が点灯しており、夜と同じような状態です。 これを “夜の夕暮れ “と呼ぶこともあります。 このような撮影は、希望する光の状態が短時間しか続かず、その間は光量も色温度も常に変化しているため、難しい場合があります

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