Existe uma grande variedade de competições de dança. Elas vão desde o conhecido Festival de Dança de Blackpool, um evento aberto a todos, até competições realizadas exclusivamente para estudantes universitários, como as realizadas pela Inter Varsity Dance Association no Reino Unido.
As competições amadoras geralmente incluem eventos que agrupam dançarinos por idade, experiência, ou ambos. Por exemplo, eventos podem agrupar jovens dançarinos por idade, tais como: jovens (<12 anos), juniores (12-16 anos), e jovens (16-19 anos). Os eventos podem às vezes cobrir uma ampla gama de idades, com agrupamentos como: menores de 21 anos, adultos, idosos I (Mais de 35 anos), idosos II (Mais de 45 anos), idosos III (Mais de 55 anos) e idosos IV (Mais de 65 anos).
Competitores também podem ser agrupados por nível de experiência, com categorias como Iniciante, Novato, Intermediário, Pré-Amador e Amador. Estas correspondem geralmente ao número de danças a serem apresentadas na competição, com os Iniciantes a apresentarem uma dança e os Amadores a apresentarem cinco. Em algumas competições estas são categorizadas em notas de A a E, com “A” o equivalente ao nível Amador, e “E” correspondente ao nível “Principiante”.
WDSF mínimo de área de dança de competição standardEdit
WDSF os órgãos directivos em diferentes países têm a flexibilidade de decidir o tamanho da área de dança para as competições realizadas no país.
Localização | Padrão oficial | Metro quadrado Comparar | Quadrado Comparar Pés |
---|---|---|---|
Europa | 26m x 16m | 416 | 4478 |
China | 23m x 15m | 345 | 3714 |
USA | 60′ x 36′ | 201 | 2160 |
Canadá | 60′ x 35′ | 195 | 2100 |
Em Dezembro de 2011, O WDSF Open e as Nacionais Australianas foram realizados na Hisense Arena, localizada dentro do Parque Olímpico em Melbourne. O piso era de 84 por 37,7 metros, o que era 7,61 vezes o tamanho do que a WDSF exige.
RegrasEditar
As regras do Conselho Mundial de Dança (WDC) para competições internacionais são longas e detalhadas. A música das competições é mantida em sigilo até o evento. A música segue sempre um ritmo rigoroso e, para uma competição de casais, terá uma duração não inferior a 90 segundos, e não superior a dois minutos.
Algumas competições elementares são restritas a passos “básicos”, mas as competições internacionais são abertas quanto à coreografia, dentro dos limites do estilo tradicional das danças individuais. Apenas a valsa vienense tem coreografia definida: está limitada a sete figuras bem especificadas. Não são permitidos elevadores, excepto para os títulos de Show Dance. O tempo para cada dança é definido. Nas finais, os casais são marcados sob o sistema de patinagem e julgados pelo tempo, trabalho de pés, subida e descida, alinhamento, direção e artesanato de piso. Os concorrentes devem cumprir as regras da Agência Mundial Anti-Doping.
Danceport as an Olympic eventEdit
Após uma longa campanha, a World DanceSport Federation (WDSF), antiga IDSF, foi reconhecida pelo Comitê Olímpico Internacional como o único órgão representativo de dançasport, em 5 de setembro de 1997. Naquele momento, muitas organizações de dança mudaram seus títulos para incorporar a palavra esporte. Este reconhecimento confere ao IDSF, potencialmente, um status único. O site da WDSF mostra cartas e certificados do COI que reconhecem o dançasporto como um esporte elegível para inclusão de acordo com a regra 29 da Carta Olímpica.
Em seu site, a IDSF faz uma avaliação otimista das chances de o dançasporto ser incluído nos futuros Jogos Olímpicos de verão. No entanto, o dançasport não foi incluído como evento oficial nas Olimpíadas desde o seu reconhecimento, e há muitos que duvidam que alguma vez o será. As Olimpíadas de Pequim 2008 não incluíram a dança de salão e as Olimpíadas de Londres 2012 também não. No entanto, foi anunciado em dezembro de 2016 que a disciplina de danças de breakdanceport faria parte do programa das Olimpíadas de Verão da Juventude de 2018, com eventos masculinos, femininos e de equipes mistas incluídos em um formato de batalha um-a-um.
Exigências físicasEditar
O decorrer dos anos, a dança de salão de competição evoluiu tanto em sua coreografia, exigindo um nível mais elevado de atletismo. Muitos indivíduos que espetam ou dançam socialmente muitas vezes subestimam os atributos físicos e as exigências da dança de salão. A fim de competir a nível mundial, os dançarinos competitivos de elite passam por um treino rigoroso para ajudar e melhorar o seu desempenho na competição. Esses dançarinos parecem se apresentar com um nível tão alto de gasto de energia que uma compreensão mais profunda dessas demandas energéticas pode ajudar a construir programas de treinamento específicos usados para sustentar um desempenho de dança de alta qualidade consistente em algumas rodadas de uma competição.
Em 1988, um estudo australiano foi conduzido para determinar o ritmo cardíaco e a energia estimada gasta durante a dança de salão. Os professores Blanksby e Reidy do Departamento de Movimento Humano e Estudos Recreativos da Universidade de Western tinham dez casais de dança de salão competitivos simulando uma competição de danças de salão, dançando suas rotinas competitivas tanto na divisão da América Latina como na divisão Standard. Após administrar todos os testes laboratoriais necessários (para registrar sua altura, peso, percentual de gordura corporal, massa livre de gordura e os valores de repouso/ freqüência cardíaca máxima e VO2), os casais dançaram uma final de cinco bailes, dando um intervalo de 15 a 20 segundos entre cada dança. Ao longo da final suas batidas cardíacas foram telemedidas e registradas. O objetivo deste estudo foi estimar as necessidades energéticas das freqüências cardíacas adquiridas durante a simulação de competição e medidas previamente registradas de VO2 e FC.
A freqüência cardíaca média para os bailarinos do sexo masculino no Padrão foi de 170 batimentos min-1 e 168 batimentos min-1 na América Latina. As mulheres obtiveram 179 batimentos min-1 e 177 batimentos min-1, respectivamente. Astrand e Rodahl (1977) classificam qualquer exercício como extremamente pesado se resultar numa frequência cardíaca acima de 150 batimentos min-1. Eles também classificam um exercício como extremamente pesado se o consumo de oxigênio for maior que 2,0L min-1. Todas as fêmeas, exceto as da seqüência de dança Standard, não excederam um nível de consumo de oxigênio de 2.0L min-1. Finalmente, o gasto energético para os atletas masculinos foi estimado em 54,1 ± 8,1 kJ min-1 para o Standard e 54,0± 9,6kJ min-1 nas danças da América Latina. Para as mulheres foi de 34,7 ± 3,8 kJ min-1 e 36,1 ± 4,1 kJ min-1 respectivamente.
Duas outras experiências semelhantes foram conduzidas exibindo resultados e análises muito semelhantes. Em todos os três experimentos foram observadas diferenças significativas no gasto de energia entre os atletas masculinos e femininos. Geralmente os homens tinham um gasto de energia maior do que as mulheres. Isto é evidente devido às diferenças antropométricas entre os dois sexos e a capacidade de transporte de oxigênio.
Comparando o gasto bruto médio de energia (em kJ min-1) entre a dança de salão e outros esportes, é evidente que a dança competitiva é igualmente tão exigente em comparação com outras atividades esportivas como o basquetebol (35.83 kJ min-1) ou corrida cross-country (44,37kJ min-1) (Consolazioetal, 1963), e que a dança de salão requer um sistema cardiovascular para poder trabalhar a um nível de energia elevado de modo a corresponder à tensão fisiológica dada.