Dangdut, muzică populară indoneziană pentru dans care combină tradițiile muzicale locale, muzica de film indiană și malaeziană și rockul occidental. Stilul a apărut în Jakarta la sfârșitul anilor 1960 și a atins apogeul popularității sale în anii ’70 și ’80.
Muzica Dangdut a apărut la mijlocul secolului al XX-lea din dorința tinerilor muzicieni din Indonezia urbană de a dezvolta un stil muzical pan-indonezian distinct, care să fie atât modern, cât și atractiv pentru toate straturile socio-economice. În acest scop, muzicienii inovatori și-au însușit așa-numita muzică Melayu (numită și orkes Melayu, literal „orchestră malaeziană”) din nordul și vestul Sumatrei și au injectat în ea elemente din alte tradiții populare.
Muzica Melayu a fost ea însăși o formă sincretică, un produs al întâlnirii dintre tradițiile muzicale locale, din Orientul Mijlociu, India și Occident. Compoziția ansamblurilor Melayu a variat foarte mult, cu flaute, tobe cu cadru de tip tamburină (în cele din urmă de origine din Orientul Mijlociu), viori și lăute cu ciupituri asortate printre cele mai comune instrumente. Cântecele erau în mod normal cântate în indoneziană (un dialect al limbii malay), deși ocazional unele erau cântate în arabă. La această fundație melayu, muzicienii au adăugat trăsături ale muzicii de film indiene – și ale celei malaysiene înrudite -, inclusiv un stil indian de ornamentare melodică, precum și un caracter ritmic cu rădăcini indiene. În special, ei au încorporat tabla indiană (pereche de tobe cu un singur cap), care emitea o figură ritmică recurentă exprimabilă verbal ca dang-dut (cu accentul pe a doua silabă). Noul gen își trage numele de la acest ritm omniprezent. Deși niciun element al noii muzici nu a fost în mod unic indonezian, combinația de elemente a dat naștere unei forme distinct indoneziene.
Forța principală din spatele dezvoltării dangdut a fost Rhoma Irama, deși Elvy Sukaesih, partenerul de cântec al lui Rhoma timp de mai mulți ani, și A. Rafik au fost, de asemenea, printre pionierii importanți ai genului. În timp ce mulți artiști au rămas oarecum conservatori în eforturile lor de dangdut, Rhoma a început să împingă genul în noi direcții la sfârșitul secolului XX. Fost muzician rock, el a fost în mare parte responsabil pentru reelaborarea sunetului dangdut prin adăugarea de sintetizatoare, set de tobe, chitare electrice și bas; cu toate acestea, a păstrat figura ritmică dang-dut (fie la tobe, fie la bas, fie la ambele), ornamentele în stil indian și limba indoneziană, toate acestea devenind mărci ale genului. De asemenea, Rhoma a reorientat repertoriul dangdut dinspre cântece romantice ușoare spre cântece care abordau probleme sociale presante și îi îndemnau pe ascultători să țină cont de învățăturile islamului. În procesul de creare a unei noi fețe pentru dangdut, Rhoma însuși a preluat personalitatea unui idol rock în stil occidental, nu doar pe scenă, ci și pe ecran, ca star al numeroaselor filme dangdut care au fost senzații de box-office în întreaga țară. Cele mai multe dintre aceste filme prezentau mesaje moraliste musulmane codificate într-o narațiune de la indigență la bogăție.
Muzica dânșilor a crescut rapid în popularitate, generând ceea ce a însemnat o manie muzicală națională în anii 1970 și 1980. La acea vreme, muzica s-a adresat în primul rând tinerilor musulmani din clasele sociale inferioare și medii inferioare, în timp ce a fost condamnată pe scară largă de clasele superioare și de guvern ca fiind un prejudiciu vulgar pentru societate. Într-adevăr, multe cântece dangdut lansate în această perioadă au fost interzise la radio și la televiziunea guvernamentală. Cu toate acestea, până în anii 1990, guvernul a ajuns să considere această muzică drept o emblemă importantă a dezvoltării Indoneziei și, în plus, muzica a atras un număr mare de adepți dincolo de granițele socio-economice. Deși mania s-a diminuat până la începutul secolului XXI, muzica dangdut a rămas o formă populară și omniprezentă de divertisment, în special în forma sa mai ușoară, în cluburile de dans, la petreceri și în diverse locuri de concert în toate zonele de limbă indoneziană și malay din Asia de Sud-Est.
.