Primii ani (1988-1993)Edit
Când Stephen Carpenter avea 15 ani, a fost lovit de o mașină în timp ce se plimba cu skateboardul. Închistat într-un scaun cu rotile timp de câteva luni, a început să învețe singur chitara cântând alături de melodii ale unor trupe de thrash metal precum Anthrax, Stormtroopers of Death și Metallica. Un mit care circulă de mult timp susținea că șoferul i-a plătit lui Carpenter o înțelegere în numerar care a permis trupei să cumpere echipament, dar Abe Cunningham a comentat într-un interviu din 2007 că povestea despre înțelegere era falsă.
Carpenter, Cunningham și Chino Moreno au fost prieteni din copilărie. Toți trei au mers la liceul C. K. McClatchy High School din Sacramento și au rămas prieteni de-a lungul scenei de skateboarding din oraș. Carpenter era un fan al heavy metalului, iar Moreno era interesat de trupe hardcore punk precum Bad Brains și de trupe post-punk și new wave precum Depeche Mode și The Cure. Când Moreno a aflat că Carpenter cânta la chitară, a organizat un jam session cu Cunningham, care cânta la tobe, iar cei trei au început să cânte în mod regulat în garajul lui Carpenter în jurul anului 1988. La ceva timp după aceea l-au recrutat pe basistul Dominic Garcia, iar trupa a devenit una de patru piese. Când Cunningham a părăsit Deftones pentru a se alătura Phallucy, o altă trupă din Sacramento, Garcia a trecut la tobe. Chi Cheng s-a alăturat pentru a cânta la bas, iar trupa a înregistrat un demo pe patru piste la scurt timp după aceea. John Taylor l-a înlocuit pe Garcia la tobe în 1991, până la revenirea lui Cunningham în 1993. În decurs de doi ani, trupa a început să cânte în cluburi, iar mai târziu și-a extins teritoriul de concerte la San Francisco și Los Angeles, unde a susținut spectacole alături de trupe precum Korn. În timp ce închideau pentru o altă trupă din L.A., după ce majoritatea publicului a plecat, trupa a impresionat un reprezentant al Maverick Records. Ei au semnat cu casa de discuri după ce au cântat trei dintre piesele lor pentru Freddy DeMann și Guy Oseary.
Carpenter a creat numele trupei prin combinarea termenului de argou hip hop „def” (care a fost folosit de artiști precum LL Cool J și Public Enemy) cu sufixul „-tones,” (care a fost popular printre trupele din anii 1950, precum Dick Dale and the Del-Tones, The Quin-Tones, The Delltones, The Monotones, The Cleftones și The Harptones). Numele este, de asemenea, un joc de cuvinte cu termenul „tone deaf.”
Adrenaline (1994-1996)Edit
Probleme cu redarea acestui fișier? Consultați ajutorul media.
Albumul de debut al trupei, Adrenaline, a fost înregistrat la Bad Animals Studio din Seattle, Washington și lansat pe 3 octombrie 1995. A fost produs de Deftones și Terry Date, care avea să producă următoarele trei albume ale trupei. Deși inițial nu au avut succes din punct de vedere comercial, trupa și-a construit o bază de fani dedicată prin turnee extinse, promovare din gură în gură și pe internet. Prin eforturile lor, Adrenaline a ajuns să se vândă în peste 220.000 de exemplare. Este considerată o parte importantă a mișcării nu metal din anii 1990. O piesă timpurie care a precedat Adrenaline, dar care nu a fost inclusă în varianta finală a albumului, a fost „Teething”; trupa a contribuit cu acest cântec la coloana sonoră a filmului The Crow din 1996: City of Angels. Trupa poate fi, de asemenea, văzută interpretând cântecul live în timpul uneia dintre scenele filmului.
Albumul a petrecut 21 de săptămâni în topul Billboard Heatseekers, atingând o poziție maximă de 23. Când a fost întrebat la ce a atribuit succesul albumului, Cheng a răspuns: „Un singur cuvânt: perseverență. Suntem împreună de aproape opt ani, pe drumuri de doi ani, și o facem cu onestitate și integritate – iar copiii își dau seama”. Albumul a fost certificat de aur de către RIAA pe 7 iulie 1999 și a fost certificat de platină pe 23 septembrie 2008.
În ceea ce privește înregistrarea albumului, Cunningham a spus: „În momentul în care am făcut primul disc – care îmi place foarte mult și cred că este bun – se poate spune că trupa era foarte tânără. Cântam majoritatea acelor cântece de ceva vreme și eram atât de fericiți că făceam un disc, încât nu ne-am gândit prea mult să îmbunătățim cântecele”. Moreno este de părere că Adrenaline a fost înregistrat „foarte repede” și și-a interpretat toate vocile live cu trupa în sală, folosind un microfon Shure SM58 ținut în mână. Recenzia AllMusic la Adrenaline a lăudat controlul muzical al albumului, precizia, groove-ul general și „tobele surprinzător de sofisticate ale lui Cunningham”. S-a notat, de asemenea, că „există un pic de uniformitate în melodiile vocale șoptite ale lui Chino Moreno, ceea ce trage un pic discul în jos”.
Around the Fur (1997-1999)Edit
Al doilea album al celor de la Deftones, Around the Fur, a fost înregistrat la Studio Litho din Seattle, Washington și produs de Date. Lansat pe 28 octombrie 1997, albumul a fost dedicat lui Dana Wells, regretatul fiu vitreg al cântărețului Max Cavalera de la Sepultura, Soulfly și Cavalera Conspiracy. Cavalera a colaborat și la piesa „Headup”, un tribut adus lui Wells. Deși nu era încă membru al trupei, Delgado a fost creditat ca „audio” pe cinci dintre piesele de pe album. Soția lui Cunningham, Annalynn, a oferit o voce invitată pe piesa „MX”.
„Când ne-am apucat să facem acest disc, nu aveam o idee fixă despre ceea ce voiam să iasă”, a declarat Moreno într-un interviu acordat în 1998 revistei Chart. Cu toate acestea, el a simțit că albumul „a căzut la locul lui” odată ce trupa s-a acomodat în studio. Trupa și-a extins sunetul, petrecând mai mult timp cu Date și acordând mai multă atenție producției albumului. Cunningham și-a variat sunetul de tobe și a experimentat folosind diferite tipuri de tobe pe aproape fiecare piesă. Albumul a fost lăudat pentru dinamica tare-ușor, pentru fluxul pieselor, pentru vocea neobișnuită a lui Moreno și pentru performanța puternică a secțiunii ritmice a lui Cheng și Cunningham. Recenzia lui Stephen Thomas Erlewine a notat că „deși nu au riff-uri molipsitoare sau un sunet complet dezvoltat, Around the Fur sugerează că sunt pe cale să se afirme”.
Around the Fur a propulsat trupa spre faimă pe scena metalului alternativ pe baza difuzării la radio și MTV a single-urilor „My Own Summer (Shove It)” și „Be Quiet and Drive (Far Away)”. Around the Fur s-a vândut în 43.000 de exemplare în prima săptămână de la lansare și a intrat în Billboard 200 pe locul 29 (poziția sa de vârf), rămânând în clasament timp de 17 săptămâni. Trupa a revenit la turnee, având apariții la Warped Tour (în Statele Unite, Noua Zeelandă și Australia), Pinkpop Festival, Roskilde Festival și Ozzfest, precum și la lansarea unui EP live pe 22 iunie 1999. Around the Fur a ajuns la statutul de aur RIAA pe 24 iunie 1999 și la statutul de platină pe 7 iunie 2011. „My Own Summer (Shove It)” a apărut pe albumul The Matrix: Music from the Motion Picture, lansată la 30 martie 1999.
White Pony (2000-2002)Edit
La 20 iunie 2000, trupa a lansat cel de-al treilea album, White Pony, din nou produs de Date și Deftones. Acesta a fost înregistrat la The Plant Recording Studios din Sausalito, California și la Larrabee Sound Studios, West Hollywood, California. Albumul a debutat pe locul 3 în topul Billboard din SUA, cu vânzări de 178.000 de exemplare. Delgado, acum membru cu normă întreagă al trupei, a adăugat noi elemente la muzica formației. Melancolicul „Teenager”, de exemplu, a fost o schimbare de stil și de dispoziție, un „cântec de dragoste”, potrivit lui Moreno. Sarcinile de programare au fost îndeplinite de DJ Crook, un prieten al lui Moreno (și coleg de trupă în proiectul său secundar Team Sleep). „Passenger” a fost o colaborare cu cântărețul Maynard James Keenan de la Tool, iar refrenul din „Knife Prty” a fost interpretat de Rodleen Getsic. Moreno a început, de asemenea, să contribuie cu lucrări suplimentare la chitară.
Probleme cu redarea acestui fișier? Consultați ajutorul media.
Un interviu cu trupa în Alternative Press a descris procesul de înregistrare a albumului White Pony. După o pauză de la turnee, trupa a petrecut patru luni în studio scriind și înregistrându-l, cea mai lungă perioadă de timp pe care au dedicat-o unui album până atunci. Moreno a declarat că cea mai mare parte a acestui timp a fost petrecută încercând să scrie cântece și că scrierea piesei „Change (In the House of Flies)” a fost punctul de cotitură în care trupa a început să lucreze ca o unitate. În ciuda faptului că a fost presată să lanseze albumul mai repede, trupa a decis să nu se grăbească. Cheng a explicat: „Nu am simțit că nu avem nimic de pierdut, așa că am făcut discul pe care am vrut să-l facem”. Moreno nu a avut în minte o temă lirică generală, dar a luat o decizie conștientă de a aduce un element de fantezie în versurile sale: „Practic, nu am cântat despre mine pe acest disc. Am inventat o mulțime de povești și unele dialoguri, chiar. M-am scos complet pe mine însumi din el și am scris despre alte lucruri”.
Recenziile au fost în general pozitive, comentând despre sofisticarea crescândă a lui Moreno ca textier și despre experimentalismul grupului. Recenzia Allmusic a spus că „Deftones s-a înmuiat, dar într-un mod impresionant, pentru a se răsuci în jurul sunetului său punk thrash caracteristic”.
Albumul a fost lansat inițial ca o ediție cu 11 piese, începând cu „Feiticeira” și terminând cu „Pink Maggit”, și având o copertă gri. O ediție limitată de 50.000 de exemplare de 50.000 de versiuni de jewel case negre și roșii ale albumului White Pony a fost lansată în același timp, cu o a douăsprezecea piesă bonus intitulată „The Boy’s Republic”. Ulterior, trupa a lansat „Back to School (Mini Maggit)”, o interpretare cu influențe rap a piesei „Pink Maggit”. Piesa a fost lansată ca single și inclusă ca noua piesă de deschidere a unui White Pony reeditat la 3 octombrie 2000. Noua versiune a avut în continuare „Pink Maggit” ca piesă finală și a prezentat o copertă albă modificată. Nefiind pe deplin mulțumită de reeditarea albumului, trupa a negociat pentru ca „Back to School” să fie disponibilă ca download gratuit pentru toți cei care cumpăraseră deja albumul original. Moreno a precizat că „Oricum, toată lumea a descărcat deja discul nostru înainte de a fi lansat, altfel m-aș fi simțit de parcă aș fi zis: „Omule, de ce punem toate aceste versiuni diferite ale discului?” Acesta este cel mai bun mod în care putem face ca acest cântec să ajungă la cei care au cumpărat deja acest disc, practic gratuit. Și dacă vor să cumpere din nou discul, e în regulă”.
White Pony a obținut statutul de disc de platină pe 17 iulie 2002, vânzând peste 1,3 milioane de exemplare în SUA și aducând trupei un premiu Grammy 2001 pentru cea mai bună interpretare metal pentru piesa „Elite”.
Deftones (2003-2005)Edit
Probleme la redarea acestui fișier? Consultați ajutorul media.
Deftones a început să lucreze la cel de-al patrulea album al lor sub titlul de lucru Lovers. În ceea ce privește direcția albumului, Cheng a comentat: „Am dovedit că, din punct de vedere muzical, putem merge în orice direcție dorim și vrem să devenim cam grei pe acesta”. Moreno a fost supus unui antrenament vocal ca măsură de precauție după ce și-a deteriorat grav corzile vocale în timpul turneului de vară al trupei din 2001. Trupa și-a transformat sala de repetiții din Sacramento într-un studio complet echipat și a înregistrat acolo cea mai mare parte a albumului cu costuri neglijabile. Trupa l-a adus pe Date pentru a asista la producție și a primit, de asemenea, contribuția lui Greg Wells la aranjamentul muzical pentru câteva dintre piesele albumului. Ulterior, trupa a adăugat mai multe materiale la Studio X din Seattle, Washington și la Larrabee Sound Studios. În total, realizarea albumului a durat 12 luni și a costat aproximativ 2,5 milioane de dolari. Trupa a fost amendată de Maverick pentru că nu a respectat termenele limită.
În ianuarie 2003, Deftones a părăsit studioul pentru a susține câteva spectacole unice în Australia și Noua Zeelandă ca parte a festivalului anual Big Day Out. La scurt timp după aceea, trupa s-a întors în studio pentru a-și termina cel de-al patrulea album. Autointitulat Deftones a fost lansat la 20 mai 2003. A intrat pe locul 2 în Billboard 200 și s-a vândut în 167.000 de exemplare în prima săptămână. Albumul a rămas în Billboard Top 100 timp de nouă săptămâni, fiind susținut de primul single, „Minerva”. Trupa a filmat un videoclip pentru cel de-al doilea single al albumului, „Hexagram”, fanii urmărind trupa cântând piesa într-un skatepark acoperit din Simi Valley, California.
Recenziile au fost în principal pozitive, lăudând trupa pentru progresia și originalitatea albumului în mijlocul declinului creativității în metalul contemporan. Moreno a fost citat spunând: „Totul este înregistrat. Le-am spus nenorociților să nu ne pună în aceeași categorie cu nu metal pentru că atunci când acele trupe se vor prăbuși, noi nu vom fi cu ele”. În recenzia albumului Deftones, Stephen Thomas Erlewine a scris că „Hexagram”, primul album, „lovește mai tare decât au făcut-o vreodată, dezvăluind cât de moale este Staind, sau cât de lipsit de dinți este Linkin Park”. Tot el a mai spus, totuși, că albumul „se lipește un pic prea mult de teritoriul familiar”. The A.V. Club a numit, în mod similar, albumul „mai puțin satisfăcător decât predecesorul său, deși vârfurile sale rivalizează cu oricare din gen”.
Trupa a lansat un album de compilație intitulat B-Sides & Rarities pe 4 octombrie 2005. CD-ul include diverse B-sides și cover-uri de pe parcursul carierei lor, în timp ce DVD-ul conține imagini din spatele scenei și întreaga videografie a trupei până la acel moment.
Saturday Night Wrist (2006-2007)Edit
În loc să lucreze cu Date, producătorul lor de mulți ani, Deftones a decis să înregistreze cu Bob Ezrin pentru cel de-al cincilea album de studio. Cunningham a declarat că, deși grupului i-a plăcut să lucreze cu Date, „în acest moment, aveam nevoie să schimbăm lucrurile Și acesta este cu siguranță un stil diferit. Să lucrăm cu el ne pune cu susul în jos, pur și simplu. El pocnește biciul”. După ce a înregistrat toate părțile instrumentale ale discului, Moreno a decis să-și înregistreze separat vocea și a terminat înregistrarea albumului cu fostul chitarist Far, Shaun Lopez, în calitate de producător. Potrivit unui interviu acordat lui Abe Cunningham, au existat tensiuni legate de înregistrarea albumului Saturday Night Wrist care au fost legate de viața personală a membrilor trupei. Cunningham a comparat procesul cu scoaterea dinților.
Trupa a lansat albumul, intitulat Saturday Night Wrist, pe 31 octombrie 2006. Acesta a debutat pe locul 10 în topul Billboard din SUA, cu vânzări de puțin peste 76.000 de exemplare, o scădere semnificativă a vânzărilor din prima săptămână a celor două lansări anterioare. Primul single al albumului, „Hole in the Earth”, a fost lansat pe 12 septembrie 2006. Ulterior, acesta a fost prezentat ca și conținut descărcabil pentru versiunile PlayStation 3 și Xbox 360 ale jocului Guitar Hero 3. „Mein” a fost cel de-al doilea single al albumului, care a fost lansat pe 9 martie 2007. Printre colaborările de pe album se numără Annie Hardy de la Giant Drag pe piesa „Pink Cellphone” și Serj Tankian de la System of a Down pe piesa „Mein”.
Deftones a petrecut cea mai mare parte a anului 2006 și 2007 în turnee în întreaga lume pentru a susține albumul, concertând în America de Nord, Europa, America de Sud, Japonia și Australia. Trupa a cântat, de asemenea, în turnee precum Taste of Chaos, Family Values Tour și Soundwave Festival.
Sesiunile Eros și accidentul de mașină al lui Cheng (2008-2009)Edit
În toamna anului 2007, Deftones a început să scrie cântece pentru ceea ce era planificat a fi cel de-al șaselea album de studio, Eros. Moreno a descris albumul ca fiind neortodox și agresiv. Înregistrările au început la 14 aprilie 2008. Trupa a revenit la lucrul cu Terry Date ca producător pentru Eros.
La 4 noiembrie 2008, Cheng a fost grav rănit într-un accident de mașină în Santa Clara, California. Ca urmare a rănilor suferite în accident, el a rămas într-o stare de minimă conștiință. În urma accidentului, colegii de trupă ai lui Cheng și mama sa, Jeanne, au început să folosească blogul Deftones pentru a posta actualizări cu privire la starea lui Cheng. La 9 decembrie 2008, s-a anunțat că Cheng a fost mutat în grija unui spital fără nume care „este specializat în îngrijirea și gestionarea leziunilor cerebrale traumatice și non-traumatice.”
La sfârșitul lunii ianuarie 2009, trupa a publicat o nouă declarație, afirmând că „tovarășul nostru căzut la datorie nu a înregistrat încă progrese semnificative” și că un prieten al trupei, Sergio Vega (fost membru al trupei Quicksand), va prelua postul de basist în absența lui Cheng, așa cum a făcut-o temporar în 1998. Pe 5 aprilie, trupa a susținut primul concert fără Cheng din 1998 încoace, la festivalul Bamboozle Left din Irvine, California.
La 23 iunie 2009, Deftones a anunțat pe site-ul lor oficial că Eros va fi amânat pe termen nedefinit, spunând: „Pe măsură ce ne apropiam de finalizarea lui Eros, ne-am dat seama că acest disc nu cuprinde și nu reprezintă cel mai bine ceea ce suntem în prezent ca oameni și ca muzicieni. Și, deși acele cântece vor vedea lumina zilei la un moment dat, am luat în mod colectiv decizia că trebuie să adoptăm o nouă abordare și, în acest timp, cu condiția lui Chi în minte. Trebuia să ne întoarcem în studio pentru a face ceea ce am simțit că este corect din punct de vedere artistic”. Aceștia au mai spus: „Decizia de a amâna lansarea Eros nu are nicio legătură cu starea lui Chi sau cu ceva asociat. Aceasta a fost și este pur și simplu o decizie creativă a trupei de a scrie, înregistra și livra un produs uimitor”.
Membrii Korn, Brian „Head” Welch și Reginald „Fieldy” Arvizu, împreună cu membrii Sevendust, Slipknot și alte trupe de metal alternativ, au înregistrat și au lansat „A Song for Chi”, încasările fiind în beneficiul lui Cheng și al familiei sale. Pentru a ajuta la strângerea de fonduri pentru familia Cheng, trupa a anunțat două spectacole caritabile în 2009 în Los Angeles.
Un site – One Love for Chi – a fost lansat de Gina Blackmore, fană Deftones, la 10 martie 2009, la aproximativ patru luni după accidentul lui Cheng. Site-ul a servit ca o platformă pentru actualizări și informații despre starea lui Cheng, precum și ca site de licitații pentru obiecte donate de prietenii trupei. Toate încasările strânse de pe site au fost donate familiei lui Cheng, astfel încât să-i poată oferi cele mai bune îngrijiri medicale posibile.
Diamond Eyes (2010-2011)Edit
Cel de-al șaselea album al Deftones, Diamond Eyes, a fost inițial programat pentru lansare pe 27 aprilie 2010; această dată a fost ulterior amânată pentru 18 mai. În martie, s-a anunțat că albumul a avut o scurgere pe internet, iar data de lansare a albumului a fost devansată la 4 mai ca urmare. La 23 februarie 2010, primul single al albumului, „Rocket Skates”, a fost pus la dispoziție pentru descărcare gratuită la www.gunsrazorsknives.com. Albumul a fost produs de Nick Raskulinecz. În contrast cu natura întunecată și agresivă a lui Eros, trupa a adoptat o abordare mai optimistă atât din punct de vedere liric, cât și sonor pe Diamond Eyes.
Pe 15 martie, Deftones a debutat cu primul lor single pregătit pentru radio, „Diamond Eyes”. Atât „Diamond Eyes”, cât și „Rocket Skates” au primit recenzii pozitive din partea fanilor și a criticilor, mulți făcând comparații ale stilului și sunetului celor două single-uri cu cel al materialului de pe albumul Around the Fur.
Împreună cu trupele Mastodon și Alice in Chains, Deftones a pornit în turneu în toamna anului 2010 în Statele Unite și Canada. Turneul s-a numit Blackdiamondskye, un portmanteau al celor mai recente albume ale celor trei trupe (Black Gives Way to Blue, Diamond Eyes și Crack the Skye). Turneul a inclus o serie în ediție limitată de printuri artistice serigrafiate care promovau fiecare concert în parte, create de artistul de afișe Jermaine Rogers. Rogers a creat majoritatea afișelor și printurilor pentru concertele Deftones încă de la sfârșitul anilor 1990.
La 16 aprilie 2011, în onoarea Record Store Day, trupa a lansat un LP intitulat Covers, care conține mai multe cover-uri pe care trupa le-a înregistrat de-a lungul anilor, inclusiv „Drive” (inițial de The Cars), „If Only Tonight We Could Sleep” (inițial de The Cure) și „No Ordinary Love” (inițial de Sade). Pe 25 octombrie, Deftones a lansat The Vinyl Collection 1995-2011 într-o ediție limitată de 1.000 de exemplare.
Koi No Yokan și moartea lui Cheng (2012-2013)Edit
Pe 29 martie 2012, Carpenter a dezvăluit că trupa lucrează la un nou album într-un interviu postat pe canalul de YouTube al ESP Guitars. S-a raportat că Raskulinecz se va întoarce pentru a produce cel de-al șaptelea album de studio, încă fără nume.
De asemenea, s-a raportat că trupa va înregistra mai multe B-sides pentru album, inclusiv un cover Elvis Presley și posibil un cover Earth, Wind, and Fire. Ulterior s-a anunțat că nu vor exista piese bonus. Pe 28 iulie, Deftones a interpretat o piesă nouă, intitulată „Rosemary”, și a mai debutat o altă piesă intitulată „Roller Derby” (redenumită ulterior „Poltergeist”). Koi No Yokan a fost anunțat la 30 august 2012 și lansat la 12 noiembrie 2012 de Reprise Records.
La 13 aprilie 2013, în ciuda faptului că s-a recuperat parțial și s-a întors acasă, Cheng a murit într-un spital din orașul său natal Stockton, California, după ce a făcut un stop cardiac. Trecuseră mai bine de patru ani de la accidentul său din 2008. Moreno a anunțat în mai că albumul Eros, pus pe rafturi în 2008 după accidentul lui Cheng, avea acum mai multe șanse să fie lansat în urma morții sale.
În mai, Koi No Yokan a câștigat premiul Golden Gods Award al Revolver pentru albumul anului.
Gore (2014-2017)Edit
În martie 2014, în timp ce Moreno era în turneu cu proiectul său secundar Crosses, în sprijinul albumului lor de debut autointitulat, restul trupei Deftones a început să scrie o continuare pentru Koi No Yokan. Deftones a raportat, de asemenea, anterior că intenționa să înregistreze un nou album fie la sfârșitul anului 2014, fie la începutul anului 2015.
La 13 aprilie 2014, prima aniversare a morții lui Cheng, Deftones a lansat pe YouTube o piesă de pe Eros intitulată „Smile”, primul material lansat oficial de pe albumul îndelung amânat. Videoclipul a fost eliminat de Warner Music Group două zile mai târziu din cauza încălcării drepturilor de autor, în ciuda faptului că piesa fusese încărcată de Moreno. Deși piesa a fost disponibilă din nou, rămâne singura înregistrare lansată până în prezent din sesiunile Eros.
La sfârșitul lunii februarie 2015, imediat după ce trupa a terminat piesele de tobe ale noului album, Moreno a declarat pentru Rolling Stone că Deftones a scris 16 piese în timpul sesiunilor pentru album. El a descris albumul ca fiind „un disc puțin mai amețitor” decât albumul anterior. Pe 15 mai 2015, Moreno a fost intervievat de Kerrang! despre noul album, pe care l-a descris ca având „o mulțime de stări de spirit diferite”. El a mai explicat că nu este un „album vesel”, dar nici „nu este un album complet furios”. În ciuda rapoartelor privind dificultatea inițială a lui Carpenter de a intra în atmosfera albumului, membrii trupei au remarcat natura distinctă de colaborare a albumului. Vega a utilizat un bas cu șase corzi la înregistrarea noului material, ajutând la împingerea trupei pe un nou teritoriu sonor. După ce au produs cele două înregistrări anterioare cu Raskulinecz, Deftones a lucrat cu Matt Hyde, care a fost inginer de înregistrări la Koi No Yokan.
Albumul a fost amânat de mai multe ori de la data de lansare programată inițial pentru septembrie 2015. Pe 4 februarie 2016, trupa a lansat primul single de pe Gore, intitulat „Prayers / Triangles”. „Doomed User” și „Hearts / Wires” au fost, de asemenea, puse la dispoziție înainte de lansarea albumului, pe 16 martie și, respectiv, 3 aprilie. Gore a fost lansat oficial pe 8 aprilie 2016. Cel de-al doilea single oficial, „Phantom Bride”, a fost lansat pe 7 iunie. Piesa a prezentat un solo de chitară al chitaristului Jerry Cantrell de la Alice in Chains; acest lucru este considerat neobișnuit pentru o piesă Deftones.
Ohms and Black Stallion (2017-prezent)Edit
În 2017, Chino Moreno a dezvăluit că Deftones a început să scrie material pentru cel de-al nouălea album de studio, despre care a declarat că speră că va fi lansat undeva în 2019. Chino a continuat declarând că trupa va merge într-o direcție diferită față de cea pe care au avut-o pe Gore și că va face un pas înapoi de la conducerea scrierii cântecelor pentru a le permite lui Stephen Carpenter și Abe Cunningham să se implice mai mult în materialul de pe noul album. În mai 2018, Moreno a fost din nou întrebat despre noul material și a declarat că piesele sunt „considerabil mai grele” decât cele de pe Gore. În aceeași lună, Deftones a pornit într-un turneu în America de Sud cu sprijinul celor de la Quicksand și Deadly Apples.
În aprilie 2020, Deftones a anunțat că își mixează noul album. În timpul sesiunilor de înregistrare, care se pare că au avut loc în Los Angeles, trupa s-a reîntâlnit cu Terry Date ca producător al albumului, fiind pentru prima dată când Deftones a lucrat cu acesta de la albumul Eros, nelansat în 2008. Pe 19 august 2020, trupa a prezentat data de lansare și titlul celui de-al nouălea album de studio. O zi mai târziu, trupa a anunțat oficial titlul albumului, Ohms, care va fi lansat pe 25 septembrie 2020. În același timp, trupa a dezvăluit albumul în sine, coperta albumului, lista de piese și data de lansare. Piesa de titlu servește ca prim single și a fost lansată pe 21 august. Pe 17 septembrie 2020, trupa a lansat cel de-al doilea single de pe album, „Genesis”. Pe 22 septembrie, trupa și-a anunțat campania „Adopt-a-Dot” în care fanii puteau sponsoriza digital un punct de pe coperta albumului Ohms printr-o donație caritabilă.
În octombrie 2020, au anunțat oficial o reeditare aniversară de 20 de ani a albumului White Pony care va fi lansată în luna decembrie a aceluiași an. Reeditarea a fost împachetată alături de Black Stallion, un album însoțitor de remixuri cu artiști precum Mike Shinoda, DJ Shadow și Robert Smith de la The Cure.
.