Dar Rollins este Partener & Co-Head of Talent la ICM Partners. Am avut recent șansa de a-i lua un interviu lui Dar pentru a discuta despre competiție, voci noi și Bob Hope.
Q: Ne puteți povesti despre trecutul dumneavoastră și ce v-a făcut să doriți să lucrați la Hollywood?
M-am născut în Los Angeles și am fost crescut de o mamă singură. Deoarece eram acasă în timp ce mama mea lucra, am devenit absorbit de emisiuni de televiziune și filme. Am crescut uitându-mă la The Cosby Show, The Twilight Zone, Star Wars și Raiders of the Lost Ark. Tatăl meu a fost un documentarist persan și regizor de scenarii, motiv pentru care, probabil, constituția mea genetică m-a condus spre divertisment.
După ce am absolvit liceul Harvard, am primit o bursă de fotbal la Universitatea din Wisconsin. Mi-am luat un an liber și am mers la școală în Londra, unde s-a format adevărata mea poveste de dragoste cu divertismentul. Când m-am întors în Los Angeles, am nimerit în domeniul agențiilor, după ce am fost foarte aproape de a ajunge în domeniul producției. Am fost aproape de a obține locuri de muncă lucrând pentru Tony Krantz la Imagine și Lawrence Bender, dar am fost constant bombardat cu „nu am experiență în agenție!”. Nu mi-am dat seama de importanța ei în fiecare aspect al industriei. Vecina mea de la etaj era sora unui agent de la ICM. Din întâmplare, am sunat-o pe sora ei, iar ea mi-a spus că s-a eliberat un post de asistent. De atunci sunt la ICM Partners.
Întrebare: Cum v-ați implicat pentru prima dată în HRTS?
În calitate de agent tânăr, îmi plăcea să merg la evenimente pentru a-mi extinde rețeaua și pentru a învăța de la vorbitorii din seriile lor. A fost extrem de educativ. Nancy Josephson mi-a sugerat să mă alătur HRTS și de atunci sunt membru.
Întrebare: Cum s-a schimbat afacerea din ziua în care ai semnat cu primul tău client?
-este destul de simplu. Se fac mai puține filme, ceea ce determină o concurență mai mare în toate celelalte medii. În plus, conținutul din alte medii a devenit din ce în ce mai puternic, deoarece tot mai multe talente, inclusiv actori, scenariști și regizori, se orientează către alte domenii pentru a-și folosi vocea. Era digitală a oferit vocilor necunoscute șansa de a străluci, precum și talentelor cu vechime o șansă de a prezenta noi materiale în locuri în care nu sunt restricționate. Este o lume larg deschisă și le permite reprezentanților să fie mult mai creativi în a conduce afacerile.
Întrebare: Cum identificați pe cineva cu potențial pentru o carieră lungă?
trebuie să simțiți asta în adâncul sufletului. Exemplul perfect este cel al unui client pe care îl reprezint de mulți ani. Un director de casting mi-a dat pontul despre munca ei. Mi-a trimis un episod al unei emisiuni de televiziune pe care nu o vizionasem niciodată. Ea a făcut un episod. Am văzut clipul, am fost uimit și am semnat cu ea două luni mai târziu. Am știut pur și simplu. Este rar când îmi asum o șansă cu cineva de genul ăsta, dar când știi, credeți-mă, știi.
Q: Care este cel mai bun lucru în a fi agent? Cel mai rău?
– Ei bine, nu aș fi fost agent dacă nu aș fi iubit actorii. Îi iubesc atât de mult, încât m-am căsătorit cu unul. Consider că nimic nu este mai entuziasmant decât să vezi pe cineva creând un spectacol care este atât de unic și diferit de felul în care mi l-am imaginat. La fel și cu regizorii care creează lumi viscerale care se nasc din inima lor. Și la fel cu scriitorii care modelează povestea într-un mod în care eu nu mi-aș fi putut imagina că o fac. Îmi place, de asemenea, istoria industriei de divertisment. Am crescut uitându-mă la reluările lui Bob Hope, Lucille Ball, la marile emisiuni Celebrity Roast și Variety, la Lawrence of Arabia, la musicalurile fantastice din anii 1940/50/60 – adică, cum să nu te îndrăgostești de această afacere? Singura capcană a acestei afaceri, pentru mine, este atunci când lupți pentru cineva atât de pasionat și de profund, iar acesta nu primește postul. Asta, o iau acasă cu mine. Sunt foarte competitivă și simt că clienții mei sunt mai buni decât alții, așa că, atunci când sunt respinși, o iau personal.
Q: Cum vedeți că se va schimba afacerea în următorii ani?
-aceasta este o întrebare foarte grea. Mai degrabă decât negativ, pot spera la pozitiv. Speranța mea este că studiourile de film își asumă mai multe riscuri cu filme mai mici construite în jurul unor actori în devenire. Mi-ar plăcea să văd cum reapare modelul John Hughes (scriitori/regizori a căror viziune este susținută și încurajată, iar alegerile lor de distribuție să fie crescute din convingerile lor și nu din ceea ce dictează piața externă). Cred că ratingurile Nielsen ar putea deveni din ce în ce mai învechite, iar noi vom găsi o modalitate de a cuantifica succesul unei emisiuni mult mai bine decât sistemul existent în prezent. Cred că teatrul newyorkez va continua să fie robust, deoarece tot mai mulți actori caută materiale în care își pot înfige cu adevărat dinții. Cred că lumea digitală va continua să se deschidă, iar locuri precum Amazon și Netflix vor continua să își dezvolte conținutul pentru a fi actori importanți în comunitățile de film și televiziune. Mai mult decât orice, sper cu adevărat că vocile noi vor fi în permanență pregătite, cultivate și susținute în eforturile lor artistice.
.