Tehnică fotografică avansată: Metoda Brenizer Panorama

Învățarea a ceva nou este vitală pentru orice fotograf aspirant, ca să nu mai vorbim de cât de interesant poate fi adesea. Dar atunci există o întrebare – de la cine să înveți? Există o mulțime de forumuri și bloguri de fotografie în jur, atât cu conținut bun, cât și mai puțin bun, și poate dura destul de mult timp pentru ca cineva să le diferențieze în mod corespunzător. Din fericire, chiar când îmi începeam afacerea de fotografie de nuntă, în urmă cu aproximativ doi ani, am dat peste blogul lui Ryan Brenizer, iar de la el am învățat una dintre cele mai bune tehnici pe care le-am văzut în jur – panorama prin metoda Brenizer.

Panoramele există încă de pe vremea filmelor, existând de fapt aparate foto special concepute pentru a realiza astfel de imagini prin utilizarea unei porțiuni mai lungi de film decât aparatele convenționale de 35 mm sau de format mediu. Astăzi, majoritatea aparatelor foto de tip point-and-shoot, precum și unele aparate foto mirrorless și DSLR, sunt capabile să realizeze automat imagini panoramice și, sincer, rezultatul poate fi adesea spectaculos. Așadar, ce este atât de special la această așa-numită panoramă prin metoda Brenizer? Ei bine, aruncați o privire la următoarea imagine.

Am făcut această fotografie folosind aparatul meu Nikon D700 și un obiectiv de 20 mm setat la f/0,5, și am dat imaginea completă de 80 de megapixeli clienților mei în cazul în care doreau să o tipărească la dimensiuni mari, pentru aceia dintre voi care sunt suficient de curioși să întrebe. A fost o zi foarte frumoasă și o nuntă extraordinară. Nimănui nu i-a păsat cu adevărat de ploaia care se apropia, cu atât mai puțin superbei mirese cu machiajul și coafura ei. În timp ce eu eram…

Așteptați. Un obiectiv de 20 mm f/0,5? Nu se poate să fie corect… Nu-i așa?

Tabel de materii

1) Faceți cunoștință cu autorul

Pentru cei care încă nu știu, Ryan este un fotograf profesionist de nunți cu sediul în New York City, și a făcut mai bine de 200 de nunți până acum. Aș continua să povestesc despre cum a fost un jurnalist foto independent (și de mare succes) înainte de a-și găsi pasiunea pentru nunți, dar mă tem că nu aș putea niciodată să formulez aceste cuvinte mai bine decât a făcut-o el (un citat de pe site-ul său):

Fotografia m-a umplut de scop și bucurie și m-a dus în locuri în care nu credeam că voi ajunge vreodată. Am acoperit trei președinți americani, am fost binecuvântat de Papa și am fost privit de Muhammad Ali. Am împărțit un râs cu Smokey Robinson și o fotografie pe care i-am făcut-o a fost folosită când a primit un premiu pentru întreaga carieră. Am fotografiat o femeie de 110 ani în timp ce îmi povestea cum a fost să urce pe torța Statuii Libertății. Am fost ales ca singurul fotograf independent căruia i s-a permis să se apropie de Obama și McCain la ultima lor întâlnire înainte de alegerile din 2008. Sunt singurul fotograf din lume care a fost reprezentat oficial de cei mai mari trei retaileri de fotografie din emisfera vestică. La naiba, am avut chiar și o tehnică fotografică numită după mine (ceea ce este o nebunie).

Dar nu m-am simțit niciodată atât de binecuvântat de fotografie ca atunci când fotografiez o nuntă. La nunți, suntem cel mai vizibil noi înșine – zidurile cu care umblăm se prăbușesc sub forța bucuriei, a anxietății (și uneori a unui pic de alcool). Să documentezi această experiență, relația dintre prieteni, familii și un cuplu care lansează o nouă etapă în viața lor, este un sentiment incredibil. Când un client spune: „Aceasta este prima fotografie pe care am văzut-o cu părinții mei care chiar arată ca ei!” simt că am făcut ceva cu valoare de durată. După ani de fotografiere și mai mult de 225 de nunți la activ, consider în continuare că fiecare este mai emoționantă decât precedenta și încerc să fac din fiecare cea mai bună fotografie pe care am făcut-o vreodată.

Chiar dacă, cu toată sinceritatea, nu pot spune dacă a existat cineva înaintea lui Ryan care să fi încercat tehnica panorama menționată, aceasta a primit numele lui pe bună dreptate. Datorită lui Ryan și a utilizării continue a metodei Brenizer, mulți fotografi profesioniști au învățat-o și, prin aceasta, au găsit o modalitate de a experimenta și de a încerca ceva complet nou, cu o cantitate imensă de posibilități diferite. Din câte știu, el este singurul fondator al acestei tehnici, iar pentru asta mulți fotografi, inclusiv eu, îi sunt profund recunoscători. Ce ziceți de asta pentru împărtășirea trucurilor?

2) Ce este o panoramă prin metoda Brenizer?

Se tot vorbește despre ea, dar ce este cu adevărat o panoramă Brenizer și cum se deosebește de acele mari panorame convenționale cu care suntem cu toții familiarizați? Ei bine, este în primul rând – surpriză, surpriză – o panoramă și, prin urmare, la fel ca în cazul oricărei alte panorame, fotografiați și apoi îmbinați mai multe imagini pentru a obține un unghi de vedere mai larg și/sau o imagine de rezoluție mai mare. Dar aici se termină asemănările.

Cu panoramele convenționale, fotografii tind să fotografieze mai ales peisaje și peisaje urbane, sau interioare, și, pe măsură ce întorci aparatul foto cadru după cadru, de cele mai multe ori fotografiezi pe orizontală (sau pe verticală, sau un pic din ambele). Cu toate acestea, panoramele prin metoda Brenizer sunt cele mai populare în cazul portretelor (deși nu exclusiv în cazul portretelor), în care fotografiați în jurul subiectului cât mai mult în sine. Dar, cel mai important, metoda Brenizer pune accentul pe cantitatea de neclaritate a fundalului (bokeh) și pe adâncimea de câmp la un anumit câmp vizual. Cel mai bun mod de a obține acest lucru este să stați relativ (sau foarte) aproape de subiect și să îl fotografiați cu un obiectiv cât mai rapid posibil cu diafragma larg deschisă (sau aproape de ea). În practica mea, obiectivele de clasă 50mm f/1.4 (pentru un unghi de vedere mai larg) și 85mm f/1.4 (pentru a pune și mai mult accent pe neclaritatea fundalului) funcționează foarte bine pentru acest lucru, dar puteți, bineînțeles, să folosiți și alte obiective rapide (35mm f/1.4, 50mm f/1.8, 85mm f/1.8, 135mm f/2 și așa mai departe) cu rezultate excelente.

Primul exemplu de panoramă pe care l-am folosit chiar la începutul acestui articol a fost realizat cu minunatul obiectiv AF-S 50mm f/1.4G Nikkor la f/1.4 – a trebuit să îmbin aproximativ 30 de imagini pentru a obține rezultatul final, dar a meritat din plin. Iată una dintre imaginile folosite:

Rețineți cât de aproape stăteam și, cu toate acestea, imaginea rezultată este o fotografie cu unghi larg cu o adâncime de câmp minusculă, ceva imposibil de realizat cu obiectivele existente! Dacă aș fi stat și mai aproape sau dacă aș fi folosit un obiectiv mai lung, cum ar fi minunatul 85 mm f/1,4D Nikkor pe care îl dețin, imaginea ar fi fost și mai suprarealistă, dar am constatat că minunatul meu obiectiv de 50 mm a fost cel mai bun în acel moment. Deții un DSLR entry-level și îți dorești acea adâncime de câmp redusă a camerelor cu senzor mai mare? Încercați această metodă, ea va face, de asemenea, ca acele imagini să fie mai puțin granuloase atunci când sunt fotografiate la valori ISO ridicate, dacă alegeți să micșorați dimensiunile.

(O notă secundară: am menționat că am folosit un obiectiv de 20 mm f/0,5 pentru prima panoramă, și nu a fost o presupunere simplă. Am folosit calculatorul lui Brett (un calculator special al metodei Brenizer creat de fotograful de nunți din Michigan, Brett Maxwell, un fan al metodei Brenizer) pentru a afla exact ce obiectiv aveam pe D700 când am făcut acea fotografie. Este atât de plăcut să știu ce echipament am în geanta aparatului foto… Mulțumesc, Brett!)

3) Cum se face?

În timp ce este un proces relativ simplu pentru oricine care a mai încercat panoramarea înainte, există câteva reguli de bază de care trebuie să țineți cont în timp ce o faceți. Iată pașii pe care îi urmez de obicei:

  • Pre-visualizare – este extrem de important să vă imaginați imaginea și compoziția finală, astfel încât să știți ce să acoperiți și când să vă opriți. Să știți că o parte din imagine va fi decupată în cele din urmă și, prin urmare, ar trebui să fotografiați un pic mai mult decât credeți că veți avea nevoie. Dacă plănuiți ca imaginea să fie verticală, s-ar putea să vă fie mai ușor să fotografiați fragmente verticale, sau dacă doriți o panoramă orizontală, fragmentele orizontale vor fi mai ușor de urmărit. Indiferent ce alegeți să faceți, asigurați-vă că nu lăsați spații libere, altfel acestea se vor transforma în spații goale odată ce veți asambla acea panoramă, obligându-vă să decupați sever sau să o distrugeți complet.
  • Blocați setările – după ce ați focalizat, ați setat viteza obturatorului, diafragma și (dacă preferați JPG) balansul de alb, asigurați-vă că blocați toate aceste setări. Trecerea la focalizarea manuală și la modul de expunere M funcționează cel mai bine pentru mine. Unii ar putea prefera să folosească butonul AE-L/AF-L de pe spatele aparatului foto sau să focalizeze cu butonul AF în loc de butonul de declanșare a obturatorului în modul M, pentru a evita ca expunerea și focalizarea să se schimbe pe măsură ce vă deplasați prin cadru.
  • Suprapunere – pentru a face mai ușor pentru software-ul dvs. să îmbine corect panorama, trebuie să vă asigurați că suprapuneți imaginile cu aproximativ 30-50%, dar nu mai mult de atât. Având prea multe imagini, veți avea mai multe cusături, ceea ce poate duce la mai multe defecte pe care va trebui să găsiți o modalitate de a le repara în cele din urmă. Dacă vă dați seama că cusăturile nu au funcționat, încercați să eliminați imaginile inutile.
  • Începeți cu subiectul – atunci când fotografiați oameni, asigurați-vă că îi acoperiți mai întâi și apoi vă deplasați în jurul lor în mod sistematic și, în același timp, țineți cont de zonele pe care le-ați acoperit deja. Asigurându-vă că v-ați surprins mai întâi subiecții, veți face procesul mai ușor pentru ei, deoarece este greu să nu se miște pentru o perioadă mai lungă de timp.
  • Îndepărtați vignetarea – fotografierea cu obiectivele larg deschise poate duce la o vignetare serioasă, care vă poate ruina panorama finală. De obicei, îmi procesez imaginile separat în Lightroom 4 și înlătur vignetarea cu ajutorul Filei Lens Correction înainte de a îmbina panorama finală. Am constatat că Photoshop face o treabă proastă în ceea ce privește eliminarea vignetării cu ajutorul funcției sale Photomerge, tăindu-mi punctele luminoase și făcându-le să pară fără viață și gri.

  • Păstrați lucrurile simple – nu începeți cu panorame de peste 50 de imagini! Îmbinarea lor poate dura mult timp, în funcție de cât de puternic este calculatorul dvs. Panoramele realizate din 10, 6 sau chiar 4 imagini pot arăta uimitor și sunt cele mai bune atunci când doriți doar să învățați această nouă tehnică și toate ciudățeniile sale. De asemenea, liniile drepte sunt adesea greu de manevrat din cauza paralaxei, așa că țineți cont de acest lucru în timp ce exersați. Îndepărtarea distorsiunii lentilelor în fila Lens Correction Tab poate ajuta la menținerea liniilor drepte. Dacă intenționați să realizați portrete de grup folosind această tehnică, rețineți că imaginea rezultată va avea probabil o curbură semnificativă a câmpului de focalizare, așa că cel mai bine este să păstrați distanța și să folosiți un obiectiv mai lung, ceea ce va duce la mai puține mișcări ale aparatului foto.
  • Experimentați – în timp ce metoda Brenizer face minuni cu portretele, ea poate fi folosită în numeroase alte situații ori de câte ori simțiți că aveți nevoie de un unghi larg de vizualizare și de o adâncime mică a câmpului. Ca întotdeauna – încercați să experimentați și să găsiți noi modalități de a o face să funcționeze pentru dumneavoastră. Sunteți diferit de toți ceilalți fotografi de acolo, are sens dacă folosiți tehnica în mod diferit, de asemenea!

În cele din urmă, sună mult mai greu decât este în realitate și toți acești pași vor deveni naturali odată ce v-ați obișnuit cu ei.

4) Cum rămâne cu software-ul?

Photoshop CS5 face treaba destul de bine, deși necesită, de asemenea, destul de mult timp. Se întâmplă ocazional greșeli, dar cele mai multe dintre ele se datorează lipsei mele de îndemânare – la urma urmei, această tehnică trebuie să fie stăpânită corespunzător și de aceea nu o folosesc niciodată pentru fotografii critice fără să le susțin cu capturi obișnuite. De obicei, folosesc setarea Auto în Photomerge din CS5, dar uneori greșește totul și atunci trebuie să petrec mai mult timp experimentând cu alte alegeri. De asemenea, pentru toți posesorii de D800, reduceți dimensiunile înainte de copiere! În cele mai multe cazuri, este foarte puțin probabil să aveți vreodată nevoie de o imagine de 200 de megapixeli, chiar dacă computerul dvs. reușește în cele din urmă să finalizeze acea panoramă.

Există o mulțime de software specific pentru coaserea panoramelor, dar eu nu am încercat încă niciunul. Mă aștept ca acestea să funcționeze mai repede și poate chiar mai bine decât Photomerge din Photoshop CS5. Cu siguranță sper să testez unele și, odată ce le voi testa, voi avea grijă să vă împărtășesc concluziile mele.

5) Mai multe exemple

Următoarea fotografie a fost realizată cu un obiectiv Nikkor AF-S 36mm f/0.6G. Este un obiectiv foarte precis și rapid și, cumva, face ca senzorul de 12 megapixeli al lui D700 al meu să câștige brusc încă 70 sau 80 de megapixeli, ceea ce nu mă deranjează. Este un miracol, acest obiectiv, și nu cred că mai are nimeni altcineva așa ceva în geantă 🙂

Conform calculatorului lui Brett, următoarea fotografie a fost făcută folosind un obiectiv de 30mm f/0,5. Ceva deosebit, nu-i așa?

Vizitați blogul lui Ryan dacă doriți mai mult – pe lângă faptul că este creatorul acestei tehnici, este și un fotograf de nuntă extrem de talentat. Sau este invers?

6) Share!

Lasă un comentariu