Sie finden endlich Zeit, sich an Ihren Arbeitsplatz zu begeben, und dann überkommt Sie dieses schreckliche Gefühl: Sie sind von einer Million Materialien umgeben, aber nichts motiviert Sie, etwas zu schaffen. Inspiration zu finden scheint schwieriger zu sein als eine Atlantiküberquerung in einem Ruderboot.
Du fühlst dich vielleicht völlig allein, aber jeder von uns hat das schon erlebt. Es ist nicht schwer, sich zu motivieren, aber manchmal brauchen wir nur einen kleinen Anstoß, ein paar Ideen, um in die richtige Richtung zu gehen. Hier sind 10 Tipps, die Sie sofort anwenden können, besonders wenn Ihre Muse nicht auf ihre SMS antwortet:
1. Kreiere jeden Tag. Sicher, das klingt einfach, aber wie kannst du etwas schaffen, wenn du dich nicht inspiriert fühlst? Der Trick besteht darin, die Situation andersherum zu betrachten: Wenn Sie sich jeden Tag Zeit nehmen, um etwas zu tun – irgendetwas -, dann wird das zur kreativen Gewohnheit. Nehmen Sie sich 15 Minuten Zeit und kritzeln Sie etwas auf ein Blatt Papier. Streichen Sie etwas Farbe über eine Leinwand. Nach einer Weile wird es schwierig sein, diese Gewohnheit abzulegen. Sie werden sich auf die Zeit freuen, die Sie sich für die Kunst nehmen, und Sie werden mehr Ideen haben, als Sie umsetzen können. In dem Artikel „Collage a Day“ in der November/Dezember-Ausgabe 2016 von Cloth Paper Scissors schreibt Robyn McClendon über die Vorteile, die sie aus der Herausforderung gezogen hat, ein Jahr lang jeden Tag eine Collage zu erstellen. Sie schreibt: „Dieses 365-Tage-Projekt hat mich produktiver gemacht, und ich bin nie um eine Idee verlegen. Jeden Tag, jede Seite, habe ich eine neue kreative Inspiration, und am Ende des Jahres habe ich 365 neue Ideen, die noch mehr Ideen hervorbringen.“
2. Eine Liste erstellen. Nicht jeder ist ein Tagebuchschreiber, aber Tagebuchschreiben kann ein wunderbarer Katalysator für die Schaffung von Kunstwerken sein. Dina Wakely liebt es, Listen zu erstellen, die sowohl kathartisch als auch ein großartiges Sprungbrett für künstlerische Inspiration sein können. In ihrem Buch Art Journal Courage bietet sie einige großartige Ideen für Listen an. „Ich war früher technische Redakteurin“, sagt sie, „und eine der Lieblingsbeschäftigungen eines technischen Redakteurs sind Aufzählungen“. Listen, fügt sie hinzu, sind einfach zu schreiben, ohne den Druck, lange Absätze zu schreiben, und bieten sofortige Befriedigung. Hier sind einige ihrer Listenideen, die sie treffend mit Aufzählungszeichen präsentiert und die sich hervorragend als kreative Anregung eignen:
- Dinge, die mich heute glücklich gemacht haben
- Dinge, für die ich heute dankbar bin
- Zufällige Dinge von heute
- Wie ich heute genug war
- Stille Momente von heute
3. Etwas loswerden. Es ist praktisch ketzerisch, Künstler zu bitten, sich von einem Teil ihrer Vorräte, Werkzeuge und Materialien zu trennen. Aber die Art und Weise, wie Ihr Arbeitsbereich funktioniert, hat großen Einfluss darauf, wie Sie als Künstler funktionieren. Wenn Ihr Atelier überfüllt ist, kann das Ihr Mojo im Keim ersticken. Julie Fei-Fan Balzer bietet diese Idee aus der November/Dezember 2012 Ausgabe von Cloth Paper Scissors: „Regelmäßig entrümpeln. Ja, wir sind Mixed-Media-Künstler, und ja, wir können fast alles verwenden, um Kunst zu machen, aber damit Ihr Raum ein Arbeitsatelier und keine Abstellkammer ist, muss er mit Dingen gefüllt sein, die Sie tatsächlich benutzen. Wenn Sie es nicht ertragen können, einen bestimmten Gegenstand wegzuwerfen, sollten Sie ihn einem guten Zweck spenden oder ihn einpacken und außerhalb Ihres Arbeitsbereichs aufbewahren. Beschriften Sie die Kiste mit dem Datum, und wenn Sie ein Jahr lang nicht danach gesucht haben, werden Sie es los.“
4. Machen Sie Fehler. Was uns oft davon abhält, Inspiration zu finden, ist die Angst, Fehler zu machen – auch kleine. Wir wollen das, woran wir arbeiten, nicht ruinieren. Wir wollen kein Risiko eingehen, falls es sich nicht auszahlt. Aber Seth Apter sagt, dass die Bewältigung dieser Angst uns helfen kann, uns noch inspirierter zu fühlen. In der Ausgabe März/April 2015 der Zeitschrift Cloth Paper Scissors schreibt er: „Kreativität wird unterdrückt, wenn eine Person an ein kreatives Vorhaben mit der Angst herangeht, etwas falsch zu machen. Optionen werden entfernt und Möglichkeiten genommen. Es gab Zeiten, in denen ich mich von der Angst, ein Kunstwerk zu ruinieren, zu sehr eingeschüchtert fühlte, um weiterzumachen, obwohl ich wusste, dass das Kunstwerk unvollständig war. Diese Angst kann mich manchmal davon abhalten, meine kreativen Grenzen zu erweitern und aus meiner Komfortzone herauszutreten, was mich wiederum davon abhalten kann, meine Kunst auf die nächste Stufe zu heben… Bei der Kunst geht es um Risiko. Der Kreativität sollten keine Grenzen gesetzt sein. Wenn man sich auf Fehler einlässt, öffnet sich die Tür und die Möglichkeiten sind endlos.“
5. Nimm dir Zeit zum Spielen. Vielleicht hast du dir regelmäßig Zeit für die Kunst genommen, aber jetzt hast du das Gefühl, dass diese Zeit mit etwas Wichtigem verbracht werden muss, zum Beispiel mit der besten Tagebuchseite deines Lebens oder mit einem Schriftzug, der so schön ist, dass er einen erwachsenen Mann zu Tränen rühren würde. Nö. Genauso wie es wichtig ist, Zeit für konkrete Projekte zu haben, ist es auch das Spiel. Das Spiel beseitigt Einschränkungen und Fristen und dehnt Ihre Muskeln wie nichts anderes. In dem Buch Creative Strength Training von Jane Dunnewold beschreibt die Autorin Sandy Kunkle, wie sie sich durch Spielen zu mehr inspirieren lässt. Sie beginnt mit einer Schachtel voller Stoffreste, die sie mit aufbügelbarem Klebstoff auf Papier legt und bügelt sie, wenn sie ein paar Reihen hat. „Durch das Spielen konnte ich mich schnell in die Zone hineinversetzen, und dann war ich in der Zeit verloren“, sagt sie. „Als Superplaner und Organisator hat mir diese Übung gezeigt, dass intuitives Arbeiten befreiend sein kann.“
6. Verlassen Sie sich nicht immer auf das Internet. Im Internet nach Ideen zu suchen, ist toll, wenn man keine Motivation verspürt – bis man in den Kaninchenbau hinabsteigt und sich alles ansieht, was jemals geschaffen wurde. Dann kommt der kreative Stillstand, wenn es an der Zeit ist, tatsächlich etwas zu machen – wo soll man bei all den tollen Ideen nur anfangen? „Es gibt so etwas wie ein Zuviel an Inspiration“, schreibt Tiffany Teske in der Januar/Februar-Ausgabe 2012 von Cloth Paper Scissors. „Während ich mein Neugeborenes rund um die Uhr stillte, konnte ich nur über Techniken lesen und mir die Arbeiten anderer ansehen. Ich hatte das Gefühl, in Ideen zu ertrinken, die ich nicht ausdrücken konnte. Ich verfiel in einen Trott, gelähmt von all den Möglichkeiten.“ Ihre Lösung? „
7. Lassen Sie sich von dem inspirieren, was Sie lieben. Cathy Johnson gibt in ihrem Buch Artist’s Sketchbook diesen Tipp, um sich beim Skizzieren inspirieren zu lassen, aber die Idee kann für jedes Medium verwendet werden: „Finden Sie jeden Tag eine Sache, die Ihre Aufmerksamkeit wirklich fesselt. Suchen Sie sich etwas aus, das Sie lieben, etwas, das Ihr Herz berührt und Ihre Neugierde weckt. Machen Sie eine kurze Skizze, und wenn Sie mehr Zeit haben, entwickeln Sie sie weiter. Ich garantiere Ihnen fast, dass Sie das Gefühl haben werden, in dieser Zeit wirklich gelebt zu haben; Sie werden sich genau an diesen Moment erinnern, wie kurz oder lang er auch sein mag.“ Sie können nicht zeichnen? Gestalten Sie das, was Sie ausgewählt haben, wie Sie möchten: Collagieren Sie es, schreiben Sie es auf und verwenden Sie es als Anregung für eine Seite im Kunstjournal, oder nähen Sie es. Wenn du mit etwas beginnst, das dir bereits gefällt, wirst du dich eher davon inspirieren lassen.
8. Kopiere das. Künstlern wird immer wieder gesagt, sie sollen etwas Neues ausprobieren, den Rahmen sprengen, ihre Flügel ausbreiten und eine Reihe anderer Klischees. Julie Fei-Fan Balzer sagt, dass das nicht immer der Fall sein muss, und ihr Rat ist besonders hilfreich, wenn man nirgendwo Inspiration findet: Kopieren Sie sich selbst! „Es ist keine Schande, eine gute Idee zu recyceln“, schreibt sie in der Mai/Juni-Ausgabe 2013 von Cloth Paper Scissors. „Einige Künstler haben mit einer einzigen Idee, die sie immer und immer wieder verwenden, eine sehr gute Karriere gemacht. Wenn Ihnen die Zeit davonläuft, nehmen Sie sich ein Kunstwerk vor, das Sie lieben, und analysieren Sie, warum es so großartig ist. Kopieren Sie dann diese Teile und lassen Sie dabei neue Ideen, Impulse und/oder Materialien in den Mix einfließen.“
9. Intuitiv arbeiten. Manchmal sind wir so sehr in unseren Köpfen, dass wir nicht mehr herausfinden – wir überanalysieren jede Markierung, jeden Pinselstrich und jedes Stückchen Ephemera, mit dem wir arbeiten wollen, bis wir uns alles andere als inspiriert fühlen, Kunst zu machen. Indem wir intuitiv arbeiten, sagt Crystal Neubauer in ihrem Buch The Art of Expressive Collage, können wir Erwartungen und Pläne loslassen und einfach schaffen. „Wenn ich mich hinsetze, um zu arbeiten“, schreibt sie, „und die Fetzen und zerfledderten Überreste alter Bücher und Papiere vor mir ausbreite, bin ich mir nichts außerhalb dieses Raums bewusst… Während ich die Papiere hin und her bewege, öffne ich mich, um tief in meinem Inneren eine Stimme, eine Bestätigung, ein inneres Nicken zu hören.“ Wir müssen lernen, dieser inneren Stimme zu vertrauen, um uns inspiriert zu fühlen.
10. Finde einen Hauch von Natur. Ganz gleich, wo wir uns befinden, ein wenig Natur kann unsere kreativen Zellen wie nichts anderes wecken – nicht einmal eine starke Tasse Kaffee. Auch wenn Sie nicht vorhaben, eine Blume zu zeichnen, kann manchmal schon der Anblick einer Blume inspirierend sein. Wenn Sie nicht im Wald wandern oder am Strand spazieren gehen können, studieren Sie einen Baum, eine Wolkenformation oder ein Unkraut, das sich durch eine Ritze im Bürgersteig schiebt. In ihrem Buch Storytelling with Collage schreibt Roxanne Evans Stout: „Ich liebe es, in meinen Garten zu gehen und ein kleines Arrangement aus Blumen oder Blättern zu sammeln. Ich stelle sie in eine Schale oder ins Wasser oder lege sie einfach zum Trocknen aus und finde die Schönheit in all ihren Stadien. Diese Gestecke geben mir ein Gefühl der Zugehörigkeit und der Verbundenheit mit der natürlichen Welt, und sie helfen mir, mich daran zu erinnern, dass ich die Schönheit immer im Detail finde.“
Fühlen Sie sich motiviert, mehr über die Suche nach Inspiration zu erfahren? Diese Bücher und Downloads sind vielleicht genau das, was Sie brauchen, um Ihrer Kreativität auf die Sprünge zu helfen:
