Nakonec si najdete čas, abyste se vydali ke svému pracovnímu místu, a pak vás přepadne ten hrozný pocit – jste obklopeni milionem potřeb a nic vás nemotivuje k tvorbě. Najít inspiraci se zdá být těžší než přeplout Atlantik na veslici.
Možná se cítíte úplně sami, ale každý z nás to zažil. Získat motivaci k tvorbě není těžké, ale někdy potřebujeme jen malý impuls, pár nápadů, abychom se vydali správným směrem. Zde je 10 tipů, které můžete začít používat hned teď, zvláště pokud vám vaše múza neodpovídá na esemesky:
1. Nechte si poradit. Tvořte každý den. Jistě, zní to jednoduše, ale jak můžete tvořit, když necítíte inspiraci? Trik spočívá v tom, že se na situaci podíváte z druhé strany: Pokud si každý den vyhradíte čas na to, abyste něco – cokoli – udělali, vytvoříte si tvůrčí návyk. Najděte si 15 minut a něco si načmárejte na kus papíru. Přejeďte barvou po plátně. Po nějaké době bude těžké se tohoto návyku zbavit. Budete se těšit na čas vyhrazený pro tvorbu a budete mít víc nápadů, než budete vědět, co s nimi. V článku „Koláž denně“ v listopadovém/prosincovém čísle časopisu Cloth Paper Scissors z roku 2016 píše Robyn McClendonová o výhodách, které jí přinesla výzva vytvářet koláž denně po dobu jednoho roku. Píše: „Tento 365denní projekt mě učinil plodnější a nikdy nemám nouzi o nápady. Každý den, každou stránku mám novou tvůrčí inspiraci a na konci roku skončím s 365 novými nápady, které generují další nápady.“
2. Udělejte si seznam. Ne každý si píše deník, ale psaní deníku může být úžasným katalyzátorem tvorby uměleckých děl. Dina Wakelyová si ráda píše seznamy, které mohou být katarzí i skvělým odrazovým můstkem k umělecké inspiraci. Několik skvělých nápadů na seznamy nabízí ve své knize Art Journal Courage. „Bývala jsem technickou spisovatelkou,“ říká, „a jednou z nejoblíbenějších věcí technického spisovatele je seznam s odrážkami.“ Dodává, že seznamy se snadno píší, odpadá tlak na psaní dlouhých odstavců a poskytují okamžité uspokojení. Zde jsou některé z jejích nápadů na seznamy, vhodně prezentované odrážkami, které jsou skvělými tvůrčími podněty:
- Věci, které mi dnes udělaly radost
- Věci, za které jsem dnes vděčný
- Náhodné věci o dnešku
- Věci, které mi dnes stačily
- Klidné okamžiky z dneška
3. Zbavte se některých věcí. Je prakticky kacířské chtít po umělcích, aby se rozloučili s částí svých zásob, nástrojů a materiálů. Ale to, jak funguje váš pracovní prostor, je velkou součástí toho, jak fungujete jako umělec. Pokud je váš ateliér přeplněný, může to vaše kouzlo zastavit na mrtvém bodě. Julie Fei-Fan Balzerová nabízí tento nápad z vydání Cloth Paper Scissors z listopadu/prosince 2012: „Pravidelně uklízejte. Ano, jsme umělci pracující se smíšenými médii a ano, k tvorbě můžeme použít téměř cokoli, ale aby byl váš prostor pracovním ateliérem, a ne skladištěm, musí být zaplněn věcmi, které skutečně používáte. Pokud se nemůžete smířit s tím, že určitou věc vyhodíte, zvažte její darování do dobrého domova nebo ji zabalte do krabice a uložte někde mimo svůj pracovní prostor. Krabici označte datem, a pokud jste se po ní rok nepídili, zbavte se jí.“
4. Dělejte chyby. Často nám v hledání inspirace brání strach z toho, že uděláme chybu – i malou. Nechceme zničit to, na čem pracujeme. Nechceme riskovat v případě, že se nám to nevyplatí. Seth Apter však říká, že překonání tohoto strachu nám může pomoci cítit ještě větší inspiraci. Ve vydání Cloth Paper Scissors z března/dubna 2015 píše: „Kreativita je potlačena, když člověk přistupuje k jakémukoli tvůrčímu úsilí se strachem, že udělá něco špatně. Odstraňují se možnosti a berou se možnosti. Byly chvíle, kdy jsem se cítila příliš zastrašená strachem, že zničím nějaké umělecké dílo, než abych si dovolila pokračovat dál, ačkoli jsem věděla, že dílo je nedokončené. Tento strach mi někdy brání posunout své tvůrčí hranice a vystoupit z komfortní zóny, což mi zase může bránit posunout své umění na další úroveň… Umění je o riziku. Kreativita by neměla být omezována. Jakmile přijmete chyby, dveře se vám otevřou a možnosti jsou nekonečné.“
5. „Tvořivost je pro mě důležitá. Udělejte si čas na hraní. Možná jste si na umění vyhradili čas soustavně, ale teď máte pocit, že ten čas musíte věnovat něčemu Důležitému, například vytvoření nejlepší stránky do uměleckého deníku ve svém životě nebo vytvoření tak krásného letteringu, že by dojal k slzám i dospělého člověka. Ne. Stejně jako je důležité věnovat čas skutečným projektům, je důležité věnovat čas i hře. Hra vás zbaví omezení a eliminuje termíny a protáhne vaše svaly jako nic jiného. V knize Kreativní silový trénink od Jane Dunnewoldové popisuje přispěvatelka Sandy Kunkleová, jak ji hra inspiruje k další práci. Začíná s krabicí plnou útržků látek podlepených tavným lepidlem, které pokládá na papír, a když má několik řad, zažehlí je. „Hra mi opravdu umožnila rychle se přesunout do zóny a pak jsem se ztratila v čase,“ říká. „Jako super plánovači a organizátorovi mi toto cvičení napovědělo, že pracovat intuitivně může být osvobozující.“
6. Nespoléhejte se vždy na internet. Hledání nápadů na webu je skvělé, když cítíte nedostatek motivace – dokud se nedostanete do té králičí nory a neprohlédnete si všechno, co kdy bylo vytvořeno. Pak nastane tvůrčí zácpa, když přijde čas něco skutečně vytvořit – se všemi těmi skvělými nápady, kde začít? „Existuje něco jako příliš mnoho inspirace,“ píše Tiffany Teskeová v lednovém/únorovém čísle časopisu Cloth Paper Scissors z roku 2012. „Zatímco jsem nepřetržitě kojila své novorozeně, mohla jsem jen číst o technikách a prohlížet si práci ostatních. Měla jsem pocit, že se topím v nápadech, které nedokážu vyjádřit. Upadla jsem do rutiny, ochromená všemi možnostmi.“ Její řešení? „Jakmile jsem se rozhodla pracovat jen na jedné technice, odlepila jsem se od země a mohla jsem znovu tvořit.“
7. Inspirujte se tím, co máte rádi. Cathy Johnsonová ve své knize Artist’s Sketchbook nabízí tento tip, jak najít inspiraci pro skicování, ale myšlenku lze použít pro jakékoli médium: „Najděte si denně jednu věc, která vás opravdu zaujme. Zkuste si vybrat něco, co máte rádi, co se dotýká vašeho srdce a vzbuzuje vaši zvědavost. Udělejte si rychlou skicu, a pokud máte více času, rozpracujte ji podrobněji. Téměř vám zaručuji, že budete mít pocit, že jste v daném období skutečně žili; budete si pamatovat právě tento okamžik, ať už je krátký nebo dlouhý.“ Neumíte kreslit? Ztvárněte to, co jste si vybrali, jakkoli chcete: kolážujte to, zapište si to a použijte jako podnět pro stránku uměleckého deníku nebo to sešijte. Když začnete s něčím, co vás už baví, budete mít větší šanci se tím inspirovat.
8. Kopírujte to. Umělcům se stále opakuje, že mají zkoušet něco nového, posouvat obálku, roztáhnout křídla a řada dalších klišé. Julie Fei-Fan Balzerová říká, že tomu tak nemusí být vždy, a její rada je obzvlášť užitečná, když nikde nenacházíte inspiraci: Kopírujte sami sebe! „Není ostuda recyklovat dobrý nápad,“ píše ve vydání Cloth Paper Scissors z května/června 2013. „Někteří umělci mají velmi dobrou kariéru založenou na jednom nápadu, který recyklují stále dokola. Pokud jste v časové tísni, vraťte se k dílu, které máte rádi, a rozeberte, proč je úžasné. Pak se pusťte do kopírování jeho částí a zároveň do něj vpusťte nové nápady, podněty a/nebo zásoby.“
9. Pracujte intuitivně. Někdy jsme v hlavě tak moc, že nemůžeme najít cestu ven – přehnaně analyzujeme každou značku, tah barvy a kousek efemérního materiálu, se kterým se chystáme pracovat, až se cítíme všelijak, jen ne inspirováni k tvorbě. Když budeme pracovat intuitivně, říká Crystal Neubauerová ve své knize The Art of Expressive Collage, můžeme se zbavit očekávání a plánů a prostě tvořit. „Když si sednu k práci,“ píše, „a přede mnou se rozprostírají kousky, útržky a potrhané zbytky starých knih a papírů, nevnímám nic mimo tento prostor… Když papíry přesouvám, otevírám se tomu, abych hluboko uvnitř slyšela hlas, potvrzení, vnitřní přitakání.“ Musíme se naučit důvěřovat tomuto vnitřnímu hlasu, abychom se cítili inspirováni.
10. Jak se cítíte? Najděte dotek přírody. Bez ohledu na to, kde se nacházíme, přidání trochy přírody do našeho dne dokáže probudit naše tvůrčí buňky jako nic jiného – dokonce i šálek silné kávy. I když nemáte v plánu kreslit květinu, někdy může být inspirativní už jen pohled na ni. Pokud nemůžete vyrazit na výlet do lesa nebo na procházku po pláži, studujte strom, oblačný útvar nebo plevel, který se prodírá škvírou v chodníku. Roxanne Evans Stoutová ve své knize Storytelling with Collage píše: „Ráda chodím ven na zahradu a sbírám malé aranžmá z květin nebo listů. Dám je do misky nebo do vody nebo je jen tak položím, aby uschly, a nacházím krásu ve všech jejich stadiích. Tato aranžmá mi dávají pocit sounáležitosti a propojení se světem přírody a pomáhají mi pamatovat na to, že mám vždy hledat krásu v detailech.“
Cítíte se motivováni dozvědět se více o hledání inspirace? Tyto knihy a soubory ke stažení mohou být přesně tím, co potřebujete k nastartování své kreativity:
.