Az ULTIMÁLT táncos karrierutak és jövőbeli állások listája [videók és linkek]

Gondolkodsz azon, hogy milyen jövőbeli munkalehetőségek vannak egy táncos számára? Kíváncsi vagy, milyen karrierutak és állások állnak rendelkezésre a diploma vagy főiskola megszerzése után?

Ne stresszelj tovább, összeállítottunk egy listát közel 40 táncos karrierről, minden karrierhez valós példákkal, ami remélhetőleg megnyugtat téged, hogy rengeteg foglalkoztatási lehetőség és út van minden képzett táncos számára!

Kattints bármelyik fenti karrierre, hogy egyenesen oda ugorj, vagy csak görgess végig, és olvass el mindent minden táncos karrierútról, amit felkutattunk és összeállítottunk neked, fantasztikus videókkal vagy arról, hogyan lehet bekerülni az adott karrierbe, vagy arról, hogy valaki már dolgozik az adott munkakörben. Ha bármikor vissza szeretnél térni ehhez a listához, csak nyomd meg a felfelé mutató nyilat a képernyő jobb alsó sarkában.

1. VIDÁMPARKI ELŐADÓMŰVÉSZ.

Szóval a gyereked élete minden egyes napján táncolni akar? Ezek a parkok naponta több előadást is tartanak, és mindenféle formájú, színű és méretű táncosokra van szükségük, hogy betöltsék a különböző szerepeket a sokféle rajzfilmből és filmből, amiket produkálnak. Szükségük van táncosokra a felvonulásokhoz, táncosokra a karakterruhákhoz, táncosokra, akik úgy néznek ki, mint a karakterek, és a lista folytatható. A nagyszerű dolog, ha egy vidámparknak dolgozol, a munka állandósága, az, hogy létrehozhatsz egy hazai bázist, és hűséges tagjává válhatsz egy olyan márkának, amellyel hosszú évekig dolgozhatsz.

2. CRUISE SHIP SHOW DANCER

Majdnem minden tengerjáró hajó színházi show formájában nyújt szórakozást, ezért táncosokat kell alkalmazniuk. A tengerjáró hajók általában szerződéses alapon alkalmaznak táncosokat, ami több hónaptól akár évekig is eltarthat. A műsorokat szárazföldi stúdiókban vagy próbahelyeken próbálják és fejlesztik ki, mielőtt a táncosok a szerződésük tengeri szakaszára és az előadásra indulnak.

Néhány táncos a hajón tartózkodva a táncos szerepeken túlmenően több szerepet is betölt, de ezeket a munkákat mindig ki kell kötni a szerződésben, vagy szükség esetén hozzá kell adni a szerződéshez. Ilyen munkák lehetnek például a hajóra érkező vendégek üdvözlése, a fedélzeten lévő információs állomások ellátása vagy a vendégek számára a tengeren töltött napok alatt szervezett tevékenységek.

3. CSATLAKOZZON EGY KORTÁRS VAGY MODERN TÁNCEGYÜTTESHEZ.

A modern táncegyüttesek lényege az egyedi mozgás megteremtése. Sok társulat, művészeti vezető és koreográfus egyre inkább olyan táncosokat keres, akik valami mással tudnak dolgozni, hogy változatos és gondolatébresztő műveket tudjanak létrehozni.

Néhány kortárs társulat teljes vagy részmunkaidőben alkalmaz táncosokat, míg mások szerződéses munkát kínálnak a társulat aktuális táncosigénye és fellépési ütemterve alapján. Egy táncosnak általában jártasnak kell lennie a balettben ahhoz, hogy egy kortárs vagy modern táncegyüttes felvegye, de előfordulhat, hogy nem a technikai képességeire, hanem a táncos egyediségére van szükség.

4. KERESKEDELMI, SZEZONÁLIS, VÁLLALKOZÁSI ÉS SZERZŐDÉSI TÁNCMUNKA

Egy táncosnak rengeteg különböző rövid távú munkára van szüksége, és ha egy táncos keményen dolgozik, és minden fizetős munkához szakmai megbecsüléssel közelít, az azt jelentheti, hogy folyamatosan foglalkoztatják, és jól meg tud élni a táncból. Ezek a munkák a nagyszabású zenei videókban való tánctól kezdve a helyi bevásárlóközpontban egy Nickelodeon-showban való szereplésen át a gyerekek szórakoztatására az iskolai szünetben a 10 éves évfordulójukat ünneplő vállalat táncelőadásában való megjelenésig terjednek. Egy táncos lehet olyan szerencsés, hogy háttértáncosként dolgozhat egy népszerű énekes vagy zenekar turnéján, vagy pedig heti rendszerességgel felléphet egy helyi coverzenekar táncosaként különböző rendezvényeken. Lehet, hogy bűvészasszisztensként dolgozik, vagy hetente táncol pódiumon egy nagy presztízsű éjszakai klubban.

Az ilyen jellegű munkákat úgy lehet megtalálni, ha van egy ügynöke, vagy ha egy olyan táncos produkciós és marketingcég tagja, amely szerződéses munkák felkutatására szakosodott. Sok kereskedelmi táncos is hajlamos szabadúszóként tanítani vagy koreografálni, hogy segítsen kiegészíteni a jövedelmét.

5. TÁNC A MUSICAL SZÍNHÁZBAN

A zenés színházban való táncoláshoz általában hármas fenyegetésnek kell lenni. Táncos, énekes és színész. A verseny kemény lehet, különösen, ha a Broadwayn vagy a Westendben akarsz dolgozni, de sok színház és produkciós cég van, amelyik a hozzád közelebb eső városokban ad előadásokat. Nemzetközi meghallgatásokra és fellépésekre is van lehetőség, például Németországban, ahol a zenés színházat nagyon szeretik.

A meghallgatásokról való tájékozódáshoz és a meghallgatásokra való bejutáshoz kulcsfontosságú, hogy legyen egy ügynököd, bár egyes produkciós cégek nyilvánosan is hirdetnek. Számos olyan internetes oldal is létezik, amely meghallgatásokat hirdet, mint például a Backstage.com vagy a Broadwayworld.com

6. JELENTKEZZ EGY TÁPTÁNC TÁRSASÁGHOZ

Ok….. így talán nincs több száz sztepptánc társulat, ahol dolgozni és megélhetést keresni, de a sztepptánc folyamatosan népszerűbbé válik, különösen a hip hop és a kommersz tánc ötvözésével, és azért is, mert manapság nagyon sok felnőtt fordul a kezdő szteppórákhoz szórakozás és fitnesz céljából.

Hallottál már a Tap Dogsról vagy a Syncopated Ladiesről? A Tap Dogs a világot járja fellépésekkel, a Syncopated Ladies pedig táncolt már Beyoncéval, az Ellen műsorában és saját egész estés koncertjüket adták teltházas közönség előtt.

Szintén sok, csak sztepptáncot oktató iskola létezik, és ezek közül soknak saját produkciós cége van. Ezek a produkciós cégek előadási darabokat készítenek mindazokhoz a foglalkoztatási lehetőségekhez, amelyekről a lista 4. tippjében szó volt. Ha már elérted ezt a professzionális szintet, akkor lehetőséged van arra is, hogy ne csak egy csak sztepptánciskolában taníts, hanem sztepptáncfesztiválokon, intenzíveken és szabadúszóként is.

7. INDÍTVA EGY EGYEDI TÁNCCSAPATOT!

A gyermekedben megvan a tehetség, de nem talál munkát vagy ügynököt! Nos, bátorítsd arra, hogy azt tegye, amit sokan azok közül az emberek közül, akik a produkciós cégeket vezetik, amelyeknél a gyermeked meghallgatáson van – ők megteremtették a saját munkalehetőségüket.

Akira Armstrong még azután sem kapott táncos munkát, hogy két Beyonce klipben is táncolt. Rájött, hogy szükség van egy olyan tánctársulatra, amely a testére büszke táncosokat népszerűsíti, ezért létrehozta a Pretty Big Movementet, egy New York-i székhelyű, teljes alakos tánctársulatot.

A Gypsy House Productions egy másik példa arra, hogy egy táncos saját vállalkozást indított. A Gypsy House egy kis melbourne-i (Ausztrália) székhelyű vállalati és kereskedelmi szórakoztató cég. 2014-ben alakult, és továbbra is gyakran foglal munkát, ahogy az a facebook oldalukon is látható.

8. PROFESSZIONÁLIS SPORTCSAPAT CHEERLEADER

A NBA és az NFL sportcsapatok többek között világszerte alkalmaznak táncosokat, hogy szórakoztassák őket az időkérések, félidők stb. alatt, és hogy segítsenek felpumpálni a hazai közönséget, és elektromos és töltött hangulatot teremteni egy mérkőzés alatt, hogy segítsenek a csapatukat győzelemre ösztönözni.

A hivatásos pompomlányok állása általában részmunkaidős, és a táncosnak el kell vállalnia a heti próbákat és fellépési órákat, valamint jótékonysági és egyéb szerepléseket a klub nevében. Néhány pompomcsapat azt is megköveteli táncosaitól, hogy részt vegyenek fitneszedzéseken, és szigorú szabályok vonatkoznak a táncosok imázsára és megjelenésére.

A pompomcsapatban való elhelyezkedés, különösen egy magas profilú csapatnál, amely jól fizet, rendkívül versenyképes lehet. A NY Times beszámolt arról, hogy a New York Knicks néhány évvel ezelőtti meghallgatásán a táncosoknak azt mondták, hogy a fizetésről nem lesz szó, hacsak nem lesznek sikeresek. Szülőként ezt aggasztónak találom, különösen azért, mert sok táncosnak nem volt ezzel semmi baja, azt mondták, hogy egyszerűen csak izgatottak a lehetőségtől, hogy ezen az elit szinten táncolhatnak – és egy elit szinten az ember reméli, hogy ezeket az elit művészeket jól kompenzálják a képességeikért.

9. KOREOGRÁFUS

A koreográfus az a személy, aki a mozdulatsorokat, lépéseket vagy a rutint megalkotja a táncosok számára. Jól kell értenie a mozgást, mint nyelvet, és tudnia kell, hogyan kell használni az érzelmek vagy érzések kifejezésére vagy a hangulat megteremtésére, például a feszültség vagy a várakozás megteremtésére.

A koreográfus lehet, hogy csak táncórák tanításával hozza létre a rutinokat, lehet, hogy egy zenés színházi produkció vagy egy klip teljes mozgásanyagának megalkotásáért felel, vagy lehet, hogy egy reklámhoz egy adott mozgásanyag létrehozására alkalmazzák. Hacsak nem improvizálnak, minden táncdarab, amit látunk, koreografált, ami azt jelenti, hogy valakinek az volt a feladata, hogy kitalálja az adott mozgást.

A munkaszerzéshez egy koreográfusnak rendelkeznie kell egy showreellel, hogy a leendő munkaadók megtekinthessék a munkáját, akár saját magáról, akár másokról, akik az ő munkáját táncolják.

10. SZABADSZABAD TÁNctanár

A szabadúszó tánctanár, táncot tanít másoknak, ahelyett, hogy a saját stúdiójához lenne kötve.

Ezeknek az az előnye, hogy más professzionális táncos munkára is jelentkezhet, utazhat, és akár várost vagy államot is változtathat anyagi vagy üzleti kötöttségek nélkül. Hátránya, hogy a munkáltató ugyanolyan könnyen abbahagyhatja, hogy munkát adjon a tanárnak, mint az, hogy a tanár abbahagyja a stúdióban való tanítást.

A szabadúszó tanárnak lehet, hogy nincs hivatalos tanári képzettsége, de sok szakmai tapasztalatot tud átadni a diákoknak, vagy lehet, hogy olyan táncstílushoz van képzettsége vagy képessége, amelyet a stúdió tulajdonosa kevésbé ismer. Akárhogy is, fontos, hogy rendelkezzenek a helyi hatóságok által megkövetelt gyermekekkel való munkavégzési engedélyekkel vagy ellenőrzésekkel.

11. TÁNCSTÚDIÓ TULAJDONOS

A táncstúdió tulajdonosának, akit néha művészeti vezetőnek is neveznek, szerepe manapság több dolgot is jelenthet. A stúdiótulajdonos lehet tánctanár, koreográfus, stúdiómarketinges, recepciós, takarító, jelmezkészítő stb… vagy egyszerűen csak tulajdonosa a stúdiónak, és másokat alkalmaz, akik tanítanak és sok ilyen munkát elvégeznek helyettük, attól függően, hogy mennyire sikeres az iskola.

A stúdió tulajdonosa általában az iskola igazgatója vagy fő tanára, aki képezte magát és tanult, hogy megszerezze a szükséges képesítéseket, talán mind az üzleti életben, mind a táncban, hogy vezethesse az iskoláját.

A stúdió tulajdonlása nagy felelősséggel jár, és az az összeg, amit bármelyik tulajdonos keres, teljesen attól függ, hogy mennyi kemény munkát hajlandó beletenni a vállalkozásába.

12. GIMNÁZIUMI TÁNctanár

Tánctanárnak lenni egy középiskolában azt jelenti, hogy formális képzést kell vállalni, és olyan diplomát vagy tanári oklevelet kell szerezni, amely mind az oktatás, mind a tánc szakirányú.

Nem minden középiskola kínál táncot mint tantárgyat, és azok, amelyek igen, általában csak egy embert keresnek a munkára. A szerepkör sok órán kívüli próbával járhat az iskolai előadások, szavalóestek vagy tánccsapatversenyek vagy rendezvények miatt. Sok szervezési feladatot is magában foglal, például az iskolai táncprodukció összes diákjának jelmezbe öltöztetését és a zene szerkesztését, amelyek a tantermi kereteken kívül is időt vesznek igénybe, az óratervek elkészítésén és az iskolai tananyag megszervezésén felül. Mindezek mellett egy középiskolai tánctanári állás stabilitást és állandó bért hoz magával.

Azt is jó megjegyezni, hogy egyes iskolák megkövetelhetik a tánctanáruktól, hogy a művészetek más területeinek, például a dráma, a zene vagy akár a képzőművészet tanítására is legyen képesítése, mivel vagy nincs meg az anyagi fedezetük a táncra önmagában, vagy nincs annyi diák, hogy egy teljes munkaidős tánctanár szükségletét fedezzék.

13. EGYETEMI TÁNC PROFESSZOR

Az előző három táncos pályafutás mind a táncoktatás területén zajlott, és az a fantasztikus, hogy valakinek meg kell tanítania a tanárokat tanítani. Ezért van egy olyan állás a tánciparban, ami ennek a célnak a betöltéséhez szükséges.

A táncprofesszorrá válás évekig tartó tanulást jelent. Azt is jelenti, hogy nemcsak táncolni kell tudni, hanem táncot is kell tanítani, jól kell tudni írni és beszélni a táncról, élvezni kell a tanulást és tanulni nemcsak a táncról, hanem az oktatási gyakorlatról és más kapcsolódó szakterületekről, például arról, hogyan működik és mozog a test. Egy táncprofesszornak vagy hasonló szerepkörben dolgozó személynek képesnek kell lennie arra, hogy olyan kurzusokat és tanterveket hozzon létre a leendő hallgatók számára, amelyek megfelelnek azoknak a kritériumoknak, amelyek biztosítják, hogy a tanfolyamukon végzett emberek megfelelő képzettséggel rendelkezzenek.

14. COLLEGE OR HIGH SCHOOL CHEER COACH

Ahhoz, hogy középiskolai vagy főiskolai cheer coach lehessen, általában szükség van valamilyen formális képzésre – de minden állam más és más, ezért mindig bölcs dolog tájékozódni az edzői tevékenységre vonatkozó konkrét követelményekről ott, ahol élni és dolgozni szándékozik. Az edzőspecifikus képzés magában foglalja többek között a biztonsági gyakorlatok megismerését, azt, hogy hogyan kell megtanítani az alapokat a diákoknak, a kondicionálást és a nyújtást, az egészséget és a jólétet. Attól függően, hogy kizárólag edzői feladatot lát el, vagy az órák tanítását is magában foglalja, szükség lehet oktatási végzettségre is.

A középiskolai vagy főiskolai pompomedzővé válás másképp néz ki attól függően, hogy az iskolában tanár és edző vagy csak részmunkaidőben vagy akár teljes munkaidőben alkalmazott nagy versenyintézményeknél. Ami azonban ugyanaz lesz, az a főiskolai és iskolai rendezvényeken való részvételed, esetleg a rendes munkaidőn kívül, amikor a pompomcsapatod fellép. Felelős leszel az egyenruhákért, a meghallgatásokért és számos más, nem táncos adminisztratív munkáért.

A tumbling, az akrobatika, a mutatványok és a cheerleading terén is szükséges a tapasztalat és a tudás, nem pedig a balettben való biztos háttér.

15. TÁNCVIZSGÁLÓ EGY OLYAN SZILABUSZHOZ, MINT A RAD VAGY A CECCHETTI

A táncvizsgáztató általában fiatal kora óta olyan tanterveken nőtt fel, mint a Royal Academy of Dance vagy a Cecchetti tanterv. Elvégezték az összes vizsgájukat, beleértve az adott tantervre vonatkozó tanári képesítésüket is, és sok éven át tanították a tanterv tartalmát a diákoknak, felkészítették és vizsgáztatták őket, mielőtt maguk is vizsgáztatóvá váltak volna.

A vizsgáztató lehet, hogy továbbra is saját tánciskolát vezet, vagy a vizsgáztató szervezeten belül dolgozik, folyamatosan fejlesztve a tantervet és a szabványokat, miközben a tanárokat is tanítja, hogyan tanítsák a tantervet, és hogyan készítsék fel a diákokat a vizsgákra.

16. A táncoktatás és a tánctanítás a táncművészet és a táncművészet területén. TÁNCVERSENYBÍRÓ VAGY BÍRÓ

A zsűrizéshez és a bíráskodáshoz tapasztalt táncosra van szükség, aki élvezi mások előadásainak kritizálását, tiszta ítélőképességgel és kiválóan érti, hogy mitől jobb valamelyik táncos vagy előadás a másiknál. Képesnek kell lenniük arra, hogy a teremben bárki másnál jobban, gyorsan felmérjék a versenyzők helyezéseit, miközben hasznos és hozzáértő visszajelzést adnak a versenyzők teljesítményéről.

Sok zsűritag jelenlegi tánctanár vagy profi táncos, aki a versenyeken való zsűrizéssel kiegészíti jövedelmét és önéletrajzát. Nem előfeltétel, hogy tánctanár legyél vagy szakmai tapasztalattal rendelkezz, ha bizonyítani tudod, hogy jó vagy abban, amit csinálsz.

Vannak, akik nagy társulatokkal dolgoznak, és a versenyek zsűrizése mellett intenzív kurzusokat és workshopokat tartanak. Vannak olyanok is, akik egyszerűen csak jók abban, amit csinálnak, és így gyorsan lekötik őket a különböző versenycégek a szakértelmükért. Egy jó cikket olvastam a kutatás során, amelyet egy szabadúszó versenybíró írt arról, hogyan kap munkát a versenyeken. Ezt ide kattintva olvashatja el.

Sok zsűritag és bíró saját workshopokat és intenzíveket is tart, hogy segítsen átadni a tapasztalatait, és segítsen az iskoláknak és a diákoknak a lehető legjobb eredményeket elérni a táncversenyeken.

17. TÁNCVERSENY, INTENZÍV VAGY FESZTIVÁL MUNKATÁRS/PRODUKÁCIÓS

A táncversenyek hatalmas gépezetek, amelyek működtetéséhez megfelelő mennyiségű személyzetre van szükség. Az adminisztratív csapattól kezdve, akik fogadják a telefonhívásokat, összeállítják a programot és kiegyenlítik a könyvelést, egészen a személyzetig, akik a tényleges eseményeket szervezik és lebonyolítják. Egy táncversenyekkel foglalkozó cég alkalmazottjának lenni lehetővé teszi a táncos számára, hogy talán ne táncoljon, hanem a táncipar iránti készségeit, tudását és szenvedélyét teljes értékűen használja.

Néhány versenyekkel foglalkozó cég saját weboldalán hirdeti magát, mint például a Beyond the Stars Competition, és kéri, hogy töltsön ki egy jelentkezési lapot. Egy motivációs levél és önéletrajz elküldése a sok versenyeket szervező cég egyikének szintén jó kiindulópont, amit egy telefonhívás követ, hogy tudják, komolyan gondolod, hogy velük szeretnél dolgozni. Ha a gyermeke jelenleg is részt vesz versenyeken, akkor érdeklődhetne a cégnél való munkavállalás módjairól is.

18. MŰVÉSZETI ADMINISZTRÁTOR.

A művészeti adminisztrátori állásban az a csodálatos, hogy a gyermeke még mindig körülveheti és megélheti a szenvedélyét, csak éppen más módon. A művészeti adminisztrátor egyike azoknak az embereknek, akik egy balett-társulat, egy tánciskola, egy főiskolai táncprogram, egy előadóművészeti központ és a felsorolást még hosszan lehetne folytatni. Ez jelentheti a projektek és események irányítását, a titkársági adminisztrációt, a marketinget, a költségvetés kezelését, az adománygyűjtést, a programok fejlesztését és felülvizsgálatát vagy bármilyen más adminisztratív vagy menedzsmenttel kapcsolatos feladatot.

A művészeti adminisztrátorrá váláshoz gyermekének nem mindig van szüksége diplomára vagy bizonyítványra, például a helyi tánciskolában való munkavégzéshez, de annak megszerzése nagyobb esélyt ad gyermekének arra, hogy megkapja álmai állását, például a kedvenc balett-társulatánál dolgozhasson. A művészeti ügyintézői diploma általában azt jelenti, hogy gyermeke üzleti tanulmányokat folytat, de emellett a választott művészeti ágban – ebben az esetben a táncművészetben – is szakosodik. Előfordulhat, hogy gyermeke nem jut be a főiskolán arra a tánctanfolyamra, amelyre vágyott, de az iskolai pontszámok alapján bejuthat egy művészeti igazgatási szakra, amely lehetővé teszi számára, hogy beiratkozzon számos olyan táncórára, amelyet egyébként is a tánc szakon tanult volna.

19. TÁNC- VAGY ÉLŐMŰVÉSZETI VEZETŐ

A táncegyüttes igazgatója tehát nem olyan állás, amit egyenesen a főiskoláról kap az ember, ez egy olyan pozíció, ami tapasztalattal jár, de ettől függetlenül ez egy olyan állás, amire a gyermeke törekedhet.

Az igazgató a főnök, ő a felelős a személyzetért, a költségvetésért és a társulat művészi elképzeléséért és pályájáért. Jól kell ismernie a társulatot, amelynek dolgozik, és tudnia és értenie kell azt is, hogyan kell irányítani. A művészeti igazgatók nem mindig korábbi táncosok, akik a társulat tagjaként szívták magukba a kultúrát és az értékeket, mert mind a táncban, mind az üzleti életben egyaránt szükség van ismeretekre és készségekre, ezért a művészeti adminisztratív feladatokban rendkívül tapasztaltak is alkalmasak erre a pozícióra.

20. PILATES INTRUCTOR

A legtöbb tánctanuló ismeri a Pilatest, mivel ez egy kiegészítő erősítő mozgásforma. Ezért ahelyett, hogy a tánctanítás felé vennéd az irányt, talán érdekesebb lehetőség lehet a gyereked számára, ha Pilates-tanárnak készülsz.

A Pilates-tanár dolgozhat egy edzőteremben vagy fitneszközpontban, vagy nyithat saját vállalkozást, és kínálhat különböző órákat és programokat. Dolgozhat egy professzionális táncegyüttesnek, iskolának vagy főiskolának is főállású alkalmazottként vagy tanácsadóként.

Nagyon élveztem Robin Long cikkét a Balanced Life-tól, amely remek információkat és linkeket tartalmaz arról, hogyan lehet Pilates oktatóvá válni.

21. GYROTONIC INTRUCTOR

A Gyrokinesis és Gyrotonic módszereket, melyeket eredetileg táncosoknak szóló jógának hívtak, Juliu Horvath profi táncos fejlesztette ki. Abban hasonlít a pilateshez, hogy a táncosok számára a táncórákon kívül más módot biztosít arra, hogy erősítsék és hosszabbítsák izmaikat és törzsük erejét.

Kutatásaim alapján két különböző módszerrel lehet tanulni. A gyrokinesis egy olyan módszer, amely szőnyeget vagy széket használ, és “az egész testet megszólítja, megnyitja az energiapályákat, stimulálja az idegrendszert, növeli a mozgástartományt, és funkcionális erőt hoz létre ritmikus, áramló mozgássorozatokon keresztül” (gyrotonic.com). Míg a gyrotonic módszer speciális eszközöket használ hasonló eredmények eléréséhez. Mindkét módszer oktatói képesítési tanfolyamának elvégzése egy évet vesz igénybe.

22. TÁNCSPEZIALISTA

A táncszakértő olyan tanácsadó vagy olyan személy, aki a tánc egy olyan területén tekintélyes tudással rendelkezik, amelyre másoknak szüksége van. Néhány példa erre a versenyedző, a rugalmassági tanácsadó vagy a technika specialista. Ki tudja, az Ön gyermeke talán kialakítja a saját szakterületét, és képes lesz azt tanítani a világnak.

Marie Walton-Mahon profi táncos és tanár alkotta meg a Progressing Ballet Technique (Haladó baletttechnika) című művet. Ez egy példa egy speciális módszerre, amelyet azért fejlesztettek ki, hogy segítsen a táncosoknak konkrét gyakorlatokkal megtartani az izommemóriát. A PBT technikák elsajátítása történhet online vagy workshopok látogatásával. Jelenleg a világ számos iskolájában a balett mellett külön óraként tanítják.”

A rugalmassági edző olyan táncos szakember, akinek segítenie kell a táncosnak abban, hogy biztonságosan megnyújthassa az izmait, hogy egyszerre nagyobb rugalmasságot és erőt érjen el. Néhány példa a hajlékonysági edzőként dolgozó emberekre: Staceynemour és FitandBendy.

23. Fizioterapeuta

Bár a fizioterapeuta nem táncos, minden táncosnak szüksége lesz fizioterapeutára valamikor az életében, ezért ki tudná jobban kezelni a táncosok betegségeit, mint egy olyan személy, aki maga is táncolt.

A fizioterapeuta olyan egészségügyi szakember, aki a test sérüléseit, betegségeit vagy deformitásait olyan módszerekkel kezeli, mint a masszázs, a nyújtás, a testmozgás és a manipuláció, hogy segítsen a betegnek a lehető legjobb mobilitást és testműködést elérni. A fizioterapeuta segít a táncosoknak a sérülések megelőzésében és a sérülés utáni rehabilitációban. A képzett fizioterapeutává váláshoz legalább négy év nappali tagozatos tanulmányokra van szükség, vagy öt évre, ha kettős diplomát szereznek.

A fizioterapeuták rendkívül fontosak a táncosok számára, és minden balett-társulat, amely megengedheti magának, legalább egy, ha nem egy csapat fizioterapeutát foglalkoztat.

24. KINEZIOLÓGUS

A kineziológia az emberi mozgás tanulmányozása. A test és így a mozgás egyensúlyhiányának tanulmányozását foglalja magában, amely betegséget, fájdalmat vagy sérülést okoz. A betegek betegségből, fájdalomból vagy sérülésből való rehabilitációjáról is szólhat. A kineziológus szerepe nem azonos a gyógytornászéval, a kineziológia holisztikus kezelés, amely a beteg fizikai, kémiai és érzelmi állapotának egyensúlyát vizsgálja. A kineziológus a táncosoknak is segíthet abban, hogy holisztikus kezelései révén kibontakoztassák mozgásukban rejlő teljes potenciált.

Sok táncost lenyűgöz, hogy többet tudjon meg arról, hogyan mozog a teste úgy, ahogyan mozog, ezért a kineziológia tanulmányozása (ami akár kettős szakként is végezhető) és kineziológusnak lenni nagyszerű lehetőség lehet.

25. MIOTERAPISTA

Ez lehet, hogy nem a legtudományosabb definíció, de én mindig is úgy éreztem, hogy a mioterapeuta egy fizioterapeutával keresztezett masszázsterapeuta. A mioterapeuta izom- és ízületi fájdalmakat kezel, és széleskörű ismeretekkel rendelkezik az emberi test izmairól és azok egymás közötti kölcsönhatásáról. Tudják, hogy amikor Ön derékfájásra panaszkodik, a bűnös lehet egy, a testének elején lévő csípőhöz kapcsolódó ín, és ezt fogják felmérni és kezelni, ahelyett, hogy csak masszíroznák a hátát, hogy enyhítsék a fájdalmat. Pontosan tudják, hogyan kell enyhíteni a fájdalmakat és a fájdalmat fizikoterápiával, amely magában foglalhat masszázst, nyomáspontokat, csészézést, lágyrészterápiát, myofaszciális terápiát és egyebeket. A kezelés kiegészítéseként gyakorlatokat és nyújtásokat is tudnak adni ügyfeleiknek.

Néhány sportklub, valamint táncegyüttes alkalmazza a myoterapeuták szolgáltatásait, hogy segítsenek bemelegíteni, bedörzsölni, kezelni és rehabilitálni sportolóikat és táncosaikat. Mivel a mioterapeuta az, akit minden táncosnak ajánlok, hogy felkeresse az általános fájdalmak és fájdalmak enyhítésére, amelyeket nem kell fizioterapeutával vagy orvossal kezelni, ki tudná jobban kezelni a táncosokat, mint valaki, aki maga is táncolt.

26. PSZICHOLÓGUS VAGY PSZICHIÁTOR TÁNCOSOKNAK

Az, hogy pszichológus vagy pszichiáter leszel, talán nem olyan munkakör, amiről azt gondoltad volna, hogy szerepel ezen a listán, de olvass tovább, mert elmondjuk, miért gondoljuk, hogy ez egy igazán jó karrier egy táncos számára.

A pszichológus olyan személy, aki hosszú évekig képezte magát arra, hogy segítsen a mentális egészségügyi problémákkal és viselkedéssel küzdő betegek kezelésében. A pszichiáter ugyanezt teszi, de képzett orvos, aki gyógyszereket írhat fel.

A pszichológus vagy pszichiáter, mint például Terry Hyde a fenti YouTube-videóban, a mentális egészségügyi problémákkal küzdő táncosok kezelésére specializálódott. Egy táncosnak alternatívaként szüksége lehet egy teljesítménypszichológus segítségére, akiket a sportolók teljesítményének növelésére használnak a magas szintű sportklubokban. Ismétlem, mivel a táncosoknak szükségük van ezeknek a szakembereknek a szolgáltatásaira, a legjobbak általában táncos ismeretekkel és táncos háttérrel rendelkeznek, hogy a legjobban tudjanak segíteni a pácienseiknek.

27. REGISZTRÁLT TÁPLÁLKOZÓ vagy Táplálkozási szakember

Először is fontos leszögezni, hogy a különböző országokban és államokban eltérő tanulmányi előírások vonatkoznak a regisztrált dietetikus és táplálkozási szakember szerepére, így mielőtt gyermeke beiratkozik egy tanfolyamra, mert annyira szenvedélyesen érdekli, hogy a táncosok mit tesznek a testükbe, hogy csúcsformában tartsák őket, meg kell vizsgálnia, milyen típusú tanulmányokat és akkreditációt a legjobb megszerezni, mivel ennek valóban legalább négyéves egyetemi vagy főiskolai tanulmányokat kell magában foglalnia.

A táncosok étrendje egy kényes téma. A tánc az esztétikáról szól, vagyis – arról, hogy a test hogyan néz ki mozgásban, és ezért a táncosok nagyon is tudatában lehetnek annak, hogy a testük hogyan néz ki, még akkor is, amikor nem mozog. Manapság sok tánctársulatnak van bejegyzett dietetikusa vagy tanácsadója, aki segít a táncosoknak abban, hogy jó kondícióban maradjanak, és segít nekik a helyes táplálkozásban. Fontos a táncosok rutinjához igazodó étkezések és uzsonnák tervezése, és a fiatal táncosok szülei közül sokan kérnek tanácsot dietetikusoktól, akik jól ismerik a táncosok testének követelményeit, mivel segítséget kérnek gyermekük táplálkozásának optimalizálásához.

Egyik táncos ösztönösen érdeklődik saját étkezési szokásaik iránt, és hogy hogyan táplálhatják a testüket a csúcsteljesítmény érdekében, és a terület további tanulmányozása természetes számukra, valamint az, hogy tanácsot adnak másoknak arról, hogy mit kellene és mit nem kellene enniük az optimális egészség érdekében.

28. JELMEZTERVEZŐ

Liz Vandal, a Kansas City Balett jelmeztervezője balerina akart lenni, mielőtt felfedezte volna a tervezés iránti szeretetét. Táncosnak lenni alkalmas arra, hogy megértse, hogyan fog kinézni és mozogni egy jelmez a színpadon. Egy táncos megérti, hogy mi kényelmes és mi nem, és hogy mennyire fontos egy erős klipsz vagy kampó, hogy minden a helyén maradjon, mert tapasztalatból tudom, hogy táncosként az egyik legszörnyűbb dolog, ha az ember a színpadon aggódik, hogy a jelmeze vagy a trikója megmozdul, és valami olyat mutat, amit nem akar.

A jelmeztervezővé válás útja változatos lehet, de ahogy Liz mondja ebben a videóban, jó, ha van némi tehetség, de a tehetség semmit sem ér kemény munka, fegyelem és motiváció nélkül, hogy folyamatosan tanuljon és fejlődjön. A gyermeke már a középiskolában elkezdheti a tervezéstanulást, és folytathatja egy egyetemi vagy más tanfolyamon. Tanulhat szakmai gyakorlaton és tapasztalatszerzésen keresztül, vagy akár autodidakta módon is, mint Liz, aki csak a szenvedélyét követte, és a lehető legjobbá vált a szakmájában. A legtöbb jelmeztervező először szabóként vagy szabóként kezdi, akik varrják, díszítik és készítik a jelmezeket, mielőtt előlépnének a tervezéshez, és ez önmagában is egy olyan munka, amely sok ember számára kielégítő.

A balett-társulatoknak szánt jelmezek tervezése mellett a tánctanárának eladott jelmezeknek is szükségük van tervezőre, valamint forgalmazóra és marketingesre – ezek mind olyan munkák, amelyek iránt a gyermeke érdeklődhet a jövőben.

29. TÁNCRUHATERVEZŐ

Minden táncosnak szüksége van tornadresszre, és így amíg vannak táncosok, mindig lesz igény a jól elkészített, divatos táncruhákra. Gyermeke szeret varrni vagy új külsőt kreálni a táncos ruhatárába? Nos, talán a táncruházat tervezése vagy készítése nekik való? A táncosok tudják, hogy a táncruházatot úgy kell megtervezni, hogy ellenálljon az izzasztó táncórák megpróbáltatásainak, tudják, hogy a lehető legjobban akarnak kinézni, és lépést akarnak tartani a pillanatnyi stílusokkal és divattal.

Azért, hogy a legjobb legyen a szakmájában, gyermeke dönthet úgy, hogy tervezői főiskolai diplomát szerez, vagy gyakornok lesz egy táncruhákat gyártó cégnél. Vagy, mint Liz Murphy, úgy dönthet, hogy szabadidejében mellékállásban táncruhákat készít és varr, csiszolja és fejleszti a mesterségét, amíg el nem jön az idő, hogy ezt főállású vállalkozásként folytassa.

A táncruhákat is el kell adni és forgalmazni kell valakinek, talán a gyermeke saját táncruhaboltról álmodik, vagy egy online vállalkozásról, ahol a legjobb táncruhákat válogatja össze és választja ki, amiket csak talál. A táncruhaipar sok egyénből áll, akik sok különböző fontos munkát végeznek, és lehet, hogy az egyik éppen az Ön gyermekének való.

30. MAKE UP HAIR ARTIST

Sok táncos beleszeret a színpadi smink elkészítésébe, játszva a különböző megjelenésekkel és termékekkel. De vannak, akiknek egyszerűen megvan az a különleges adottságuk, hogy pontosan a megfelelő színeket és árnyalatokat válasszák ki, és pontosan tudják, hogyan kell alkalmazni a termékeket, hogy bárkinek az arcán a legmegfelelőbb hatást érjék el! Ők azok, akiket mindenki segítségül hív és kér, ha elakadnak a saját sminkjük elkészítésében. Ha az Ön gyermeke ilyen, akkor talán egy színpadi vagy akár filmes sminkes karrier lehet az, ami belülről felvillanyozhatja és kiteljesedést hozhat számára, miközben a tánc szeretetéhez is ragaszkodhat.

A fenti YouTube-videóban Lisa Elderidge, egy profi sminkes elmagyarázza, hogy a legtöbb sminkes azért bukik el, mert nem arra koncentrál, hogy egy sminkstílusban legyen jó, ha filmes, színpadi és szerkesztőségi ügyfelekkel akar dolgozni. Azt mondja, hogy legyél jó és ismert abban, amit csinálsz, ahelyett, hogy minden egyes típusú sminket meg akarsz csinálni, és csak egy területre koncentrálsz. Táncosok esetében ez lehet a színpadi smink vagy akár a filmes smink. Az is lehet, hogy sminket készítesz esküvőkre, bálokra vagy bármilyen más alkalomra, amiért az emberek fizetni akarnak neked, mert ez azt jelenti, hogy dolgozol és foglalkoztatva vagy.

31. HAIR DESIGNER OR THEATRICAL WIG MAKER

A színházi parókakészítő talán nem olyan munka, amiről valaha is gondoltad volna, hogy egy táncos végzi, de a helyzet az, hogy szinte minden produkció, legyen az nagy vagy kicsi, használja őket – én a 42nd Street egy amatőr változatában játszottam, és viseltem egyet! Tehát ha a gyermeke az iparágban szeretne maradni, és szereti a hajat, akkor a hajtervezői vagy színházi parókakészítői tanfolyam és egy produkciós cég hajosztályán való munka tökéletes hivatás lehet a gyermeke számára.

32. SZÉPTERVEZŐ VAGY ÉPÍTŐ

A díszlettervezés egy olyan térbeli vagy időbeli hely megteremtése, amely segít elmesélni egy történetet, beállítani egy jelenetet vagy atmoszférát, amely hihető az előadók és a közönség számára.

Tanja a fenti videóból egy díszlettervező, aki az ausztráliai Melbourne-ben él. Azt tanácsolja a díszlettervezővé váláshoz, hogy vegyél részt minél több produkcióban, és tanulj minél többet csak úgy, hogy csinálod – ami nagyon hasonló ahhoz, amit egy táncos csinál – ők minden fellépési lehetőséget keresnek. De ha a gyereket éppúgy érdekli a tér, amelyben fellép, mint maga az előadás, akkor a díszlettervezés vagy -építés lehet az a munka, ami érdekelni fogja.

Hogy díszlettervező lehessen a sok produkciós tapasztalat mellett az is kívánatos, hogy a tervezés vagy az építés valamelyik területén továbbképzéssel rendelkezzen. A tanulmányoknak nem feltétlenül kell az építészet vagy a mérnöki tudományok területén lenniük, lehet, ahogy Tanja színpadtervezésből szerzett mesterdiplomát.

Ha gyermeked szereti az építészetet vagy az építőipari dolgokat, a díszlettervező vagy építő lehet, hogy pont neki való, mivel felhasználja az emberi mozgás és a térrel való kölcsönhatás megértését egy történet megalkotásához.

33. PROP MASTER

A gyermeke megragadja a lehetőséget, hogy segítsen és elkészítse a kellékeket a táncszólójához vagy tánccsoportjához? Én igen! De sosem értettem meg igazán, hogy ez egy igazi munka, mert annyira jó móka volt!

Komolyan, van egy munkakör, amit úgy hívnak, hogy kellékmester, akinek az a feladata, hogy beszerezze, elkészítse és elhelyezze az összes tárgyat, ami egy díszletre kerül! Ez lehet a te gyereked álommunkája, ahogy a fenti videóban látható Adamé is, aki betekinthetett a Walt Disney World kellékkészítésének kulisszái mögé. Úgy értem, ugyan már, nemcsak egy tánctársulat vagy színházi produkció kellékeseként kaphat munkát, hanem a Disney Land – The Happiest Place on Earth-ben is!”

Azért, hogy kellékes legyen a gyermeked elég szerencsés lehet ahhoz, hogy a legalsó szintről indulva gyakornoki állást szerezzen, és a munka során dolgozzon és tanuljon, lehet, hogy az összes előadáson, amelyben táncol, önkéntes kellékesként szerez tapasztalatot, és végül a munkájával saját hírnevet szerez, vagy lehet, hogy a tudásukat egy olyan egyetemi vagy diplomaképzésen keresztül szerzik meg, amely a színpadi kézműves készségeket tanítja. A Get In Media/Entertainment Careers weboldalon itt olvasható egy nagyszerű cikk a kellékes mesterségről.

34. FÉNYTECHNIKUS VAGY FÉNYTERVEZŐ

A fénytechnikus vagy fénytervező az előadás díszletének megvilágításáért felelős. A rendezővel vagy a koreográfussal együttműködve olyan világítást hoznak létre, amely fokozza a jelenetet, érzelmeket vagy hangulatot teremt, például vidám, boldog napot vagy kísérteties, kísérteties éjszakát teremt. A világítástechnikus elektromos ismeretekkel rendelkezik, és a színpad fölött és a nézőtér különböző pontjain felállítja a világítást, hogy fényt vetítsen a színpadra. Ma már olyan speciális számítógépes programok ismeretére is szükségük van, amelyek segítenek a változó fényminták és kombinációk vezérlésében, amelyeket túl bonyolult lenne egyszerre és kézzel vezérelni és változtatni.

“A fény olyan a tánchoz, mint a víz a halakhoz” – ezekkel a szavakkal hangsúlyozza Mark Stanley a fenti videóban a jó színpadi világítás fontosságát, hogy a közönség jobban érzékelje, amit a színpadon lát. Ezért ki más lenne alkalmasabb egy produkció megvilágítására, mint egy táncos tapasztalattal és képzettséggel rendelkező személy?

A világítástechnikus vagy -tervezőként való elhelyezkedéshez nincs meghatározott ipari szabvány, de rendelkezésre állnak világítástechnikai tervezést oktató egyetemi diplomák.

35. TÁNCFOTÓS

A táncfotós olyan személy, aki arra szakosodott, hogy professzionális fotókat készítsen minden táncos dologról. Lehet, hogy azért alkalmazzák őket, hogy minden évben fotókat készítsenek a gyermeked tánciskolája számára, lehet, hogy van egy standjuk a versenyeken, hogy a táncosod profi felvételeket készíthessen, miközben teljes sminkben és jelmezben van. Alkalmazhat egy táncfotóst, hogy készítsen fényképeket gyermekéről a végzős évében, hogy megörökítse az emlékét nemcsak diákként, hanem táncosként is. Hivatásos táncfotósokat alkalmaznak balett- és más tánctársulatok produkcióinak népszerűsítésére, az előadási programhoz és művészeti céllal készített felvételek készítésére is.

A táncfotózás egyre elérhetőbbé válik, és sok táncfotós, mint például Jordan Matter, hatalmas követőköröket alakított ki YouTube-fiókjain keresztül, és bestseller táncfotó-könyveket adott ki.

A táncfotós válásához jó kezdet lenne egy fotótanfolyam elvégzése, majd gyakorlásra és még több gyakorlásra van szükség a mesterség tökéletesítéséhez. Táncosként gyermeke egyedülállóan érti a témát, ami remélhetőleg hozza azt a bizonyos pluszt a munkájához.

36. TÁNC VIDEOGRAPTER

A táncvideográfus olyan személy, aki táncfelvételeket filmez és szerkeszt, hogy egy koreográfus által irányított víziót vagy csomagot hozzon létre. Táncvideográfusként gyermekét alkalmazhatják az éves tánciskolai előadások, iskolai produkciók, vagy egy táncversenyen megrendeléseket teljesítő rutinok filmezésére.

A táncvideós szakosodhat zenei filmklipek forgatására, vagy segíthet egy táncosnak vagy koreográfusnak, hogy bemutatófilmet készítsen a munkájából, amelyet a jövőbeli munkaadóinak bemutathat. Manapság egyre többen alkalmaznak profi videósokat, akik táncfelvételekre specializálódtak, hogy lefilmezzék koreográfiáikat, zenei filmklipjeiket és táncukat, hogy professzionális kinézetű YouTube-anyagokat készítsenek saját csatornáik számára.

A táncvideós vagy táncfilmes dolgozhat egy profi tánctársulattal is, amely új munkákat rögzít, amelyeket a televízióban mutatnak be, vagy amelyekből DVD-ket készítenek, amelyeket eladnak.

Sok filmkészítő tanfolyam és diploma áll rendelkezésre, hogy megtanítsa a gyermekét a filmkészítés készségeire, és ha ez a szenvedélye, akkor ma már olyan könnyű felvenni egy okostelefont, és felvenni a barátait vagy saját magát, és ingyenes online szerkesztőanyagokat használni, hogy elkezdje megtanulni az alapokat.

37. ALAKÍTSON EGY EGYEDI ONLINE VÁLLALKOZÁST

Szerencsés utolsó a listánkon, hogy hozzon létre egy online táncos vállalkozást. Ma már sokan vannak, akik új táncvállalkozásokat hoznak létre a táncoktatástól kezdve az online táncoktatáson át egy olyan Niche weboldal kifejlesztéséig, mint ez, amely az alkotó tudására, szeretetére és a tánc iránti szenvedélyére támaszkodik. Ahogy a technológia fejlődik és a gyors online forrásokhoz való hozzáférésünk fejlődik, érdekes lesz látni, milyen új karrierek és vállalkozások jönnek létre. A srácok a Income Schoolból, Jim & Ricky-nek van egy fantasztikus tanfolyama arról, hogyan hozzunk létre egy weboldalt egy hiánypótló területen azok számára, akik tényleg komolyan gondolják az online üzlet létrehozását. Hozzáférhetsz az erről szóló információkhoz, ha rákattintasz erre a partneri linkre, amely az incomeschool.com

38 weboldalukra vezet. SHOW LÁNY VAGY BURLESQUE TÁNCOS

Egy show girl vagy burleszk táncos a közönség puszta szórakozására és szórakoztatására lép fel egy show-ban. A jelmezeket, a koreográfiát, a sminket, a speciális effekteket és egyebeket mind azzal a szándékkal fejlesztik ki, hogy lenyűgözzék a közönséget.

A showgirlök vagy burleszk táncosok népszerű munkahelyei például a Las Vegas-i kaszinókban, tengerjáró hajókon vagy showhajókon, színházi éttermekben, például a párizsi Moulin Rouge-ban, vagy olyan társulatokban, mint a Rockettes.

A showgirlként vagy burleszk táncosként való elhelyezkedéshez a táncosnak jó, szilárd balettképzéssel kell rendelkeznie. A jazz, az akrobatika, a musical színház vagy a Broadway és a sztepp képzés szintén növeli a táncos esélyeit arra, hogy ebben az iparágban helyezkedjen el. A nők esetében az is előfeltétel, hogy képesek legyenek különböző stílusokat táncolni, miközben magassarkút viselnek, és néhány munkáltatónak lehetnek magassági és súlybeli követelményei, mivel megkövetelik, hogy a táncosok hasonlóan nézzenek ki, ami segít az előadás során az összhang illúziójának fokozásában.

39. BALETT TÁRSASÁGI TAG

Ezt nem akartuk beilleszteni, mert annyira nyilvánvalónak tartottuk, de annyira tetszett ez a YouTube-videó Kathryn Morgantól, aki a New York City Ballet szólistája volt, hogy nem tudtunk ellenállni. Nem fogunk többet hozzátenni, mert Kathryn őszinte tanácsokat ad ebben a videóban, azon kívül, hogy azt mondja, hogy ahhoz, hogy balerina legyen a gyermekednek rengeteg balettórára kell járnia, aztán még több balettórára kell járnia, majd amikor azt hiszed, hogy már eleget volt…., akkor még többet kell járnia!”

Gratulálunk, hogy eljutottál a végére! Most pedig menj ki, és segítsd a gyerekedet a karriercélok felé!!!