Muzica Karnatak, de asemenea ortografiată Karnatic sau Carnatic, muzică din sudul Indiei (în general la sud de orașul Hyderabad din statul Andhra Pradesh) care a evoluat din vechile tradiții hinduse și a fost relativ neafectată de influențele arabe și iraniene care, de la sfârșitul secolului al XII-lea și începutul secolului al XIII-lea, ca urmare a cuceririi islamice a nordului, au caracterizat muzica Hindustani din nordul Indiei. Spre deosebire de stilurile nordice, muzica Karnatak este mai temeinic orientată spre voce. Chiar și atunci când instrumentele sunt folosite singure, ele sunt cântate oarecum imitând cântecul, în general în cadrul unei game vocale, și cu ornamente caracteristice muzicii vocale. În Karnatak sunt folosite mai puține instrumente decât în muzica din nordul Indiei și nu există forme exclusiv instrumentale.
Principiile de bază ale raga (tipul de melodie, sau cadrul pentru improvizație) și tala (model ritmic ciclic) sunt aceleași în sud și în nord, dar fiecare tradiție muzicală are propriul repertoriu de ragas și talas reale, existând și multe diferențe stilistice. Muzica Karnatak, cu tradiția sa indiană mai omogenă, a dezvoltat sisteme mult mai ordonate și uniforme pentru clasificarea ragas și talas. Deși improvizația joacă un rol major în muzica Karnatak, repertoriul constă, de asemenea, într-un număr vast de piese compuse, în special kriti sau kirtana, cântece devoționale complexe ale compozitorilor din secolele XVI-XX, în special Purandaradasa și așa-numita „trinitate” a marilor compozitori de la începutul secolului al XIX-lea: Tyagaraja, Muthuswami Dikshitar și Syama Sastri.
Pentru mulți ascultători, muzica din sud are un caracter sobru și intelectual în comparație cu muzica tradițiilor hindustane mai laice. Principalele centre pentru muzica Karnatak din zilele noastre includ statele Tamil Nadu, Karnataka, Andhra Pradesh și Kerala. Cea mai mare concentrație de muzicieni Karnatak și cele mai remarcabile spectacole se găsesc în orașul Chennai (fostul Madras).
.