PARIS (AP) – Il nuovo capo di Chanel, Virginie Viard, ha unito i mondi di due dei suoi più famosi couturier, quelli di Gabrielle “Coco” Chanel e Karl Lagerfeld, per una cerebrale sfilata couture a Parigi all’interno di un’enorme biblioteca circolare.
Per la prima sfilata di couture personale di Viard, sia Chanel, la donna, che Lagerfeld, lo stilista di lunga data nato in Germania e morto a febbraio, sono stati evocati attraverso la loro nota passione per i libri.
Il tema è servito a fornire un senso di continuità per il debutto della Viard nella couture – ma è stata un’esibizione che ha dimostrato che la 57enne, relativamente sconosciuta, può reggere il confronto.
Ecco alcuni punti salienti delle collezioni couture autunno-inverno di martedì, tra cui la celebrità Armani Prive.
Si tratta di CHANEL
La biblioteca personale di Lagerfeld, composta da circa 300.000 libri, con i suoi numerosi bibliotecari, ha avuto un ruolo di primo piano durante una toccante commemorazione per lui il mese scorso.
“È una malattia, non ho paura di ammetterlo”, ha detto una volta.
Così, è stato un gesto commovente da parte di Viard – il suo capo di studio di lunga data – mantenere vivo il suo ricordo alla sfilata di couture autunno-inverno di Chanel, creando una biblioteca su due livelli nel Grand Palais, piena di tomi di classici scrittori francesi come Baudelaire e Verlaine su scaffali di legno, per mostrare i disegni.
Viard non aveva comunque bisogno di una stampella per vendere la sua couture.
Nella sua prima grande sfilata da calendario, ha dimostrato un talento artistico distinto e una visione che porterà Chanel con fiducia nel futuro.
Le modelle indossavano occhiali e bottoni preppy, ma gli espedienti hanno lasciato il posto a una collezione fluida e scintillante di abiti e gonne d’autore dal look 70.
“Chanel non scrive con carta e inchiostro… ma con la materia, con le forme e con i colori”, disse lo scrittore Roland Barthes, secondo le note del programma. Tweed, velluto, crepe di lana mescolati con pizzo e chiffon per fornire il materiale. Mentre le paillettes ricamate e le esplosioni di colori brillanti su una tavolozza altrimenti polverosa hanno fornito le tonalità.
I capi di spicco, come uno scintillante bustier circolare multicolore con delicati fiori ricamati, hanno mostrato sia il talento delle famose sarte di Chanel sia la promessa della sua nuova stella del design.
Gli ospiti VIP PARLANO DI VIARD, EMPOWERMENT FEMMINILE
L’attrice Margot Robbie ha applaudito vigorosamente dopo il debutto della couture di Viard, insieme alle colleghe Astrid Berges-Frisbey e Phoebe Tonkin.
“Sono davvero emozionata. È vero, ho sempre apprezzato il lavoro di Virginie”, ha dichiarato Berges-Frisbey, attrice franco-spagnola e ambasciatrice Chanel che conosce Viard da molti anni.
“La donna che ha creato oggi è davvero poetica e potente al tempo stesso. Crea silhouette molto androgine ma molto femminili”, ha detto.
Tonkin ha detto di essere felice che Chanel abbia di nuovo una stilista donna al timone, in un momento in cui la sua rivale, Dior, ha anche nominato la sua prima stilista donna nella storia, Maria Grazia Chiuri.
“Chanel si sente come una casa che ha permesso alle donne di sentirsi forti”, ha detto Tonkin, attrice australiana e ambasciatrice Chanel.
Il traino delle star di Armani Prive
Nicole Kidman e il marito Keith Urban si sono uniti alle celebrità presenti alla sfilata Armani Prive, tra cui la leggenda del cinema italiano Claudia Cardinale, la cantante Zendaya e l’attrice Olivia Hamilton.
Rivale di Chanel in termini di star-power, la sfilata autunno-inverno di Giorgio Armani si è tenuta simbolicamente nel Petit Palais, il palazzo situato di fronte alla sede della sfilata mattutina dello stalwart parigino.
Style-wise, le note di programma per il veterano stilista italiano hanno detto che questa stagione è andata verso gli stili “folk” della fine degli anni ’80.
Se questo era folk, era una versione estremamente ricca, espressa essenzialmente attraverso orecchini etnici, eccentrici capi in seta e dettagli grafici.
I completi sartoriali con pantaloni affusolati hanno iniziato i look, e così facendo hanno ricordato agli ospiti che questo era uno stilista che, naturalmente, si è fatto strada nell’abbigliamento maschile.
I pois che divergevano nelle dimensioni hanno fornito un tema chiave e si presentavano come cerchi giganti su una gonna a tappeto in nero, o a grappoli su un paio di pantaloni scintillanti.
Gli abiti ricamati in cristalli che riflettono la luce, che sono stati consegnati in colori polverosi, spuntavano la scatola dell’alta moda. Ma negli 82 look della collezione, c’era la sensazione che tutto questo fosse già stato visto.
GIVENCHY È MAGNIFICO
La poesia era al centro di un’esposizione sublimemente sensibile della talentuosa designer di Givenchy Clare Waight Keller.
Negli storici interni in pietra del Musee des Arts Décoratifs di Parigi, piume fluttuanti hanno contrastato con forme cadenti – prodotte da crinoline basse – per produrre una collezione di couture che ha letteralmente giocato con la gravità.
L’inaspettato era ovunque.
Le fronti degli abiti in bianco a volte contrastavano, in modo troncato, con un pezzo posteriore che era un paio di pantaloni.
Misteriosa musica di pianoforte ha tenuto gli ospiti, in uno stato di suspense durante lo show che sembrava attingere ad uno stato di sogno.
I capelli delle modelle erano tirati su come le piume di un corvo, e in effetti questo stile si fondeva con le piume autentiche – una mossa che sembra fondere l’animale con l’umano, e l’umano con l’abbigliamento.
In poche parole, Waight Keller sta producendo alcuni dei migliori lavori di couture di Parigi.
ANTONIO ORTEGA GOES ANIMAL
Lo stilista messicano emergente Antonio Ortega ha fornito il maggior numero di stranezze nella puntata di couture di martedì.
In un’esposizione di modelli in stile costume, i totem animali erano all’ordine del giorno.
Teste di pelliccia sovradimensionate, corna di cervo e sculture di testa d’orso si fondevano con gigantesche allacciature sintetiche e calzature con frange in stile yeti e tacchi metallici architettonici.
Mentre, gli abiti di pizzo nero che stringevano la figura sembravano una versione gotica di “Xena: Principessa Guerriera”. Era fantasiosamente folle ma mancava di una certa finezza.
Thomas Adamson può essere seguito su Twitter.com/ThomasAdamson_K
Questa storia corregge l’ortografia di “Xena: Warrior Princess,” non Zena.