PARIS (AP) – Noul șef al Chanel, Virginie Viard, a îmbinat lumile a doi dintre cei mai faimoși creatori de modă, cele ale lui Gabrielle „Coco” Chanel și Karl Lagerfeld, pentru un spectacol couture cerebral la Paris, desfășurat în interiorul unei imense biblioteci circulare.
Pentru primul show couture solo al lui Viard, atât Chanel, femeia, cât și Lagerfeld, designerul de lungă durată al casei, de origine germană, care a murit în februarie, au fost invocați prin pasiunea lor binecunoscută pentru cărți.
Tema a servit pentru a oferi un sentiment de continuitate pentru debutul couture al lui Viard – dar a fost o prezentare care a dovedit că relativ necunoscuta în vârstă de 57 de ani se poate descurca singură.
Iată câteva dintre cele mai importante colecții couture de toamnă-iarnă de marți, inclusiv Armani Prive, un magnet al celebrităților.
CHANEL CARTEA CHANEL
Biblioteca personală a lui Lagerfeld de aproximativ 300.000 de cărți, cu cei câțiva bibliotecari ai săi, a figurat în mod proeminent în timpul unei comemorări emoționante pentru el luna trecută.
„Este o boală, nu mi-e teamă să o recunosc”, a spus el odată.
Așa că a fost un gest emoționant din partea lui Viard – șeful său de studio de mult timp – să-i păstreze memoria vie la spectacolul Chanel de couture toamnă-iarnă prin crearea unei biblioteci pe două niveluri în Grand Palais, plină de tomuri de scriitori francezi clasici, cum ar fi Baudelaire și Verlaine, pe rafturi de lemn, pentru a expune modelele.
Viard nu a avut nevoie de o cârjă pentru a-și vinde couture-ul, totuși.
În primul ei spectacol de modă calendaristic major, ea a demonstrat un fler artistic distinct și o viziune care va duce Chanel cu încredere în viitor.
Modelele au purtat ochelari și nasturi preppy, dar artificiile au făcut loc unei colecții fluide și strălucitoare de 70 de rochii și costume cu fustă semnătură.
„Chanel nu scrie cu hârtie și cerneală… ci cu material, cu forme și cu culori”, spunea scriitorul Roland Barthes, conform notelor de program.
Siluetele alungite și gâturile accentuate au oferit forma. Tweed, catifea, crep de lână s-au amestecat cu dantelă și sifon pentru a furniza materialul. În timp ce paietele brodate și izbucnirile de culori strălucitoare pe o paletă de altfel pudrată au oferit nuanțele.
Piesele care ies în evidență, cum ar fi o bustieră circulară multicoloră strălucitoare cu flori delicate brodate, au arătat atât talentul faimoaselor croitorese Chanel, cât și promisiunea celei mai noi vedete a designului său.
Oaspeții VIP Vorbesc despre VIARD, IMPOTENȚA FEMININĂ
Actrița Margot Robbie a aplaudat energic după debutul couture al lui Viard, alături de colegele actrițe Astrid Berges-Frisbey și Phoebe Tonkin.
„Sunt foarte încântată. Este adevărat, întotdeauna mi-a plăcut și am apreciat foarte mult munca lui Virginie”, a declarat Berges-Frisbey, actriță franco-spaniolă și ambasadoare Chanel, care o cunoaște pe Viard de mulți ani.
„Femeia pe care a creat-o astăzi este foarte poetică și foarte puternică în același timp. Ea creează siluete foarte androgine, dar sunt foarte feminine”, a spus ea.
Tonkin a spus că este fericită că Chanel are din nou o femeie designer la conducere, într-un moment în care rivalul său, Dior, a numit, de asemenea, prima femeie designer din istorie, Maria Grazia Chiuri.
„Chanel se simte ca o casă care a împuternicit femeile să se simtă puternice”, a spus Tonkin, o actriță australiană și ambasadoare Chanel.
ARMANI PRIVE’S STAR PULL
Nicole Kidman și soțul ei, Keith Urban, s-au alăturat grupului de celebrități la show-ul couture Armani Prive, care a inclus legenda cinematografiei italiene Claudia Cardinale, actrița-cântăreață Zendaya și actrița Olivia Hamilton.
Rivalul lui Chanel în ceea ce privește forța vedetelor, defilarea de toamnă-iarnă a lui Giorgio Armani a avut loc în mod simbolic în Petit Palais, palatul situat vizavi de locul de desfășurare a show-ului de dimineață al stâlpului parizian.
În ceea ce privește stilul, notele de program ale veteranului designer italian au spus că acesta a mers în acest sezon la stilurile „folk” de la sfârșitul anilor ’80.
Dacă acesta a fost folk, a fost o versiune extrem de mondenă a acestuia, exprimată în esență prin cercei etnici, piese de cap din mătase excentrice și detalii grafice.
Costumele croite caracteristice cu pantaloni conici au început privirile și, în acest fel, au reamintit invitaților că acesta a fost un designer care, desigur, și-a croit mai întâi stofa în îmbrăcămintea pentru bărbați.
Polka dots care divergeau în funcție de mărime au oferit o temă cheie și au venit sub formă de cercuri uriașe pe o fustă întreagă din țesătură mată în negru, sau în grupuri pe o pereche de pantaloni strălucitori.
Rochiile brodate în cristale care reflectă lumina, care au fost livrate în culori pudrate, au bifat cutia haute couture. Dar în cele 82 de look-uri ale colecției, a existat sentimentul că toate acestea au mai fost văzute înainte.
GIVENCHY ESTE MAGNIFICENT
Poezia a fost în centrul unei prezentări de o sensibilitate sublimă a talentatului designer Givenchy, Clare Waight Keller.
În interioarele istorice din piatră ale Musee des Arts Décoratifs din Paris, penele plutitoare au contrastat cu formele căzute – produse de crinolinele joase – pentru a produce o colecție de couture care s-a jucat literalmente cu gravitația.
Neașteptatul a fost pretutindeni.
Fața rochiilor în alb contrasta uneori, într-un mod trunchiat, cu o piesă din spate care era o pereche de pantaloni.
Muzica misterioasă de pian a ținut invitații, într-o atmosferă de suspans în timpul spectacolului care părea să atingă o stare de vis.
Părul modelelor a fost măturat ca și cum ar fi penele unei ciori și, într-adevăr, acest stil a fuzionat cu penele autentice – o mișcare care pare să îmbine animalul cu omul și omul cu îmbrăcămintea.
Simplu spus, Waight Keller produce în prezent unele dintre cele mai bune lucrări de couture din Paris.
ANTONIO ORTEGA GOES ANIMAL
Curierul mexican în ascensiune Antonio Ortega a oferit cele mai multe ciudățenii în episodul de couture de marți.
Într-o expoziție de modele de costume, totemurile animale au fost la ordinea zilei.
Capace de blană supradimensionate, coarne de cerb și sculpturi de cap de urs au fuzionat cu șireturi sintetice gigantice și încălțăminte cu franjuri în stil yeti cu tocuri metalice arhitecturale.
În timp ce rochiile negre din dantelă care strâng figura au arătat ca o versiune gotică a „Xena: Prințesa războinică”. A fost o nebunie plină de imaginație, dar i-a lipsit o anumită finețe.
Thomas Adamson poate fi urmărit la Twitter.com/ThomasAdamson_K
Această poveste corectează ortografia „Xena: Warrior Princess”, nu Zena.