Ansel Easton Adams (20. februar 1902 – 22. april 1984)
Et godt fotografi er at vide, hvor man skal stå.
Et godt fotografi er et fuldt udtryk for, hvad man i dybeste forstand føler for det, der fotograferes, og er dermed et sandt udtryk for, hvad man føler for livet i sin helhed.
Et godt fotografi er et fotografi, der fuldt ud udtrykker, hvad man i dybeste forstand føler for det, der fotograferes.
Et fotografi er ikke et tilfælde – er et koncept. Det eksisterer i eller før det øjeblik, hvor negativet eksponeres.
Et fotografi bliver normalt set på, men sjældent set ind i.
Et ægte fotografi behøver ikke at blive forklaret, og det kan heller ikke indfanges i ord.
Dodging og burning er skridt til at tage sig af fejl, som Gud har begået ved etableringen af tonale forhold.
Jeg har ofte tænkt, at hvis fotografering var vanskelig i ordets egentlige forstand – det vil sige, at skabelsen af et simpelt fotografi ville kræve lige så meget tid og kræfter som produktionen af en god akvarel eller etching – ville der ske en enorm forbedring i det samlede output. Den blotte lethed, hvormed vi kan producere et overfladisk billede, fører ofte til en kreativ katastrofe.
Jeg forsøgte at holde begge kunstarter i live, men kameraet vandt. Jeg fandt ud af, at selv om kameraet ikke udtrykker sjælen, kan et fotografi måske gøre det!
I mit indre øje visualiserer jeg, hvordan et bestemt … syn og en bestemt følelse vil fremstå på et print. Hvis det ophidser mig, er der en god chance for, at det vil blive et godt fotografi. Det er en intuitiv sans, en evne, der kommer af en masse øvelse.
Det er min hensigt at præsentere – gennem fotografiet – intuitive observationer af naturen, som kan have betydning for beskueren.
Landskabsfotografering er den højeste prøve for fotografen, og ofte den højeste skuffelse.
Ingen mand har ret til at diktere, hvad andre mennesker skal opfatte, skabe eller producere, men alle bør opfordres til at afsløre sig selv, deres opfattelser og følelser og til at opbygge tillid til den kreative ånd.
Ingen har tillid til malerier, men folk tror på fotografier.
Notebook. Ingen fotograf bør være uden en!
Fotografiet er en streng og flammende poesi om det virkelige.
Fotografiet er mere end et medie til faktuel formidling af idéer. Det er en kreativ kunst.
Fotografi, som et kraftfuldt udtryks- og kommunikationsmiddel, tilbyder en uendelig variation af opfattelser, fortolkninger og udførelse.
Se blot med indsigtsfulde øjne på verden omkring dig, og stol på dine egne reaktioner og overbevisninger. Spørg dig selv: “Bevæger dette emne mig til at føle, tænke og drømme? Kan jeg visualisere et print – mit eget personlige udsagn om, hvad jeg føler og ønsker at formidle – ud fra det motiv, jeg har foran mig?
Sommetider kommer jeg til steder, lige når Gud er klar til at få nogen til at trykke på udløseren.
Negativet svarer til komponistens partitur og printet til opførelsen.
Den blotte lethed, hvormed vi kan producere et overfladisk billede, fører ofte til kreativ katastrofe.
Den vigtigste komponent i et kamera er de tolv tommer bag det.
Begrebet tilbehør er kommet til at omfatte et væld af fotografiske gadgets af tvivlsom værdi…
Der er altid to personer i ethvert billede: fotografen og beskueren.
Der findes ingen regler for gode fotografier, der findes kun gode fotografier.
Der er altid to personer i ethvert fotografi: fotografen og beskueren.
Der er intet værre end et strålende billede af et uklart begreb.
Til klagen: “Der er ingen mennesker på disse fotografier”, svarer jeg: “Der er altid to mennesker: fotografen og beskueren.”
Tolv betydningsfulde fotografier på et år er en god høst.
Vi laver billeder for at “ære det, der er større og mere interessant, end vi er.”