Biography
Alwin Nikolais
Nikolais Dance Theater / Nikolais-Louis Foundation for Dance
(1910-1993)
Alwin Nikolaisはアメリカの革新的な振付家で、ダンサーの役割に関する従来の考え方に挑戦しました。 1930年代には、コネチカット州のハートフォード・パークス・マリオネット・シアターを演出しました。 その後、ハンニャ・ホルムに師事し、彼女のカンパニーで公演を行う。 1948年、ニコライはニューヨークのヘンリーストリートプレイハウスに招かれ、ダンススクールを設立する。 また、自身のダンスカンパニー「ニコライ・ダンス・シアター」を立ち上げる。 このカンパニーのダンサーの一人であるマレー・ルイスは、このカンパニーと密接な関係を築き、40年以上にわたってニコライと共同作業を行った。
ニコライの芸術的使命は、動きを通して厳密に意味を伝えることであった。 彼は、ダンサーを「分散化」させ、人間が舞台上の演劇的要素のひとつに過ぎないようにすることを、自分の舞台発表の特徴としていた。 その結果、1950年代には、彼の振付はますます抽象的になっていった。 例えば、『仮面、小道具、モビール』（1953）では、ダンサーは大きな衣装を着て、体の形を隠している。 また、『プリズム』（1956）などでは、ダンサーの身体をスクリーンとして使い、抽象的な動画を投影している。
振付から衣装デザイン、照明から作曲まで、ニコライは多才な人物で、作品のあらゆる面を創り上げた。 (ニコライは、1960年代には電子音楽を取り入れ、ムーグ・シンセサイザーの可能性を実験的に追求しました）。 1993年に亡くなるまでに、100を超える振付作品を創作した。 ニコライの振付は、特にパリの観客の間で人気があった。 1970年代には、アンジェの国立振付センター（Centre Nationale de Danse Contemporain）の運営に携わることになる。 1980年、パリ・オペラ座で『シェーマ』を初演。
学校設立から20年後、ニコライは組織をマンハッタンのミッドタウンに移し、ニコライ・ルイ・ダンス財団と改名した。 この財団は、ニコライ・ダンス・シアター、マレー・ルイス・ダンス・カンパニー、スクール、そしてキメラフィルム（オーディオビジュアル部門）の傘下となった。 ニコライの死後、財団はダンスカンパニーを統合し、後に段階的に縮小していった。 現在、ニコライ・ルイス・ダンス財団は、リリー・ウッドベリー・ダンス・カンパニーと共同で、ニコライとルイスの振付作品を上演している。 また、同校は、全米各地を巡回し、ニューヨーク市在住でない生徒にもワークショップを提供する移動型組織として生まれ変わった
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