7 Híres művészek, akik kábítószerrel kísérleteztek

híres művészek kábítószerrel
Warhol és a hamburgere 66 Scenes from America, 1982, via Phaidon (balra); Jean-Michel Basquiat a műtermében a Lizzie Himmel által készített ‘Flexible’-vel, 1986, via Phillips (középen); és Pablo Picassóval műtermében Robert Capa, 1944, via Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf (jobbra)

Ha művészekre és kábítószerekre gondolunk, talán Hieronymus Bosch rémálomszerű bibliai jelenetei vagy Salvador Dalí olvadó órái jutnak eszünkbe. Azonban nincs bizonyíték arra, hogy e két művész közül bármelyik is valaha is drogozott volna életének bármelyik szakaszában. Végtére is Dalí egyszer híresen kijelentette: “Én nem drogozom, én vagyok a drog.”

Híres művészek és a kábítószerek: A Complicated History

damien hirst pharmaceuticals
Close up of Pharmaceuticals by Damien Hirst, 2005, via Christie’s

A cikk a hirdetés alatt folytatódik

hirdetés alatt folytatódik

A drogokkal kísérletező művészeknek hosszú és mesés története van – mindenféle és minden időszakban. A kábítószer-használat átszövi az emberiség teljes történelmét; az ősi ayahuasca rituáléktól kezdve egészen az elmúlt 100 év kokainnal fűtött partijaiig. Ahogy a kábítószer-használatról alkotott elképzelések az évszázadok során változtak, úgy változott a művészetekkel való kapcsolatuk is. A kábítószerekkel kísérletező művészek számos ismert példája a tizenkilencedik század után született, amikor a kábítószer-használat egyre inkább tabuvá vált; és ezért méltóbbá vált a figyelemre. A kábítószer-használat egyre inkább földalatti jellege azt jelentette, hogy sok művész elkezdte feljegyezni tapasztalatait, ezért a mai napig megismerhetjük élményeiket.

Pablo Picasso (1881-1973)

Picasso dohányzik a tengerparton
Fekete-fehér üveglámpás dia, amelyen Picasso szivarozik a tengerparton, Eileen Agar, 1937, a Tate-en keresztül, London

A cikk a hirdetés alatt folytatódik

Fotók és videoklipek százai készültek Picassóról, egyik kezében cigarettával, a másikban itallal. Amikor azonban Picasso az 1920-as években nevet szerzett magának a párizsi művészeti életben, arról is ismert volt, hogy szélsőségesebb szenvedélyekkel is kísérletezett.

Picasso egyike volt azoknak a művészeknek, akik Cocteau-val egy időben éltek Párizsban, és ők ketten egy ideig ismerősök voltak. Az ópium olyan drog volt, amellyel sokan kísérleteztek ezek közül a művészek közül, és ez alól Picasso sem volt kivétel. Őt és barátait gyakran találtuk füsttel teli műtermének padlóján üldögélve, kedvenc bambuszpipáját körbeadogatva. A sűrű ópiumfüst szagáról azt mondta, hogy “a világ legintelligensebb szaga.”

Picasso ópium
Rêveries d’Opium: Fumeur en Calotte Papale, from: La Série 347 by Jean Cocteau, 1969, via Christie’s

A cikk a hirdetés alatt folytatódik

Mégis 1908-ban Picasso közeli barátját, Karl-Heinz Wiegels-t a mennyezetről lógva találta, aki egy hasis és ópium túladagolás után bekövetkezett pszichotikus törés következtében öngyilkos lett. Picasso az élmény után megfogadta, hogy soha többé nem fogyaszt kábítószert.

6. Jean Cocteau (1889-1963)

jean cocteau portré lucien clergue
Lucien Clergue portréja Jean Cocteau-ról, 1958, via Lucien Clergue’s Website

A cikk a hirdetés alatt folytatódik

Jean Cocteau a XIX. század végének és a XX. század elejének egyik leghíresebb művésze. Munkássága kiterjedt a festészetre, rajzra, filmre, fotográfiára és performanszra; és az 1920-as években az európai képzeletet megragadó szürrealista mozgalom egyik vezető alakja volt.

Sok éven át élt és dolgozott Párizs bal partján, a korszak sok más, legnagyobb hatású nevével együtt. Azonban annak ellenére, hogy sok barátja alkalmanként kísérletezett kábítószerekkel, Cocteau azon kevesek közé tartozott, akik komolyan rászoktak az ópiumra.

maison de sante
Cover of Maison de Santé by Jean Cocteau, 1926, via Harvard University Libraries, Cambridge

A cikk a hirdetés alatt folytatódik

Még több könyvet is írt függőként szerzett tapasztalatairól. Az egyik címe: “Ópium – Egy gyógyító naplója”, a másik pedig: “Maison de Santé”. Cocteau a könyveit a füst okozta álmainak ábrázolásával illusztrálta, és olyan képekkel, amelyeken ópiumszívó társai pipával a kezükben lustálkodnak.

A képek azonban gyakran absztraktak voltak, és szaggatott vonalakkal és éles sarkokkal rajzolták őket – ezzel is érzékeltetve az ópiumfüggőség fizikai fájdalmával együtt járó lelki szorongást. Ezt maga Cocteau úgy írta le, mint “egy seb lassított mozgásban.”

Antonin Artaud (1896-1948)

antonin artaud joan of arc
Antonin Artaud portréja Jeanne d’Arc szerepében, Henry Gutman, 1928, via The British Library, London

A cikk a hirdetés alatt folytatódik

A laudanumot (alkoholkoktél, kokain és ópium), amely 16 évesen segített neki leküzdeni egy depressziós epizódot, nem meglepő, hogy Antonin Artaud később egy életen át tartó függőséget alakított ki számos narkotikus anyag iránt.

Artaud talán az egyik kevésbé ismert művész ezen a listán, azonban nagyon is része volt a szürrealista és modernista szcénának, beleértve olyan művészeket, mint Dalí, Picasso és Cocteau. Elsősorban színházi és filmes munkásságáról volt ismert, de emellett rengeteget írt, valamint rajzokat és festményeket is készített.

antonin artaud man ray portré
Portrait of Antonin Artaud by Man Ray, 1926, via MoMA, New York

A cikk a hirdetés alatt folytatódik

Az Artaud azonban nem csak drogokat szedett, hanem másoknak is pártolta azok használatát. Szókimondóan támadta azokat, akik a kábítószerek, például a kokain és az ópium kriminalizálására törekedtek. Például 1925-ben azt mondta: “Mivel soha nem leszünk képesek azonosítani és megszüntetni az emberiségben a kétségbeesés okait, nincs jogunk megakadályozni, hogy az ember megtisztuljon a bánattól. A kábítószer-ellenes törvények csak az orvosi, újságírói és irodalmi striciknek kedveztek.”

Azt mondta, hogy bár támogatta a használatukat, korántsem volt egészséges viszonyban a kábítószerekkel. Egy esetben leírta, hogy amikor egy mexikói utazáson heroinelvonási tünetektől szenvedett, fel kellett emelni a lovára, mert elvesztette az uralmat a teste felett, és “óriási, gyulladt rágógumivá” vált.

Andy Warhol (1928-1987)

andy warhol hamburgeres jelenetek Amerikából
Warhol és a hamburgeres a 66 Scenes from America című képen, 1982, via Phaidon

A cikk a hirdetés alatt folytatódik

Amikor Andy Warholra gondolunk, gyakran eszünkbe jutnak a Campbell’s Soup dobozai vagy az a videó, amelyen lassan eszik egy Burger Kinget. Warholnak azonban komoly problémái voltak az étkezéssel, és köztudottan nagyon öntudatos volt a megjelenésével kapcsolatban.

Annak ellenére, hogy egész életében vékony volt, Warhol úgy érezte, hogy diétás szokásait Obetrol szedésével kell kiegészítenie. A fogyókúra segítésére használt drog, amely történetesen egy amfetamin is – ami kémiailag rokonítható az MDMA-val vagy az ecstasyval.

sleep andy warhol
Sleep by Andy Warhol, 1963, via MoMA, New York

Warhol kezdte észrevenni a drog mellékhatásait, amelyek közé tartozott a nyugtalanság érzése és a fokozott energia – ahogy az egy, a “speedhez” hasonló drogtól várható. Ennek eredményeképpen a fogyókúrán kívül más okokból is elkezdte szedni. Végül azért szedte az Obetrolt, hogy ébren maradjon, és egész éjjel alkotni tudjon – ami megmagyarázhatja, hogyan tudott fennmaradni, hogy embereket filmezzen, miközben azok aludtak.

A drog tehát hozzájárulhatott az ismétlés iránti érdeklődéséhez, és minden bizonnyal részben ez volt az oka a munka könyörtelen természetének és gépszerű előállításának.

Jean-Michel Basquiat (1960-1988)

Jean michel basquiat flexible painting
Jean-Michel Basquiat képen a műtermében Lizzie Himmel “Flexible” című alkotásával, 1986, via Phillips

A kábítószerrel kísérletező művészek egyik legtragikusabb esete Jean Michel Basquiat esete. Ő egy olyan művész volt, aki az 1970-es években gyorsan az amerikai művészeti szcéna ikonjává emelkedett; és sajnos nem kellett sok idő ahhoz, hogy hírneve a bűnbe, majd az önpusztításba vezessen.

grillo jean michel basquiat festmény
Grillo by Jean-Michel Basquiat, 1984, via Foundation Louis Vuitton, Paris

Heroint kezdett szedni, és nem telt el sok idő, mire ez a rendkívül addiktív szer átvette az irányítást az élete felett. Szokása hamarosan drága függőséggé nőtte ki magát, napi 500 dollárjába került (ami ma – az inflációt figyelembe véve – majdnem 2000 dollárnak felel meg). Műveit közvetlenül heroinra kezdte cserélni, és végül a droggal folytatott harca legyőzte őt.

Basquiat mindössze 27 éves korában halt meg, nem sokkal közeli barátja és függőtársa, Andy Warhol halála után. Túladagolta a kábítószert, miközben a Manhattan belvárosában lévő műteremlakásában tartózkodott.

Nan Goldin (1953-)

nan goldin önarckép németország vonat
Self portrait on the train, Germany by Nan Goldin, 1992, via Tate, London

Nan Goldin fotói tökéletesen megörökítették az 1980-as évek New York-i underground jeleneteit. A marginalizált emberekről és közösségekről készített képeket, különösen és legfőképpen az LMBTQ+ közösség tagjairól az AIDS-válság idején.

Az a lázadás utáni vágy azonban, amely miatt otthonra talált a város szubkultúráiban, arra is vezetett, hogy számos kábítószerrel kísérletezett. Kokainhoz és heroinhoz nyúlt, és végül 1988-ban elvonóra ment, hogy leküzdje függőségét.

greer and robert nan goldin
Greer and Robert on the Bed, NYC by Nan Goldin, 1982, via Tate, London

Hála Istennek, sikerrel vette fel a harcot a heroin és a kokain ellen. Életének későbbi szakaszában azonban ismét a függőségbe sodródott. Ezúttal azonban az OxyContin, egy hihetetlenül függőséget okozó, az Egyesült Államokban gyakran fájdalomcsillapítóként felírt gyógyszeripari ópiát kezébe került.

Újra meg kellett küzdenie ezzel a függőséggel, és ezt a küzdelmet ismét megnyerte. Tapasztalatai azonban arra késztették, hogy az OxyContin használata elleni mozgalom vezető kampányolójává váljon. A heroinnal ellentétben ez egy olyan gyógyszer, amelyet orvosi tanácsra írnak fel a betegeknek. A heroinhoz hasonlóan azonban ez is egy veszélyes és nagymértékben függőséget okozó ópiát, amely hosszú távon súlyos hatással lehet azokra, akiknek felírják.

Damien Hirst (1965-)

damien hirst portré
Portré Damien Hirstről, Oli Scarff, 2012, via Maddox Gallery, Los Angeles

Nem meglepő, hogy Damien Hirstnek, az YBA mozgalom egyik vezető művészének alakuló éveiben volt néhány találkozása a drogokkal. A YBA-k (Young British Artists – Fiatal brit művészek) a pop- és celebkultúrához fűződő kapcsolataikról voltak ismertek. Konkrétan abban az időben, amikor a kokain és az Ecstasy különösen népszerű partidrogok voltak az Egyesült Királyságban.

Hirst mindig is elég nyíltan beszélt a drogfogyasztásáról, mondván: “Soha nem vágytam másra, csak arra, hogy teljesen elmenjek az eszemtől. Imádtam, de túlságosan fájdalmas a testnek.”

holidays no feelings drugs and bottles damien hirst
Holidays / No Feelings by Damien Hirst, 1989, via Saatchi Gallery, London

A hírhedt bulizós híresség, legalább annyira, mint művész, kétségtelenül szerepet játszott a hírnevének emelkedésében. Munkásságát azonban vitathatatlanul nem befolyásolta negatívan a drogfogyasztása. Tapasztalatainak hatása jól látható az olyan művein, mint például a Kaleidoszkóp-sorozat.

Már több mint 15 éve józan. Így néhány leghíresebb műve, köztük a híres gyémántkoponya, azóta készült, amióta megszabadult hedonista hajlamai legkirívóbb részeitől.

Még több a művészekről és a függőségről

jean cocteau ópium
Portré Jean Cocteau-ról Cecil Beaton, 1930-as évek, via NPR

Míg ez a cikk a művészekre és a kábítószerekre összpontosít, a modern társadalomban is kiemelkedő, átfogó téma a művészek és a drog- és alkoholfüggőség. Számos világhírű művész volt beavatottja a legkülönfélébb függőségeknek és szenvedélyeknek. Jackson Pollock felnőtt élete nagy részében köztudottan alkoholista volt, Vincent van Gogh hírhedten abszint- és gyógyszerfüggő volt, Lucian Freud pedig lelkes szerencsejátékos volt, aki néha a művészetet használta adósságai törlesztésére. Sokan elgondolkodtak azon, vajon lehet-e kapcsolat a kreativitás és a függőséget okozó viselkedés között? Talán soha nem tudjuk meg.

Article continues below advertisement

Szólj hozzá!