初期の展開編集
現代の二人芝居のモデルは、19世紀後半のイギリスのミュージックホールやアメリカのボードビルから始まったとされる。 ここでは、観客が騒がしいので、コミックのセリフを繰り返すストレートマンが必要だった。 やがて、ストレートマンが演技に不可欠な存在となり、コミックが パンチラインを繰り出すためにジョークを仕掛けるというダイナミックな展開にな った。 ジョージ・バーンズとグレイシー・アレン（当初はバーンズがコミックを担当し ていたが、グレイシーの魅力が認められるとすぐに交代した）、アボットとコステロ、 フラナガンとアレン、ギャラガーとシアン、スミスとデール、リオンとヨスコなど が人気であった。 1930年代には、アボットとコステロが「Who’s on First?」などの現代的でわかりやすいルーティンを使い、フラナガンとアレンが「クロストーキング」を使うなど、ダイナミックな展開となった。 映画への移行に失敗し、消滅するものもあった。 1920年代には、サイレント時代を通じて、二人芝居が世界的な名声を得やすくなっていた。 8068>
映画を通じて世界的に有名になった最初の二人組は、デンマークのオーレ & アクセルで、1921年に最初の映画を一緒に作りました。 この年の後半には、ローレルとハーディという無二のコンビが世に出た。 スタン・ローレルはフレッド・カルノ軍団の一員としてチャーリー・チャップリンと、オリヴァー・ハーディは歌手としてボードヴィルで活動していた。 ローレルのほうは、大まかに言えばコミックだが、この二人は、多くのダブル・アクトがそうであるように、型にはまらない最初の一人であり、二人でかなり平等に笑いをとっていた。 二人が初めてダブルアクトとして共演したのは、1927年の映画『ダック・スープ』である。 ローレルとハーディの最初の映画は『Putting Pants on Philip』という作品だったが、彼らのおなじみのキャラクターはまだ確立されていなかった。 二人が初めて出演した映画は、1917年の『ラッキードッグ』である。 ローレルとハーディは無声映画によく適応し、二人ともスラップスティックに長けていた。互いに、そして観客と言葉を交わさない彼らのやりとりは有名になり、ローレルの泣き声やハーディの何か問題が起こったときのカメラへのうつろな視線は、後のトーキー映画に受け継がれていったのであった。
1940年代-1960年代編集
1940年、ローレルとハーディの『Saps at Sea』が公開され、長期プロデューサーで協力者のハル・ローチにとって最後の作品となった。 その後、彼らの人気は低下した。 1940年代のアメリカでは、二人組は映画界を魅了し続け、アボットとコステロが舞台から映画へと移行し、1940年にボブ・ホープとビング・クロスビーの「Road to… シリーズ」の第1作を製作するなど、「相棒映画」のジャンルに発展していきました。 その後、さらに出演者が増えました。 例えば、ディーン・マーティンとジェリー・ルイスの最初のコンビは、1946年に起こった。 同じ頃、The Bickersonsがラジオで人気を博した。 メル・ブルックスとカール・ライナーは、1961年に『2000年男』のレコーディングとその後のテレビ出演を開始した。 8068>
英国では、1950年代後半まで二人芝居は劇場とラジオに限られていたが、モアカムベ＆ワイズやマイク＆バーニー・ウィンタースなどの二人芝居が「サンデーナイト・アット・ザ・ロンドン・パラディアム」などのバラエティ番組で徐々にテレビへの移行を開始した。 これらのアクトが本領を発揮するのは、1960年代半ばから後半にかけてである。 モアカムベとワイズが作家のエディ・ブラベンと組んだとき、彼らはダブルアクトの意味を再定義し始め、ストレートマンのワイズは独自のコミックキャラクターに発展していった。 彼らは、ミュージック・ホールと現代喜劇のダブル・アクトの接点を提供した。 ウィンタース兄弟は、モアカムとワイズが彼らに比べて人気でわずかに勝っていたことを嘲笑し、モアカムも、彼とワイズがコメディアンでなかったら何になったかと聞かれ、「マイクとバーニー・ウィンタース」と答えています。
1960年代と1970年代を通じて、伝統的な方式は、ストレートマンの必要性を完全に排除したザ・トゥー・ロニーズと、風刺とエッジの効いたコメディを提供するためにダブルアクトを使用したオックスブリッジ教育を受けたコメディアン、ピーター・クックとダドリー・ムーアの2人によって敬遠された。 1960年代にはすでに3本の西部劇を制作していたが、4本目の『トリニティと呼ばれて』（1970）でドタバタ劇に転じ、大きな成功を収めた。 マイクとバーニー・ウィンタースの人気は落ちたが、ザ・トゥー・ロニーズの成功は拡大し、ピーター・クックとダドリー・ムーアは、特に1976年から1978年にかけてデレクとクライヴとして録音した作品が物議を醸し、散発的に評価されるようになった＜8068＞＜2326＞1970年代半ばから後半にかけて、アメリカの二人芝居が復活した。 ブレイジング・サドル』（1974年）では、メル・ブルックスとハーヴェイ・コーマンが印象的な演技を披露した（彼らは後にブルックスの『世界の歴史、第一部』（1981年）で再びコンビを組んだ）。 1975年に放送が開始された『サタデー・ナイト・ライブ』は、コメディアンが二人芝居でスケッチに出演する場を提供し、現在も続いている。 ダン・エイクロイドとジョン・ベルーシはここで「ブルース・ブラザーズ」というキャラクターに磨きをかけ、彼らはすぐに1980年の同名のバディ映画で有名になった。 ジーン・ワイルダーとリチャード・プライヤーもまた、1970年代に一連のバディ映画の成功に乗り出した。 8068>
時折、ストレートマンとファニーマンのダイナミズムは、通常コミックとして考えられていないキャラクター間の予期せぬ文脈で登場することがある。
1980年代 編集
モアキャムとワイズは、1970年代を通じてイギリスのライトエンターテインメントを支配していたが、1980年代前半にその存在感が薄れていった。 モアキャンブが1984年に単独公演を終えた直後に死去すると（彼の最後の言葉は「終わってよかった」）、イギリスのコメディ界で最も愛されていた二人組は終わりを告げ、いくつかの新しい演目が現れました。 8068>
Not the Nine O’Clock News、The Young Ones、そして「オルタナティブ・コメディ」のテレビでのブレイクをきっかけに、フレンチとサンダース、フライとローリー、リク・メイヨールとエイド・エドモンソン、ヘイルとペイス、そしてスミスとジョーンズが登場しました。 これらのエッジの効いたコ ミックは、パンクロックに対するコメディの答えとして、より粗野で下品なものであった。 彼らは、モアカムベ＆ワイズやトゥー・ロニーズのような穏やかなユーモア ではなく、ピーター・クックやダドリー・ムーアのような風刺や下品さを発展させた。 実際、スミスとジョーンズは前任者を露骨に無視し、公然とトゥー・ロニーズを馬鹿にした（これは、ロニー・バーカーが1980年代後半にコメディから引退することを決めた要因だったかもしれない）
1990年代-現在 編集
1990年代初頭、コメディはイギリスで「新しいロックンロール」となり、これはニューマンとバディエル、パントとデニスの「メアリー・ホワイトハウス体験」の仕事に内在していたものであった。 特にニューマンとバディールは、ウェンブリー・アリーナで史上最大の英国コメディのギグを行い、このロックンロールの姿勢を象徴していた。 これには緊張が伴う。 ニューマンとバディールはパントとデニスと仲違いし、彼らとスクリーンタイムを共有することを望まず、そしてお互いとも仲違いした。 8068>
1990年代には、リーヴスとモーティマーという、コメディ界で最も奇妙でありながら最も成功した二人組の登場もあった。 彼らは同時に、軽妙なエンターテインメントを解体し、古典的なダブル・アクトの多くに敬意を表した（ヴィック・リーヴスは『ヴィック・リーヴス ビッグ・ナイト・アウト』でエリック・モレキャンブの真似をしたこともある）。 8068>
1990年代半ばから後半にかけて登場したもうひとつのダブル・アクトはリー & ヘリングで、彼らは古典的な個性の衝突（落ち込みがちで合理的なリーとエネルギッシュで子供っぽいヘリングの対比）を、非常に皮肉でしばしば風刺的なユーモアと組み合わせていた。
また、この年代の後半に登場したアダムとジョーは、低予算で自主制作したチャンネル4のシリーズ「アダムとジョー・ショー」で、テレビや映画のパロディと若者文化のさまざまな要素への風刺を組み合わせた非常に鋭いものであった。
インド映画にも二人芝居があり、タミル映画のコメディアン、グンダマニとセンティルは、10年間を通していくつかの映画でチームを組み、同様にテルグ映画ではコタ・スリーニバサ・ラオとバブ・モハンがそうでした。
スリランカ映画では、コメディアンのバンデュ・サマラシンヘとテニソン・コレイが有名で、2000年代のスリランカ商業映画産業を開拓しています。
ミッチェルとウェッブも2000年代以降に成功した二人組で、ラジオとテレビの両方で複数のスケッチショーを持ち、受賞したシットコム『ピープショー』に出演しています。
2000年代前半に最も成功した二人組は、リーヴスとモーティマーの先導による、二人で演じるコメディの変わった系統にインスピレーションを受けています。 マット・ルーカスとデヴィッド・ウォリアムズも、リーヴズとモーティマーからインスピレーションを受けていた。 The Mighty Booshもまた、その方式で遊んだが、基本的にはその根底にある伝統的なものを残したままである。
2012年初頭、コメディアンのキーガン＝マイケル・キーとジョーダン・ピールは、コメディ・セントラルで放映された「キー & ピール」というスケッチコメディTVショーに出演しました。 その例として、Smosh、Dan and Phil、Game Grumps、そして YouTube チャンネル Good Mythical Morning の Rhett and Link が挙げられます
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