Desenvolvimento precoceEditar
O modelo para o moderno duplo acto começou nos salões de música britânicos e na cena de vaudeville americana do final do século XIX. Aqui, o homem hetero era necessário para repetir as linhas da banda desenhada porque o público era barulhento. Logo se desenvolveu uma dinâmica na qual o hetero era parte integrante do ato, estabelecendo piadas para que o quadrinista entregasse uma linha de punch. Entre os desenhos populares estavam atos como George Burns e Gracie Allen (que inicialmente operou com Burns como quadrinhos, mas rapidamente trocou de papel quando o maior apelo de Gracie foi reconhecido), Abbott e Costello, Flanagan e Allen, Gallagher e Shean, Smith e Dale, e Lyons e Yosco. A dinâmica evoluiu, com Abbott e Costello usando uma fórmula moderna e reconhecível em rotinas como Who’s on First? nos anos 30 e Flanagan e Allen usando “cross talking”.
Embora o vaudeville tenha durado até os anos 30, sua popularidade diminuiu por causa do aumento dos filmes. Alguns não conseguiram sobreviver à transição para o cinema e desapareceram. Na década de 1920, atos duplos começaram a atrair mais rapidamente a fama mundial através da era do silêncio. A comédia não foi derivada de “conversas cruzadas” ou trocas verbais inteligentes, mas através de rotinas de tapas e das ações dos personagens.
O primeiro ato duplo a ganhar fama mundial através do cinema foi a dupla dinamarquesa Ole & Axel, que fez seu primeiro filme juntos em 1921. A segunda metade da mesma década apresentou ao mundo a inimitável equipe de Laurel e Hardy. A dupla nunca tinha trabalhado junta no palco (o fizeram a partir de 1940), embora ambos tivessem trabalhado no vaudeville-Stan Laurel com Charlie Chaplin como parte do Exército de Fred Karno e Oliver Hardy como cantor. Laurel podia ser descrita como a banda desenhada, embora a dupla tenha sido uma das primeiras a não encaixar o molde da mesma forma que muitos actos duplos, com ambos a terem uma parte bastante igual das gargalhadas. A dupla trabalhou pela primeira vez juntos como um ato duplo no filme Duck Soup, de 1927. O primeiro filme Laurel and Hardy chamava-se Putting Pants on Philip, embora os seus personagens familiares ainda não tivessem sido estabelecidos. O primeiro filme em que ambos apareceram foi Lucky Dog, em 1917. Laurel e Hardy se adaptaram bem aos filmes mudos, sendo ambos habilidosos em slapstick, e suas interações não verbais um com o outro e o público se tornou famoso – o grito de Laurel e os olhares de Hardy para a câmera sempre que algo corria mal – e eram transportados para seus posteriores talkkies. Eles foram um dos poucos atos silenciosos que fizeram uma transição bem sucedida para as imagens de palavras faladas nos anos 30, mostrando que eram igualmente adeptos do jogo de palavras verbal.
1940s-1960sEdit
Em 1940 foi o lançamento de Laurel and Hardy’s Saps at Sea, seu filme final para o produtor e colaborador de longa data Hal Roach. Mais tarde a sua popularidade diminuiu. Nos anos 40 a dupla América continuou a ser um desenho de cinema, desenvolvendo-se no gênero “filme amigo”, com Abbott e Costello fazendo a transição do palco para a tela e o primeiro de Bob Hope e Bing Crosby’s Road para… série em 1940. Seguiram-se outros actos. Por exemplo, o primeiro par de Dean Martin e Jerry Lewis ocorreu em 1946. Mais ou menos na mesma altura, The Bickersons tornou-se popular na rádio. Mel Brooks e Carl Reiner começaram suas gravações do Homem de 2000 Anos e aparições subsequentes na televisão em 1961. O gênero continuou a existir no cinema enquanto fazia uma transição bem sucedida para o rádio e mais tarde para a TV através de The Smothers Brothers e Rowan e Martin’s Laugh In.
Na Grã-Bretanha, atos duplos foram confinados a teatros e rádios até o final dos anos 50, quando atos duplos como Morecambe e Wise e Mike e Bernie Winters começaram lentamente a transição para a TV em programas de variedades como Sunday Night no London Palladium. Estes actos surgiram em meados e finais da década de 1960. Quando Morecambe e Wise se juntaram ao escritor Eddie Braben, começaram a redefinir o significado de um acto duplo, com Wise, o heterossexual, a desenvolver-se como uma personagem cómica por direito próprio. Eles proporcionaram a ligação entre a sala de música e a comédia moderna para os duplos actos. Como os dois principais duplos da época, Morecambe e Wise e os irmãos Winters desfrutavam de uma rivalidade lúdica – os Winters zombavam da ligeira vantagem que Morecambe e Wise tinham sobre eles em popularidade, enquanto Morecambe, quando perguntado o que ele e Wise teriam sido senão comediantes, respondeu “Mike e Bernie Winters”.
Nos anos 60 e 70, a fórmula tradicional foi evitada por The Two Ronnies, que dispensou completamente a necessidade de um homem heterossexual, e Peter Cook e Dudley Moore, dois comediantes educados em Oxbridge, que usaram o duplo acto para transmitir sátira e comédia ousada.
1970sEdit
Internacionalmente, o duplo acto mais popular dos anos 70 foi a dupla italiana Terence Hill e Bud Spencer. A equipa já tinha feito três westerns seguidos juntos durante os anos 60, mas viraram a sua actuação para o slapstick no seu quarto (They Call Me Trinity, 1970), com enorme sucesso.
O entretenimento leve na Grã-Bretanha nos anos 70 foi dominado por Morecambe e Wise, que desfrutaram de classificações impressionantes, especialmente nos seus especiais de Natal. Embora a popularidade de Mike e Bernie Winters tenha declinado, o sucesso de The Two Ronnies cresceu, enquanto Peter Cook e Dudley Moore produziram esporadicamente trabalhos aclamados, em particular, as suas controversas gravações como Derek e Clive de 1976 a 1978.
Os meados dos anos 70 assistiram a um ressurgimento dos actos duplos americanos. Blazing Saddles (1974) contou com uma performance memorável de Mel Brooks e Harvey Korman (que mais tarde se juntou a Brooks no follow-up History of the World de 1981, Parte I). Saturday Night Live, transmitido pela primeira vez em 1975, proporcionou uma saída para os comediantes aparecerem em sketches como atos duplos e continua a fazê-lo. Foi aqui que Dan Aykroyd e John Belushi aperfeiçoaram seus personagens The Blues Brothers, que foram logo levados à fama no filme de mesmo nome de 1980. Gene Wilder e Richard Pryor também embarcaram em uma série de filmes de sucesso de amigos nos anos 70. Cheech & Chong também ganhou grande popularidade durante este tempo.
Ocasionalmente, a dinâmica do homem heterossexual/funny-man apareceu em contextos inesperados entre personagens normalmente não pensados como quadrinhos. Isto apareceu frequentemente na relação James T. Kirk (William Shatner)/Mr. Spock (Leonard Nimoy) em vários episódios da série original Star Trek.
1980sEdit
Morecambe and Wise tinham dominado o entretenimento ligeiro britânico ao longo dos anos 70, mas a sua presença desvaneceu-se no início dos anos 80. Quando Morecambe morreu momentos depois de terminar um show solo em 1984 (suas últimas palavras foram ‘I’m glad that’s over’), a dupla mais amada da comédia britânica chegou ao fim, e vários novos atos surgiram. Os dois grupos distintos não poderiam ter sido mais diferentes.
Na esteira de Not the Nine O’Clock News, The Young Ones e o avanço na televisão da ‘comédia alternativa’ vieram French and Saunders; Fry and Laurie; Rik Mayall and Ade Edmondson; Hale and Pace; e Smith and Jones. Esses quadrinhos mais ousados e grosseiros foram a resposta da comédia ao punk rock. Eles desenvolveram a sátira e vulgaridade de Peter Cook e Dudley Moore em vez do humor mais gentil de Morecambe e Wise e The Two Ronnies. Na verdade, Smith e Jones mostrou um desrespeito flagrante por seus antecessores, zombando abertamente dos Two Ronnies (isso pode ter sido um fator na decisão de Ronnie Barker de se aposentar da comédia no final dos anos 80.)
1990s-presente diaEdit
O início dos anos 90 viu a comédia se tornar “o novo rock and roll” na Grã-Bretanha e isso foi inerente ao trabalho de Newman e Baddiel e Punt e Dennis em The Mary Whitehouse Experience. Newman e Baddiel, em particular, simbolizaram essa atitude de rock and roll ao tocar o maior show de comédia britânica já realizado na Wembley Arena. Com isso veio a tensão. Newman e Baddiel caíram com Punt e Dennis, não querendo dividir o tempo de exibição com eles, e depois um com o outro. David Baddiel continuou a formar outra dupla de sucesso com Frank Skinner.
Os anos 90 também viram a introdução de uma das mais estranhas e bem sucedidas duplas de comédia em Reeves e Mortimer. Eles, ao mesmo tempo, desconstruíram o entretenimento de luz e prestaram homenagem a muitos dos atos duplos clássicos (Vic Reeves faria até uma impressão de Eric Morecambe em Vic Reeves Big Night Out). Eles usaram simultaneamente um humor muito bizarro, idiossincrático e tradicional de duplo acto (nos últimos anos, eles tornaram-se cada vez mais dependentes de violentas bofetadas).
Outro duplo acto que surgiu em meados dos anos 90 foi Lee & Herring, que combinou um clássico choque de personalidades (Lee realista e racional contrastando com o energético e infantil Herring) com um humor muito irónico, muitas vezes satírico.
Também aparecendo na última metade da década foram Adam e Joe, cuja série de baixo orçamento, auto-produzida Channel 4, The Adam and Joe Show, foi uma combinação muito nítida de paródias televisivas e cinematográficas e olhares satíricos sobre vários elementos da cultura jovem.
O cinema indiano também teve a sua quota-parte no duplo ato, com os comediantes de cinema Tamil Goundamani e Senthil se juntando para vários filmes ao longo da década, da mesma forma Kota Srinivasa Rao e Babu Mohan no Telugu Cinema.
No cinema do Sri Lanka, o famoso duplo ato é encontrado com os comediantes Bandu Samarasinghe e Tennison Cooray, onde foram pioneiros na indústria cinematográfica comercial do Sri Lanka nos anos 2000.
Mitchell e Webb são outra dupla de sucesso a partir dos anos 2000, tendo múltiplos sketch shows no rádio e na TV, bem como estrelando o premiado sitcom Peep Show.
A maioria dos duplos de sucesso no início dos anos 2000 se inspiram na estirpe mais estranha da comédia de duplo ato encabeçada por Reeves e Mortimer. Matt Lucas e David Walliams, que tinham trabalhado anteriormente com Reeves e Mortimer, também se inspiraram nos Two Ronnies. O Mighty Boosh também jogou com a fórmula, mas essencialmente permaneceu tradicional em suas raízes. Outro popular número de entretenimento/presentações de comédia de luz é Ant &Dez, que são um exemplo muito básico mas eficaz de um número duplo.
No início de 2012, os comediantes Keegan-Michael Key e Jordan Peele apareceram num programa de TV de comédia de esboço intitulado Key & Peele airing on Comedy Central.
Muitos canais modernos do YouTube gostam de usar este tropo a seu favor. Alguns exemplos incluem Smosh, Dan e Phil, o jogo Grumps, e Rhett e Link do canal do YouTube Good Mythical Morning,