Aleksandr Skrjabin

Aleksandr Skrjabin, i sin helhet Aleksandr Nikolajevitj Skrjabin, Skrjabin även stavat Skriabin eller Skryabin, (född dec. 25, 1871 , Moskva, Ryssland – död 14 april 1915, Moskva), rysk kompositör av piano- och orkestermusik känd för sina ovanliga harmonier genom vilka kompositören försökte utforska musikalisk symbolik.

Illustration av musikaliska noter. klassisk musik kompositör komposition. Hompepage blog 2009, konst och underhållning, historia och samhälle, musiknoter
Britannica Quiz
Kompositörer & Deras musik
Galen i klassisk musik? Komponera själv och ta reda på hur mycket du vet om Händel, Mozart, Dvorák med flera.

Skriabin utbildades till soldat vid Moskvas kadettskola 1882-1889 men studerade samtidigt musik och tog pianolektioner. År 1888 började han vid Moskvas konservatorium där han studerade piano för V.I. Safonov och komposition för Sergej Tanejev och Anton Arenskij. När han 1892 tog examen från konservatoriet hade han komponerat de pianostycken som utgör hans opus 1, 2, 3, 5 och 7. År 1897 gifte han sig med pianisten Vera Isakovitj och från 1898 till 1903 undervisade han vid Moskvakonservatoriet. Därefter ägnade han sig helt åt komposition och 1904 bosatte han sig i Schweiz. Efter 1900 var han mycket upptagen av mystisk filosofi, och hans Symfoni nr 1, komponerad det året, har en körfinal som enligt hans egna ord förhärligar konsten som en form av religion. I Schweiz färdigställde han sin Symfoni nr 3, som uruppfördes under Arthur Nikisch i Paris 1905. Det litterära ”programmet” för detta verk, utarbetat av Tatiana Schloezer, som han hade inlett ett förhållande med efter att ha övergivit sin hustru, sades representera ”den mänskliga andens utveckling från panteism till enhet med universum”. Teosofiska idéer låg på liknande sätt till grund för orkesterverken Poem of Ecstasy (1908) och Prometheus (1911), som krävde projektion av färger på en skärm under framförandet.

Från 1906 till 1907 turnerade Skrjabin i USA, där han gav konserter tillsammans med Safonov och dirigenten Modest Altschuler, och 1908 umgicks han med teosofiska kretsar i Bryssel. År 1909 uppmuntrades han av dirigenten Serge Koussevitzky, som både framförde och publicerade hans verk, att återvända till Ryssland. Vid det laget tänkte han inte längre enbart på musik utan såg fram emot ett allomfattande ”mysterium”. Detta verk skulle enligt planerna inledas med en ”liturgisk handling” där musik, poesi, dans, färger och dofter skulle förenas för att hos gudstjänstbesökarna framkalla en ”suverän, slutgiltig extas”. Han skrev dikten om den ”inledande handlingen” i ”Mysteriet” men lämnade bara skisser till musiken.

Skriabins rykte härrör från hans storslagna symfonier och hans känsliga, utsökt polerade pianomusik. Hans pianoverk omfattar tio sonater (1892-1913), en tidig konsert och många preludier och andra korta stycken. Även om Skrjabin i sin ungdom avgudade Frédéric Chopin utvecklade han tidigt en personlig stil. I takt med att hans tänkande blev alltmer mystiskt, egocentriskt och inåtvänt blev hans harmoniska stil allt mindre allmänt begriplig. Meningsfulla analyser av hans verk började dyka upp först på 1960-talet, och ändå hade hans musik alltid dragit till sig en hängiven skara anhängare bland modernister.

Anslut en Britannica Premium-prenumeration och få tillgång till exklusivt innehåll. Prenumerera nu

Lämna en kommentar