Jaké to je být konceptuálním umělcem: Rozhovor s Tylerem Jamesem

Nadaný konceptuální umělec, ilustrátor a mentor CG Spectrum Tyler James radí, jak se stát konceptuálním umělcem. Tyler má pořádný kredit, protože spolupracoval s významnými vývojáři a triple-A franšízami a navíc s klienty, jako jsou Blizzard Entertainment, Cryptozoic a Fantasy Flight Games. Jeho umění se stalo široce uznávaným na internetu a používá se pro hlavní návrhy postav ve vývoji her. Jeho práci najdete v titulech jako Heroes of the Storm, Warhammer, Rift, Star Wars, Hex, Warmachine, Wasteland, Warcraft, Rift a RWBY.

Bojová zbroj, Rift Concept Art, Tyler James

Tylere, jak ses stal koncepčním umělcem a ilustrátorem?

Stát se koncepčním umělcem a ilustrátorem je spousta tvrdé práce. Naštěstí je ta námaha vždycky citelnější, když jde o něco, co vás velmi baví. Říká se, že lidé jsou nejúspěšnější v tom, pro co mají vášeň, a u mě se to vyvinulo brzy hraním videoher a sledováním filmů plných úžasných fiktivních bytostí. Jako dítě jsem hodně kreslil. Sbíral jsem komiksy a hrál Magic the Gathering, což byly velké zdroje inspirace, než jsem se začal formálně vzdělávat v umění na vysoké škole Art Institute. Učební osnovy byly dobrým výchozím bodem, ale spojil jsem je se spoustou dalších hodin figurální kresby a tvorby postav. Po ukončení studia jsem také navštěvoval Akademii konceptuálního designu.

Klíčem k tomu, abyste se stali úspěšnými konceptuálními umělci, je vstřebat co nejvíce umění, učit se od svých kolegů a věnovat se tužce!

Heroes of the Storm, Art by Tyler James

Pro ty, kteří možná nevědí, jak byste popsal konceptuální umění oproti ilustraci?

Konceptuální umění vyžaduje dokonalejší pochopení funkce, kterou bude váš návrh hrát v konečné produkci. Jako takový v zásadě působí spíše jako schéma, které mají ostatní interpretovat. Budete vytvářet výkresy z více úhlů stejného díla, úzce spolupracovat s dalšími částmi týmu, jako jsou 3D modeláři, a hodně iterovat své návrhy, aby vyhovovaly potřebám celku. Koncepční umění často těží ze styčných znalostí z oborů, jako je průmyslový design, módní návrhářství a přírodní vědy.

Ilustrace přináší zcela jedinečnou sadu výzev. Pokud je konceptuální umění vytvářením ingrediencí receptu, ilustrace je finální talíř, který přijde někomu ochutnat. Obrovskou roli přitom hraje kompozice a to, jak ovlivní příběh, který se snažíte zprostředkovat. To, jak prvky zapadají do rámu a jaký je jejich vzájemný vztah, to vše ovlivňuje cestu oka diváka vaší vizí.

Elven Village by Tyler James

Jak byste popsal svůj výtvarný styl?

To je vždy těžké. Jako konceptuální umělec se snažím mít určitou flexibilitu, pokud jde o styl, někdy se přikláním spíše k realistickému ztvárnění, jindy jdu hodně stylizovaně. Hodně mě ovlivnili Brom, Frazetta, Paul Richards, Joe Mad, Paul Bonner, Alphonse Muccha, Katsuya Terada, H. R. Giger, Simon Bisley, Edouard Guitton, Simon Lee, Eric Canete a hrstka dalších.

Podívejte se na mapu vlivu níže, kde najdete názorný návod, a doporučuji vám, abyste si ji vytvořili sami pomocí této šablony mapy vlivu!

Jak získat práci koncepčního umělce u klientů, jako je Blizzard nebo Cryptozoic?

Nejlepším způsobem je prostě dát se na internet. Často se stává, že klienti uvidí vaši práci a osloví vás. Pokud existuje konkrétní projekt nebo tým, o který máte zájem, pošlete jim e-mail s odkazem na své portfolio. Někdy byste byli překvapeni, jakou odezvu dostanete! Pokud můžete, pokuste se zahrnout práce, které jsou podobné jejich cíli. Studia často umožní uměleckou zkoušku, aby se ujistila, že se dobře hodí. Měl jsem to štěstí, že jsem v průběhu let spolupracoval s mnoha úžasnými klienty: Blizzard Entertainment, Cryptozoic, Fantasy Flight Games, Trion Worlds, Privateer Press, Applibot, Direwolf, WOTC, Inxile atd.

Řekni nám o svých třech nejoblíbenějších dílech:

Dvě z těch tří by byly ilustrace a jedno je koncept. První je fanouškovský kousek, který jsem udělal pro Diablo 3, když hra vyšla poprvé. V té době jsem pracoval na Riftu a můj kousek se objevil v článku na Kotaku s názvem „Diablo podle představ konceptuálního umělce Riftu“. Hodně se o něm psalo na internetu a na oficiální fanouškovské stránce Blizzardu. Byl jsem opravdu mile překvapen, jak dobře byl přijat, a dodalo mi to velkou dávku sebevědomí, abych pokračoval v tvorbě fanartu pro své oblíbené hry.

Diablo 3 Fan Art by Tyler James (featured on Kotaku)

Druhým dílem je kousek, který jsem nazval The Fortune Teller. V tuto chvíli je už docela starý, ale zařazuji ho jednoduše proto, že to byl pro mě tak trochu zlomový okamžik, kdy jsem se poprvé pořádně sžil s digitální malbou a vykreslováním přesvědčivějších materiálů a osvětlení. Také se mi moc líbí téma tohoto díla.

The Fortune Teller, Tyler James

Nakonec, můj návrh Regulosu pro Rift byla spousta zábavy při práci. Tým právě začínal zkoumat nápady na boj, který byl úplně posledním raidovým bossem určeným pro hráče nejvyššího stupně obtížnosti. Nedlouho po naší první schůzce se mi zdál sen, ve kterém jsem si představoval obřího tvora, jehož hlava se může otevřít a odhalit uvnitř menšího „řidiče“. Příkladů takového nápadu je v designu zábavy spousta, ale tým o něm vůbec neuvažoval. Měl jsem pocit, že by to bylo docela přesvědčivé, protože hráči už znali Regulose v jeho běžné lidské velikosti, ale potřebovali jsme obřího bosse pro boj. „Prasknutí hlavy“ by odhalilo Regulose, kterého hráči znali z dřívějška, a doslova by ho spojilo s tím, co jsme pro střetnutí potřebovali. Finální návrh dále vymodeloval úžasný 3d umělec Hai Phan, který nyní pracuje na hře Overwatch a vymodeloval některé postavy, které lidé mohou znát, jako je Mercy, Reaper a Hanzo. Běžte se na něj podívat!“

Rift’s Regulos Concept Art, Tyler James

Jaký je váš proces tvorby konceptů od briefu po dodání?“

Důležité je pochopit očekávání klienta. Pokud děláte concept art, musíte zvážit, jak široký by měl být váš přístup v prvním kole návrhů. Tento první průchod je váš „výstřel z pušky“. Později budete spíše jako odstřelovač, který zasáhne svůj cíl s laserovou přesností. Udržujte je tak volné, jak vám to režisér dovolí. U ilustrací se snažím poskytnout několik hrubých kompozic s dostatkem informací, abyste vyjádřili postoj postav a jejich vztah k prostředí. Pokud se pokouším o něco odvážnějšího s osvětlením, pokusím se to v hrubé fázi také naznačit. S každou další recenzí od klienta pracuji přísněji až do fáze leštění. Pracuji s minimem vrstev, abych se snažil zůstat v kontaktu s dílem, ale určité věci si nechávám oddělené, aby změny nebyly problémem.

Jak se člověk může stát lepším konceptuálním umělcem? Jaké dovednosti nebo vlastnosti potřebujete?

Rád si představuji vlastnosti jako měřiče výkonu, sloupcový graf dovedností. Chcete se snažit, aby vaše měřiče byly vyrovnané, abyste neměli žádné velké slabiny. Teď se to samozřejmě mnohem snáze řekne, než udělá. Každý máme své oblíbené styly a oblasti zkoumání. Někteří lidé rádi kreslí realistické lidi. Jiní mají rádi velmi stylizované práce nebo třeba kreslí pouze zvířata. Jako konceptuálnímu umělci vždy pomáhá mít širší přehled o tématech a stylech, ale je v pořádku mít své oblíbené. Jen se snažte být realističtí v tom, do jakých projektů můžete vzhledem ke svému zaměření přispět. Myslím, že tři nejdůležitější oblasti studia pro konceptuální umělce jsou design, anatomie a materiály/osvětlení.

Konceptuální umění Rift, Regulos Raid Weapons, Tyler James

Jakou radu bys měl pro někoho, kdo uvažuje o práci konceptuálního umělce?

Je pravda, že konceptuální umění je velmi konkurenční odvětví. Můžeme se tu opřít o několik klišé: dělat to, co vás baví, vás nakonec dovede k vysněné kariéře a vaše vášeň bude hnacím motorem vašeho úspěchu, ale to je jen část rovnice. Budete muset pilně navazovat kontakty s lidmi. Navštěvujte školu, choďte na setkání s jinými umělci. Mluvte s profesionály z oboru na kongresech a sdílejte svou práci na internetu. Minimální vstupní laťkou je být dobrý ve svém řemesle, takže čas strávený učením a tréninkem nebude nikdy zbytečný.

Na svých webových stránkách Art of Ty máš neuvěřitelné portfolio konceptuálního umění a ilustrací. Jaká je vaše oblíbená platforma pro propagaci práce?

Děkuji! Jako umělec ale vidím všechny nedostatky jen na své vlastní práci. Takový je život umělce, nekonečná cesta sebekritiky. Ale hej, tak se člověk zlepšuje! Moje oblíbené místo, kde sdílím svou práci, je Instagram (@artofty). Působí jako neformální platforma se skvělou komunitou kreativních lidí a má lepší organický dosah než jiné platformy, například Facebook. Doporučuji také ArtStation (viz Tyler’s Artstation). Uvidíte tam nekonečné množství inspirativních prací!“

Hearthstone Treasures of Booty Bay, Tyler James

Jaké 3 tipy máš pro někoho, kdo si vytváří své první concept art portfolio?

Tip 1: Zahrň do něj jen své NEJLEPŠÍ práce.

Tip 2: Zahrňte alespoň pár prací, které jsou příkladem stylu, který váš klient hledá.

Tip 3: Mějte minimálně 20 prací, které prokazují schopné dovednosti v oblasti designu, anatomie a materiálů/světla. Pokud děláte prostředí, ujistěte se, že vaše perspektiva je přesná. (Bonus za příklady přesvědčivého mechanického a průmyslového designu!)

Co by měli lidé, kteří chtějí studovat concept art, hledat v kurzu?

Existuje spousta zdrojů, ze kterých se mohou concept artisti učit. Bohužel se dramaticky liší v kvalitě a je velmi důležité, abyste se učili z těch nejlepších zdrojů.

Váš čas je velmi drahý a běhání v kruhu je to poslední, co chcete dělat, když se snažíte nastartovat svou kariéru v oblasti concept artu.

Tady je asi nejlepší vysvětlit, proč jsem si pro svůj kurz vybral CG Spectrum. Program nabízí malé třídy a hloubkovou osobní zpětnou vazbu po celou dobu výuky.

Všichni instruktoři jsou veteráni, kteří pracovali v oboru, a poskytují cílené informace, abyste se učili dobrým tempem. Je to jako adrenalinová injekce pro váš pokrok.

Kromě toho máme možnosti pro začátečníky a pokročilejší studenty spolu s komfortem a pohodlím učení přímo z vašeho domova. O moc lepší už to nebude.

Chceš dodat ještě nějakou moudrost, Tylere?“

Slovy velké mediální ikony: „Zůstaňte žízniví, přátelé.“

Smaragdová noční můra, Tyler James

Chcete-li se o této profesní dráze dozvědět více, přečtěte si článek Co je to Concept Art? A další Tylerovy práce si vychutnejte na stránkách Art of Ty a na Instagramu: @artofty.

Chcete se stát konceptuálním umělcem? Mějte za svého mentora Tylera Jamese!

Nenechte si ujít tuto úžasnou příležitost studovat konceptuální umění od úžasného Tylera Jamese. CG Spectrum nabízí kurzy digitálního umění pro začátečníky i pokročilé, které vás připraví na kariéru v zábavním průmyslu. Zrychlete své vzdělání tím, že se budete učit od těch nejlepších!

Napsat komentář