Amikor Alicia Alonso 20 éves volt, és New Yorkban táncos karrierbe kezdett, a jövője biztosítottnak tűnt. Éppen akkor vették fel a város újonnan alakult balett-társulatához, a Ballet Theatre-hez, és máris főszerepeket osztottak rá. De volt egy aggodalma: a villogó fények és a sötét foltok, amelyek áthatoltak a látásán. Amikor végül elment kivizsgálásra, súlyos retina leválást diagnosztizáltak nála.
A következő két évben Alonso három nagy szemműtéten volt kénytelen átesni, hosszú lábadozási időszakokkal, amelyek alatt nem tudta elhagyni az ágyát. Mégsem hagyta abba a táncot. A szerep, amelyre mindig is vágyott, Giselle volt, és a hátán fekve kezdte el próbálni – fejben elképzelte a lépéseket, és ujjaival a lepedőn táncoltatta őket.
Az orvosok közölték Alonsóval, hogy soha nem fogja visszanyerni a perifériás látását, és a látása fokozatosan romlani fog. Minden figyelmeztetésük ellenére Alonso nemcsak visszatért a Balett Színházhoz 1943-ban, hanem abban az évben debütált Giselle-ként, az utolsó pillanatban ugrott be a társulat sérült balerinája, Alicia Markova helyére.
Új sztárként üdvözölték, Edwin Denby kritikus “aprólékos stilisztaként” méltatta, és a Giselle lett az a szerep, amellyel leginkább azonosították. A következő négy és fél évtizedben Alonso továbbra is dacolt az orvosok utasításaival. Speciálisan elhelyezett lámpák segítségével lépett fel a színpadon, amikor látása egyre rosszabb lett, bízva partnerei suttogott útmutatásában és a színpad elején kifeszített elővigyázatossági drótban.
A 98 éves korában elhunyt Alonso már nagyon korán makacs és ambiciózus volt. Alicia Ernestina de la Caridad del Cobre Martínez y del Hoyo néven született Havannában, jómódú spanyol-kubai szülők gyermekeként. Apja tiszt volt a hadseregben. A forradalom előtti Kubában egy ilyen osztályba tartozó fiatal nő élete elkényeztetett lehetett, de Alonso kilencéves korától a balett megszállottja volt, és a havannai Sociedad Pro-Arte Musicalben tanult. Tinédzserként az Alicia Martínez művésznevet használva Odette-et táncolta a Hattyúk tava egy szerkesztett változatában.
Ebben az időben szerelmes lett egy diáktársába, Fernando Alonsóba, és 1937-ben összeházasodtak, majd New Yorkba mentek, ahol nagyobb szakmai lehetőségeket ígértek. Annak ellenére, hogy nem sokkal később megszületett lányuk, Laura, Alonso fejlődése figyelemre méltó volt. Tovább képezte magát az Amerikai Balettiskolában és olyan neves tanároknál, mint Anatole Vilzak, Ludmilla Schollar és Antony Tudor. 1938-ban már a Broadwayn táncolt, 1939-ben pedig George Balanchine és Lincoln Kirstein Balettkaravánjával turnézott (ez volt az a társulat, amellyel első jelentős szerepét táncolta, az Anya/Sweetheart szerepét Eugene Loring Billy the Kidjében).
1940-re, amikor a Ballet Theatre-hez csatlakozott, Alonso kivételes technikát fejlesztett ki. Egyensúlyaiban és piruettjeiben szinte férfias erőt és kontrollt mutatott, de kifejezőereje kifejezetten nőies volt – érzéki, lírai és élénken drámai.
A kényszerű mozdulatlanság zord évei ellenére karrierje továbbra is gyorsan ívelt felfelé. A Giselle-ben aratott sikere után, 1943-ban egyre több főszerepet kapott. 1946-ra főszereplővé léptették elő. Ebben az évben Igor Juskevics csatlakozott a Balett Színházhoz, és állandó színpadi partnere lett. A kettejük közötti kémia hamarosan Ginger Rogers és Fred Astaire érzelmi és fizikai kapcsolatához hasonlították, és Balanchine 1947-ben számukra készített Téma és variációk című művében is megörökítették.
A következő évben a Ballet Theatre átmeneti pénzügyi problémákkal küzdött, ekkor Alonso úgy döntött, hogy visszatér Havannába, és megalapítja saját társulatát, a Ballet Alicia Alonsót. Számos New York-i táncost hozott magával, és a társulat balerinájaként lépett fel, valamint olyan műveket koreografált és állított színpadra, mint a Giselle és egy egész estés Hattyúk tava.
Elhatározta, hogy Kubában valamiféle professzionális balettkultúrát ápol, és több éven át ingázott New York és Havanna között, fenntartva a társulatot Fernando főigazgatóval, testvérével, Albertóval mint koreográfussal és művészeti vezetővel, valamint gazdag kubai családok és az oktatási minisztérium anyagi támogatásával.
Az 1950-es évek második felében Fulgencio Batista elnyomó rezsimje megnehezítette a társulat fenntartását, és Alonso nagyrészt külföldön tartózkodott. Turnézott a Ballet Russe de Monte Carlo-val, fellépett a Bolsojjal és a Kirovval (ő volt az első nyugati balerina, akit meghívtak a Szovjetunióba), és újra egyesült a Balett Színházzal.
1959-re nemzetközi hírnevének és szakmai művészetének csúcsára ért. Amikor azonban Fidel Castro forradalmi pártja hatalomra került, és Alonsót meghívták, hogy térjen haza, és indítsa újra társulatát Kuba Nemzeti Balettjeként, szinte azonnal válaszolt. Castro támogatásával és pénzügyi segítségével elindult az a figyelemre méltó folyamat, amelynek során Alonso Fernando segítségével Kubát a klasszikus balett világközpontjává tette.
A sikerhez elengedhetetlenül hozzájárult az 1962-ben megnyitott Nemzeti Balettiskola kiválósága. A sziget városait és falvait bejárva a lehetséges tehetségek után, a leghátrányosabb helyzetű kubai gyerekek közül néhánynak esélyt kínálva a rangos karrierre, az iskola kivételes koncentrációjú táncosokat tudott kinevelni. A legkülönlegesebbek a férfiak voltak. A kubai családok a balettet hivatásként értékelték – az orvostudomány és a joggal egyenrangúként -, és a legtöbb országgal ellentétben a fiúk körében éppolyan nagy volt a lelkesedés az új iskola iránt, mint a lányok között.
De Alonso megértette, hogy nem csak táncosokra van szüksége. Közönséget is kellett teremtenie, és az első években társulatával együtt kiterjedt turnékat tett a szigeten, ahol gyárakban, katonai központokban és farmokon léptek fel. Mivel az állami támogatás alacsonyan tartotta a jegyárakat, a balett Kuba egyik kedvenc nemzeti szórakozásává vált – majdnem olyan népszerűvé, mint a sport.
A következő évtizedekben Alonso személyes jelentősége a társulat számára mérhetetlen maradt. A Castro-rezsim elleni amerikai gazdasági szankciók azt jelentették, hogy a balett egész Kubával együtt krónikus pénzügyi nehézségektől és kulturális elszigeteltségtől szenvedett. Alonso annyi hiányt pótolt, amennyit csak tudott – a repertoár nagy részét maga alkotta meg, és új koreográfusokat is képzett. Nemzetközi kapcsolatait is felhasználta, értékes külföldi táncmeghívásokat szerzett a társulatnak, és külföldi ajándékokat és támogatásokat vonzott a nem megfelelő állami finanszírozás kiegészítésére.
Az 1990-es évektől kezdve azonban Alonso rendszerének kritikusai úgy vélték, hogy többet is tehetett volna azért, hogy lépést tartson a változó trendekkel és stílusokkal, hogy éberebb és kihívást jelentő tanácsadókkal vehette volna körül magát. A táncosai körében tapasztalható elégedetlenséget csak 2019 elején vette észre, amikor Viengsay Valdést nevezte ki művészeti igazgatóhelyettesének.
Az évek során Kuba kezdte elveszíteni néhány legkiválóbb tehetségét, például Jose Manuel Carreño és Carlos Acosta táncosokat, akik változatosabb művészeti lehetőségekért külföldre mentek. Azok között, akik itthon maradtak, a Nemzeti Balettben a légkör frakciókká vált.
Mégis Alonso továbbra is inspirálóan hatott. Jóval 90. születésnapja után is bejárt a társulat irodájába, és szinte minden előadáson részt vett. Amikor belépett a színházba, a közönség úgy állt fel érte, mintha királyi családtag lenne. Szenvedélyes hazafiként továbbra is elkötelezett maradt a kubai tánc fontossága mellett, és szenvedélyes művészként soha nem veszítette el hivatástudatát. Éjszakánként gyakran feküdt ébren, amikor felidézte a korábbi előadásokat, és azon töprengett, hogyan javíthatott volna rajtuk. “Minden nap a tökéletességre törekedtem” – mondta – “és soha nem adtam fel.”
Első házassága 1975-ben válással végződött. Laura és második férje, Pedro Simón hagyta hátra.
– Alicia Alonso (Alicia Ernestina de la Caridad del Cobre Martínez y del Hoyo) balerina, koreográfus és balettigazgató, született 1920. december 21-én; meghalt 2019. október 17-én
{{{topLeft}}
{{bottomLeft}}
{{{topRight}}
{{{bottomRight}}
{{/goalExceededMarkerPercentage}}
{{/ticker}}
{{heading}}
{{#paragraphs}}
{{.}}
{{{/paragraphs}}{{{highlightedText}}
- Balett
- Tánc
- Kuba
- Nyugalom
- Megosztás a Facebookon
- Megosztás a Twitteren
- Megosztás e-mailben
- Megosztás a LinkedInen
- Megosztás a Pinteresten
- Megosztás a WhatsAppon
- Megosztás a Messengeren