1982年～1983年。 結成と初期編
1978年、ジョン・バランス（Geoff Burton生まれ。 エドワード・キャリックの孫でエドワード・ゴードン・クレイグの孫でもある学友のトム・クレイグとともに、スタブメンタルの名で執筆し、その名を通して、産業界の代表的バンド、スロビング・グリッスルやキャバレー・ボルテールなどのイギリスのアンダーグラウンド・アーティストに関する記事を発表していた。 スロッビング・グリッスルのファンだったバランスは、メールで彼らと連絡を取り、スロッビング・グリッスルのフロントマン、ジェネシス・P・オリッジと親しくなる。 1980年2月、バランスはスロッビング・グリッスルのライブに参加し、そこでP-オルリッジのバンドメイトであるピーター・クリストファーソンに初めて会い、彼とも親しくなった。
1981年のスロッビング・グリッスル解散後、P-オルリッジ、クリストファーソン、そして元オルタナティブTVのアレックス・ファガソンはサイキックTVという新しいプロジェクトとそれに伴うThee Temple ov Psychick Youthという親睦グループを結成することとなる。 サセックス大学に短期留学し、ブライアン・ウィリアムズのラストモードのプロジェクトに参加していたバランスは、ロンドンに戻り、恋愛関係にあったクリストファーソンと一緒に暮らすようになる。 サイキックTVのメンバーとして、シングル「Just Drifting」（アルバム『Force the Hand of Chance』収録）、翌年のアルバム『Dreams Less Sweet』のレコーディングに参加した。 1983年、バランスは『The Price Of Existence Is Eternal Warfare』というマニフェストを書き、1982年5月5日付けの「On Balance」という曲のテープをゲイリー・レバーモアのレーベルThird Mind Recordsに送り、『Rising From The Red Sand』の収録を依頼するが、レバーモアはその曲を拒否した。 それでも、Balanceは1983年5月11日に「S for Sleep」、「Red Weather」、「Here to Here (Double Headed Secret)」の3曲を新たに録音している。 1983年8月4日、バランスとクリストファーソンのデュオであるコイルは、ロンドンのマジェンタ・クラブで、セリス・ウィン・エヴァンスとデレク・ジャーマンの映画上映の際に最初のギグを行なった。 クリストファーソンはP-Orridgeとの対立が深まって幻滅していたPsychic TVへの参加により、Coilへの参加はまだ限られていたため、バランスはPsychic TVのメンバーで自身のプロジェクトZos Kiaを率いるジョン・ゴスリングに仕事を持ちかけたのである。 バランスとゴスリングのコラボレーションは、その後1983年に3回のライブを行い、最後のライブは12月のベルリン・アトナル・フェスティバルで行われ、バランスはサイキックTVとコイルの両方のメンバーとして参加した。 前述のライブの録音と「On Balance」は、後にオーストリアのレーベルNekrophile Recordsから1984年2月にリリースされたZos KiaとCoilのスプリット・アルバム「Transparent」に収録されている。 1984年1月以降、バランスとクリストファーソンはコイルをフルタイムで活動させるため、サイキックTVとテンプル・オブ・サイキック・ユースを脱退した。
1984-1986: How to Destroy Angels and Some Bizzare yearsEdit
バンドの公式録音デビュー作は、1984年の聖金曜日（4/20）にLAYLAH Antirecordsより発表した「How to Destroy Angels」という拡張プレイ。1984年2月19日にブリタニア・ロウ・スタジオで録音されたこのアルバムは、春と戦争の神である火星に捧げられ、主に鉄と鋼鉄の楽器を使っている。
その後まもなく、コイルは最初のフルレングス・スタジオアルバム、最終的にはJGサールウェルを共同プロデューサーと共同作曲者として迎え、「スカトロ」と名づけられ、他にスティーブン・スロワー、アレックス・ファーガソン、ギャビン・フライデーら数人がその録音に参加している。 スカトロジーのテーマは『ハウ・トゥ・デストロイ・エンジェルズ』のテーマと重なるが、主に物質を変容させるアイデアとしての錬金術に焦点を当てた。 その直後、「Panic」のリミックスと「Tainted Love」のカバーを収録したシングルがリリースされ、その収益はテレンス・ヒギンズ・トラストに寄付された。以来、初のエイズ救済音楽リリースとして歓迎され、クリストファーソン監督の「Tainted Love」のビデオはアメリカのニューヨーク近代美術館に購入されている。 アナル・ステアケース」「サークルズ・オブ・マニア」などはスカトロジーの進化版ともいえるが、スローテンポが特徴で、グループの新しい方向性を示している。 このアルバムは、Balanceによると、以前のリリースよりも暗いテーマを持っている：
Horse Rotorvatorは、地球を耕すこの機械/肉体のもののビジョンを持っていた、私は本当にそれを見た-夜に本当に恐ろしい、燃える、垂れる、あご状のビジョン…。 黙示録の四騎士は馬を殺し、その顎の骨を使ってこの巨大な土木機械を作る」
アートワークには、軍のオーケストラ・パビリオンで爆弾が爆発した、悪名高いIRAの爆撃の場所の写真が使用されています。 ホース・ローターベータは、彼らの友人の何人かがエイズに関連して死亡したことに影響された部分がある。 さらに、「オスティア（パゾリーニの死）」という曲は、ピエル・パオロ・パゾリーニの謎の死と、バランスが「世界一の自殺スポット」と表現したドーバーの白い崖について歌っている。 このアルバムはライナーノーツで「ホース・ローターベーターの続編ではなく、完全に独立したパッケージであり、その場しのぎであり、息抜きであり、2つの双子の間の空間である」と説明されており、ホース・ローターベーターとラブズ・シークレット・ドメインを指している。
Love’s Secret Domain (1991-1992)Edit
Love’s Secret Domain（略称LSD）は、Horse Rotorvator以来いくつかのマイナーリリースがあったものの、次の「適切な」コイルのアルバムとして1991年に続きました。 LSDは、コイルのスタイルの進歩の象徴であり、ポスト・インダストリアル・ミュージックの新しい波の代表的なものとなり、彼ら独自のスタイルのアシッド・ハウスとブレンドされたテンプレートとなった。 このアルバムはよりアップビートではあるが、ダンスレコードとして意図されたものではない。”パーティーの雰囲気とは言わないが、よりポジティブなものだ “とクリストファーソンは説明している。 “Windowpane” と “The Snow” のJack Dangersリミックスがシングルとしてリリースされ、どちらもChristophersonが監督したミュージック・ビデオが公開された。 Windowpane」のビデオは、「タイとビルマの麻薬王がCIAとアヘンを金の延べ棒と交換していた場所」だとバランスが主張するゴールデントライアングルで撮影された。 クリストファーソンは「ジョンは演奏中、自分が立っている場所が流砂であることを発見したんだ！」と回想している。 ビデオでは、実際に彼がどんどん深くなっていく様子が見られます。 さらに、グループのタイの友人たちは、コイルがミュージックビデオ用の映像を撮影した場所で亡くなった人を何人か知っているとコメントしている。
「愛の秘密領域」という曲のミュージックビデオも撮影されたが、その性質上、最初は未発表だった。クリストファーソンは、「『愛の秘密領域』はバンコクのゴーゴーボーイバーで撮影した。20～30人ほどの踊る少年たちとステージで演奏するジョン。おそらくMTVで流れないよ、実際！」と説明している。 2015年1月現在、このミュージックビデオは複数のYouTubeチャンネルで視聴可能です。 その後、『Stolen & Contaminated Songs』は1992年にフルアルバムとしてリリースされた。 しかし、『ゴールド・イズ・ザ・メタル…』と同様、LSD時代のアウトテイクやデモを集めたものである。
サウンドトラックとサイドプロジェクト（1993-1998）編集
コイルは作品を多くのサイドプロジェクトに分け、異なる名前と様々なスタイルで音楽を発表している。
サイドプロジェクトとペンネームの第二の波に乗り出す前に、コイルは映画ヘルレイザーのサウンドトラックを作成したが、彼らは自分たちの音楽が使用されないと疑ったときにプロジェクトから脱退した。 さらに、CoilはPinheadのインスピレーションは、監督のBarkerが彼らから借りたピアス雑誌から得たものであると主張している。 バランスは、『Stolen and Contaminated Songs』のリリース後、1992年頃に次のように説明している：
ああ、それは素晴らしかっただろうけど、俺たちは続けなかっただろうね。 彼らは私たち、実際の映画関係者にあまり親切ではなかったのです。彼らは私たちに何度も秘密にしていました。 私たちはもうたくさんだと言いましたが、ちょうどその頃、彼らはハワード・ショアを使いたいと言い出したのです。 彼らは普通の映画音楽が欲しかっただけなんです。
また1992年には、スレッショルド・ハウスが「How to Destroy Angels」の「Remixes And Re-Recordings」バージョンをリリースしています。 Nurse with Woundのスティーブン・ステイプルトンは、この曲のリミックス「How To Destroy Angels II」を提供しています。
1993年、コイルはデレク・ジャーマンの映画「ブルー」に音楽を提供しました。 1985年に発表されたジャーマンの『天使の会話』の音楽は、1994年にCDとしてリリースされた。 また、ドキュメンタリー映画『Gay Man’s Guide to Safer Sex』や『Sarah Dales Sensuous Massage』のサウンドトラックを録音しました。
Coil以前の別名と同様、Coilの一連のサイドプロジェクトは、グループが異なるスタイルのサウンドを発展させるための多様な基盤となりました。 Nasa Arab（グループのプロジェクト「The Eskaton」に参加）は、Coilがアシッド・ハウスというジャンルに別れを告げたのに対し、続くプロジェクトELpH、Black Light District、Time Machinesは、いずれもドローンによる実験に重点を置き、Coilのその後の作品を特徴づけることになる素材となった。 これらのリリースは、コイルの新しいレーベルEskatonのスタートにもなった。
Transparentは、1997年にThreshold HouseからCDフォーマットで再発された。
後期コイル（1998-2004）編集
実験的なサイドプロジェクトの波の後、コイルのサウンドは完全に再定義されていた。 新曲を発表する前に、コンピレーション『Unnatural History II』『Windowpane & The Snow』『Unnatural History III』をリリース。 1998年3月、Coilは、その年の春分と夏至に合わせた4枚のシングルのリリースを開始した。 シングルは、ゆっくりとしたドローンのような楽器のリズムと、電子楽器やオーケストラの演奏が特徴である。 1枚目のシングル「春分」。 Moon’s Milk or Under an Unquiet Skull」は、同じ曲を2バージョン収録し、2バージョン目には新たに加入したメンバー、ウィリアム・ブリーズがエレクトリック・ビオラで参加した。 2枚目のシングル「夏至」。 Bee Stings』ではブリーズの演奏もあり、また、同年初めに自殺したバランスとクリストファーソンの友人に捧げたインダストリアル・ノイズの曲「A Warning from the Sun (For Fritz)」が収録されている。 3枚目のシングル『Autumn Equinox』。 Amethyst Deceivers』には、Rose McDowallがボーカルを務める楽曲「Rosa Decidua」が収録されています。 このシングルには「Amethyst Deceivers」という曲も収録されており、後にコイルのツアーのほとんどで演奏され、最終的にはLP『The Ape of Naples』で別バージョンに作り直された。 4枚目のシングル「ウィンター・ソルスティス」。 この曲にはマクダウォールが歌ったトラックも含まれており、サイド・プロジェクトであるRosa Mundiの名前が部分的にクレジットされている。 このシリーズは後に2枚組CD『Moon’s Milk (In Four Phases)』として再発売される。
Astral Disasterは、新しいバンドメンバーThighpaulsandraの協力を得て作られ、1999年1月にSun DialメンバーGary RamonのレーベルPrescriptionからリリースされた。 当初は99枚限定だったが、その後、大幅に形を変えて再リリースされる。 1999年9月には『Musick To Play In The Dark Vol.1』をリリースし、その数ヵ月後には16年ぶりとなるコンサートを開催。
Queens Of The Circulating Libraryを2000年4月にリリースし、制作はThighpaulsandraに任された。 この1曲入りのフルレングス・ドローンアルバムは、クリストファーソンが参加していないコイルの唯一のリリースである。 2000年9月には『Musick To Play In The Dark Vol.2』がリリースされ、Coilはより集中的にライブ活動を行うようになり、この時期には一連のミニツアーの合間にBlack Antlersの楽曲制作も行っている。 この時期、Coilは一連のライブ・アルバムもリリースしている。 Constant Shallowness Leads To Evil』は、クリストファーソンのスロッビング・グリストルでの活動を思わせるノイズ主体の実験的なアルバムで、2000年9月のライブで初めて販売された。 2004年6月、Black Antlersをリリース。
初期の作品とは対照的に、Coilの後期の作品は、アシッドハウスよりもドローンに依存した、よりスローなサウンドが特徴的である。 このサウンドの変化は、ライブパフォーマンスにも反映されており、「Ostia」や「Slur」のような曲は、オリジナルのペースよりも遅くなり、「Teenage Lightning」や「Amethyst Deceivers」の再レコーディングは、後に The Ape Of Naples からリリースされた。 1999年12月14日、ベルリンのVolksbuehneでelph.zwölfが演奏された。 18分弱の演奏であったが、ライブの新時代の幕開けとなった。 2000年にはロイヤル・フェスティバル・ホールで2回の公演を行った。 最初のコンサートは4月、ジュリアン・コープがキュレーションした週末の一環で、フルバンドラインアップとして、そしてライブの定番となる「ふわふわのスーツ」を初めて着て、「タイム・マシーンズ」を演奏した。 9月にはJim Thirlwell (as Foetus)と共演し、再演を果たした。 6563>
コイルのパフォーマンスは、視覚的にも聴覚的にもシュールなものであった。 サン・ラーから着想を得たというフワフワのスーツは、ライブで最も重要な役割を果たす。 このスーツは後に『ライヴ・ワン』のアルバム・ジャケットに、『ライヴ・ツー』と『ライヴ・スリー』のジャケットにはそれぞれ、縦長のジャケットと鏡張りのフード付きジャンプスーツが使用されることになる。 ビデオ・スクリーンにはクリストファーソンが制作した映像やアニメーションが映し出され、フォグマシーンは不気味な雰囲気を醸し出している。 2003年のオール・トゥモローズ・パーティーズでの演奏は『…And the Ambulance Died in His Arms』としてリリースされた。 2005年にThreshold Houseからデジパックとしてリリースされ、翌年にはタイ盤がリリースされた。 2004年11月に亡くなる前にバランスが選んだ名前でリリースされた。
多くのコイルの演奏がリリースされた。広くリリースされている『Live Four』『Live Three』『Live Two』『Live One』『…And The Ambulance Died In His Arms』に加え、『Selvaggina』『Go Back Into The Woods』『Megalithomania！』という超限定盤がいくつかリリースされている。
コイルの最後のパフォーマンスは、アイルランドのダブリン市庁舎で行われたDEAF（ダブリン電子芸術祭）だった。
バランスとクリストファーソンの死編集
バランスは、自宅の2階の踊り場から転落し、2004年11月13日に亡くなった。 クリストファーソンは、バランス氏の死をスレッショルド・ハウスのウェブサイトで発表し、その状況を詳しく伝えた。 バランスの追悼式は2004年11月23日にブリストル近郊で行われ、約100人が参列した。
最後のスタジオ・アルバム『The Ape of Naples』は2005年12月2日にリリースされた。 2006年8月には、レアなCD-R盤である『The Remote Viewer』と『Black Antlers』が「共感できるリマスター」され、新しい音源や最近リミックスされた音源を含む2枚組に拡張された。 2010年7月には、16枚組のDVDボックスセット『Colour Sound Oblivion』が発売された。 2009年11月に予約開始された「パトロン・エディション」は、3時間で完売した。 また、クリストファーソンは、コイルの全バック・カタログを1枚のブルーレイ・ディスクでリリースする可能性についても議論した。
2006年11月、コイルの公式ウェブサイトは、以下の発表を掲載した。 “The Remote ViewerとBlack Antlersのタイプレスの成功に続き、多くの要望を受け、我々はCDカタログをさらに拡大する予定である。” 数日後、Duplais BalanceとMoon’s Milk In Six Phasesが発表されました。 さらに、アルバム『The New Backwards』を含む『The Ape Of Naples』の拡張盤がリリースされ、『Time Machines』の2枚組盤が発表された。
Balanceの死後6年、クリストファーソンは2010年11月24日にタイ・バンコクで眠るように息を引き取った。