16 a leghíresebb Andy Warhol festmények közül

Az 1960-as évek vizuális művészeti mozgalmának, a “pop art”-nak a képviselői között a legjelentősebb helyet foglalja el Andy Warhol, a kiemelkedő amerikai művész, aki a néző közvetlen környezetében nagyon is létező témákkal foglalkozik. Warhol kereskedelmi tárgyakat, például Brillo dobozokat, levesesdobozokat, sőt még kézifegyvereket is használt, hogy kritikusan mutassa be korának növekvő bőségét, és hogy festményeit szándékosan eltávolítsa a személyes érintettségtől.

A művészet fogalmának forradalmasításáért nagyra értékelt Warhol teljes mértékben igazolja a neki adott címet: “A pop art pápája”.

Andrew Warhol életrajza dióhéjban

Eredeti neve	Andrew Warhola
Születés	1928. augusztus 6., Pittsburgh, Pennsylvania, U.S
Nemzetiség	amerikai
Halál	1987. február 22., New York City, New York, USA.
Mentor	Charles Henri Ford
Korszakok	Pop art, absztrakt expresszionizmus, modern művészet, naiv művészet, Kortárs művészet

Andy Warhol legjobb festményei

Campbell leveses dobozai

Befejeződött: Stílus: Pop Art

Méretek: Pop Art

Művészet: Pop Art: Méretek: 51 cm x 41 cm

Helyszín: A műalkotás mérete: 51 cm x 41 cm: Modern Művészetek Múzeuma

Médium: 1,5 millió forint: A 32 vászonból álló, a vállalat által akkoriban kínált 32 fajtát reprezentáló alkotás megmutatja, hogy Warhol ügyesen használta fel a témát, amely az amerikaiak fellendülő jólétét illetően rendkívül releváns. Ravaszul megteremti azt az élményt, mintha egy hatalmas szupermarketben lenne, és ezzel a művészete állítólag egyszerre ünnepli és kritizálja korának bővülő bőségét.

Marilyn Diptichon

Elkészült::

Stílus: 1962

Stílus:

A műalkotás a következő: Művészet: Pop Art

Méretek: 1: Méretek: 205,44 cm × 289,56 cm

Helyszín: A műalkotás mérete: 205,44 cm × 289,56 cm: Tate Gallery

Közeg: Tate Gallery

Közeg: Tate Gallery: Marilyn Monroe 1953-ban a Niagara című filmben készült reklámfotója volt az alapja ennek az 59 képből álló remekműnek. Feltűnő, hogy a bal oldalon megjelenő 25 közülük ragyogó árnyalatú, míg a bal oldali 25 fekete-fehérben fakó tónusú. A színész 1962 augusztusában bekövetkezett halála után a festményt sok kritikus a sztár halandóságának ábrázolásaként tartja számon. A pop art ikonikus szimbólumának tekintett Marilyn Diptichont a “The Guardian” a modern művészet 3. legbefolyásosabb alkotásának nyilvánította.

A “Türkiz Marilyn” néven ismert másik festmény, amely szintén Marilyn Monroe körül forog, azt állítja, hogy a világ egyik legdrágább festménye, mivel 17 ezer dollárért kelt el.3 millióért.

Oxidation or Urine Painting

Elkészült a: 1978

Stílus: 1978

: Stílus: Absztrakt expresszionizmus

Méretek:

Absztrakt expresszionizmus: Méretek: 193 x 132,1 cm

Helyszín: Szépművészeti alkotás: Gagosian Galéria

Médium: 1: Pisi festményeknek is nevezik

Ezeknek a zseniális műalkotásoknak az elkészítése egy hátborzongató jelenséggel járt együtt. Egy baráti társaságot arra kértek, hogy vizeljenek egy vízszintesen elhelyezett rézvászonra, hogy az oxidálódjon. Ahogy a húgysav reakcióba lépett a rézzel, különböző sebességgel ásványi só lerakódások keletkeztek, amelyek időnként zöldre, kékre vagy feketére színeződtek. Warhol becslése szerint ” volt technikája is. Ha megkérnék valakit, hogy készítsen egy Oxidációs festményt, és az illető egyszerűen nem gondolkodna rajta, csak egy rendetlenség lenne belőle. Aztán megcsináltam magam – és ez egyszerűen túl sok munka – és megpróbálsz kitalálni egy jó dizájnt”. Ma ez az észbontó alkotás többféle értelmezést vált ki, egyesek számára a művészet megsértése, míg mások számára a művészet adta szabadság megrendítő tükörképe.”

Gun

Elkészült: Méretek: 177,2 × 228 cm

Médium: 177,2 × 228 cm

Mérték: 177,2 × 228 cm Szintetikus polimerfesték és szitanyomás tinta vászonra

Miután Warhol felépült az amerikai radikális feminista, Valerie Solanas brutális lövéséből, lelkileg és fizikailag is megrendült. De már jóval az eset előtt is megszállottan foglalkoztatta az élet és a halál gondolata. A közel 13 évvel a támadás után készült festmények szemléletesen ábrázolják, hogy Warhol társadalmában miként kommercializálódott az erőszak.

Tehén sorozat

Elkészült: A festmény a következő: 1966

Stílus: 1966

: Művészet: Pop Art

Méretek: 1: 117 cm × 71 cm

Helyszín: Szabadság: A helyszín: The Andy Warhol Museum, North Shore, Pittsburgh

Médium: The Andy Warhol Museum, North Shore, Pittsburgh

Médium: The Andy Warhol Museum: Warhol nem érdeklődött a tehénfestészet iránt, de elsősorban a pop art kereskedő, Ivan Karp és a grafikus Gerard Malanga hatására kezdett el foglalkozni vele. A nyomtatás-sorozat legelső darabja, melyen Warhol az élénk és vibráló színek széleskörű használata nyilvánul meg, hogy azt a benyomást keltse, mintha a témát egy savcsíkon látnánk. A sorozat tulajdonképpen négy színsémából áll: “Rózsaszín tehén sárga háttéren” (1966), “Barna tehén kék háttérrel” (1971), “Sárga tehén kék háttéren” (1971) és végül “Rózsaszín tehén lila háttéren” (1976). A szitanyomatok mindegyike dekoratív jelleget öltött, amikor tapétára nyomtatták őket.

Koponyák

Befejeződött a: Méretek: 335,3 × 381 cm

Helyszín:

A műalkotás mérete: 335,3 × 381 cm: Szintetikus polimerfesték és szitanyomás tinta vászonra

Ezért a lenyűgöző műért Ronnie Cutrone-t, az egyik asszisztensét Warhol arra kérte, hogy készítsen több képet egy koponyáról, amelyet egy állványra helyezett, különböző fényzónákban. Warhol különböző drámai árnyékok alatt akarta elkészíteni a festményét, hogy az a fények és a sötétség sokaságának egyvelegévé váljon. Ahogy az várható volt, a koponyák homloka, valamint arccsontjai világos megvilágításúak, de a szemgödrök mély árnyékba borulnak. A 6 vászonból álló, 3 db 2 sorból álló függőleges rácsban elhelyezett koponyák mindegyike páratlan és egyedi fotografikus képet eredményez.

Details of Renaissance Paintings Series

Befejeződött:: 1984

Stílus:

Készült: 1984

Stílus: 1984

:

Az itt látható festménysorozat elismerésre tart igényt, mivel Warhol 1984-ben eltávolodott a megszokott celebportrék rajzolásától. Régi mesterek festményeinek képeit kivágva, giccses stílusban oltotta bele ezekbe a vibráló árnyalatokat, egy olyan dimenziót, amely túlnyomórészt az ő erőssége volt. Ráadásul a szitanyomásos módszer lényegesen megkönnyítette számára az eredeti remekművek újrateremtésének folyamatát.

Dollárjel

Elkészült a: 1981

Stílus: 1981

Stílus: 1981: Művészet: Pop Art

Méretek: 1: Méretek: 101,6 cm x 82,28 cm

Helyszín:

A műalkotás mérete: 101,6 cm x 82,28 cm: Tate Gallery, Skócia

Közeg: Tate Gallery, Skócia

Közeg: Tate Gallery, Skócia

Tate Gallery, Skócia Akrilfesték és szitanyomat vászonra

A vászonra festett akrilfesték és szitanyomat terméke, ez a festmény figyelemre méltó, mert kiemeli a valuta társadalmi jelentőségét, amelyet Warhol életében, és éppen Warhol életében élvezett. A popművész szenvedélyesen vágyott a vagyon felhalmozására, és a mű a csillogás, a glamour és a jólét fixációját vázolja fel.

Superman

Elkészült:: 1981

Stílus: 1981

Stílus: 1981: Művészet: Pop Art

Méretek: 1: Méretek: 96,5 × 96,5 cm

Közeg: színes szitanyomat és gyémántpor

Warhol Mítoszok című portfóliójában Mickey Egértől Drakuláig számos figura szerepelt, köztük Superman is. Az ikonikus figura piros és kék köpenyében itt egy másik, világosabb körvonalú képpel van szembeállítva, ezzel azt a benyomást keltve, mintha még repülés közben örökítették volna meg.

Banán

Elkészült:: Művészet: Pop Art

Méretek: 1: Warhol az 1960-as években a “The Velvet Underground” együttes menedzsere volt, és debütáló albumuk borítójának egy banánt választott; ez a szokatlan téma azóta is rejtély rajongói számára. Ennek ellenére azon alapul, hogy egy ócskásboltban egy banánhéjra bukkanva Warhol rátalált az ötletre.

A virágsorozat

Elkészült: Stílus: Pop Art

Médium: Pop Art

Művészet: Pop Art

Médium: Pop Art: Ez a festmény a fogyasztás világától való elszakadást idézi, és a természetfotós Patricia Caulfield által készített fényképekből merített, amelyek a Modern Photography 1964-es számában jelentek meg. Az absztrakt témában elmerülve a festmény azonnal elfogyott, amint kiállították.

Eight Elvises

Elkészült: Stílus: 1963

Stílus: 1963

: Művészet: Pop Art

Méretek: 1: Méretek: 200 cm × 370 cm

Helyszín: A műalkotás mérete: 200 cm × 370 cm

A műalkotás mérete: 200 cm × 370 cm: Magángyűjtemény

Médium: 1: A 12 láb hosszú keretben a rejtélyes amerikai énekes, Elvis Presley 8 azonos, egymást átfedő képe látható. A 2008-ban 100 millió dollárért eladott, cowboy-öltözetbe öltözött Presley remekműve azért figyelemre méltó, mert Warhol az 5. művész, akinek 100 millió dollárért eladott műve van.

Mao

Elkészült: Stílus: Pop Art

Helyszín: Malom, festmény, festmény, festmény, festmény, festmény, festmény, festmény: Tate Galéria

Médium: Tate Galéria

Tate Gallery: Richard Nixon amerikai elnök 1972-es első kínai látogatására reagálva Warhol megragadta a totalitárius vezetőt, Mao Ce-tungot, és több száz különböző méretű vásznat készített róla. A festéket szitanyomattal kombinálta, és akár 15 láb x 10 láb méretű vásznakat is választott, mert rajzával azt sugallta, hogy Mao milyen hatalmat gyakorolt Kína felett. A graffiti-szerű színfoltok, a kék szemhéjfesték azonban Mao képének elrontását eredményezte. Warhol expresszionista ecsetvonásai valójában azt a szabadságot tükrözik, amelyet a művészet élvez, hogy a művész álláspontját, jelen esetben a kommunista propaganda megrendítő elutasítását hirdesse.”

Ajak

Elkészült: Artists Project Gallery

Médium: Artists Project Gallery

Helyszín: Artists Project Gallery

Médium: Artists Project Gallery: Egyedi szitanyomat és szalagkollázs

A több szalagra finoman szitanyomott képek nyomataiból és kollázsaiból készített 60 pár ajakból álló, 3 albumból álló teljes sorozat Warhol szájak iránti rajongását tartja fenn. Valójában a teljes egészében az “ajkaknak” szentelt három album Warhol Monroe-ról, Taylorról vagy akár Mao elnökről készült ikonikus képeit is felidézi, ahol szándékos körvonalazása minden egyes ajkpárt az egyes művek középpontjává tett.

Shoes

Completed in: 1981

Stílus: 1981

Stílus: 1981

Stílus: 1981: Stílus: Pop Art

Helyszín: 1981: Farhol legkorábbi festményei, amikor fiatal divatillusztrátorként dolgozott az 1950-es években, magas sarkú cipőkről, pumpákról vagy ékköves tűsarkú cipőkről szóltak. Ez az 1981-ben közepes súlyú fedőpapírra készült mű a kedvenc témája iránti hajlamát mutatja, még azután is, hogy művészként hírnevet szerzett. Konkrétan a kiváló minőségű nyomtatás éles megjelenést kölcsönöz ennek a műnek, a selymes kivitel pedig elegáns megjelenést kölcsönöz.

Rorschach

Elkészült:: 1984

Stílus: 1984

Stílus: 1984

: 417,2 x 292,1 cm

Helyszín: Budapest: Európa Modern Művészetek Múzeuma

Médium: A festmény a következő: 1,5 millió forint, 2,5 millió forint: Hermann Rorschach svájci pszichológus zseniális, “Rorschach-tesztnek” nevezett jelensége mögött az a cél állt, hogy a pácienseivel elmondassa, mit látnak egy 10 szabványosított tintafoltból álló sorozatban, hogy képet kapjon az egyén tudattalan állapotáról. Warhol megragadta az ötletet, mivel szilárdan hitt abban, hogy amikor az ember egy absztrakt műalkotást lát, azt csak a saját gondolatai szerint értelmezi, ellentétben azzal, amit a művész közvetíteni próbált. Ennek megfelelően van egy nagy sorozat Rorschach-festményünk, amelyek a néző saját érzékelését igyekeznek felszínre hozni, legyen az valamilyen rovar, egyszerű tapétaminta vagy akár egy emberi nemi szerv.

Ezek mellett vannak más festmények is, például Jim Morrison, John Lenon, Farrah Fawcett és Mick Jagger képei, a fekete-fehérekkel együtt, amelyek ugyanolyan figyelemre méltóak.